中國當代名家畫集：丁觀加（簡體書）

丁觀加君在水墨畫壇馳騁已逾半個世紀。經過長期的研習和探索，他在山水畫領域建立了自己獨特的面貌。他的畫風平實中見功力，溫和中露真情，寫景中含詩意，兼有南方的秀美和北方的勁健，格調純正，雅俗共賞。
觀加生於江蘇長江人海之口崇明島，又長期工作在江南歷史文化名城鎮江。他任鎮江中國畫院院長的二十年間，在畫院坐落的北固山中峰，可以鳥瞰滔滔長江水和來往穿梭的船隻，對水有特別的感情。江南秀麗的自然景色，輪廓柔和的山巒，色彩豐富的田野，從小滋潤了他的心靈，培育了他的性格。
觀加善於在平凡的自然山水中發現美，雖然他的足跡遍及名山大川，可是他畫中描寫的多為看似平常的田野、河流、山丘、草地、漁舟……他用勾、勒、點、擦、皴、染等傳統筆法墨法，結合西畫的造型、滿構圖和光與色彩經驗，寫自然景色的生動，抒發自己的主觀感受。他善於用墨，濃、淡、枯、澀，求其在變化中的美感；他敢於用色，有的作品以色彩為主，把色彩當作墨來使用，甚至在以一種單純色彩作為主色調的畫面中，用少許墨來點綴。有時墨與色相互調和，融為一體；有時色與墨相互輝映，相得益彰。為了使畫面呈現豐富的墨與色彩的層次，墨中透色、色中透墨，以墨壓色、以色壓墨，或者以墨襯色、以色襯墨，都是他常用的手法。他如此鍾情於色彩，一是由於他要表現春夏秋冬季節色彩分明的江南自然界的情調氛圍，二是出於他對變革中國畫語言的自覺。基於對中西繪畫規律與原理相通，質材、手法雖不相同，但是可以相互溝通、借鑒，而不必涇渭分明的認識，他大膽吸收西畫色彩用法，以增強水墨畫的表現力。．

丁觀加，1937年11月出生于長江口崇明島。祖藉山東濟陽。1960年畢業于南京師範學院美術系。師從傅抱石、陳之佛、呂斯百、秦宣夫、黃顯之、楊建侯等教授及祝嘉、亞明、程十發等先生。曾任鎮江中國畫院副院長、院長20年。在中國北京、上海、廣州等地區及日、德、加、瑞士等國家舉辦畫展17回，出版畫集8冊，發表文論30多篇。作品被中國美術館、中國美術家協會、江蘇省美術館及安徽、廣東、浙江等省博物館、德國曼海姆美術館等單位收藏。現為中國書畫藝術委員會副主席、中國美術家協會會員、中國書法家協會會員，國家一級美術師，享受國務院政府特殊津貼專家。2002年退休後移居北京。．

《中國當代名家畫集:丁觀加》收入其作品近二百幅，全面反映了他的創作歷程和藝術成就，供廣大書畫愛好者欣賞。

真真切切情與意
丁觀加的水墨山水
在山川寫照中探奇
啊，江城
劈山圖
太湖清雨
秋色
家鄉一景
淡日披朝霧
蟠龍橋上雨花亭
水鄉淡淡月
青青莆草
山的樂曲
黃嶽飛雪
故鄉
雁山村月
星江印象
細雨清染
小鎮綠雨
風雨欲來
小河之歌
月下歸
家在秋色中
河上飄香
江州漁帆（一）
江州漁帆（二）
漁帆遠去
漁港印象
夜雨濛濛
運河岸邊
暮色蒼茫
正是水漲時
月下吟
汲江亭
水鎮老屋
丕岑飛雪
家家都在水中央
水畔夜樹
高原印象
黃河．高原
小橋連人家
小鎮煙雨
雪韻
太湖美，美就美在太湖水
雪林
山不在高
山家雪
大江東去
暮韻
鎮江三山之秋
冬晨
歲月悠悠
清暉圖
茅山初雪
江村晴雪
磨盤人家
三峽一段
山村秋夜
江南詩情
大山呼喊
丁醜中秋前
水鄉之夏
江雪漁泊
江南十月
丁醜二月
滿天彩霞滿湖歌
星江組畫（一）
星江組畫（二）
星江組畫（三）
星江組畫（四）
星江組畫（五）
兩棵樹
草原八月
江灘秋韻
秋山秋水
己卯八月
江南三月
江南八月
山居圖
舟在山中行
秋泉
十月江南
一河春水
夕陽滿坡
山家晨霧
綠透江南
秋韻
綠滿水鄉
水鄉行
旭日朝霞
水鄉秋色
太湖之秋
綠夜細雨
雲水浮動
山那邊山
太湖月色
江灘入夜
山中人家
清寂
晨曦
秋水長流
春山新雨後
太行深秋
太行初秋
江灘清曉
小溪之歌
山村炊煙
山谷回音
朝晨
山谷清音
月色
晨穀幽鳴
大河之源
2001年元旦
小溪輕輕流
秋色從此來
江南詩情
湖色清清
山村暮韻
曙色
金色運河
灘塗之春
灘塗之秋
小橋連人家
古刹迎春
月下吟
晨漁
朝霞映山紅
春雨後
春來江水
江灘清晨
……
丁觀加常用印章
丁觀加藝術年表．

自80年代前半葉至80年代后期，丁觀加繼續沿著師今人、師造化與師古人相結合的道路前進。人們審美需要多樣化的展開，推動他馳驅南北，向著各地習見的景色中去開掘新意；積墨法的推向極至，也促使他向著未被古人窮盡的筆墨領域探尋。始而，他數次北上寫生，領略大山大水的雄闊氣象，在山巖裸露溝壑縱橫的地形地貌中根究筆法線條表現力的更新；繼之，他又旅行寫生于浙江、福建、江西以及江蘇各地，體味大江南北尋常風光中的內美，在溫潤潮濕多泥被草的風土中探索中國畫用水的奧妙與擦染肌理的發展。不僅如此，他還在詩歌、音樂、書法的貫通中，一步一個腳印地致力于承中求變，自然而然地孕育著自家風格。80年代中葉，畫壇漸變式的創新受到了前所未有的沖擊，美術界的歐風由微拂而狂吹，文化西潮由初興而波翻浪涌，除去“早知潮有信”的弄潮兒之外，一些畫家困惑迷茫，另一些畫家隨波逐浪，丁觀加卻不為所動地繼續走自己的路，同時他也不同于夜郎自大者的故步自封，而是睿智地吸收西法，用作整合傳統的他山之石。當回歸逸品傳統或狂怪傳統的新文人畫崛起江南之際，丁觀加卻推出了《星江行》《江南吟》和《大運河組畫》等系列紀游式作品，不求奇弄險，也不高蹈出世，以隨意、曠放、清新、簡潔有如散文詩一般的筆調，訴說著心底的蓬勃自在，謳歌著觸目生機，初步確立了站在前人之外又不同時流的自家風范。
從《星江行》等系列作品不難看出，這一時期丁觀加山水畫的藝術內涵變得比師輩寬廣，其藝術語言也由類似傳統的文言格律詩體變成了現代的白話散文詩體。不能說他的變革至精至美，但其中透露了一種重新整合傳統以適應現代人審美需要的精義。具體剖析特點有三：
第一，大多描寫江南江北水鄉四時朝暮中的平凡景色，簡括而大氣的構境，突破了一般江南山水小品的柔秀與精麗。夕陽的晃動、月光的飄灑、晨霧的迷蒙與陰雨的霏微，喚起了足資暇想的詩情；漁舟的競發、汽輪的輕駛、新樓的參差、群鳥的低翔與泥土的松軟，更洋溢著和平生活的氣息。這里仍有南方的靈秀，但也融入了北方駿馬秋風的爽健與樸野。有著系乎世情時序的細節，更有著普通百姓與平凡景色融合為一的忘物兼忘我。
第二，基本上放棄了穎脫期在累積中求深厚的墨法，探求的方向已轉入筆法、水法與擦法的發揮與創新。他的筆法不太拘泥于傳統的點線形態與組合法則，常常在任情隨意中化入篆隸的凝重、魏碑的雄肆與行草書的粗服亂頭，在大膽而散落的交織中追求質樸而縱橫的形式美感。他的水法始而致意于擴大用水量，即在大筆頭的潑墨、破墨和大面積的布色中增加含水的飽和度，靠著水與墨以及水與色的滲化造成自然磅礴而又有一定模糊性的情韻。不能否認，有些作品在線與面的協調中有些過散，但《星江夕陽》《星江夜月》《星江夜泊》《夏天過了》《無題》卻是合意之作。稍后，他的水法由增而減，由濕而干，漸與擦法合而為一。大膽使用擦法輔之以拖染，是丁觀加山水畫卓然不群的特點。擦法雖則古已有之，但因難見筆痕的變態無方又干澀少韻一直沒有得到充分的發揮，在前人筆下往往只作為勾皴點染的輔助手段。丁觀加則發現，在不忽視以線立骨和干濕結合的基礎上，加強擦法的使用，擦染結合，以擦變皴，既可表現山石泥土的粗糙肌理，又能強化土石的厚度與力度，還會使信手拈來不計工拙的隨意風格更加醒目。