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劉以鬯先生是香港文學界的泰斗式人物，其文學創作生涯長達數十年。作品涵蓋小說、散文、文學評論，文類多種，獨具一格，著作等身。作品被翻譯為英、法、意、日等多種外語並榮獲多種獎項。

內容簡介： 所有的記憶都是潮濕的是劉以鬯的小說，也是王家衛電影《2046》靈感來源選入「二十世紀中文小說一百強」「二十世紀香港小說百強」這本《酒徒》，寫一個因處於這個苦悶時代而心智不十分平衡的知識分子怎樣用自我虐待的方式去求取繼續生存。──劉以鬯《酒徒》最早在一九六二年連載於《星島晚報》，隔年於香港集結成書出版。被譽為「中國第一部意識流小說」，之後激發導演王家衛拍成著名電影《2046》。小說以第一人稱展開，分成四十三章節，最長的約一萬字，最短的僅有十二字。作者描述這是「寫一個因處於苦悶時代而心智不十分平衡的知識分子怎樣用自我虐待的方式去求取繼續生存」的故事，背景是一九五○至一九六○年代的香港。主角是一位職業作家，雖滿腹理想壯志，卻受時下所困；一心想要撰寫嚴肅、前衛的文學，並支持好友在艱難的環境中出版《前衛文學》刊物，卻遭遇自己的劇本創作被瓢竊，平日靠大眾流行的武俠小說、甚至色情小說的稿費糊口。內心無法認同自己迎合大眾、為了生存而成為寫稿機器，更因理想難以實踐，諸多的生活痛苦下，借酒澆愁，卻在酒醒後對世界更加厭惡。意識流的書寫，深刻細膩的描繪出角色的痛苦心境和糾結難耐，如同醉意讓人放大自身的所有感覺；此外，更能藉小說看到作者對時代的批評、文學的評論；如電影蒙太奇（Montage）的手法，不著重在在明確的故事發展，最後卻能在片段零碎的情感中，讀到一個時代的氛圍、一個產業的艱難。

內容簡介：劉以鬯：我無意寫歷史小說，卻有意給香港歷史加一個注釋。《島與半島》一書中描繪了股票投資風潮對香港人的影響，許多人將畢生積蓄投入股市，豈料香港發生股市史上最慘重的股災，恆生指數於一年內大跌超過九成，導致數以萬計的市民破產。石油危機，能源短缺，也使得港島限水限電。治安惡化，搶劫案每日增長，也讓市民憂慮不已，在媒體的煽動下，市民以搶購和囤貨回應物價上漲的恐慌。而在一片混亂之中，象徵繁榮穩定的「香港節」依舊進行著……劉以鬯用電影的手法編排場景，以人物的性格推動故事情節，通過描繪主角沙凡一家的日常生活，打開了觀察這座城市的一扇窗。小說中，人物的無力感和焦慮、下一代的失望和不滿，都反映了香港人的生活狀態。本書的創作背景在一九七三年，與今日的香港對照，在經濟前景上有著相同的不安，疫情時的購物焦慮與當年的天災雷同，在政治制度方面則有著更多不信任感。但這樣一個充滿矛盾的地方，也無法阻擋人們從四面八方湧來。劉以鬯筆下的香港活靈活現，同時又保有觀察距離。他的作品深具藝術性，但又歡迎來自各種背景、年齡層的讀者閱讀。劉以鬯也善於描繪不同階層的人物，從孤兒到富人，從藍領到白領，無不栩栩如生。也斯說：「劉以鬯可能是香港小說作者中對不同角色心理刻劃最成功的一人。」在劉以鬯的作品中，也隱含了知識分子對社會結構、民生議題的批判，這些問題引起了香港這一代人的共鳴，也是劉以鬯的作品至今仍受到年輕人歡迎的原因之一。

內容簡介：兩隻鳥一同飛起，一隻向東；一隻向西。那些消逝了的歲月，彷彿隔著一塊積著灰塵的玻璃，看得到，抓不著。看到的種種，也是模模糊糊的。從街道兩端相對行走的老人與少女，一正一負對倒相連……一老一少；一男一女，對相同的境況產生迥異的聯想：憶舊情懷或浪漫理想；不期而遇地在電影院比鄰而坐是唯一的交會——他們皆以消極的態度消弭空虛，用回憶或幻想麻醉自己。▌「對倒」為郵學名詞，譯自法文Tête-Bêche，劉以鬯在一九七二年買到雙連郵票，成為小說的創作動機。故事以雙線並行，類似電影蒙太奇的效果，前衛的實驗手法為香港文壇注入一股新活力。意識流的書寫，存在主義的風格，以《對倒》對比出香港隔代人的不同心態。▌本書收錄「短篇」及「長篇」兩種版本，賞閱作者如何運用不同篇幅構築那迷人的平行世界。長篇一九七二年開始在《星島晚報》連載；短篇則是一九七五年改寫並發表於當時的文學雜誌《四季》。「從事小說創作的人，要是沒有創新的精神與嘗試的勇氣，一定不出好作品。」——劉以鬯▌是劉以鬯的小說，也是王家衛電影《花樣年華》靈感來源。「讓世人重新認識，知道香港曾經有過劉以鬯這樣的作家，是最讓我開心的事。」——王家衛▌入選當代重要文學選集：《二十世紀中國短篇小說精選》、《二十世紀中國短篇小說選集》

一個未完成的夢，必須用愛情、 用封建時代的大膽、 用一個少女的祕密去孕育。 橫跨五十年精選，收錄劉以鬯最多元、最具開創性的中短篇小說 本書匯集劉以鬯創作半世紀的中短篇小說，編選核心是「故事復修」，復修一詞源自建築學，是指將傳統建築融入現代環境的藝術，書中改編自《西廂記》的作品〈寺內〉，就是這一代表。寺廟原是禁慾的場所，戒律卻帶來誘惑，香燭和慾望的火焰在此糾纏，年輕男女的愛戀在佛像的注視下茁壯，發展出連孔夫子都會流淚的瘋狂。〈寺內〉詩化的文字中，擁有流動且多層次的空間結構，古物被賦予新生，和當代情境共存，使人置身在現代都市裡的古典建築中，既熟悉又神祕，既真實又夢幻。 《白蛇傳》、《三國演義》、《西遊記》、《盤古開天》等民間故事也在書中進行了重構。以靜態物件視角書寫的〈吵架〉、〈動亂〉；涉及種族文化的〈赫爾茲夫婦〉、〈黑妹〉；思索存在主義的〈鏡子?的鏡子〉；講述蝴蝶效應的〈打錯了〉；再現歷史人物的〈北京城的最後一夜〉、〈除夕〉、〈迷樓〉，都可見作者在小說技藝上引領風騷、獨樹一幟的大膽實驗。 「一對會說話的眼睛。紅色與綠色。如來佛的笑容，搖扇的年輕人。月色溶溶夜。花陰寂寂春。牆。牆。牆。牆似浪潮。般若波羅蜜多；一對嬌豔的眸子。藍色與紫色。如來佛有兩隻大耳朵。躡手躡足的閨閣千金。蘭閨深寂寞。無計度芳春。牆。牆。牆。牆似高山。南無阿彌陀佛。」──〈寺內〉 ▌劉以鬯紀錄片《1918》紀錄片導演──黃勁輝親自編選本書 劉以鬯：「新不一定是好，但好的作品通常都有新意。」 黃勁輝：「有別於五四時期魯迅、郭沫若等作家努力於故事新編，具有某種民粹心態抗衡西方現代主義。劉先生更傾向思考在殖民地商業社會如何發展東西匯萃的美學和雅俗共賞的趣味，沒有學究和民族包袱。〈寺內〉筆法極盡纖細別緻，古代文字化作磚瓦保留，卻是供西方現代生活的空間，美不勝收，為代表之作。」

他從來不是一個怯懦的人；現在，卻一點勇氣也沒有了。 再一次，他進入夢鄉。他夢見刀與手袋。刀鋒有血。手袋?裝著許多鈔票。…… 搶劫是一件困難的事，還是容易的事？ 貧困家庭成長的青年亞洪與心儀的少女約定了要去大嶼山遊玩，卻苦於沒有約會所需的金錢，唯一擁有的是褲袋裡一把鋒利的小刀。每日報紙登載搶劫案的報導似乎鼓勵著可以如法炮製，卻同時也提醒著失風落網的下場。亞洪終日梭巡於街道，緊握小刀，卻遲遲無法下定決心行動，甚至反遭打劫。隨著約會時間即將到來，壓力逐漸逼近臨界點，終於，亞洪在黑夜郊區搶劫了一對情侶，混亂中亞洪向男子刺出一刀……。順利奪取金錢後亞洪一邊準備約會的行頭一邊注意報紙的新聞，約會是否順利成行？這一切，是否真的無人知曉？ 一九七○年代的香港在劉以鬯筆下宛若一座罪惡城市，每日都有劫案發生。人浮於事，物質的誘惑道盡人心的空虛與生存困境。《他有一把鋒利的小刀》結合內心獨白和犯罪現場發展同時進行，善惡交戰的心理狀態層層推展；懸疑而細緻的筆觸呈現無比張力，一場在黑夜森林中奔逃的情節，如暗潮洶湧與逐步侵蝕的驚悚片，彷彿手持鏡頭讓讀者身歷其境，是一部兼具娛樂與藝術，雅俗共賞的傑作。

20世紀五六十年代的香港，商品經濟盛行，文藝也高度商業化。一位藝術良心未泯的作家，掙扎于理想與現實的衝突中，一面煮字療饑，一面自責懺悔，沉淪為不能自拔的酒徒……《酒徒》創作于20世紀60年代初，開香港文學現代主義之先河，被譽為“中國首部意識流小說”，入選《亞洲週刊》“20世紀中文小說一百強”。2004年引發香港導演王家衛拍攝電影《2046》，2011年由香港導演黃國兆拍攝成電影《酒徒》。《酒徒》問世以來不斷再版，本書採用的是1963年香港海濱圖書公司初版本。除作品之外，編者還選編了相關評論文章作為附錄，以方便研究，並為作品提供了大量注釋，幫助讀者掃除閱讀障礙。

《劉以鬯小說自選集(文學類)》選錄作者不同時期具有代表性的中、短篇和微型小說23篇。這些小說各以不同的表現形式，體現出作者基於傳統但又充滿創造性的敘事謀略和形式探索。以作者之分類，既有詩體小說、政論小說，也有無故事或無人物的小說，還有意識流及其他小說，充分體現了作者在敘事藝術上的多種實驗。《劉以鬯小說自選集(文學類)》版本采用百花文藝出版社2001年版。

本書收錄《怒沉百寶箱》、《孟薑女傳說》、《牛郎織女》和《劈山救母》四篇改編小說作品，為劉以鬯先生1960年代報刊連載之作。四篇小說蟄伏舊報經年，今首度結集成書，對考察劉以鬯改編作品的思考軌跡饒有意義。劉以鬯改編之作一直備受推崇，而本書作品有別于劉以鬯後來一若《寺內》、《蜘蛛精》的實驗探索，書寫樸實而細膩。劉先生以豐富的民間文學知識，新編孟薑、牛郎織女和華山聖母故事，賦以新的內涵，值得重視及作探討。

上世紀五六十年代的香港，商品經濟盛行，文藝也高度商業化。一位藝術良心未泯的作家，掙扎于理想與現實的衝突中，不願典賣自我價值而不能，只好一面煮字療饑，靠寫文字垃圾求取生存，一面自責懺悔，借酒麻醉，沉淪為不能自拔的酒徒…… 《酒徒》創作于上世紀60年代初，被譽為“中國首部意識流小說”，入選“20世紀現代小說經典名著百強”。2004年引發香港導演王家衛拍攝電影《2046》。2011年由香港導演黃國兆

七位文壇大家，七位中新世代導演跨越海峽，連結臺灣、香港兩座島嶼紀錄二十世紀大歷史的變遷，戰亂，離散與聚首再掀華人文學創作最燦爛的篇章劉以鬯、洛夫、瘂弦、林文月、白先勇、西西、也斯藍光版＋DVD版＋作家小傳書籍完整典藏　《他們在島嶼寫作》電影計畫試圖以紀錄片影像為媒介，導演的電影風格語言為引路人，將重要華文文學家以電影文本的形式，紀錄下文學大家的重要記錄的同時，介紹給下一代的讀者。 我們的重點不僅

《我與我的對話》收錄香港著名作家劉以鬯具有代表性的4部長篇小說節錄、25篇短篇小說及微型小說、13篇散文，一冊在手，即可瞭解劉以鬯百年創作全貌。正如作者所說：“我無意寫歷史小說，卻有意給香港歷史加一個注釋。”本書不僅是劉以鬯作品大觀，也是香港歷史不可忽視的注腳，對於劉以鬯研究者、香港研究者和文學愛好者，都有其獨特的價值。

一個是上海移居香港，在回憶中懷舊的中年男子；一個是香港土生土長，在幻想中憧憬的青春少女，他們互不相識，各自遊蕩在70年代的香港街頭，帶著各自的見聞和感受迎面而行，又背向遠去，僅有的一次邂逅，也是擦肩而過…… “對倒”指一正一負雙連郵票，借用此形式，作者于1972年創作了長篇小說《對倒》，後又濃縮為短篇，本書為長、短篇合集。2000年，《對倒》引發香港導演王家衛拍攝電影《花樣年華》。

為整理香港近五十年來文學創作資料，推動香港文學研究，將先後推出自五十年代至九十年代的「香港短篇小說選」系列。 此一計劃獲香港藝術發展局撥款資助，由香港著名作家及文學研究家精選，每十年選一本，盡量做到編選全面，具時代性及代表性，既向讀者推薦佳作，又為香港文壇留下作家的屐印。只要擁有這一系列小說集，將可一覽半個世紀以來香港短篇小說創作的全貌。

本書是劉以鬯先生的小說精選集，收入了3題中篇、15題短篇和12題微型。作品展示的時間背景，倘著眼於執筆，則跨越了將近一個甲子（1942—2000年），自40年代始，每個10年，都結有碩果；倘著眼於想像，則貫穿現當、觀照古今。而涵蓋的空間背景，則包括了中國大陸及港澳地區，也有新加坡、馬來西亞等地，甚或某些烏有之鄉。你若有心馳騁其間，咀嚼之餘，比較歸納之後，想來必會看出這位香港現代傑出作家之一，在創作

故事新編者參照前文本，重寫而賦予故事新的意義。本書收錄〈怒沉百寶箱〉、〈孟姜女〉、〈牛郎織女〉和〈劈山救母〉四篇故事新編作品，為香港著名作家劉以鬯1960年代報刊連載之作。〈孟姜女〉的哭崩長城、〈牛郎織女〉的鵲橋相會和〈劈山救母〉的沉香排除萬難救母屬神話改編；〈怒沉百寶箱〉寫名妓杜十娘故事則改編自古典小說。四篇小說蟄伏舊報經年，今首度結集成書，小說保留了豐富的神話和傳說的原材料，在民間文學的保存和

這一個世紀，香港跟世界上所有的地區一樣，發生了翻天覆地的變化，而香港的短篇小說也經歷了從萌芽到成長的各個階段。和香港歷史一樣，香港短篇小說的成長也是很不容易，很可貴的。一百年過去了，今天，我們從百年香港短篇小說來回顧香港歷史的種種側影，別有滋味，也別有意義。劉以鬯先生在香港從事文學創作超過五十年，寫小說，主編文藝副刊，辦文學雜誌，對香港文學創作做出不少貢獻，由他來精選《香港短篇小說百年精華》，再合

《酒徒》：上世紀五六十年代的香港，商品經濟盛行，文藝也高度商業化。一位藝術良心未泯的作家，掙扎于理想與現實的衝突中，不願典賣自我價值而不能，只好一面煮字療饑，靠寫文字垃圾求取生存，一面自責懺悔，借酒麻醉，沉淪為不能自拔的酒徒…… 《酒徒》創作于上世紀60年代初，被譽為“中國首部意識流小說”，入選“20世紀現代小說經典名著百強”。2004年引發香港導演王家衛拍攝電影《2046》，2011年由香港導演