台灣文明進程的落實：試論台灣文學如何成為文明／公民性的轉渡者

本書論及幾個與文學有關的敏感字眼，尤其文明性（civilité）與文明（civilisation），皆承載著歷史包袱和陷阱。文明恐怕涉及殖民侵略的自圓其說，而文明性常令人想到教育強加的規範和保守立場。然而激起論戰並非本書用意，重要的是冷靜思辯、重審這些觀念，以探討文明性與文學在現今時代的關聯。本書的創意發想在於藉玫蘭―卡吉曼（Hélène Merlin-Kajman）的轉渡性（transitionnalité）理論更新定義以考察台灣議題。
她從心理學家溫尼考特（D. Winnicott）的轉渡物概念出發，檢視文學實踐。簡述之，文學亦有轉渡功能，能確保人之間內在心靈的溝通，發展相互主體對話，鼓勵平和論辯，進而搭起橋樑，其建樹性作用足以孕生有利於「共好生活」的文明／公民性，亦能強化民主進程。
文學實踐與其機制因而有不可忽略的政治影響力。台灣的文明／公民性自有其獨特發展脈絡，本書多位作者無論是否依循轉渡理論，皆致力評析台灣民主之茁壯成長和文學的角色，從各自專研領域探討出版、文學史、社會學、哲學、影評、翻譯、教育等議題。
透過當代文評這項理論創見之引介及運用，本書期盼能為台灣研究開啟新的視野。

葛尹風Ivan Gros，法國巴黎第三大學比較文學博士。
研究專長為隱喻學和媒體研究，相關的專書著作有L'Imaginaire du jeu d'échecs et la poétique de l'ordre et du chaos. （《西洋棋想像與混沌和秩序的詩學》L’Harmattan, 2011）和 Logos et analogia, la pensée analogique entre Orient et Occident （《邏各斯與類比：東方與西方之間的類比思考》L’Harmattan, 2017）。他是巴黎三大玫蘭―卡吉曼（Hélène Merlin-Kajman）教授主持的「轉渡」（Transitions）研究團隊成員之一，經常參與其工作坊。2008至2011年任教輔大法文系；2013至2022年任教中大法文系，曾推動舉辦探討文學與文明性關聯的國際研討會，本論文專書即後續的部分成果。除了文學研究之外，他也是版畫家、圖像報導文學作家，目前已全心投入創作。他持續有作品及展覽發表，如2015年中大創校百年慶，受邀在中大藝文中心展出百件版畫作品，並出版《雷文斯布魯克集中營――追憶與見證》（Évocation de Ravensbrück）版畫圖文集；2016出版圖像隨筆集《版畫狂想》（Un trait d’esprit, deux traits de pinceaux）（幸福文化出版）。 
 
許綺玲，法國巴黎第一大學藝術學博士。
現任國立中央大學法文系教授。早期研究重點為視覺文化、攝影史和攝影／文學，近年轉向法國現代文學，專研作家培瑞克（Georges Perec）的文學、電影、跨藝術作品，也不時論及台灣文學及美術。有多篇期刊論文發表於《中外文學》、《歐美研究》、《藝術學研究》等重要國內期刊，以及法國的Cahiers Georges Perec。著作有攝影文學隨筆《糖衣與木乃伊》。譯著：羅蘭巴特的《明室》（La Chambre Claire）、班雅明的兩篇評論收於《迎向靈光消逝的年代》; 培瑞克的自傳《W或童年回憶》（W ou le souvenir d’enfance）、小說《傭兵隊長》（Le Condottière）、散文集《空間物種》（Espèces d’espaces）。也曾合編論文集《變遷留轉：視域之境》（書林出版） ; 主編暨專文執筆《游本寬》攝影家專輯（國美館出版）。

編譯按：有關出版源起以及civilité一詞的翻譯
許綺玲
導 論：試論台灣文學如何成為文明／公民性的轉渡者
葛尹風（Ivan Gros）
專 文
1. 繁盛與脆弱：台灣的出版與閱讀
博磊（Pierre-Yves Baubry）
2. 台灣當代詩：流光倒影中的探詢
胡安嵐（Alain Leroux）
論 文
1. 泡沫之王：高翊峰作品中的童年與異托邦社群
關首奇（Gwennaël Ga­ric）
2. 社會運動與文學：文明性形式更迭的展現與2014年台灣太陽花運動
何重誼（Jean-Yves Heurtebise）、林韋君
3. 台語片與健康寫實之間：李行1960年代三部影片中的場面調度公民性
史惟筑、高滿德（Matthieu Kolatte）
4. 文學翻譯做為文明／公民性的媒介：莒哈絲與胡品清在台的譯介
林德祐、黃士賢
5. 從酷寒之梅到甘甜番薯：以文學教材和教育論述中的植物象徵
試論「文明進程」之落實在台灣
喬安娜（Jeanne Boisson）、甘佳平、葛尹風（Ivan Gros）
跋 文
艾倫．玫蘭─卡吉曼（Hélène Merlin-Kajman）
作者簡歷

「漂流」的蘭花（“à la dérive”）：歸化的隱喻（naturalisée）
在台灣，蘭花雖然非常具有代表性，還有個名為蘭嶼的附屬小島，但不能說這是屬於島嶼原生植物的主題：南宋及元朝畫家鄭思肖（1241-1318）早早便以畫失根的蘭花聞名，表達背離「文明」中國而落入「野蠻」蒙古的感受。
和其他植物相比，正是這種附生特性有利於蘭花廣為流傳。不過要翻成法文並不容易，翻成 “orchidée déracinée”（「連根拔起的蘭花」）並不恰當，因為從來就沒有扎根過，翻成 “perdue”（「失去」）或 “racines flottantes”（「浮根」），也是差強人意。不過，這也正是這個隱喻的迷人之處，非常細膩，甚至可以說「很有文化內涵」（“civilisée”）。
這個「失根的蘭花」的隱喻是一個反覆出現的詩意主題，以一種特殊而微妙的形式來表達更廣泛與淺白的離鄉背景的概念。比如在一篇朗讀比賽的文章裡，講述客家詩人丘逢甲（1864-1912）的故事，這位愛國知識份子在1895年的馬關條約簽訂後被迫逃離台灣：
離開了臺灣的丘逢甲，像是失根的一葉蘭，既感慨家鄉淪陷，又痛心政府無能，寫了許多血淚交織的詩。
然而，這裡的變體有其重要性，因為文章不用廣泛的「失根的蘭花」，而是提起台灣一葉蘭（la pleione formosana）， 正如其拉丁學名所指出的，這種稀有且野生的蘭花是台灣地方特有種。因此，就我們研究的教科書來看，「失根的蘭花」這個隱喻在晚近歸化了台灣（une naturalisation tardive）。
使用這個隱喻寫出以上小傳的作者有什麼想法呢？很可能，他想到另一種也出現在教科書裡的失根蘭花，希望更貼近台灣的地景。
 
陳之藩的失根的蘭花
外省人作家陳之藩自傳性的論著《旅美小簡》是很具代表性的，該書1962年在台灣出版，是台灣文學的經典之一。它以〈失根的蘭花〉為題，被選為2016年朗讀比賽的文章。文章描述一位「海外華人」漫步於美國校園，悲傷地凝視著一片花海，這讓他想起他的祖國中國。他是所謂的華僑， 是被迫流亡至美國的中國人，直至1970年代末期，這些人在中國都被視為「祖國的叛徒」。正是出於流亡、思鄉、與無依無靠的感受，讓這些可憐的人成了「 失根的蘭花」。
敘述者受顧家之邀，去參觀費城一個小校園裡的植物園，驚嘆這如詩如畫（「校園美得像首詩，也像幅畫」） 的夢幻奇景（「像一個夢，一個安靜的夢」）。當他意識到這花園裡所有的花（牡丹、丁香、「雪球」莢蒾）都來自中國（「這些花全是從中國來的吧！」），他非常激動。頓時，這些花勾起了他童年風景的回憶，他悲從中來，淚流不止（「淚，不知為什麼流下來」）。後來他才明白他在自欺欺人，他以為自己可以四海為家（「我，到處可以為家」），什麼苦都能吃，嚼菜根也無所謂（「但胸中卻總是有嚼菜根用以自勵的精神」），因為他就像隻蠶，以為只要自己還留在桑葉上，到哪裡都會過得很快樂。可是，蠶一旦離開了桑葉，就只能心繫故鄉了，因為沒有人可以四海為家的 （「我這時才恍然悟到，我所謂的到處可以為家，是因為蠶未離開那片桑葉，等到離開國土一步，即到處均不可以為家了」）。
陳之藩是討論愛國植物隱喻的珍貴範例。身為國民黨黨員，他提出的願景完全符合當時國族主義政權的意識形態。這篇文章之所以入選2016年的朗讀比賽，有可能是在馬英九執政時期（2008-2016），國民黨的文化遺產與意識形態再度獲得推展與維護。然而，即便文章具有譴責共產政權的傾向，該文並不呼籲仇恨，文中並不隱含好戰或征服的論述（如同前述，被蟲攻擊的秋海棠葉）。相反地，文章強調跟流亡感受有關的鄉愁。敘述者顯露自己感性的一面，打破了當時植物隱喻中以頑強為主流的想像。他反而表現出他的脆弱，嘲笑自己的驕傲。
值得注意的是，當時的政權竟然青睞這個強調「海外華人」人性、脆弱、以及孤獨的文本。在獨裁政權早期，比起強硬手段，懷柔並非主流政策。這篇1962年的文章到了2016年還存在我們研究的語料裡並非偶然，當具有「強制」意味的隱喻因為不適當被淘汰時，「漂流的蘭花」的隱喻得以倖存下來。這就是今日，台灣人仍然可以同理彼此，在鼓勵相互理解與同情心中，找到和解與安定的道路。