安徒生童話（簡體書）

安徒生從1835年發表他的第一本童話故事集《講給孩子們聽的故事》起，一生共發表了一百七十多篇童話故事。正是童話故事這種文學形式奠定了他在丹麥和世界文壇上的突出地位，使得他從一只“丑小鴨”變成了“白天鵝”。
安徒生的童話大致可以分成七個系列，即：有魔幻成分的故事，如《影子》等；以動物為主角的故事，如《丑小鴨》等；以樹木花草為主角的故事，如《小伊達的花》等；以無生命物體擬人化做主角的故事，如《堅定的錫兵》、《織補針》等；在奇異世界里的現實故事，如《夜鶯》等；在可辨認的世界里的現實故事，如《園丁和主人》等；以作者為主角的故事，如《在柳樹下》等。
安徒生的童話取材雖然相當廣泛，不過主題卻比較集中單純，那就是表現真善美，抱著浪漫主義的幻想去追求人類的理想境界，如仁慈、同情、寬容、博愛等，宣揚“真善美終將取得勝利”的樂觀主義信念。他把上帝視為真善美的化身，最徹底的真善美是統一在上帝的意志之中的，只有上帝才能引導人類走向“幸福”和“極樂”。因而他雖然把滿腔同情傾注在窮苦人身上，希望他們能過上更美好的生活，卻又無法為他們找到擺脫不幸的出路，于是只好寄幻想于發一筆阿拉丁神燈式的飛來橫財，或者碰到意外奇遇而翻身平步青云。他無情地揭露和鞭撻當時社會的假丑惡，嘲笑諷刺上流社會的昏庸愚蠢和殘暴貪婪，卻又無法改變眼前的現實，于是只好以傷感的眼光看待周圍這一切，流露出無可奈何的消極情緒。因而他的童話里往往既充滿了浪漫主義的幻想又有像唱贊美詩那樣虔誠的道德說教。對于這些瑕不掩瑜的疵點，我們只能惋惜地說那是時代在他的作品中留下的烙印和痕跡吧。
安徒生的童話立意新穎，表現手法奇特，富有獨到的創造性和求新意識。他把民間故事、神仙故事、神話、寓言、薩迦傳說、詩歌甚至短篇小說都融合到童話中來，從而把童話提高到了一個劃時代的高度，賦予了童話以全新的面貌、更寬拓的取材范圍和前所未有的深刻內涵。

安徒生是世界上最優秀的童話大師，被譽為“現代童話之父”，開啟了童話創作的先河。安徒生童話是世界兒童文學史上的經典作品，它以獨特的魅力征服了丹麥以及全世界讀者的心。童話，作為一種文學樣式。在安徒生那里達到了它的高峰。可以說。安徒生童話真正達到了“同時適合六歲與六十歲人閱讀”的境界。時至今日，安徒生童話依然被廣為流傳和喜愛，不僅影響著一代又一代兒童的精神生命，更帶給他們快樂、勇氣、真誠、友愛以及善良和美好。

安徒生從1835年發表他的第一本童話故事集《講給孩子們聽的故事》起，一生共發表了一百七十多篇童話故事。正是童話故事這種文學形式奠定了他在丹麥和世界文壇上的突出地位，使得他從一只“丑小鴨”變成了“白天鵝”。
安徒生的童話大致可以分成七個系列，即：有魔幻成分的故事，如《影子》等；以動物為主角的故事，如《丑小鴨》等；以樹木花草為主角的故事，如《小伊達的花》等；以無生命物體擬人化做主角的故事，如《堅定的錫兵》、《織補針》等；在奇異世界里的現實故事，如《夜鶯》等；在可辨認的世界里的現實故事，如《園丁和主人》等；以作者為主角的故事，如《在柳樹下》等。
安徒生的童話取材雖然相當廣泛，不過主題卻比較集中單純，那就是表現真善美，抱著浪漫主義的幻想去追求人類的理想境界，如仁慈、同情、寬容、博愛等，宣揚“真善美終將取得勝利”的樂觀主義信念。他把上帝視為真善美的化身，最徹底的真善美是統一在上帝的意志之中的，只有上帝才能引導人類走向“幸福”和“極樂”。因而他雖然把滿腔同情傾注在窮苦人身上，希望他們能過上更美好的生活，卻又無法為他們找到擺脫不幸的出路，于是只好寄幻想于發一筆阿拉丁神燈式的飛來橫財，或者碰到意外奇遇而翻身平步青云。他無情地揭露和鞭撻當時社會的假丑惡，嘲笑諷刺上流社會的昏庸愚蠢和殘暴貪婪，卻又無法改變眼前的現實，于是只好以傷感的眼光看待周圍這一切，流露出無可奈何的消極情緒。因而他的童話里往往既充滿了浪漫主義的幻想又有像唱贊美詩那樣虔誠的道德說教。對于這些瑕不掩瑜的疵點，我們只能惋惜地說那是時代在他的作品中留下的烙印和痕跡吧。
安徒生的童話立意新穎，表現手法奇特，富有獨到的創造性和求新意識。他把民間故事、神仙故事、神話、寓言、薩迦傳說、詩歌甚至短篇小說都融合到童話中來，從而把童話提高到了一個劃時代的高度，賦予了童話以全新的面貌、更寬拓的取材范圍和前所未有的深刻內涵。不妨從收進本集子的童話中舉出幾個例子：
——《皇帝的新裝》原本是一個西班牙王子。寫的故事，這個故事流傳得很久早已熟為人知，西班牙大作家塞萬提斯（1547-1616年）也曾在他的戲劇中運用過這個故事作為素材。它的內容是說有個國王自吹從來不會聽信謊言，卻還是上當受騙了，故事的結局是那個國王光著身子在朝臣和全城百姓面前走過，大家都噤若寒蟬不吭一聲。安徒生改寫這個故事時在結尾處讓一個孩子喊出了“他沒有穿衣服”這句真話。這個改動確實是神來之筆，把整個故事升華到了一個新的境界，富有更深刻的哲理含義。正是由于那個孩子的一聲呼叫，歐洲乃至全世界便有了一個時常被引用的“典故”：“皇帝的新衣”。
——《賣火柴的小女孩》這個聖誕故事是安徒生在出國旅途上倉促成篇的，起初他只是按照年刊編輯寄來的畫片上的要求寫了小女孩在火柴的微光中見到了烤鵝和她的祖母等情節。完稿之後安徒生總覺得仿佛缺少了什么，思索了很久之後才添上了小女孩在大雪中死去的結局。這個結局灌注了他的極大的同情卻又愛莫能助的憐憫，把整個故事從平淡化為神奇，令人讀來心酸甚至為那個小女孩灑下一掬同情的眼淚。然而這個結局卻掀起了一場軒然大波，教會的衛道士們指責讜在除夕之夜可憐無助的小女孩得不到人間的溫暖而凍死街頭，這是對宗教的大不敬，也是對教會慈善事業的惡意中傷和丑化。還有許多人也非難說結局過于凄慘，會毒害幼小的心靈，因而不許兒童閱讀。更有甚者，美國一個頗有名氣的作家為安徒生改寫了故事結局：原來小女孩的祖母不曾到真正的天堂去，而是移民到了大洋彼岸的“人間天堂”美國去了，當上了“美籍丹麥人”，于是腰纏萬貫的美國奶奶便回國探親，把小女孩接到美國去享受有溫暖的壁爐、肥美的烤鵝，還有聖誕樹的美國式的幸福生活。
——《小美人魚》的故事是從《灰姑娘》脫胎而來的。然而和美麗的灰姑娘不同的是：她并沒有得到仙女幫助，最後也沒有喜結良緣的幸運。小美人魚出于對愛情的忠貞，不忍心舉起女巫給的尖刀殺死王子以求得自己活命。在王子迎親之夜，她寧可縱身跳人大海讓自己的身軀一點一點地化為泡沫而無怨無悔。這就打破了王子美女有情人終成眷屬的神仙故事和民間傳說約定俗成的傳統。小美人魚終于未能得到心愛的王子，卻變成了世代相傳的不朽藝術形象坐落在哥本哈根朗格寧海濱的小美人魚塑像已經成了丹麥在國際上的化身和象征。
——《她真是一個窩囊廢》寫的是安徒生自己的童年回憶，那個洗衣婦其實就是他母親的縮影。故事的核心是洗衣婦酗酒成癖，因而受到周圍的挖苦譏刺，直到死去還被人說成是“不中用的廢物”。然而安徒生記起了他母親曾對他說過的話：喝酒固然不對，但是洗衣婦干活那么辛苦，經常整天站在冰涼的河水里，還不能天天吃上一頓熱飯，她要喝點暖暖身子，但是除了燒酒沒有更好的東西。于是安徒生把故事的基調改變成寬容和諒解。這一來不僅使得洗衣婦這個受人卑視的角色博得了同情，也使得整個故事有了更深刻的內涵和對社會的揭露。
在語言風格上，安徒生童話里大量運用了丹麥下層人民的日常口語和民間故事的結構形式，因而語言生動流暢，樸實自然，充滿了濃郁的鄉土氣息。正是由于安徒生無論在寫作手法和語言風格上的獨特，才創造出了丑小鴨、沒有穿衣服的皇帝、小美人魚等一批膾炙人口的藝術形象。這些形象已成為歐洲語言中的典故并且被收進了詞典。比方說，《皇帝的新裝》，幾乎人人都知道這是一個極其尖銳的諷喻。
我們已經進人了21世紀，離安徒生發表的第一本童話故事集《講給孩子們聽的故事》也已經有一百七十余年了。但是，在新的世紀里，不管社會有多大變革、進步，科學有多發達，經濟有多繁榮，人類更需要完善其身，提高素質，加強修養和陶冶情趣。這并不是能畢其功于朝夕之間的事情，而是需要漫長的時間，從各方面培養提高，這是一個從小開始潛移默化的過程。而在這個過程中，包括安徒生的作品在內的童話就起著不容忽視的作用，尤其在保持純正的赤子童心和增強幻想和想象力方面。安徒生的名字將會和其他古典作家一起永存在世界文學史上。他的有些作品仍將代代相傳下去。安徒生童話像一顆掛在夜空中的星星，仍會發出明亮而美麗的光芒，在天際閃爍著，照耀著我們。
石琴娥

火絨盒
小克勞斯和大克勞斯
豌豆上的公主
小美人魚
黃帝的新裝
夜鶯
丑小鴨
賣火柴的小女孩
影子
雪女王
在柳樹下
她真是一個窩囊廢
老爺爺做事總是對的