Art Toy Story（下）：藝術玩具的未來世界（普通版套裝）

甚麼是藝術玩具？

要是我們重新稍稍梳理藝術玩具的源頭，便可以窺探藝術玩具所承繼著的精神：一群熱愛玩具的成年人，因市面上主打小朋友的玩具製作了無新意，而自主自發地創造出更加符合他們的美學觀的玩具，因而得名設計師玩具，以及後來出現的藝術玩具。

這群玩具創作人，亦正因為當初堅信自己那套不受主流認可、卻具有自己風格的藝術觀，才能創造出一件又一件出色的作品，表達自己的想法及美學。香港其實並不缺乏充滿熱情與能力的一群年輕玩具創作人；近年，他們更經常往不同地方出席玩具展，以將自己的創作讓更多人認識。

本書將介紹香港，以至中國內地、台灣、泰國、新加坡、日本、韓國等地的新一代年輕玩具創作人／團隊的創作，讀者從中可以看到藝術玩具的現況，以及未來的發展。

策劃者簡介：
Howard Lee，How2work創辦人。How2work於二○○一年成立，憑著Howard對設計玩具獨有的觸覺及熱愛，善於把平面作品立體化，以及加入潮流元素，把不同artist的作品帶到設計玩具及精品市場上。近年，開始參與大型展覽設計及製作玻璃纖維雕塑。

Kenny Wong，曾任香港插畫師協會副會長，鐵人兄弟成員。二○○六年獨自創立Kennyswork，二○一一年獲香港十大傑出設計師奬。其後，建立品牌Molly the painter，希望能成為一個充滿香港奮鬥精神的品牌。

Kila Cheung，生於香港，香港理工大學畢業，全職藝術家，從事繪畫、雕塑創作。Kila認為人不要太成熟，要保持好奇心，有勇氣反叛，有時間發夢。二○一六年獲得香港設計青年才俊獎，二○一七年往日本研修，並開始了木雕創作。

作者簡介：
陸明敏，畢業於香港中文大學文化研究系，副修德文。曾分別任職財經及藝術雜誌編輯，喜愛閱讀、寫作、看展覽及戲劇。平日愛好鑽研不同的觀點與文化，讓腦袋運轉起來。正在思考理想與生活結合的可能，相信藝術能帶來革命，希望透過文字讓優秀的文化傳承下去。

序一　Howard Lee

序二　Kenny Wong

 

Part 1創作人（新一代）

1.1 Pucky

1.2 Kasing Lung

1.3 Kila Cheung

1.4 Devil Toys

1.5 Black Seed Toys

1.6 Ryan Lee

1.7 Miloza Ma

1.8 Rainbo Aws

1.9 Don’t Cry In The Morning

1.10 Play Studio

1.11 Bubi Au Yeung

 

Part 2其他地區發展情況

日本

2.1 海洋堂

2.2 T9G x Shoko Nakazawa x Dan Rie

2.3 Mai Nagamoto

2.4 Shinichiro Kitai

2.5 大久保博人

2.6 Dehara Yukinori

韓國

2.7 Coolrain

2.8 Sticky Monster Lab

2.9 Raktang

2.10 Umberrabbit

台灣

2.11 Monster Taipei

2.12 Paradise Toyland

2.13 Wrong Gallery Taipei

2.14 13 ART

2.15 BanaNa ViruS

2.16 玩具人

泰國

2.17 Pex Pitakpong Jamesripong

中國

2.17 李國慶

2.18 麥子

2.19 Ruins Kung

新加坡

2.20 Daniel Yu

 

附錄

名詞解說

參考書籍

龍家昇：一切從繪本開始

 

簡介：

名字：龍家昇

簡介：成長於荷蘭的香港人。大學主修美術科，畢業後曾返港投身漫畫工業，現於比利時定居，創作兒童繪本及繪畫電影分鏡，以及從事玩具創作。

 

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龍家昇六歲隨開餐館的父母移居荷蘭，在一個新的陌生環境，溝通是一個問題。初時學校老師給他看簡單的繪本，歐洲小學，規定每年要寫兩三本讀書報告，小孩的入門書，必定是字少圖多的繪本。當時家昇一家住在餐館樓上，跑跑跳跳發出聲響的話會被投訴，在沒有甚麼娛樂的環境下，也只好看繪本，漸漸地他培養了對繪畫的興趣，閒時塗塗寫寫。後來上中學，他希望選擇跟美術有關的科目，就選了設計。九十年代回流香港工作，從事設計、繪畫相關的工作兩三年。那時他的女朋友（現任太太）在比利時，為了不想分隔兩地，便到比利時找工作。「大約在二○○二年，剛好有個編輯找我，叫我試畫一些繪本作品投稿到出版社，當時我也有一點保留……但我還是嘗試了，可惜沒有回音；二○○三年我參加繪本比賽拿了冠軍，得到出書機會，就開始了以畫繪本作為職業。」

 

二○○○年初離港時，正值香港設計師玩具的開端，「我本身有留意玩具，喜歡Michael Lau的設計，當時是搪膠熱潮開始。」回比利時後，也常常接觸到設計師玩具的資訊，香港的潮流雜誌甚至會在荷蘭出現。「我家因為開餐館，有時香港旅行團會來吃東西，跟導遊因而熟絡了，他們會帶來一些潮流雜誌。那邊的生活很枯燥，看這些雜誌會留意到潮流玩具。」

 

 

二○一○年，家昇把個人繪本作品放上Facebook，被How2work老闆阿Dee相中，主動提出希望跟他合作生產玩具。「當時我覺得很奇怪，為何會找我？他說對我的作品感覺很好，我當時第一個疑問就是：行嗎？真的可以變成立體嗎？我覺得我的作品跟立體是兩件事啊！我想了一下，就覺得不如試一下吧？Nothing to lose！當時我又有一份正職。」他們的合作模式是，How2work出成本，家昇出設計，產品賣了以後大家就分成，這種模式跟他與出版社合作推出繪本一樣。「反正是一樣的難捱吧！」家昇笑了笑說。

 

決定合作以後，家昇就想了一些設計，第一次開會的時候，發現原來阿Dee已經選好了他繪本中的幾個角色，「原來Dee是計劃出系列！我開始擔心了……怕蝕了他的錢，但Dee說放手試試吧！當時玩具市場比較淡靜，沒有人討論。我推出產品時，很多同行都說羨慕我可以推出產品，幾年前不像現在很容易就能推出產品的。」因為喜歡Michael Lau的作品，所以當時很想做搪膠玩具，但搪膠生產數量比較多，那便先做Polystone的產品，可以做少量，試一試市場的反應。「當時玩具展覧不是那麼多，不像現在泰國、中國、台灣都有，所以銷售渠道不多！」

 

從前的繪本，目標群眾是兒童，搖身走入屬於成人的藝術玩具世界，如何調節自己創作上的轉變？「開始我完全沒有想過（笑）。How2work邀請我合作時，我完全是門外漢。市場上的消費群多數是大人，兒童是不買這些產品的，而且女性比例比較多。可能是我的產品太孩子氣，於是我開始調節方向，將部份造型改了。」雖然說是調整，但一切會以自己的喜愛為重點。我希望可以在兩者之間作出平衡，亦想大家認同我的眼光。

 

有關創作，記得有一次跟Michael Lau閒聊，他說做一件產品或者設計，永遠都是概念先行，不要流於技術。不要為了技術而做產品。十分認同 ！

 

第一個玩具森林系列，銷售反應只屬一般。二○一三年，他推出了第二個A Boy系列，跟台灣城邦出版社合作出版《我的小星球》一書，銷量不錯，連帶玩具的銷量也上升，之後出席活動也多了很多粉絲支持。二○一五年，家昇推出了自己一直以來都想做的The Monsters系列，「我一直都想做精靈、怪物的產品，因為小時候我很喜歡看北歐的繪本，有姆明，也有北歐的妖精、神話故事，造型有些恐怖、黑暗。我也很想畫黑白的繪本，因為我很喜歡Edward Gorey畫的黑白骷髏骨。他畫的作品略帶黑暗，目標雖然不是小朋友，但小朋友也會看。他出了一本書講ABCDE，D for Death，全是跟死亡有關的字眼。添布頓也受他的影響。我的第一本The Monsters系列繪本，全本都是黑白的，是想向Edward Gorey致敬。現在希望每年仍然創作一本有關歐洲精靈的故事。」

 

現在海外陸陸續續有主辦單位邀請家昇舉辦展覽，有商場的，也有畫廊的。但比較少在香港出現？「有人會問為甚麼我只在台灣做，但香港沒有？有的！二○一七年年中我就在香港舉行第一次作品展。但根據家昇的觀察，台灣消費者的接受能力較高，不著重品牌，喜歡就買，商業機構也很願意支持新晉、未有知名度的設計師，也有畫廊、商業機構配合，將藝術玩具當是藝術品般展示。「相對來說，我覺得香港比較困難，因為香港地方小，人才多，競爭大，比較吃力。但香港有一個好處是，如果作為宣傳，卻是很容易取得全球的注目。」

 

 

題：藝術玩具：不要當是潮流

BOX：

Q：藝術玩具是甚麼？它與傳統玩具、藝術品有分別嗎？

 

A：藝術玩具介乎於玩具與藝術之間，是大人收藏的產品。現在的普通玩具製作比以往精美得多，設計味也比較濃厚，亦會有觀賞價值；而藝術玩具很多時是artist以自己的喜好為大前提，不會有太多計算，有時還帶點仼性……如果你一直有收藏藝術玩具，立即就能分辨出藝術玩具及普通玩具的特質。

 

藝術玩具與藝術品的另一個分別在於價錢，藝術品的售價偏高，而且不會量產，多數只有一件。但如果可以做少量量產，而價錢可以合理一點，這就是藝術玩具。而藝術玩具也好像正在以量產藝術品的方向推進。

 

Q：藝術玩具發展的阻力是甚麼？

A：我覺得近年多了年輕人留意藝術玩具，大概是因為推廣多了。我剛開始做玩具的時候，比較多是年長的人會購買，因為他們小時候喜歡玩具但買不起，所以現在有能力就會買很多。現在市場蓬勃了，多了設計師出來，變相不同類型的設計師都會受追捧。

 

在香港做仼何事都需要快速的推廣，這或許跟香港的文化有關，很受資訊植入影響。香港人生活忙碌，周末即使有假期，都不太思考參加甚麼活動，直接將資訊放在眼前就好；但在台灣、歐洲的一些畫廊、商場，會有很多活動小冊子，大家也會主動去尋找相關的資訊。在香港要做藝術玩具，可能是要不斷推廣。但大家似乎忘記了解藝術家在創作背後的理念。