中國色彩史十講（簡體書）

肖世孟

汕頭大學長江藝術與設計學院副教授，中國美術家協會會員，中國流行色協會教育委員會委員。武漢大學古籍研究所博士，武漢大學哲學學院博士後。北京大學藝術學院訪問學者。主持有國家社科基金項目“先秦五色考”（12CF085）。代表著作有《先秦色彩研究》、《中國色彩史十講》。

對中國色彩史的認識和理解，最基本的歸納，可以概括為四個字：五色成文。

“五色成文”一詞最早出自《禮記·樂記》。《禮記·樂記》主要探討了禮制中的音樂，五色出現在此，涵義比附“五聲相生而成音樂”，因此，“五色搭配而成圖形”。

“五色成文”之“文”，是“紋”的本字，金文寫作，像遠古紋身之形，本義為紋飾、圖形、紋樣等。遠古的紋身並非隨意，它可能是一個部落的圖騰形象，這些形像或許演化為文字，又或者包涵了古代信仰、崇拜、禁忌等文化內容……在語言的演變中，“文”逐漸有了“文字”、“文化”、“文明”的涵義。為區別二者涵義，人們新造出“紋”，與“文”相分別。

“五色成文”不僅僅是視覺意義的圖形。《禮記·樂記》 中講道：“五色成文而不亂。”清代孫希旦集解：五色之用，如同五音，人內心的喜、怒、哀、樂，發之於五色（音） ，足以感動萬物，使君、臣、民、事、物在文明的教化之下，各安其位！在此意義上，五色成為禮制的外表與手段，“五色成文” 構建了中國傳統的禮製文明。在殷商乃至更早形成的巫傳統中，色彩所扮演的角色， 2 便是與鬼神溝通的巫術法器；春秋時期，齊桓公喜好穿著紫色，引起中國歷史第一次流行色；戰國時期，已出現正色與間色的概念，經考證，為分辨五正色，當時人以“雉（野雞）”作為染色標準；秦漢是中國古代色彩知識的系統化時期，基於“陰陽五行”宇宙系統，由此形成了傳統的“五色”系統；南朝宋明帝荒誕任性，最終促成宋明帝制定“紫衣紅裳”的禮服，紫色由傳統意義上的間色，轉變為尊貴之色；在唐代，黃色成為帝王專用之色，理論依據來源於唐代官修儒家經典《五經正義》；北宋信奉“五德終始”之說，其國運屬火德，所尚之色為赤。在國運與色彩的符應上，宋徽宗尤其迷信；元代之前的文人畫家追求“畫以載道”，並從魏晉玄學的“言意之辨”中找到方法，實現了對形似與五色的解構，倪瓚之水墨山水乃集其大成！晚明文人“清雅素色”的色彩偏好，是文人通過“文化”來體現自我存在的方式，這種色彩偏好既是現實的，也是策略的；清代民間年畫色彩包涵有陰陽五行框架之下的色彩秩序，但同時，民間色彩從“有用性”出發，形成民間色彩自由豐富的特點。中國古代色彩如此精彩，並有著廣闊的研究空間，筆者關注如下的問題： 其一，色彩研究零星散落於文獻學、考古學、人類學、 藝術理論等各個學科領域中，各個領域只研究與之相關的色彩問題，沒有把色彩當成一個完整的文化體係對待，這種研究強調色彩在各自領域的特性，有“見樹不見林”的缺憾。其二，古代色彩神秘莫測，讓人覺得理當如此，但又顯得隨意而不定。從根本上，色彩是一種文化現象，需要從古代思想觀念的體系中，考察色彩現象背後的思想文化根源，解釋古代色彩為何如此的歷史原因。其三，中國古代社會中，色彩系統是宇宙框架系統的一部分，秦漢之際，基於“陰陽五行”的宇宙框架，形成的傳統“五色”體系，一直是作為歷代王朝官方色彩系統的代表，在這樣一個官方的色彩系統中，各個時期又呈現不同的特色。民間色彩模仿官方，是官方色彩的粗糙翻版；文人在色彩偏好上，有意與官方系統拉開距離，在魏晉玄學的啟發之下，主張“清雅素色”。學術上的後出轉精，讓“五色成文”具有了更豐富的文化意蘊；同時，現代視覺理論的研究，使歷史上的“五色成文”具有了現代意義： 語境上，色彩極大影響今人生活。世界進入讀圖時代， 圖形對人的心智、情感會產生無限力量。在被觀看的圖形元素——色彩與形體中，色彩是影響感官的第一要素，心理學研究表明，人們在觀察一個物體時，色彩是最先被注意到的，人們對色彩的注意力佔百分之八十左右，對形體的注意力佔百分之二十左右。觀念上，決定人眼看到的是色彩知識。人眼並非相機， 不能夠捕捉到所有的可見色彩，人眼只會關注熟悉的內容，也就是頭腦中具有知識儲備的內容，這也就能理解，不同文化的人，所看到的內容並不相同。因此，可以這樣說，決定人眼看到的是色彩知識，是我們這個文化群體在歷史上形成的色彩知識。色彩知識是潛移默化的，百姓日用而不自知。當一個孩子能夠描述所看到的色彩的時候，事實上，他已經通過觀看或接受親人的指導，學習色彩知識很多年了，已經達到了很高的程度，對他而言，所看到的色彩世界是有秩序的，而不是雜亂無章的。而一個剛剛複明的盲人，他所看到的色彩世界是雜亂無章，混亂不堪的。存在上，色彩是對窘迫現實的超越。色彩知識是歷代累積的，每個人的色彩知識都來自於在他之前的社會與環境，而所有這些，都是色彩史的結果。因此，從某種程度上，今人的色彩知識是一系列的色彩史的集合。在色彩史各個時期，人們通過色彩改造社會，改造環境，獲得對窘迫現實的超越。同時，在古代社會生活中，色彩以其視覺形式在日積月累、潛移 默化安撫人們的精神世界，讓世界在色彩的秩序中變得易於親近，不再面目可憎。本書十篇，為多年所積之學術隨筆。筆者不揣固陋，擬書名《中國色彩史十講》，拋磚引玉，祈方家指正！

序　

色通鬼神：殷商巫師的色彩法器

禮崩樂壞：春秋齊國的紫色流行

正色之染：戰國雉鳥的另類用途

色彩體驗：秦漢定型的五色知識

冕服之色：南朝宋明帝的紫衣紅裳

五方之黃：唐太宗的赤黃常服

五德五色：宋徽宗的五色國運

意乖五色：元代倪瓚的水墨山水

清雅素色：晚明文震亨的色彩偏好

民間色彩：清代年畫的吉祥之色

以繪畫記錄重大歷史場景，《步輦圖》就是其中之一。《步輦圖》所記錄的是貞觀十五年，唐太宗接見吐蕃使者祿東贊， 祿東贊代表吐蕃贊普松贊乾布向唐朝皇帝求親的歷史事件。此圖是否為閻立本真跡尚有爭議，即使不是出自閻立本手筆，也是宋之前的摹本，很好地保存了原畫的特點，是歷史場景的真實記錄。

《步輦圖》是一幅典型政治主題的繪畫，體現萬國來朝的帝王尊榮。畫面分為兩部分，畫面的右邊是重心，身著黃袍的唐太宗威嚴而和藹地坐在步輦之上，被九個侍女所簇擁，寓意九五之尊。左邊三人拱手而立，非常恭敬而虔誠地面向前方的皇帝。以距離皇帝由近至遠，從右至左依次為：紅衣的禮部官員，花衣的吐蕃使者祿東贊，白衣的通譯者。整個畫面色彩對比相當鮮明，很好地體現了服色上的等級尊卑。《步輦圖》的主題中心是皇帝，在圖中，唐太宗身著常服。按照唐制，自貞觀以後，若非元日、冬至、上朝之日，又或者是大型祭祀活動，皇帝一般穿著常服。

唐代皇帝的常服樣式，據《舊唐書·輿服志》記載：( 皇帝) 其常服,赤黃袍衫,折上頭巾,九環帶,六合靴,皆起自魏、週, 便於戎事。文獻中的記載，與《步輦圖》中一致。《步輦圖》中皇帝的赤黃袍衫顏色暗淡，這應該是繪畫顏料褪色的問題。《步輦圖》中禮儀官員在描繪時使用了硃砂，千年之後， 顏色不變，在圖中相當突出。據考，《步輦圖》中禮儀官員為禮部侍郎，官階四、五品，根據唐朝服色制度的規定，貞觀四年前，四、五品官員服用朱色；貞觀四年到大和六年， 四、五品官員服用緋色；大和六年後，四、五品官員再次服用朱色。《步輦圖》為貞觀十五年的事件，按唐制，所服為“緋色”。（包銘新等《唐代禮官服色考——兼論〈步輦圖〉的服色問題》，《故宮博物院院刊》2006 年第5 期，第121 頁） 以服飾來區分社會地位，幾乎是人類文明的普遍特點。正如學者所說：在較高的文明階段裡，身體裝飾的一個重要職務：那就是區分不同的地位和等級。（［德］恩斯特·格羅塞著，蔡慕暉譯《藝術的起源》，商務印書館1984 年版，第81 頁）帝王的服色顯然是等級社會最令人關注的內容，尤其是歷代帝王專用的服色，包涵豐富的文化內容，是中國傳統色彩最神秘的存在。