數碼攝影第1書：拍攝與處理技巧：贈光盤（簡體書）

朱清宇，全國照相機械標準化技術委員會委員，國家認證認可監督管理委員會影像行業技術專家，中國攝影家協會會員，1964年生，浙江財經學院藝術學院副教授，執教“數碼攝影”、“攝影曝光”、“攝影表現技巧”、“報道攝影”、“圖片編輯”、“廣告攝影”等課程；曾任國家照相機研究所特種相機研究室主任、《照相機》雜志主編；著有《攝影技術問答》《構圖與用光》和《數碼照相機的選擇和使用》等著作；在《中國攝影》《照相機》《大眾攝影》《攝影之友》《數字世界》《中國攝影報》等專業刊物發表論文及作品數百篇（幅）。
秦盱豐，中國攝影家協會會員，中國人像攝影學會會員，浙江省攝影家協會理事，安吉攝影家協會副主席。1959年生，攝影高級技師，五洲麗人婚紗攝影藝術總監。20世紀70年代末涉足攝影創作，迄今有30余年。發表作品上千幅，題材涉及自然風光、紀實、商業人像等，并多次榮獲國際、國內的攝影大獎。2004—2007年，5次榮獲《大眾攝影》《攝影之友》的“年度十佳攝影師”。浙江省首屆十佳攝影師、浙江省優秀攝影家。

《數碼攝影第1書:拍攝與處理技巧》適合讀者：大專院校攝影及相關專業的廣大師生；老年大學攝影專業的老年朋友；國內眾多的攝影發燒友、車友及驢友。《數碼攝影第1書:拍攝與處理技巧》在撰寫過程中，盡管處處以讀者的需求為出發點，內容力求全面、準確、實用，處理步驟力詳盡、易懂、易學。

準備好照相機
光影魅力
01日出時分／日出東方
02模擬日出日落／郊游
03對著太陽拍攝／雪域高原
04強烈逆光／高原人
05室內逆光／庭院深深
06頂光照明／藏童
07側逆光照明／蘇醒
08側光照明／冬之韻
09局部照明／祁連山地貌
10順光照明／雨后拉薩
11影的妙用／竹韻
12制作倒影／牧歌
風霜雨雪
01陰霾天氣／秋染山村
02風的表現／竹鄉
03霜的表現／冬日綻放
04雨的間接表現／雨中山居
05雨的直接表現／雨中即景
06雪的表現之一／風雪人生路
07雪的表現之二／傲霜斗雪
08云的表現／雨后山村
09霧的表現／白沙晨霧
10多云天氣／江南憶
畫面構成
01捕捉表情／明眸
02瞬間把握／金色霞光
03確定主體／捍衛
04全景畫面／藍天下的笑臉
05中景畫面／冬日素描
06近景畫面／藏族老人
07特寫畫面／晨露
08經典方構圖／山路
09平視與標準視角／竹鄉金秋
10仰視與廣角夸張／五色經幡
11俯視與空間感／金灘
色彩意境
01暖調的色彩／閑庭信步
02冷調的色彩／山神
03畫面的主色調／皖南四月
04冷暖色彩對比／晨韻
05色彩和諧統一／不屈
06強烈的色彩／收獲時節
07柔和的色彩／寒冬
08高飽和度色彩／妖嬈
09減飽和度色彩／暇
10色彩的改變／徜徉山水間
黑白韻味
01黑白照片拍攝／冬韻
02拍攝時提高反差／手收曲
03拍攝時添加濾鏡／祈愿
04彩色轉黑白之一／無瑕
05彩色轉黑白之二／奮勇爭先
06彩色轉黑白之三／晨曦
07低調黑白照片轉換／藍天下
08低調黑白照片合成／光陰的故事
09高調黑白照片轉換／歸
10高調黑白照片合成／太湖早春
虛實手法
01速度營造虛實／快樂不是毛毛雨
02高速捕捉瞬間／高原球場
03超高速定格畫面／夏日
04慢速表現虛化／舞姿
05小光圈大景深／鋼花飛濺
06大光圈小景深／馬背絕活
07超小景深／戀
08最佳光圈的高清晰／風雕雪塑
09模糊的韻律／新生
10后期局部模糊／畫里山村
追隨攝影
01橫向追隨／賽龍舟
02制作橫向追隨／揚鞭奮蹄
03縱向追隨／山風竹韻
04斜向追隨／竹海春光
05旋轉追隨／互不相讓
06爆炸效果／中秋人潮
07制作爆炸效果／賽場爭雄
08綜合運用／逐鹿賽場
夜景表現
01月光夜景／小夜曲
02夜景和人造光／歡樂畬村
03城市夜景／不夜城
04制作夜景／水鄉夜色
05燈光倒影／輝映
06夜景多次曝光／夜色
07煙花的拍攝／錦繡錢塘
08星星軌跡的拍攝／瞬間?永恒
數碼特技
01焦點不實的銳化／校正影像發虛
02透視的校正／校正變形
03一底兩做／漫漫朝圣路{晨牧
04畫面的填補／太湖晨曦
05數碼接片／西湖全景
06HDR效果之一／暮色
07HDR效果之二／徽州人家
08畫面的拼接／搏擊
09創意合成／天堂朝圣

光線在攝影創作中的決定性作用是攝影師們所熟知的，為此，影友在外出攝影創作時，都希望能夠遇上好天氣，也就是希望能夠遇上日出、日落、陽光明媚、光感強烈、便于攝影創作的天氣條件。
攝影創作的確需要天時、地利、人和，其中擺在首位的就是天氣條件。所以，創作優秀的攝影作品很大程度上依賴理想的光線，毋庸置疑，這是攝影創作的一個基本規律。但是，如同月有陰晴圓缺一般，自然界的天象既有晴空萬里、陽光明媚，也有云霧繚繞、風霜雨雪。攝影，難道只有陽光明媚的天氣才是好天氣嗎？難道只有強烈的直射光線所形成的逆光、側光等照明效果才是理想的拍攝光線嗎？遇到風、霜、雨、雪、霧等散射光的天氣條件，就不適合拍攝了嗎？這樣的認識顯然是不夠全面的。
攝影藝術貴在創新，貴在求新、求變。應該承認，在散射光條件下拍攝，存在一定的不利因素。但是，任何事物總是存在兩面性，在利用散射光線進行攝影創作存在著不利因素的同時，也存在著有利的一面，特別是進人數碼時代，還可以充分運用數碼軟件的后期技術手段進行美化處理。所以，只要在拍攝和后期處理中善于揚長避短，不僅能夠出作品，而且還能夠創作出別具一格、富有新意的攝影佳作。關鍵是攝影師應當充分了解和掌握散射光線的特點以及拍攝和處理的方法。
在陰天、雨天、雪天、多云天、霧天等氣候條件下，太陽光被天空中的云霧、水蒸氣所遮擋，其結果就如同在一盞影室閃光燈前加了一個巨大的柔光箱，相當于太陽這個點光源消失了，光線變得不具有明顯的方向性，取而代之的是整個天空形成了照射均勻的面光源。因此，散射光線照明對于攝影的有利因素是——影像的層次較為豐富。尤其是薄云天氣的散射光，光線較明亮，色溫在5500K左右，最適合拍攝人像，能獲得準確的色彩還原和理想的色彩飽和度。而不利于攝影的因素是——散射光線照明光度較弱，光比較小，被攝物體反差較小，影調較為平淡。同時，受陰天高色溫的影響，畫面易出現偏藍的現象。
為此，我們有必要針對各種不同氣候條件的特點，研究攝影的表現技巧。
一、陰天的攝影表現技巧
陰天，光照均勻，景物不再有受光面和背光面之間強烈的明暗反差，畫面影調的明暗取決于景物的反射率，比如樹木和土地的反射率低，影調就比較暗，水面、天空和遠處的山巒反射率比較高，影調就比較亮。為此，陰天攝影表現的第一個技巧，就是取景構圖時要注意構成畫面的景物要有明暗差別，特別是要有較黑和較白的影調。黑的影調能夠壓得住畫面，使畫面沉穩；而白的影調使畫面透氣，有精神。如果都是由灰色調的景物構成，則畫面可能會顯得平淡，缺乏生氣。
其次，陰天受到空氣透視的作用，景物會表現出近深遠淡的現象，也就是反射率相近的景物，距離照相機越近，影調越深；距離照相機越遠，影調越淡，這一特點在陰天攝影中能夠被有效地運用于增強畫面的空間感，獲得理想的效果。