聲樂（簡體書）

《聲樂(群眾文化藝術專業)(2010改版)》是中等職業學校群眾文化藝術專業國家規劃教材，是依據教育部2001年頒布的“中等職業學校群眾文化藝術專業課程設置”及“聲樂教學基本要求”編寫的。
《聲樂(群眾文化藝術專業)(2010改版)》分上、下兩篇。上篇是理論常識部分，對歌唱的生理結構、歌唱與呼吸、歌唱與語言、音韻與收聲、發聲與共鳴、歌曲的藝術處理等聲樂藝術基本常識做了細致的講述，還有針對性地講述了歌喉衛生和嗓音保護等：下篇是譜例部分，譜例選編的作品比較寬泛，有美聲、民族、流行三種風格的聲樂作品近百首，并根據作品的時代、音域、技巧的難易程度做了順序編排，既著眼于學生的聲樂基礎，又兼顧了學生的興趣愛好。
《聲樂(群眾文化藝術專業)(2010改版)》也適用于中等專業學校藝術表演專業學生使用，對于廣大業余愛好者也是一本具有指導作用的自學教材。
《聲樂(群眾文化藝術專業)(2010改版)》采用出版物短信防偽系統，用封底下方的防偽碼，按照《聲樂(群眾文化藝術專業)(2010改版)》最後一頁“鄭重聲明”下方的使用說明進行操作可查詢圖書真偽并贏取大獎。

《聲樂(群眾文化藝術專業)(2010改版)》：全國中等職業教育教材審定委員會審定

2001年教育部組織成立了全國中等職業教育藝術行業指導委員會，把群眾文化藝術專業作為中等職業學校重點建設專業之一，并頒布了“中等職業學校群眾文化藝術專業教學指導方案”。《聲樂》是群眾文化藝術專業主干專業課程，本教材旨在豐富初級專門人才的聲樂基礎理論知識和提高他們的專業技能，同時也為他們今後的工作、深造打下較堅實的基礎。教材內容淺顯易懂，語言平實，講解明確（使教師與學生通過實踐能切身感受到聲樂的樂趣，使人感受到聲樂這門藝術既博大精深，又伸手可及）。只要具備一定的嗓音條件，健全的頭腦，健康的體魄，一定的音樂文化基礎，有恒心、有毅力并細心琢磨，是可以逐步掌握的。
本書分文字與曲譜兩部分。文字部分在理論上談了歌唱的基本要求，演唱方法及風格特點，歌唱的生理結構，歌唱的呼吸，歌唱與語言，音韻與收聲，發聲與共鳴，發聲練習，歌曲的藝術處理，鋼琴伴奏的重要性，歌喉衛生及中專年齡段14～18歲學生在學習聲樂中的嗓音保護。
曲譜部分除簡短的發聲技巧練習外，附有意大利練聲曲《孔空》8條。就初學聲樂者而言的練習，它旋律優美、抒情流暢、可做元音轉換練習。能增加學習者的興趣，同時它也是由短小的發聲練習向聲樂作品銜接過渡的媒介。
在曲譜中編者依照聲樂學習規律，把握循序漸進的原則，按照作品的時代、音域、技巧的難易程度選編，既著眼于學生的聲樂基礎，又兼顧其興趣愛好、年齡特征。選編了美聲風格的作品（其中外國作品10首，中國藝術歌曲15首），民族風格的作品（男聲18首，女聲20首），流行歌曲作品（14首）。其中前兩類作品有必唱曲目（加▲號的作品）和瀏覽作品。之所以編選曲目寬泛些，是為教師查找資料方便。在這些作品中，中國聲樂作品是大量的，目的在于弘揚我們民族的音樂文化，使學生熱愛我們的民族音樂。

上篇 理論常識
第一章 歌唱的姿勢

第二章 演唱方法及風格介紹
一、美聲演唱風格(Bel Canto)
二、民族聲樂演唱風格
三、流行歌曲演唱特點與風格

第三章 歌唱的生理
一、呼吸器官
二、發聲器官
三、共鳴器官
四、咬字器官

第四章 歌唱的呼吸
一、如何吸氣
二、如何呼氣
三、呼吸訓練

第五章 歌唱與語言
一、母音和子音的作用
二、聲母和韻母
三、如何咬字、怎樣吐字

第六章 音韻與收聲
一、十三轍
二、字的聲調

第七章 發聲與共鳴
一、發聲
二、共鳴
三、聲域的區分

第八章 歌唱與發聲練習
一、發聲練習的目的
二、發聲練習中母音的運用
三、練聲曲及教學要求

第九章 歌曲處理和藝術表現
一、熟悉作品
二、旋律的特征
三、重視節奏關系
四、分析歌曲調式、調性、曲式結構
五、歌曲的高潮
六、歌曲的時代特征
七、充分運用行腔技巧
八、掌握歌唱真諦

第十章 鋼琴伴奏的重要性

第十一章 歌喉衛生
一、睡眠與歌唱
二、合理安排時間
三、適度運動
四、衛生與歌唱
五、注意說話的方法
六、避免受涼
七、感冒不宜歌唱
八、情緒與歌唱
九、控制飲食
十、變聲期嗓音保護

下篇 譜例
一、《孔空練聲曲》(節選)
二、演唱作品
(一)美聲部分
1．中國作品
花非花▲
問▲
教我如何不想他▲
漁光曲▲
嘉陵江上
黃水謠▲
紅梅贊▲
大森林的早晨
黑龍江岸邊潔白的玫瑰花
大江東去▲
黃河夢
永恒的愛戀▲
我和我的祖國▲
我像雪花天上來
太陽的兒子
2．外國作品
搖籃曲▲
野玫瑰
草原上的家園
沉睡的美人▲
我親愛的▲
啊!我的太陽▲
西班牙女郎▲
夏季里
你們可知道▲
哈巴涅拉舞曲
(二)民族聲樂部分
1．男聲
在那遙遠的地方▲
二月里來▲
清明
春曉
月之故鄉▲
阿拉木汗
草原上升起不落的太陽
槐花幾時開▲
伊犁河的月夜
一個美麗的傳說
三峽情▲
草原之夜
牧歌▲
想親娘
鄉音、鄉情▲
再見了，大別山
烏蘇里船歌
那就是我
2．女聲
沂蒙山小調▲
繡紅旗
映山紅▲
彌渡山歌
梅花引
天邊有顆閃亮的星▲
趕圩歸來啊哩哩▲
流過身邊的小溪▲
心上人像達瑪花
美麗的草原我的家
塔里木
九里里山圪?十里里溝▲
趕牲靈▲
五哥放羊
我愛你，塞北的雪▲
桃花紅杏花白▲
又唱“瀏陽河”
荷花夢▲
故鄉雨
藍花花
(三)流行歌曲部分
東方之珠
小城故事
大約在冬季
橄欖樹
夕陽紅
小草
渴望
少年壯志不言愁
心中的太陽
彎彎的月亮
阿里山的姑娘
一支難忘的歌
同一首歌
讓世界充滿愛
本書選編參閱的書目

唱是一門表演藝術，不同的舞臺形象產生不同的藝術效果。有舞臺經驗的歌者，從登臺到演唱完畢，歌唱和形體從始至終給人以美的感受。對初學聲樂的學生強調歌唱的姿勢，不只是為了形體美，更重要的是為了達到使聲音美的目的。
站姿注意的要點是：雙腳分開、左腳略前于右腳，兩腳跟約保持5厘米的距離。這樣站即美觀挺拔，又利于用氣。注意不要將雙腳尖并攏保持“立正”站姿，那樣身體容易僵硬也站不穩。不要雙腳尖對齊分開站，使身體的重心前後缺乏穩定感，視覺上身高也顯得低，影響美觀不利于用氣。
臀部微微翹起，腰部隨之自然收縮，腰椎要挺起，上身直立并略向前平移，使身體的重心落在雙腳掌上，氣息才能通順。
歌唱時要尋找自下而上的聳立感并始終保持穩定，由腳至腰構成身體的“支架”，要使之支撐住上身肢體，利于氣息的暢通。
兩肩勿聳起，大臂不要夾住，要放松使肩平展，同時帶動後背、胸部、上身肢體一起放松。可用暢快地嘆氣方式達到放松的目的。松後的雙臂猶如絲線吊在肩上，輕松自如，做任何手勢肩部都不必用力。若使後背放松可嘗試尋找一種下墜感。背部放松可促使胸部放松，使人有一種寬闊感，真正是“胸懷坦蕩”。若單純注意放松胸部，容易有壓迫感，歌唱時氣息會產生堵塞。