閒情偶寄（簡體書）

李漁（二八一一年-二八八〇年），初名仙侶，字謫凡，號天徒，後更號笠翁，原籍蘭溪（今屬浙江），生於江蘇如皋。明代時中過秀才，入清後無意仕途，遂從事著述和指導戲劇演出。四十一歲去杭州，後移家金陵，建“芥子園”，並開設芥子書肆，編刻圖籍。又組織姬妾，北抵燕秦，南行浙閩，出入達官貴人府邸演出自編自導的戲曲。在此期間，他與戲曲家昊偉業、尤侗相交。後因擔任主演的喬、王二姬相繼病亡，本人亦已年老，境況較前困窘。故於清康熙十六年（二八七七年）復移家杭州，於云居山東麓修筑層園，終老於此。笠翁一生著述頗豐，劇本有《笠翁十種曲》（《奈何天》《比目魚》《蜃中樓》《憐香伴》《風箏誤》《慎鸞交》《巧團圓》《凰求鳳》《意中緣》《玉搔頭》），小說有《無聲戲》（又名《連城璧》）、《十二樓》等多種，雜著《閑情偶寄》和詩文集《笠翁一家言》等。
《閑情偶寄》始刊於清康熙十年（二八七一年），後收入《笠翁一家言全集》。從內容上看，《閑情偶寄》包括詞曲、演習、聲容、居室、器玩、飲餿、種植、頤養等八部，內容較為駁雜。其中，前三部《詞曲部》《演習部》《聲容部》，主要是他的戲曲理論，故後人裁篇別出，輯為《李笠翁曲話》。在《詞曲部》中，他把戲曲的“結構”放在第一位，認為一部戲曲要主題明確（立頭腦），結構嚴密（密針綫），情節集中（減頭緒），選材新穎（脫窠臼）等；詞采上，他認為戲曲語言要淺顯易懂，要有趣味性。韻律上，他提出恪守詞韻、慎用上聲、少填入聲等主張。《演習部》主要介紹的是戲曲實際演習方面需要注意的一些問題。他認為，“填詞之設，專為登場”，故而他非常重視劇場上冷熱的搭配，演員演出時發音的準確和賓白的節奏等。《聲容部》是對演員的姿色、服飾、技藝方面的論述。總之，這些理論都是針對現實的弊病而提出來的，所以具有很強的指導意義。後五部《居室部》《器玩部》《飲鍥部》《種植部》《頤養部》，主要介紹的是生活方面的知識：房舍建筑求《居室部》，家具制作問《器玩部》，蔬谷肉類查《飲食部》，花草樹木讀《種植部》，養生尋樂看《頤養部》。總之，《閑情偶寄》這部著作包羅萬象，所選題目均來自實際生活。雖事無巨細，一並收羅，但讀來卻絲毫不覺瑣碎，反而因此更覺生活之美無處不在。其談的是生活小事，體現的卻是閑情雅致，故而運筆自然，語言親切。合則為一部包羅萬象的著作，分則為一篇篇優美的小品文。可謂情閑而筆亦閑也。
《閑情偶寄》從刊行之初便受人歡迎，在當時已經有諸多版本行世。最著名的有清康熙十年（二八七一年）翼聖堂十六卷本，清雍正八年（一七三〇年）芥子園《笠翁一家言全集》本，之後翻刻、偽刻不計其數。民國期間如會文堂書局、寶文堂書局等均有石印本，二十世紀八十年代，浙江古籍出版社有《李漁全集》點校本，二十世紀九十年代又有作家出版社《明清性靈文學珍品》立人校訂本等，二十一世紀則有上海古籍出版社《明清小品叢刊》校注本，時代文藝出版社《中國古典文化精華》本等。以上是全本，至於選本亦不下數種。本次點校，以清康熙十年（二八七一年）翼聖堂十六卷本為底本，參合其他版本進行對校。底本中俗字、訛字均直接更正，不出校記。參考的點校本中有明顯的標點、校注不當者，亦徑直改正。本次點校盡量力求簡潔、準確。若有不當之處，尚請讀者指正。

餘懷序
尤侗序
凡例七則（四期三戒）
詞曲部 結構第一
戒諷刺
立主腦
脫窠臼
密針綫
減頭緒
戒荒唐
審虛實
詞采第二
貴顯淺
重機趣
戒浮泛
忌填塞
音律第三
恪守詞韻
凜遵曲譜
魚模當分
廉監宜避
拗句難好
合韻易重
慎用上聲
少填入韻
別解務頭
賓白第四
聲務鏗鏘
語求肖似
詞別繁減
字分南北
文貴潔凈
意取尖新
少用方言
時防漏孔
科譚第五
戒淫褻
忌俗惡
重關係
貴自然
格局第六
家門
衝場
出腳色
小收煞
大收煞
填詞餘論
……
演習部選劇第一
聲容部選姿第一
器玩部制度第一
種植部木本第一
頤養部行樂第一