三民網路書店 簡體書 / 文學 / 中國文學總論

陸機的《文賦》是中國文學理論史上第一篇系統論述文學創作問題的經典名著；張少康先生的《文賦集釋》一書綜貫古今學者之說，對其文意及理論內涵加以詮釋，已成為學界研讀陸著的常用版本。《夕秀集》是張少康先生1990—1998年間主要學術論文的合集，討論了古代文論與當代文藝學之關係、中國文學觀念之自覺、《文心雕龍》之意境論、古代詩論與畫論、山水畫南北宗等非常重要的問題。本卷將兩部著作合而為一，以廣流傳，供學界參考。

“論筆”一詞譯自“Essay”，意謂“具隨筆之形，有論文之實”，是阿多諾特別推崇並親自實踐的一種述學文體。本書精選阿多諾的論筆22篇，試圖呈現這位思想家在社會、文化與文學層面的相關思考。因“奧斯維辛”是阿多諾的創傷性內核，“奧斯維辛之後”又是覆蓋其整個思想話語的重要哲學命題，本譯著故以《奧斯維辛之後》為主打書名。 全書分為三輯，選文主要考慮它們在阿多諾思想中的重要性和代表性。第一輯名為“奧斯維辛之後：寫詩野蠻否”，體現了阿多諾對文化與社會的總體思考；第二輯名為“藝術：搖擺於嚴肅與歡悅之間”，呈現了阿多諾對文學藝術的關鍵論述；第三輯名為“文化工業：總體效果是反啟蒙”，選取了阿多諾談論大眾文化的重要文章。 本書前有譯者導言，後有附錄三篇——其中譯文一篇(譯文作者洛文塔爾是法蘭克福學派成員，對阿多諾知根知底)，訪談兩篇(受訪者塞繆爾‧韋伯譯有《棱鏡》，是普天下英譯阿多諾第一人；馬丁‧傑伊著有《辯證的想像》，是全世界法蘭克福學派史第一部)——它們都有助於讀者對阿多諾的閱讀理解。

浙大教授的文學課，在流量的時代裡，重拾對經典的認知。許志強教授在浙江大學開設的課程被學生們戲稱“阿強的文學課”，座無虛席。在《卡夫卡的先驅》一書中，許志強將從經典文學作品出發，結合當前年輕人面臨的困境，用思考的深度和新意，載我們進入智慧的世界裡，重新感受文學的趣味。庫切、斯韋沃、梭羅、木心、薩拉馬戈、索爾貝婁、托賓……一一出現，與我們對話。是細讀，而不是掃視，是沉浸，而不是虛空，一種實實在在的把握感來抵抗一切的不如意和不安。

本教材是針對繪本對兒童教育的重要價值以及其廣泛的應用現狀而開發的適用於學前教育、早期教育、小學教育專業的專業教材。該教材有針對性地通過繪本理論、繪本閱讀、繪本應用等教學內容，有效提升學生閱讀、鑒賞、應用(閱讀指導、創編、教學設計)繪本的能力，從而提升學生的職業教育素養與審美水平，是密切結合幼兒教師、小學教師工作過程與職業素質的專業教材。教材非常注重專業性、綜合性、應用性和思政性，是一本質量較高的作品。

本書為文學理論教科書，敘述起點為“還原出文學是這樣而非那樣，還原出文學活動得以建構的理由與過程”，旨在把文學理論這個理論問題講清楚。文學理論首先是一種理論，從個性看，文學理論不是一般的理論，而是講述文學問題的特殊的理論，從而看清文學在今天作為一個動詞、一種活的思想方式的實質。讓文學成為不緊不慢、細水長流地伴隨我們一生的、一種理解世界與自我的、動態活躍的思想方式，是本書持守的期待。本書通過2015年校精品教材建設立項，內容上以“文學是一種思想方式”這一觀念貫穿整部教材，不再做抽象的理論知識介紹，而將以情境為新起點，相應帶出複雜性思維、情境建構、個體性與個案性協同參與、身體體驗等方法。立足於這些編寫方法，教材除“緒論”外仍設置文學內部研究與外部研究兩編，前者章節標題因內部研究而相應地為“文學的╳╳”，後者章節標題則因外部研究而相應地為“文學與╳╳”。

《〈塵埃落定〉外篇》收錄了茅盾文學獎得主阿來為《塵埃落定》所著的延伸之作和為藏族民間傳說人物以小說形式所立的小傳，包括《行刑人爾依》《月光裡的銀匠》《阿古頓巴》三部作品。這三部作品是阿來在完成《塵埃落定》前後所創作的充滿時代和地域意義的中短篇小說，《外篇》中既有土司家族世代相傳的行刑人，也有從《塵埃落定》的月光裡走出的天才銀匠，還有藏族民間故事中的智者阿古頓巴。《外篇》從《塵埃落定》中衍生，又反過來與《塵埃落定》相互補充，在主題表現上相互豐富，使得這幾個作品具備了更廣闊的藝術維度。

本書是一本入門級的影視劇本創作教材，從劇情、情節、人物、對白、結構與節奏等核心層面進行了細緻的分析。具體而言，劇情決定了故事的主要情節、發展脈絡和情感基調，不同的人物原型、功能角色、對白風格、敘事結構等則服務於劇情。優秀的劇本就是要在上述兩個方面實現平衡，形成張弛有度的敘事節奏。為了便於教學，本書選取國內外優秀的影視作品作為案例，結合專業理論進行了深入淺出的解讀。本書適合高校戲劇影視文學專業的師生使用，相關愛好者也可參閱。

本書收入列夫·托爾斯泰的文藝論文二十篇，其中包括他關於《童年》《戰爭與和平》等作品的創作感想，對莫泊桑、果戈理、契訶夫、莎士比亞等作家創作的評論，乃至對文學與藝術整體的深入思考，反映了托爾斯泰的世界觀和文學觀。

本書是一本從“共同體書寫”角度系統分析安部公房創作生涯中重要作品的學術專著。以“共同體”為主線系統性地梳理、統合安部公房的文學創作及思想言說，挖掘其中跨越時間與空間的持久生命力，在一定程度上填補了安部公房研究的空白；運用多維度的文化研究視角切入文本分析，致力於將虛構文本的象徵、隱喻、批判性上升至普適性高度，為圍繞“共同體”的文學文本研究提示一種新的研究範式。本書是作者多年來致力於安部公房研究的階段性成果，同時在某種程度上也體現了國內安部公房研究的前沿。

兒童文學是研究適合兒童閱讀的文學作品的一門學科。是小學教育和漢語言文學(師範)專業的必修課。本教材服務于小學語文師資的培養，上編為兒童文學與兒童教育；中編為兒童文學的主要文體及創作實踐；下編為小學語文課本中的經典兒童文學作品導讀。共分為十章，融合了兒童文學與兒童閱讀、小學語文教育。既全面闡述了兒童文學的相關理論和各種體裁，又以名著意識為導向，盡力彰顯經典兒童文學作家的經典作品，並將經典作品引入小學語文閱讀教學實踐，探索小學課程中的兒童文學教學策略，從而實現文學性和教育性，人文性和工具性的有機統一。

薩特不僅是二十世紀法國聲名卓著的思想家、哲學家、小說家和戲劇家，也是有創見的文藝理論家，他針對“為藝術而藝術”的傾向，提出了干預現實生活的“介入文學”理論。《薩特文論選》收錄薩特的《什麼是文學？》等重要文論十八篇，較系統地闡明了作者有關文學的屬性、寫作的目的，為誰寫作等重大問題的觀點，特別是有關文學的批判職能及作家的獨立判斷權等觀點。

本書是當代文學大家陳忠實分享小說、散文寫作技巧的文章選集。 如何提高文筆？怎樣駕馭語言？怎樣塑造人物？怎樣寫出好故事？怎樣寫出有生命哲思的散文？有何訣竅？ 在本書中，陳忠實從創作觀、小說藝術、散文秘訣三方面與讀者坦誠分享自己數十年的文學觀念、寫作經驗，體裁涉及中短篇小說、長篇小說、散文，內容涵蓋思想、結構、語言、敘述、描寫、細節等，既有切實可行的方法論，也有具體的作品案例探討，讀來振聾發聵，給讀者以啟迪，以指導。 此外，本書還特別收錄陳忠實經典短篇小說、散文各五篇為範本，相信本書能幫助讀者掌握當代文學大家陳忠實的寫作秘訣！

《沈從文的寫作課》： 本書是著名作家沈從文有關小說、散文寫作技巧的文章選集。 何為好的小說？何為好的散文？怎樣才能寫出詩意空靈的小說、簡潔雋美的散文，有何訣竅？ 本書中，沈從文從創作觀、小說藝術、散文秘訣三方面，與讀者坦誠分享自己畢生在小說和散文方面的寫作經驗、寫作技巧，內容涉及思想、語言、描寫、結構等，既有切實可行的方法論，也有具體的作品案例探討，對於專業寫作者、文學愛好者、寫作學習者在小說和散文領域的寫作頗有指導幫助作用。 此外，本書還特別收錄沈從文經典短篇小說、散文各五篇為範本，相信本書能幫助讀者掌握現代文學大師沈從文的寫作秘訣！ 《馮驥才的寫作課》： 本書是當代文學大家馮驥才關於小說、散文寫作技巧的一部文章選集。 何為生動傳神的小說？何為細膩、有畫面感的散文？怎樣才能寫出生動傳神的小說、有畫面感的散文，有何秘訣？ 在本書中，馮驥才從創作觀、小說藝術、散文秘訣三方面，與讀者坦誠分享自己數十年的文學觀念、寫作經驗，體裁涉及小說、散文、小小說、非虛構文學，內容涉及思想、結構、語言、細節等，既有切實可行的方法論，也有具體的作品案例探討，對於專業寫作者、文學愛好者、寫作學習者在小說和散文領域的寫作頗有指導幫助作用。此外，本書還特別收錄馮驥才經典短篇小說、散文各五篇為範本。 此外，本書還特別收錄馮驥才經典短篇小說、散文各五篇為範本，相信本書能幫助讀者掌握當代文學大家馮驥才數十年的寫作技巧精華。《陳忠實的寫作課》： 本書是當代文學大家陳忠實分享小說、散文寫作技巧的文章選集。 如何提高文筆？怎樣駕馭語言？怎樣塑造人物？怎樣寫出好故事？怎樣寫出有生命哲思的散文？有何訣竅？ 在本書中，陳忠實從創作觀、小說藝術、散文秘訣三方面與讀者坦誠分享自己數十年的文學觀念、寫作經驗，體裁涉及中短篇小說、長篇小說、散文，內容涵蓋思想、結構、語言、敘述、描寫、細節等，既有切實可行的方法論，也有具體的作品案例探討，讀來振聾發聵，給讀者以啟迪，以指導。 此外，本書還特別收錄陳忠實經典短篇小說、散文各五篇為範本，相信本書能幫助讀者掌握當代文學大家陳忠實的寫作秘訣！

《我寫的故事勝過你寫的！》是好萊塢編劇多年實戰經驗總結，是簡單、直接、實用的影視編劇指南。本書沒有故弄玄虛的編劇理論，作者撥開劇作技巧雲霧，將好萊塢商業電影寫作套路分解為數個制勝“招數”：“重新掌握三幕結構”“驅動故事的4個問題”“讓主人公獲得觀眾認同的3種方法”“好電影通用的4種人物原型”“反派與主角的對立統一”“搭建結構的44個情節點”…… 這套方法目標清晰，就是讓創作者掌握一套終身受用的強悍編劇方法，能立即上手操作，真刀真槍地開發、撰寫並交付結構完善的專業劇本，且令自己的劇本有和經典電影一樣的迷人故事架構與鮮活人物。即使是成熟職業編劇，也可以將本書方法當作“手術刀”，解決劇本問題。本書提出的劇作結構體系被好萊塢編劇軟件採用，作為軟件劇作結構的底層設計。本書的方法也適合小說家、非虛構故事創作者，助力創作者釋放創造力，事半功倍地展示他們獨一無二的創意。

本書是美國當代重要哲學家瑪莎•C. 努斯鮑姆代表作。書中，作者以從經典文學作品中探求“愛的知識”的視角，從哲學理論與文學理論相結合的高度，探討了人類一直以來關注的人性、感知、詭辯、閱讀、靈魂、個體與愛等主題。並在響應“人應該如何生活”這一哲學核心問題的過程中，極大地拓寬了文學研究的視野，突出了感性在人類生活中的重要價值。 作為哲學和文學內部關係最具現代性的優質探討，作品中不僅包括對柏拉圖、亞裡士多德以及懷疑論等哲學思想的別樣詮釋，也涉及對《追憶似水年華》《大衛·科波菲爾》等經典文學作品的精彩解讀。相信本書不僅能為學界帶來許多生動且富於啟迪的新議題，使普通讀者對那些備受鐘愛的作家產生新角度的認識，也因其從專業哲學視角出發所提供的情緒價值，使閱讀者重新思索和體認自身關切的具體話題。

虛構文化在我們時代的構建與擴張，很大程度上塑造了我們理解世界和存在於世的方式。《事實與虛構：論邊界》是法國學術明星弗朗索瓦絲‧拉沃卡的重磅作品。這本書完整地評估了關於虛構從古至今的爭議，重新思考文學、電影、戲劇和電子遊戲中的虛構界限，跨越文學理論、精神分析、法律、認知科學等諸多領域。本書資料收集極其豐富，幾乎達至百科全書般完備，既表明了作者意圖構建一門新學科的主張――以虛構為研究對象，向不同學科的理論與方法開放，亦是對近半個世紀以來的虛構研究的總結，旨在更好地理解虛構文化與社會的關係。值得一提的是，雖然本書在講“虛構”，卻也是對“現實”的一種捍衛，呈現人類對瞭解“真實”的努力。畢竟，虛構本質上的慷慨是對人類自身有限性的一種補償。

《切文古爾》是普拉東諾夫的長篇小說，普拉東諾夫以其清醒的思考、冷靜的審視,通過普通勞動者的目光和心緒，觀察、檢驗了當時現實中正在發生的事情。《切文古爾》的抒情諷刺文體繼承了古典文學的優秀傳統，奇妙地結合了現實主義的紀實、無情的諷刺和親切的抒情，表達了作者。