玩真的！朱宗慶的藝術文化必修課

【藝文教育界好評推薦】
賴德和／作曲家、音樂教育家，第十四屆國家文藝獎得主
邱坤良／作家、舞臺劇編導、戲劇史學者，曾任國立臺北藝術大學校長、文建會主委、國家兩廳院董事長
黃榮村／曾任教育部長、中國醫藥大學校長，現任考試院長
鄭麗君／曾任文化部長、立法委員、青輔會主委

用音樂敲打出不一樣的人生，所有「打擊」都換來更動聽的節奏與旋律。
追夢過程雖然不是一帆風順，但生命的轉角處處有貴人、有轉機，只要懷抱初衷，再大的困難都能跨越。

「朱宗慶」這個名字，可說是台灣打擊樂的代名詞。
他讓冷門的打擊樂在台灣「敲」出一片天，更將台灣的打擊樂團推向世界級舞臺殿堂。
但朱宗慶對音樂與藝術文化的貢獻，遠大於此。
從三進三出兩廳院，完成改制行政法人的大業；到北藝大七年校長任期，達成連續九年的卓越教學；到高雄世運開閉幕式，行銷高雄文化、打造國際盛宴；到國表藝「三館一團」皆有亮麗表現……每個重要的藝文活動背後，都看得到朱宗慶殷勤忙碌、奔波奉獻的身影。

一路走來，不是沒有遭遇過挫折挑戰、不是沒有遭逢過危機困難，但朱宗慶說：「我是學打擊樂的，禁得起打擊！」
只要知道目標何在，就不會迷路；
跌倒了，也能重新站起來。

即便早已經歷過各種大風大浪，仍舊凡事感恩、積極以對，隨時隨地都拚盡全力──
「玩真的」，就是朱宗慶的人生哲學！

【溫馨附錄「有感而發，35個生命中的觸動」彩色圖文】

口述　朱宗慶

臺灣知名的打擊樂家、藝術教育及劇場行政管理者。畢業於國立臺灣藝術專科學校（現國立臺灣藝術大學）音樂科，隨後至奧地利國立維也納音樂院深造，1982年獲打擊樂演奏家文憑，為華人世界獲得該項文憑之第一人。2005年獲國立臺灣大學管理學院高階公共管理碩士學位，2017年獲國立臺北藝術大學名譽博士學位。
回國後三十多年來，致力結合演奏、教學、研究、推廣工作，全面推動打擊樂發展。1986年1月成立朱宗慶打擊樂團，1989年成立擊樂文教基金會，1991年成立朱宗慶打擊樂教學系統；1993年創辦TIPC臺灣國際打擊樂節，1999年起每年舉辦TIPSC台北國際打擊樂夏令營，2017年舉辦第一屆TIPC大賽，使臺灣成為世界公認的擊樂發展重鎮。
曾任國立臺北藝術大學校長、音樂系教授兼主任暨研究所所長、藝術行政與管理研究所教授兼所長，以及國立中正文化中心主任暨改制行政法人首任藝術總監、國家兩廳院董事長、國家交響樂團團長。2009年擔任高雄世界運動會開閉幕式總導演，2017接任國家表演藝術中心董事長。
曾獲頒金鼎獎、金曲獎、國家文藝獎、總統府二等景星勳章，以及國際打擊樂藝術協會（Percussive Arts Society, PAS）頒授之傑出貢獻獎、終身教育成就獎。2016年獲選PAS名人堂，是華人世界獲此殊榮之第一人；2020年以其在打擊樂、藝術教育、劇場管理等領域之卓越貢獻，獲頒第39屆行政院文化獎。
現任朱宗慶打擊樂團藝術總監、國家表演藝術中心董事長、國立臺北藝術大學講座教授、國立臺灣藝術大學榮譽教授。
整理　盧家珍、林冠婷
繪圖　莊易倫

二○二○年，是很特別的一年。首先，很榮幸在這一年獲得了行政院文化獎的殊榮，對我來說，這個獎不但是對我個人的肯定，更賦予了打擊樂推廣工作一個重要的社會價值，深具意義。一路走來，因為臺灣社會的支持和鼓勵，使得追求藝術專業工作的夢想，能夠不斷向前，並且有能力邁開步伐、推己及人。
其次，在獲得行政院文化獎之時，我所創辦的打擊樂團也正準備於二○二一年一月迎接三十五週年的到來。一九八二年自維也納返臺，一九八六年成立打擊樂團，我和一群對音樂藝術懷抱著極大熱情的年輕人，一起走上了推廣打擊樂的道路。一路走來，做了不少事，也累積了許多經驗，從青澀魯莽的衝勁到茁壯成熟的發展，我和樂團持續在劇烈變動的時代中調整步伐，堅守不變的核心價值。
再者，二○二○年初爆發全球COVID-19疫情，為世界帶來的衝擊，巨大而深遠，表演藝術更是首當其衝，影響甚鉅。然而，也因為這次疫情，讓我們有了許多的思考以及更多的盤整。於是，這些機緣成了出版這本書的動機，藉此機會，讓自己可以將過去的累積重新檢視、反省一番。
從打擊樂的演奏、教學、研究、推廣，到藝術教育、劇場經營，是我在藝術專業追求上的主要面向。三十多年來，這幾項核心不斷循環、交疊融會，這本書的六個章節便是依循著這個脈絡構成，由我口述，請家珍和冠婷整理成稿。此外，本書還附有三十五篇的「有感而發」圖文，是我在工作與生活中的一些心情和感觸，以文字留下紀錄，再搭配小易所繪製的插圖，與大家分享。
以藝術文化為志業，勢必會面對不少困難和挑戰，就好像是「必修課」一樣，而在過程中，除了自身付出努力獲得許多學習和收獲之外，還有許多人給予愛護和鼓勵，讓我感覺自己特別幸運。這一路上，給過我幫助和支持的「貴人」真的非常多，其中，本書出版可以邀請到賴德和、邱坤良、黃榮村、鄭麗君四位，曾在不同領域與我共同打拚過的「貴人」來寫序，實感榮幸。藉此機會，我也要向所有曾經協助過我的貴人們，一併致上最誠摯的謝意。
最後，感謝上天，感謝家人與朋友們──懷著滿滿的愛，我會繼續「玩真的」！

推薦序一 扭轉臺灣擊樂乾坤的推手　賴德和
推薦序二 在藝文打擊王馬後放炮　邱坤良
推薦序三 朱校長玩真的！　黃榮村
推薦序四 真的「玩真的」的朱宗慶　鄭麗君

自序 玩真的！我的藝術文化必修課

第一章 最初的起點──我喜歡音樂，也喜歡分享
我沒有立志要當音樂家
與北藝大交織的人生歲月
是老師，也是父親
不在計畫內出生的打擊樂教學系統
本來是舞臺表演者，後來變成劇場經營者
只要有愛的地方就是「家」

第二章 追逐夢想──千山萬水擋不住想飛的翅膀
讓臺灣成為打擊樂重鎮
打擊樂的舞臺並不只有劇場
追求卓越，創造學校的視野和高度
深化美力，培養藝術跨界人才
讓世界看見臺灣——高雄世運開幕式
夢想與育成：從「北藝風」到「JPG擊樂實驗室」

第三章 玩真的──路遙知馬力，日久見人心
國家兩廳院變身記
三館一團——國家表演藝術中心
願景—策略—執行：目標對了，就去做！
藝術的價值，難以用一般管理角度衡量
舞臺上下，細膩體貼的專業溫度
衛武營開幕，挑戰首年25萬觀眾人次目標
從人工到數位：兩廳院售票系統進化論

第四章 面對挫折──放棄很容易，堅持才最難
一杯咖啡的回顧：心念轉，情勢轉
我沒有你們想像的一帆風順
一以貫之的教學系統理念
以書信傳達我的執行意念
「你、我、他」的溝通
認真面對打擊：樂團疫情總體檢
　
第五章 時常感恩──飲水思源與反躬自省
北藝大是永遠的北藝大
一路相挺是造就夢想的推進力
在包容中學習，在跌撞中創新
生日的意義：動態歷程裡的變與不變
獲頒行政院文化獎有感：登高望遠，飲水思源

第六章 有話直說──掙扎與堅持的藝術外一章
政治的變遷與做事的機會
落實藝術專業治理，未曾改變的核心價值
國表藝是我在公家機關服務的最後一站

跋 我的人生準則

附錄 有感而發──35個生命中的觸動

第一章 最初的起點──我喜歡音樂，也喜歡分享
我沒有立志要當音樂家

很多人都會問我：你是怎麼走上音樂這條路的？是不是從小就立志要當音樂家？其實，我並非出身所謂的「音樂世家」，更沒有從小立志要成為音樂家，說到底，只是因為親身感受到音樂的美好，又因為喜歡分享的個性，讓我迫不及待的想要分享給大家。這份初心，最後引領我走得又寬又遠……
我成長的年代，是一個「惡補」當道的年代，在考試中間的喘息空檔中，我總喜歡用唱歌和吹口琴來紓解壓力。小時候的鄉下沒有什麼才藝班，但是和音樂的接觸卻來自四面八方，廟口的野臺戲、初中的管樂團、叔公的胡琴、祖父的南管，還有哥哥的爵士鼓，都成了我的養分。
耳濡目染下，我也跟著享受音樂帶來的樂趣，初中畢業時，我便以國立藝專（現國立臺灣藝術大學）為志願，獨自從臺中大雅到臺北上音樂課。考上之後，原本我主修的是管樂，但因為管弦樂團打擊樂手缺人，常常上場代「打」，也才有機會和當時年輕的國內作曲家溫隆信、賴德和、李泰祥、許博允、陳揚等人一起探索現代音樂，並和國外打擊樂家交流。最後，在當時音樂科主任史惟亮的鼓勵下，讓我決定以打擊樂為職志，這是個重要的轉折點。
畢業當完兵後，我順利成為臺灣省立交響樂團（現國立臺灣交響樂團）的打擊樂首席，在樂界也有不少的活動，然而才過了一年半，我卻又收拾行囊前往維也納留學。當時的朋友們都覺得我腦子壞了，勸我別走回頭路，因為多拿個文憑回來，職務也不見得會有什麼改變，但我卻認為，安逸會造成停滯，說什麼也要走這一遭。
二十五歲的年紀，千里迢迢好不容易來到維也納拜師學藝，沒想到老師卻不願收我，因為我在他的眼裡已經「太老了」！我不死心，每天早早出現在課堂聽課，終於逮到機會讓老師聽了我二十分鐘的演奏，這才打動老師，收我為徒。為了不辜負父母和哥哥的支持，我比別人加倍付出努力和時間，兩年半之內便拿到了演奏家文憑，成為華人世界獲得打擊樂演奏家文憑的第一人。

維也納，分享的起點
當我在維也納音樂院求學的時候，除了努力以最短的時間取得打擊樂演奏家文憑，我也抓緊機會，一有空就去音樂廳、歌劇院、博物館「報到」，竭盡所能地去欣賞演出和展覽，盡情而忘我地吸收各種藝術的養分。那段辛苦卻充實的日子，至今仍是令我難以忘懷的時光。
維也納給我很大的文化衝擊，在那兒，藝術的體驗彷彿唾手可得，隨時隨地，都有機會享受美的生活。對維也納的人民來說，無論從事的職業是什麼，親近藝術都是一件再自然不過的需求，是生活中不可或缺的一部分。因此，我曾想像過：「如果能將這樣的生活感受帶回臺灣，與故鄉的朋友們分享，那該有多好？」
懷著這樣的理想，我動手擬訂計畫，希望能找到一群志同道合的人組成樂團，從事打擊樂的推廣工作，這樣，我便能以所喜愛的打擊樂為媒介，去和大家分享藝術生活的美好。一九八二年六月二十九日，我帶著一份十五年的打擊樂推廣計畫，從維也納回到了臺灣，就這麼開始投入自己所熱愛的工作。我很清楚一個人的能力有限，所以我希望成立一個團隊，大家一起才走得遠，有朝一日成為專業一流的樂團，就像維也納愛樂之於奧地利那樣！
不過，由於打擊樂成為獨立樂種的時間並不算長，在此之前，打擊樂器相對於管絃樂團，是舞臺邊緣的配角，雖不可謂不重要，但的確不算熱門。對當時的臺灣社會來說，「打擊樂」更是一個相當陌生的名詞，玩打擊樂器並不被視為「有前途」的事。
雖然如此，面對這些已知的困難和未知的景況，我還是覺得充滿希望，因為我總認為，做就對了！為期十五年的打擊樂推廣計畫，我以每五年為一階段：第一個五年，以業餘樂團的形式致力於演奏、教學、研究、推廣工作；第二個五年，成為半職業樂團，累積能力、培養人才、建立特色，朝職業樂團的目標邁進；第三個五年，正式成立一個職業樂團，追求打擊樂的專業發展。
由業餘、半職業再到職業樂團，我想像著以循序漸進的方式，朝夢想邁進。但我沒想到的是，社會給我的回應，竟超乎預期的熱烈！這一份來自社會的鼓勵，給了我加速前進的動力，也使得成立職業樂團的夢想，提前在第三年半的時候就實現了──一九八六年一月二日，朱宗慶打擊樂團正式成立。
在藝術上的追求上，打擊樂團的成立宗旨相當明確，那就是形塑融合傳統與現代、結合本土與國際的展演風格，以此立足臺灣、放眼世界！
樂團成立初期，為了推廣打擊樂，我和團員們上山下海，從音樂殿堂深入街頭巷尾，每個可能讓大家認識打擊樂的機會，我們都不輕易放過。所幸，樂團每次在各地演出，我們總會收到遠超期待的熱烈掌聲，許多觀眾欣賞完樂團的演出，紛紛向我詢問哪裡可以學打擊樂？於是，結合演奏和教學來推廣打擊樂的想法，便轉化成了創辦一個打擊樂教學系統的構思。
在我的構思中，體制內從教育著手，培養擊樂人才；體制外的推廣則透過成立基金會、樂團，並創立教學系統，向下扎根。體制內外相互配合，讓打擊樂逐步在臺灣發展成形。不知不覺中，最初描繪理想的藍圖，就這麼一步一腳印，化為付諸實踐的版圖，不斷延伸、拓展開來……

懷抱初衷，讓擊樂與社會連結
三十五年後，打擊樂在臺灣已從舞臺邊緣走到舞臺中央，是廣受眾人喜愛的熱門樂種，從打擊樂團、打擊樂教學系統、臺灣國際打擊樂節、臺北國際打擊樂夏令營、JPG實驗室到擊樂大賽，欣賞演出和學習打擊樂的人口持續累積，蓬勃的發展前景，受到世界樂壇的高度關注與讚嘆。與此同時，打擊樂團也擴增為一團、二團、「躍動」和「傑優」，光是一團的演出場次便已超過三千場，足跡遍及全球三十四個國家地區，不只是在臺灣，在歐、美、亞等地，所到之處皆受到藝文界和觀眾的肯定，在世界樂壇占有一席之地，而臺灣也成為國際打擊樂重鎮。這份豐收，不但早已超過了我原本的想像，可能也跌破了不少人的眼鏡吧！
一頭栽進打擊樂的世界裡數十載，我知道，打擊樂蘊藏著無限的潛能，還有非常多的可能性等待我們去挖掘，能夠與更多的人去分享這份美好的感受，是我和打擊樂團這三十五年來始終熱切的想望。我想，放眼未來、努力當下，只要懷抱著熱情的初衷，我們就可以繼續伸展出過去未曾想像的觸角，讓打擊樂的影響力在各領域更加深化，與社會的脈動連結。
如今，不管走到哪兒，很多人都說他們知道朱宗慶打擊樂團，或許是透過報章雜誌和電視，又或許是透過戶外演出，不過真正買票進音樂廳看樂團表演的，粗估約有三百萬人，還有很多的努力空間！就為了這兩千萬人，值得我繼續努力，敲出那些大家覺得不可能的音符。
有人曾問過我：當時從維也納返國後即進入大學教書，若專心於學院的教職工作，或經營個人的演奏生涯，同樣大有可為，且應可過著較為單純的生活。為何仍要選擇走一條比較困難的路，成立一個樂團，以演奏、教學、研究、推廣工作多管齊下，讓自己像多頭馬車般忙碌？
我想，這樣的問題永遠不會有標準答案。回想起來，最初會做這樣的選擇，憑藉的是滿腔的熱情和一股幹勁，而後續發展出的這些工作，也的確為我帶來了不少壓力和心理負擔。但是看到這三十多年來，我所投身的領域的確有了活絡的發展，我想，我仍會毫無猶豫地回答：「這一切都是為了分享，而且非常值得！」