三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 音樂 / 鋼琴

《小朋友喜愛的拜厄鋼琴基本教程》，是為學習鋼琴演奏的入門教材，適用於剛學琴不久的兒童(包括學齡前幼兒)。這是一本由淺入深、循序漸進的教材。練習後，可使習琴者具有初級識譜能力與最基本的手指獨立彈奏能力。為了讓本書更適合小朋友學習，我們將原始曲目進行了分類，強調識譜知識與演奏技術。讓孩子們知道自己練的是什麼，為什麼而練。整本書分為兩個部分：第一部分是預備，解決琴童的識譜能力和基本觸鍵技巧，為正式演奏打好基礎。第二部分是雙手演奏，鍛煉孩子獨立演奏的能力與技術。除練習曲外，本版本還加入了一些孩子們喜愛的歌曲，改編成難度適宜的小樂曲，以激發琴童的興趣。

本書系統性梳理踏板內容，融合理論提煉和原則導引，並以精心挑選的譜例曲樣進行生動說明。作者傳達的理念是要展現踏板技法的藝術性，不僅需要熟練掌握基本技巧，還要瞭解樂曲時代的風格與作曲家對踏板的獨特理解。鋼琴學習者、演奏者和教學者將從書中獲得有關踏板的全面指導，拓寬想像力、加深判斷力，進一步提升對踏板運用的洞察與把握。

本書對中國鋼琴音樂發展征程及審美文化內涵進行了闡釋。介紹了鋼琴傳入中國之路，以及中國鋼琴音樂在不同歷史時期的基本特徵。分別以中國鋼琴音樂中的民族風情、家國情懷、崢嶸歲月、詩情畫意為專題，結合代表作品分析與鑒賞，闡釋中國鋼琴音樂的文化內涵和審美特徵。以作曲家個案研究，中國著名作曲家王建中的鋼琴音樂創作為研究對象，深入解讀我國近現代音樂藝術發展的時代特徵和文化精神。

《貝多芬鋼琴奏鳴曲新解》，是以朱賢杰自2017年起在《鋼琴藝術》期刊上圍繞貝多芬32首鋼琴奏鳴曲詮釋、演奏與教學所寫作的系列文章合集。本書從對這套作品的總論講起，交代了樂曲的文化背景與研究現狀，回答了學生和鋼琴演奏者在練習中常遇到的實際問題；而後分別詳論每部奏鳴曲，逐一分析每首作品每一樂章的音樂特徵，並給出名家解說和演奏提示，從宏觀到微觀，給讀者深入理解貝多芬的鋼琴奏鳴曲提供有力幫助。

鋼琴作為音樂的藝術形式來說，其理論和實踐對其發展都有著非常重要的作用。現今音樂課堂中，大家普遍對音樂理論的重視度還不夠，而且很少將音樂理論應用到音樂實踐中去，音樂理論的缺失導致當下音樂教育的效果不太好。在《鋼琴演奏基礎與教學藝術 》，作者把在鋼琴教學中的一些實例進行總結，解決了現代高校鋼琴教學遇到的實際問題。想要接受正確規範的音樂教育就必須同時學習音樂理論和音樂實踐,只有將二者都放在(同等重要的位置上及能在最後取得良好的效果。學習者在學習鋼琴演奏的時候，不僅僅要加強對演奏技巧的練習，還要不斷學習和擴充自己的相關理論知識，通過學習來不斷提升自己的綜合素質。通過本書的介紹，能夠給從事相關行業的讀者們帶來一些有益的參考和借鑒。

《拜厄鋼琴基礎教程》是德國作曲家、鋼琴家、鋼琴教育家費迪南德·拜厄(1803-1863)專為鋼琴初學者編寫的淺易鋼琴教材。它既適合兒童在啟蒙時使用，也適合成人作為鋼琴學習的入門教材。本著為琴童以及廣大音樂愛好者提供一種豐富多樣的練習方式為宗旨，經過反復研究與實踐，吳李敏為每一首曲目標注了和絃，並製作伴奏音樂，使鋼琴曲變得有趣、豐富，音樂風格更為多樣化。初學者在使用本書的過程中，既能達到原有的練習效果，又能接觸多元的音樂風格，如布魯斯、爵士、搖滾、拉丁、流行、搖擺、Dance、DJ等，拓展音樂知識的同時，達到提升學習興趣的目的。

本書為高職高專學前教育專業教材，內容有：五指手位與非連音彈奏練習（單手）、斷奏練習（雙手）、斷奏練習、單手連奏、雙手連奏、 二音連奏練習，等等。本書在主調音樂訓練的同時，適當增加複調作品的練習，培養學生的左右腦和身體的諧調能力；在注重經典音樂的同時，適當加入流行、現代、爵士等音樂的素材，使學生得到基本技術訓練的同時，提高音樂欣賞能力和對音樂的敏銳感。本教材具有四方面的特點：一是注重實踐教學，基於此選用針對性強、與學習和工作銜接得好的世界各國的優秀幼兒歌曲作品，增加富有音樂表現力的樂曲。二是突出技能培養，在鋼琴教學中結合鋼琴的技能訓練與彈唱、伴奏的教學特點，增加對兒童彈唱及伴奏的練習。三是建構多元課程，從重基礎、選經典、拓視野三個角度出發對課程進行多元化的建構。四是引入合作演奏訓練，加入了多首四手聯彈等合作性作品的訓練，以增強學生的合作意識。

《約翰·湯普森簡易鋼琴教程》系列圖書是國內學習鋼琴的教材，不管是兒童還是成人，這系列圖書都可以作為鋼琴入門的啟蒙教程。本書是針對想要學習這個系列圖書，但識譜能力較弱、自學困難的初學者而量身定制的五線譜加簡譜對照形式排版的教程，更適合初學者自學和練習。本書包含三個部分，三個部分分別對應了《約翰·湯普森簡易鋼琴教程》的第一冊到第三冊。第一部分包含了五線譜、基本音樂知識、音符、拍子、音程、休止符、延音線等知識點，第二部分包含了八分音符、變音記號、和絃、雙音、重音、四手聯彈等知識點，第三部分包含了樂句、斷奏、連奏、大調音階、切分音、和絃轉位等知識點。本書中保留了原教程中的所有練習曲目，將樂譜變成五線譜加簡譜對照的排版形式，並對每個知識點用圖解的方式進行講解，方便初學者學習和理解。本書適合鋼琴初學者閱讀，也可以作為音樂培訓學校的教材使用。

本書共包含八個章節的內容，前兩章主要圍繞即興伴奏中最基本的內容――和聲的配置進行論述，和聲的選擇與使用作為鋼琴即興伴奏配彈中最基本也是最重要的一個環節，是能否學好鋼琴即興伴奏的必要保證。第三章針對六種不同風格特點的歌曲，如何選擇符合樂曲性格特徵的織體，將進一步詳細講解。第四章解決民族調式歌曲與八拍子歌曲的伴奏配彈問題。第五章關於如何為歌曲編配前奏、間奏、尾奏使作品更加完整。第六章、七章主要針對歌曲的無旋律伴奏音型運用與移調問題。第八章屬￿本書的擴展部分，在前七章已習得的歌曲伴奏配彈的基礎上，如何加入裝飾性華彩樂句，使作品更豐滿華麗，進一步提升整體的藝術性效果是這一章主要討論的重點。

《鋼琴演奏技巧與作品演奏指導》對鋼琴學習與演奏過程中的各種問題均進行了分析。首先從認識鋼琴開始，對鋼琴這種樂器進行初步掌握。然後分析它的演奏指法、方法、踏板、樂理、演奏技術、練習曲訓練等問題，為進行鋼琴演奏學習與演奏打下良好的基礎。最後則針對鋼琴學習演奏中的伴奏與合奏技巧、作曲家與音樂風格把握、作品分析與舞臺表現等進行分析，為鋼琴作品進行整體表現提供有益借鑒。本書思路清晰，內容有層次有條理，理論闡述深入淺出，對廣大高校師生掌握和學習鋼琴作品演奏與欣賞具有較大的幫助作用。

本書內容分為6個模塊：練習曲部分、複調部分、中國作品部分、外國作品部分、四手聯彈部分以及視奏部分。每一個部分都有對應的內容概況、練習建議。

在這本手冊中為鋼琴演奏者提供，關於如何在演奏時獲得更大的流暢性以提高體驗質量的技術。這本書通過對身體的構造、功能、大小、結構的介紹，讓演奏者們更廣泛地瞭解在演奏時全身的參與和身體的各個部位都承受著壓力。本書還包含傳統醫學治療沒有關注的關於鋼琴、風琴、撥弦古鋼琴、擊弦古鋼琴和數字鍵盤演奏者可以減輕或預防腕管綜合征和其他損傷性疾病的方法。這本書中的信息對許多鋼琴演奏者來說是新的，但適當改進身體使用意識，會獲得更好的動作質量和更好的鋼琴演奏表現。

《孩子們的哈農（修訂版）》是為孩子們學習鋼琴而編的，它分為五指練習和音階、和絃、琶音練習兩部分。一個人無論具有什麼樣的先天素質和條件，如不經過訓練就不可能得心應手地在鋼琴上靈活跑動，而五指練習和音階、和絃、琶音練習是鋼琴彈奏的基礎。五指練習是加強五個手指靈巧和獨立的訓練，通過在五個手指位置內練習音的組合，在音與音之間體會手指間力的移動，增進手各部分的動作協調，並可克服初學者常見的肌肉僵硬、手腕上下

《零起步流行鋼琴即興彈唱速成》是專門針鋼琴入門無法很好的彈奏正譜（五線譜）流行歌曲，又希望能夠快速學會流行歌曲即興彈唱的音樂愛好者而編寫的一本零基礎入門的教程。本書將流行歌曲常用伴奏織體分類，每一章又將不同節拍風格的伴奏織體風格進行分類。理論講解的同時結合實例分析，幫助音樂愛好者快速理解知識點。圖解重難點，理論與實踐相結合。從零開始，用最短的時間掌握流行歌曲即興彈唱的技巧，讓流行鋼琴即興彈唱不再“高不可攀”。

馬丁·賴特是奧地利林茨爵士鋼琴和爵士樂理論教師。本書分為教程和曲集兩冊，可作為爵士鋼琴音樂的實踐入門指導，適合略有鋼琴基礎的爵士樂愛好者學習爵士鋼琴演奏所用。書中大部分作品為馬丁·賴特原創，也有部分作品是傳統曲目改編而來，配備了爵士風格的節奏和和聲，所有作品都為配合作者教學進度編寫。推薦的保留曲目可以滿足不同讀者的喜好與需求。除了為學習各種調式而編寫的音樂小品外，書中還有不少空白小節留給學習者在作者指導下即興演奏，充滿趣味。