新平面(第29輯)（簡體書）

《新平面（VOL29解決之道）》是由《新平面》工作室策劃編輯的業內具有影響力的刊物，作為專業的平面設計類雜誌，它是平面設計界最新動態與趨勢的眺望所和資訊平臺，是平面設計界交流研究的實驗場所和前沿陣地。本書是一本地道的專業人編的專業雜誌，具有探索性、實驗性、學術性、純粹性、趣味性等特點，是面向大專院校相關專業的師生、設計行業從業人士以及業餘設計愛好者的期刊。．

《新平面(第29輯)》是一本地道的專業人編的專業雜志，具有探索性、實驗性、學術性、純粹性、趣味性等特點，是面向大專院校相關專業的師生、設計行業從業人士以及業余設計愛好者的期刊。

新．人物
解決之道——joh on banks創意總監麥克．強生專訪王靖
玩品牌的toormix趙立立
瘋狂的“點”　華培
新．視點
抽象派設計李巍
Dise~o Shakespear阿根廷設計50年翟麗麗
新．平臺
對話視覺——李永銓與設計二十年展
NEW“FORM”國際平面設計邀請展
新．生活
2012新人新作——星座《新平面》編輯部
新．院校
將遊戲玩成藝術
新．學術
關於藝術設計教育的反思
字源的意義
地下的設計史：秦漢視覺設計兩例．

問：圖形試驗和創作自由很讓人振奮，但應用起來是否有困難？
答：應用圖形試驗和創作自由的困難在于，這兩種方法所產生的結果往往是出乎意料的。用來判斷一件東西是好是壞的界線很細微。通常，最有意思的作品來自于試驗性的想法和意圖，以及對想法和意圖的精心耕耘。有時，想法的微小調整也需要花費很多精力。
問：看你的作品好像有一種陰郁的感覺，你在創作中是否融入了很多的個人情緒？
答：我讀碩時期的很多作品往往讓人覺得陰郁，而陰郁也是我感興趣的元素之一。在我看來，我的大部分作品都是樂觀積極的，但有一些確實帶有陰郁感。當然，這也取決于看待作品的視角。例如，我的Fear Poster系列原則上來說確實給人陰郁的感覺，但從更高層面來講，它實際上屬于諷刺作品（像“Maths”和“Public speaking”），而并不包含人們真正恐懼的一些元素。這一系列的作品還有些荒誕，而作品的實質就在于此，因為恐懼本身通常就是一種失去理性的情緒，這種情緒排擠掉我們的邏輯思維，導致我們不能自已地擔心或慌張。此外，DDB Poster與維基百科的一個網頁相關。這個網頁洋洋灑灑地記載了21世紀世上各種離奇、勇敢（我覺得）、滑稽的死法。例如80歲的老人Arthur Sexton，他從一個梯凳上摔下來，然后面朝下栽到了一只集雨桶中不幸淹死，不可思議的是這只桶中只有幾英尺深的水。所以，雖然我的作品有時給人陰郁的印象，并且有時這確實是事實，但如果日后再揣摩的話，你可能會有與最初不一樣的理解。
問：你工作室的理念是什么？
答：熱愛工作，不斷學習。
問：你怎樣看待瑞士平面設計風格和以大衛卡森為代表的創作風格？
答：你能提到大衛·卡森挺有意思的。因為雖然我從未直接從他的作品中尋找靈感，但可以看出，他的審美觀念和我有許多類似之處。我還想說，我對卡森本人以及他對視覺交流所帶來的巨大影響表示很高的敬意。他在20世紀90年代對圖像字體所做的試驗真正改變了平面設計和插圖領域的景象。沒有他，視覺交流領域現在可能就是另一番光景。至于瑞士風格，我很喜歡這種風格清晰有序、簡潔規整的特點，今天最好的平面設計作品的結構離不開瑞士風格的影響。我從這種風格中收獲了很多經久不變的啟迪。
問：你在平面設計學院有掌到什么有用的東西嗎？
答：在學習期間，我一直信守過程比結果更為重要的原則，因此，我花了大量時間進行試驗，嘗試找到最適合我的方法。我想，藝術學院的經歷傳授了我眾多與視覺交流相關的知識，并教會了我作為一名藝術家應該怎樣處理和記錄周圍的事物。雖然在藝術學院學到的很多知識在畢業之后才慢慢被我領會，但我堅守“不斷學習，不斷進步”的信條。這也是畢業多年后我的作品風格仍在不斷變化的原因。問：我對你的創作過程很感興趣，是經過了縝密的構思還是隨—性創作？它們是完全依賴電腦完成的嗎？
答：我的很多作品都是對結構、顏色和形狀數小時的精心設計和修整的成果。我一直為姿態精妙而順暢或粗獷的符號所吸引，因此雖然事實截然相反，但我還是希望我的作品能給人一種一蹴而就并且隨性的感覺。