TOP
0
0
魅麗。花火原創小說66折起

三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 劇場藝術

244筆商品,1/13頁
「成為」、「旁觀」和「行動」-以 《到燈塔去》、《十殿》、《婚內失戀》為例談劇場導演和表演工作的準備
90折

1.「成為」、「旁觀」和「行動」-以 《到燈塔去》、《十殿》、《婚內失戀》為例談劇場導演和表演工作的準備

作者:杜思慧  出版社:巨流圖書  出版日:2024/02/21 裝訂:平裝
◆內容簡介導演和演員在排練場裡總是最密切合作的夥伴,許多重要的導演論述裡也都有極大比例是關於表演討論的書寫。本書以20世紀末從蘭陵劇坊前輩習得到的身體行動方法,探討演員身分養成過程和導演經歷的累積如何回饋劇場表導演工作的思考和觀看,並將自學習戲劇以來潛移默化中所建立的導演方式做為主要創作學理基礎,在導演和演員工作質地的轉換和互為間來回討論,並藉由筆者兩部作品為例延伸說明。◆本書特色本書討論範例之演出製作說明1.《到燈塔去》榮獲2019第四屆全球泛華青年創作劇本首獎,並得到授權由國立中山大學劇場藝術系製作演出。筆者擔任導演。舞台設計李怡賡老師,服裝設計吳怡瑱老師,燈光設計曾睿璇老師,音樂設計卓士堯老師,表演指導張詩盈老師,動作指導周怡老師,共同帶領學生演員在2020年於大東藝文中心演出兩場。2.《十殿》由阮劇團製作,獲2021年國家表演藝術中心三館共製,筆者為演員。編劇吳明倫、導演汪兆謙、舞台設計李柏霖、燈光設計高至謙、服裝設計林玉媛、音樂設計柯均元、動作設計林素蓮。於國家戲劇院、台中歌劇院及衛武營國家文化藝術中心巡迴演出共十二場。3.《婚內失戀》由巨宸製作有限公司製作演出,筆者為演員。原著鄧惠文、劇本改編及導演吳維緯、舞台設計陳慧、服裝設計謝介人、燈光設計陳大再、音樂設計陳建騏,2022年於誠品信義店六樓展演廳演出共十場。
新書特惠
定價:320 元, 優惠價:9 288
無庫存,下單後進貨(採購期約4~10個工作天)
戲劇性的想像力:大師寫給年輕人的藝術通則
79折

2.戲劇性的想像力:大師寫給年輕人的藝術通則

作者:羅勃.愛德蒙.瓊斯  出版社:原點  出版日:2024/01/01 裝訂:平裝
▎影響一世紀的劇場大師之作 ▎被瑪莎˙葛蘭姆讚譽為「極富心靈洞察力的設計家」中英對照典藏版中文版新增「現代人的延伸思考」,拉近與讀者距離●放諸領域皆準的藝術通則,領略藝術、學習創作的最佳啟蒙●專業翻譯審定劇場設計師│王世信翻譯聶光炎(劇場設計大師)│審定朱宗慶│林懷民│金士傑│賴聲川 一致推薦藝術……教我們用簡單的符號表達廣闊的意念。──愛默生▎影響劇場界的經典之作這是一本影響劇場界的經典之作,其中的精神影響了現代劇場設計觀念將近一世紀之久。作者羅伯•愛德蒙•瓊斯 (Robert Edmond Jones,1887-1954),是美國當代劇場最具影響力的設計師、製作人、導演及教育家,瑪莎˙葛蘭姆讚譽他為「極富心靈洞察力的設計家」,他以簡約卻切合戲劇的現實性的舞台設計,加上充滿想像力的大膽燈光用色,為劇場設計開創了一種新思維與表演形式。▎藝術家天生註定對藝術狂熱當他在「社群劇院」教課時,總是這麼跟學生開始第一堂課;他慢慢地,靜默地看著每一個,每一個學生,來回地看,幾乎是以籠子裡那隻獅子的步調及韻律來看。然後,突然之間,他會向學生喊說:「我非常仔細地研究你們每一個人。因為,我知道,這間教室裡只有一些人,極少數的人……對成為藝術家有著天生不可救藥的狂熱。」藝術家從來不「選擇」他的命運,而是天生註定要對藝術狂熱的。▎畢生代表作,雋永的經典本書是他畢生最重要的代表作,更是少數可以隨著時間流逝而得以流傳成為雋永的經典之作。書中對於劇場設計與藝術創作的超凡體會,啟發了無數年輕後進。他在書中,一而再、再而三的提示著我們,做為一個劇場工作者如何從內在──人的內在、角色的內在、文本的內在、時代的內在、來探討設計。他所傳達的意念,早已超出劇場的範疇,而是一種放諸四海皆準的藝術通則了。劇場設計大師聶光炎,認為這是一本每位年輕藝術家、劇場愛好者、設計師、創作人必讀的經典之作。本書由臺灣技術劇場協會理事及國立臺北藝術大學劇場設計學系戲劇學院院長王世信擔任譯者。王世信,國立藝術學院戲劇系第一屆畢業生,主修舞臺設計。隨後赴美於紐約州立大學普契斯分校修讀藝術碩士,返國後任教於國立臺北藝術大學。從修讀舞台設計的戲劇系學生,然後事舞台、燈光服裝設計工作,到擔任劇場設計學系之教職,這一路劇場工作生涯的感觸與教學經驗,使他對於羅勃˙愛德蒙˙瓊斯的文章感觸甚深,他也希望透過中文翻譯工作,將此書與更多劇場工作者
新書特惠
定價:440 元, 優惠價:79 347
庫存:4
戲曲三思:誤讀.後設.跨文化
滿額折

3.戲曲三思:誤讀.後設.跨文化

作者:陳芳  出版社:臺灣師大出版社  出版日:2023/10/01 裝訂:平裝
從論述(莎)戲曲而思考莎能樂和莎新劇,不但開創戲曲研究的新視野,也是跨文化劇場別開生面的重要著作!附36張精彩劇照。本書乃作者嘗試超越傳統戲曲考述格局,修正較具系統性的理論,以分析戲曲的內涵。同時在「莎戲曲」(Shake-xiqu)已有的研究成果上,進一步思考臺灣跨文化劇場的發展。全書有三個重點:一是運用布魯姆(Harold Bloom)「影響的焦慮」(the anxiety of influence)和詩學誤讀理論,結合高友工「抒情美典」(Lyrical aesthetics)理論,探討戲曲的互文與抒情呈現。期能以紅樓戲為例,建構經典的意義。二是以弘彼(Richard Hornby)的後設戲劇(metadrama)理念為基礎,重新評量自宋、元至今的戲曲作品,為何及如何表現後設的視域。三是從「莎戲曲」出發,觀察「莎能樂」(Shake-noh)及「莎新劇」(Shake-shingeki)的文本結構與表演特色。借鑑他山之石,以展望臺灣傳統戲曲的未來。庶幾可以提供戲曲研究與跨文化劇場創作之參考。※36張精彩劇照:上田(宗片)邦義教授、栗田芳宏導演、末松美知子教授、Li Lan Yong(楊麗蘭)教授、國立傳統藝術中心國光劇團、當代傳奇劇場吳興國老師與林秀偉老師、榮興客家採茶劇團等提供劇照(特別致謝)
定價:480 元, 優惠價:85 408
庫存:4
導演筆記:導演椅上學到的130堂課
滿額折

4.導演筆記:導演椅上學到的130堂課

作者:法蘭克‧豪瑟; 羅素‧萊克  出版社:五南圖書出版  出版日:2023/09/28 裝訂:平裝
★全書修訂並增加〈附錄 V:劇作家們該導演他們自己的作品嗎?〉數年前,傳說中的導演法蘭克‧豪瑟,靜靜地把十二頁打字出來的筆記,拿給他當時的學生,羅素‧萊克。豪瑟長期的職業生涯所累積的經驗智慧淬鍊而得的筆記,是他個人與一大群劇場和電影的大人物共同分享戲劇工作的導演心得,包括亞歷克‧吉尼斯爵士、理察‧波頓、茱蒂‧丹契女爵士,和其他許多稱呼豪瑟為他們的導演、良師益友、或導師的人。羅素‧萊克以他長期與豪瑟互動、討論的內容及他自己的經驗為基礎,把這些筆記擴充、補強成為一本書。當萊克自己出版這本書時,宣稱這是一本不受時間限制的經典,而現在終於有平裝本問世。書裡行間確實可見洋溢的才華。正如史壯克與懷特對於英文寫作與文法的貢獻,豪瑟與萊克對於導演與演戲所提供的深度見解是無可比擬的。除此之外,這本書也包含對生活和領導力獨特的指導――如何與人交際、預料問題、處理棘手的狀況,因此,《導演筆記》不僅在舞台上極具重要性,在舞台下也同樣有價值。這130個「重點」涵蓋的範圍很廣,從理解劇本到排練規則,如何與演員交談,如何搏得觀眾笑聲,以及舞台的關鍵元素。這些內容透露出年輕的伊恩‧麥克倫和茱蒂‧丹契如何開始他們的演員生涯,也引用許多藝術家罕見的說詞,諸如契柯夫、卡山、和蕭伯納。對於投身於導演或演戲工作的學生或專業人士,正在尋求領導方面嶄新概念的專業經理人,或是想要瞭解戲劇創作過程的劇場愛好者,閱讀《導演手冊》將會是一段珍貴、無價的經驗。
定價:350 元, 優惠價:95 333
庫存:3
演員的自我修練:角色目標、分析與實踐
79折

5.演員的自我修練:角色目標、分析與實踐

作者:姚坤君  出版社:書林  出版日:2023/09/25 裝訂:平裝
繼《演員功課》、《表演必修課》後演員姚坤君再次不藏私地分享所有表演心法幫助表演工作者分析、訂定角色目標,擷取自身經驗以塑造角色讓角色更有層次,達成更精彩、有說服力的演出實力派演員姚坤君以演出《想像的孩子》、《遙遠的東方有一群鬼》、《親愛的人生》三齣劇時遭遇的挑戰與困境為例,首先從演員心理層面可能導致的關卡談起,說明該如何調整身心狀態、利用人性特質去克服困難。並提出演員需要放下心魔,面對真實的自己,才能讓表演昇華至更高境界。第二部分則進入角色實踐,演員需先對劇本與角色的心理與背景有正確的認識,再進一步利用改良版「目標障礙分析方法」,加強角色層次與深度,配合許多在課堂演練過、具有實際效果的練習,掌握角色目標與障礙,就能解決問題,呈現真實、能打動人心的表演。本書特色1. 知名劇場演員姚坤君累積多年表演與教學心得,真誠分享表演技巧與心得2. 以實際演出經驗搭配教學實例,表演工作者與戲劇系師生均適用3. 提供多項練習,從不同面相解決表演時的困境,也可用於課堂演練4. 附錄《想像的孩子》、《遙遠的東方有一群鬼》、《親愛的人生》:〈附身〉角色理解相關資訊
春季閱讀書展
定價:400 元, 優惠價:79 316
庫存:4
At Full:劇場燈光純技術
滿額折

6.At Full:劇場燈光純技術

作者:高一華; 邱李歐  出版社:台灣技術劇場協會  出版日:2023/09/01 裝訂:平裝
臺灣第一本中文劇場燈光技術專業書籍,2023年全新修訂版上市學生好理解的實用參考書老師好運用的中文教材技術人員好應用的工具書 全書共計十二章,分門別類完整囊括劇場燈光技術,從燈光部門、燈光系統到電學與器材設備的講解介紹,進而論及劇場工作實務,透過多方剖析傳授技巧,兼具理論與實務,是幫助從業人員穩固基礎、增進專業能力的極佳指南。此外亦收錄中、英文索引,提供讀者交互參照,更加提升本書之實用性。 ★2023年修訂版說明本次修訂逐一檢視全書內容,調整了部分文字、圖片與表格,使語意更精準。此外,因應法規修改與劇場工作的時效性,於第二章燈光技術人員的職稱與工作、第四章電力系統的顏色碼與第九章燈光控制器的名詞解釋三處,有較大幅度的修整。
定價:500 元, 優惠價:1 500
庫存:1
表演的魔法:人人都是大表演家,金鐘女伶范瑞君的二十五堂表演課
滿額折

7.表演的魔法:人人都是大表演家,金鐘女伶范瑞君的二十五堂表演課

作者:范瑞君  出版社:時報文化  出版日:2023/08/29 裝訂:平裝
「演什麼像什麼」是每個演員追求的角色功課「學習演好自己」也是人人日常生活的必修課為表演而生的演員范瑞君,從孩童時期就會自己幻想玩角色扮演的遊戲,及至長大磨練成為知名的表演工作者,她仍不斷在有限的生命條件裡積極訓練並尋找表演的多種空間。她對演出角色從不設限,身影穿梭於國家戲劇院與家庭電視劇中,向大眾展示了舞台上、鏡頭前一個個角色的人生故事,也完美示範了自己作為一個演員該有的專業與底氣。范瑞君第一本專門談表演的書,深入淺出分享她歷練三十年的表演心法與日常生活運用之道。內容從表演常見的八個迷思開始,論起認識自己之必要,進一步才訓練自己成為獨一無二的容器,承載各種角色進入。本書幫助對表演感興趣的讀者從零經驗起,逐步深化表演知識,不論是否要成為演員,其實人人都潛藏著表演的本能,常人更應該學習表演,開發生活中的演技,演出令自己舒服且喜愛的角色。「表演可以從心到外在讓人改頭換面,這是一件擁有魔法又有趣的技能,我們每個人都需要學習表演。」——范瑞君【名人推薦】王琄|屈中恆|鍾欣凌|謝瓊煖|嚴藝文──實力派演員推薦(按姓氏筆畫排序)「瑞君的表演總是讓人目不轉睛,能量高大超越她的身型!這次書寫,是對於一位表演、教育、實踐者的梳理,娓娓道來,她是如何成為精彩的『人』。」──王琄「好的演員就如瑞君,即使已經演了兩三百場,還是能讓角色展現出新的面貌。表演真的可以像魔法一般,而魔法棒就在瑞君這樣的好演員手上,對表演有興趣、有熱情的朋友,翻開《表演的魔法》,來聽聽瑞君怎麼說。」──屈中恆「『如果有一天我當導演,你一定是我演員名單的第一人!』這人要把她畢生的表演功力化成文字分享給大家,各位呀,這是一定要買起來點燈拜讀的啊!」──鍾欣凌「優秀表演藝術家范瑞君,用她豐富的表演經驗與真心的人生體驗,書寫的表演入門書,誠誠實實的在表演這塊聖地之中,留下了動人精彩的一頁。」──謝瓊煖「有一位活躍在劇場和影像表演裡的高手,用淺顯易懂的文字,將她這輩子的表演經驗分享出來,對於『演員』們絕對是一本可以增進內功的武林祕笈!那位高手就是我極為欣賞的演員:范瑞君。」──嚴藝文
定價:400 元, 優惠價:9 360
庫存:2
表演I:角色的創造
滿額折

8.表演I:角色的創造

作者:楊雲玉; 呂義尚-編著  出版社:五南圖書出版  出版日:2023/08/01 裝訂:平裝
「表演來自於生活」,以表演藝術活動連結生活,將開啟更廣闊的視野,蓄養更切實的社會參與能力,濡染更臻於善與美的心靈與人生。本書的目的,除了引導青年學子對表演的認知及參與,提升其對表演藝術興趣及表演才能外,更希望能藉由生動有趣的創作性戲劇活動,普遍推廣至普羅大眾,啟發其感受與表達的靈敏度,覺知生活中的各種美感,體驗生命中的美與善。
定價:280 元, 優惠價:95 266
庫存:3
劇場演員大補帖:百老匯演員手把手教你劇場潛規則與禁忌,一本搞懂戲劇職人的神祕世界
滿額折

9.劇場演員大補帖:百老匯演員手把手教你劇場潛規則與禁忌,一本搞懂戲劇職人的神祕世界

作者:邁克爾‧科斯特洛夫; 朱莉‧加尼耶  出版社:大塊文化  出版日:2023/06/28 裝訂:平裝
BALLBOSS|視覺藝術家/劇場導演呂岱衛|資深音樂劇講師邱瑗|臺中國家歌劇院藝術總監耿一偉|衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問馬天宗|劇場製作人唐從聖|劇場鬼才謝盈萱|知名演員專業推薦這是一齣交織笑與淚的戲劇,他們持續排練著……本書從劇場裡的倫理講起,接著從排練到巡演間一步步說明劇場演員各環節該注意的事項,還說一些在劇場上的禁忌,中間收錄了數十位資深美國劇場和影視演員的肺腑之言,講述了許多身為演員的必要條件,包括該有的禮儀(對其他演員的尊重、遵守時間還有照顧好身體等)、也告訴你如何跟劇場相關人員相處(也就是社交技巧)、還有說明如果在劇場上遇到性騷擾或是虐待等狀況,你可以怎麼做,還包括一些迷信。還說明到如何成為一個好的劇場觀眾,大部分都留傳至今,比方關掉所有會發出聲音的電子儀器,禁止錄音錄影等,有個比較特別的是謝幕的時候不可以離席,因為這會讓演員認為你不喜歡他們的演出。總而言之,本書以直白的口吻說了關於劇場的各種祕辛,不論你是演員還是觀眾,都能從這本書裡找到你需要的答案。我認為《劇場演員大補帖》的影響會超越寫這本書的人、參與這項工作的人、以及啟發這一切的人。滿滿的智慧、聰明才智,和關愛,本來就該如此這般。好樣的!──肯‧佩基,百老匯傳奇演員(Ken Page, Broadway legend)迫切重要卻經常被忽略的劇場教育環節之一:專業態度。《劇場演員大補帖》應該被規定成每個有心投身劇場的學生們的必讀內容。──賴瑞蘇沙,導演兼編舞家,波士頓伯克利學院戲劇教授(Larry Sousa, Director/Choreographer, theatre professor at The Boston Conservatory at Berklee)
定價:380 元, 優惠價:9 342
庫存:2
李賢輝的舞台設計人生
滿額折

10.李賢輝的舞台設計人生

作者:李賢輝  出版社:美魔世代  出版日:2023/04/12 裝訂:平裝
2023年的今天,年輕人流行斜槓其實,李賢輝從50年前就開始了大學時,從土木系轉化工系選修中文系與歷史系拜師臺靜農大師學習隸書赴美留學後先拿化工碩士,再攻讀化學博士1982年邊修改化工博士論文,邊攻讀藝術碩士經常在一天之內要研讀希臘與莎士比亞的劇本又要思考與數值解析相關的等化工運算程式50年後,李賢輝退休了從一個台大工學院的學生蛻變成把舞台設計新知引進兩岸藝術系教授
定價:850 元, 優惠價:9 765
庫存:2
演員筆記:表演工作者的實務手冊
滿額折

11.演員筆記:表演工作者的實務手冊

這是一本極為實用的演員工作手冊,涵蓋的範圍很廣。從演員的基本技巧訓練、如何準備上場、與導演和其他演員的相處之道,以及道具和裝飾如何運用等等,都在本書討論之列。在引言中,知名劇作家大衞.馬梅指出演員必須排除有關「天分」的迷思。一個致力於表演藝術的好演員不需要天分,只要憑藉著勇氣、堅強的意志力和常理認知,他或她一定會擁有自己的一片天。「簡單,明瞭,精簡,完全符合人們的需要。這是一本趣味盎然又寶貴的好作品。」~導演薛尼.盧梅(Sidney Lumet)「這本簡單明瞭的手冊對演員的重要性不亞於斯特倫克 (Strunk)和懷特 (E. B. White )所著《英文寫作指南》(The Elements of Style) 對於作家的重要性。~作家約翰.古雷(John Guare)這是一本極其精采的好書,清楚、直接了當、切中要點,完全沒有大多數舞台相關書籍中的廢話,尤其是在表演這一塊。我增長了不少知識。~導演羅伯.班頓 (Robert Benton)這本精采好書對我所知的最深奧難懂的表演技巧提供了清楚的指南。每一位年輕的演員都應該一讀再讀,並且將它一直放在枕頭底下。~演員林賽.克洛斯(Lindsay Crouse)《演員筆記:表演工作者的實務手冊》是一本解析表演藝術的書,簡單明瞭但不可或缺。作者是一群年輕的演員。他們在與普立茲獎得主劇作家大衞.馬梅(David Mamet)、演員威廉.霍爾.梅西(W. H. Macy)及導演喬治.穆舍 (Gregory Mosher)一起工作時,發展出一種精練的表演技巧。這本書是為所有上過表演課程卻感覺挫敗的學生而寫,因為這些課程既籠統含糊又毫不客觀,無法提供一套值得信賴的工具。作者群指出,演員的職責是「找到一種方法,在戲劇的想像情境內真實地活著。」這本精采絶倫的書之基本內容乃是由演員獲取這種真實面的種種方法架構而成。
定價:300 元, 優惠價:95 285
庫存:3
表演建築:美感與功能的交響
95折

12.表演建築:美感與功能的交響

作者:江維華  出版社:五南圖書出版  出版日:2023/02/25 裝訂:平裝
帶您一同走進古今中外的表演藝術舞台,了解其歷史源流、空間構成、聲學設計與美學風貌!著眼於國際觀點和全球版圖,但同時強調東亞與台灣的發展沿革、意識和近20年案例,從古至今、橫跨東西方的一場舞台漫遊!東西方的表演活動,多可在古代的祭典或儀式(rituals)裡發現源頭,或從公開的說書、敘事行為中找到線索,逐漸發展出特定形式。本書首先探討歷史源流,從古希臘的環形表演場,到工業革命後的公眾表演殿堂,以及東方獨特的劇場舞台。本書並彙集了作者在表演建築方面的研究成果、教學材料、專業實績、實地參訪心得,並融入了自年少起的個人表演經歷,和從事表演工作的親友們其幕後知識與心得分享。舞台如何呈現出最好的表演藝術效果?如何兼顧聲學與美學的設計?如何站在觀眾的角度進行空間建構的設計考量?期待能為各位讀者們呈現出表演建築的全人價值和完整面貌。專業推薦陳柏森 柏森建築師事務所主持人
定價:720 元, 優惠價:95 684
庫存:3
能動閾所的實踐研究:以劇場服裝設計為例
滿額折

13.能動閾所的實踐研究:以劇場服裝設計為例

作者:吳怡瑱  出版社:Ainosco Press  出版日:2023/01/15 裝訂:平裝
本書為台灣藝術學門中,第一本探討「實踐研究」(practice as research)方法應用於劇場設計創作與理論研究的專書,初步探究以劇場服裝設計作為研究方法的可能性。實踐研究方法於本書中闡述為:將創作問題意識的聚焦作為劇場服裝設計的出發點,以此開展理論研究之體現,以及設計實作之交織的跨域語境。本書名「能動閾所」即為本書探討的創作問題意識──劇場服裝設計是否可能作為臨界的通道,觸發具有共同創作意識的「構作之能動性」(dramaturgical agency)流動?隨著集體編創的劇場潮流興起,劇場服裝設計師也走出服裝工坊、進到排練場一起工作,因而劇場服裝的功能和設計方法亦須要重新思考。參與排練,也代表著劇場服裝設計更多地改以表演觀點、而不是視覺觀點來理解表演動作,催化劇場服裝設計具有下列三種可能性:探問身體動作所組織的表演性空間、身體空間,還有身體感。此三個可能性即爲本書意圖進一步討論的三個研究問題。立足於實踐研究視角,本書藉由《到燈塔去》(2020)、《Play Games》(2020)、《不男不女到彼岸》(2021)等三個劇場服裝設計作品,拆解如何透過「劇場服裝編創途徑」(Theatre Costume Devising Approach, TCDA)的六個階段,實際操作設計實作與理論研究的融合,覺察可見的表演動作之間的縫隙,讓原先不可見的空間化為服裝得以顯現出來。
定價:850 元, 優惠價:9 765
無庫存,下單後進貨(採購期約4~10個工作天)
全球視野下的表演作為方法:歷史記憶、主體技藝、文化生產
滿額折

14.全球視野下的表演作為方法:歷史記憶、主體技藝、文化生產

內容簡介本論文集脫胎自國立中山大學劇場藝術學系於民國一○八年舉行之同名國際研討會,該研討會以「表演作為方法」為主旨,探討近年來表演藝術學界關於歷史記憶(historical memory)、主體技藝(technology of the self)以及文化生產(cultural production)等諸多面向的議題。論文集收錄的論文橫跨古今中西,以及當代臺灣,更見西方理論與非西方素材的辯證交織對話,希望本論文集能拋磚引玉,持續推動相關議題的探索,並在當代臺灣知識生產板塊下留下深刻痕跡,供往後的學術對話以及研究發展參考。
定價:380 元, 優惠價:9 342
庫存:2
民眾在何處?:亞際社會的民眾劇場
滿額折

15.民眾在何處?:亞際社會的民眾劇場

作者:李齊; 雷智宇(Zikri Rahman); 劉紀蕙-主編  出版社:國立陽明交通大學出版社  出版日:2022/11/21 裝訂:平裝
民眾在何處?民眾的身體如何以劇場的美學形式,為自己發聲?當時,觀眾真的站起來了。那一夜,多位劇場實踐者將以身體行動作為對話的方法,呈現深具特色的表演形態,表達他們關注的議題。進入論述的脈絡,走上抵抗的現場,承接起表演的工作——他們的表演,是一系列對話的序言,也是三十年來,民眾劇場生命的證言。「民眾劇場」,屬於人民、由人民創作、為人民發聲的劇場,在歷史上以不同的形式出現。民眾劇場,在雅加達、馬尼拉、曼谷、新加坡、吉隆坡、香港、東京、釜山、馬普托、北京、上海、花蓮、台中、台北等亞際社會跨地串聯,各地的劇場工作者與研究者透過各自的書寫和影像,讓我們看見民眾以承載歷史衝突與經驗感受的身體美學,尋找表達的形式與管道,續行思考與創作的工作。「民眾劇場」是一場革命的預演本書回顧與反思近半世紀以來直至今日的亞際社會民眾劇場,勾勒出劇場地圖,這麼做不是為了建立博物館或是紀念碑,而是要讓所有讀者,包括未來的讀者,理解從威權政體到改革開放的新自由主義社會裡,不同社會角落及歷史脈絡的劇場工作者,如何面對各自存在的難題,打開一個又一個的劇場空間!▍專文推薦「這是一本以身體動能驅動我們批判思考為前提的冊集,它的重量體現在我們如何進行『觀看即參與、觀眾即演員』的祈使問句中,以及不斷出現的抵抗、政治、受壓迫者與對話字串,所隱約發出的呢喃聲響。要言之,這是一本拒絕沉默以對的冊集,在案頭嗡嗡作響。」——林欣怡(國立陽明交通大學應用藝術研究所副教授)▍本書收錄的民眾劇場實踐者(依文章序)菲律賓教育劇場協會(馬尼拉)、維吉.圖庫爾(Wiji Thukul)(梭羅)、墓地劇團(雅加達)、油甘子劇團(清佬/曼谷)、亞洲民眾戲劇節協會(香港)、野戰之月(東京)、王墨林(台灣)、差事劇團(台灣)、冉而山劇場(花蓮)、南洋姊妹劇團(台灣)、石岡媽媽劇團(台中石岡)、台灣應用劇場發展中心(台灣)、戲劇遊樂場SHIIM(釜山)、草台班(上海)、柳春春劇社(台北)、家劇場(莫三比克)▍推薦人姚立群/牯嶺街小劇場、身體氣象館館長陳界仁/藝術家郭力昕/國立政治大學廣播電視學系教授陳信行/世新大學社會發展研究所教授周慧玲/國立中央大學英美語文學系教許仁豪/國立中山大學戲劇藝術學系副教授 石婉舜/國立清華大學台灣文學所副教授賴淑雅/台灣應用劇場發展中心負責人▍本書特色1. 跨出台灣、東亞的地域限制,結合亞際社會與第三世
定價:380 元, 優惠價:9 342
庫存:8
Where are the people?:People’s theater in Inter-Asian Societies
滿額折

16.Where are the people?:People’s theater in Inter-Asian Societies

作者:Qi LI; Zikri Rahman; Joyce C.H. LIU-主編  出版社:國立陽明交通大學出版社  出版日:2022/11/21 裝訂:平裝
Where Are the People?How Could the People’s Bodies Voice Themselves in the Form ofTheatrical Aesthetics?At That Time, the Audience Really Stood Up.In this evening, theater practitioners initiated the conversation with physical action. They engage with contemporary issues through their unique performance styles. From a discursive context, they enter the scene of resistance and undertake the labor of performance. Their performance is not just the preface to a series of dialogues, but also a witness to thirty years of People’s Theater.“People’s theater” belongs to the people.It is the theater created by the people and speaks for the people as it has appeared in history in diverse forms.People theater in Inter-Asian Societies began to grow in a cross-region, which included Jakarta, Manila, Bangkok, Kuala Lumpur, Hong Kong, Tokyo, Busan, Maputo, Beijing, Shanghai, Hualien, Taichung, and Taipei. Through the writings and images written down by theatrical artists from these spaces, we can figu
定價:420 元, 優惠價:9 378
庫存 > 10
物的力量:從道具到物件劇場
滿額折

17.物的力量:從道具到物件劇場

作者:艾莉諾‧瑪格里斯  出版社:書林  出版日:2022/11/04 裝訂:平裝
內容簡介 本書匯集了關於演出中使用物件的理論與實務觀點,包括這些物件如何成為劇場景觀的一部分,成為演出的伙伴,甚至是具有地位的自主物件。作者詳細分析特定演出,檢視演員訓練、舞台設計、材料、組裝技術,以及物件劇場等,探討批判性的問題:劇場道具與日常物件有何不同?觀眾如何反應演員使用道具的各種不同方式?和「東西」一起集體創作,是否會影響製作過程,或對物質產生不一樣的看法?從以假亂真的糖漿假血,到滾燙沸水與真人頭顱,本書探討各種物件真假案例在日常與劇場之間的來回,對戲劇、設計與道具製作的學生、劇場工作者、研究者來說,是一本絕佳的基礎指南。本書特色1. 桃園鐵玫瑰藝術節合作出版2. 關於劇場道具使用的跨領域研究專書,理論與實作兼具3. 戲劇、舞台設計相關領域的實用指南,適合戲劇、美術、設計相關科系閱讀
定價:320 元, 優惠價:9 288
庫存:2
我要當演員:年輕表演工作者的第一本書
滿額折

18.我要當演員:年輕表演工作者的第一本書

作者:傑若米‧庫魯斯  出版社:五南圖書出版  出版日:2022/07/25 裝訂:平裝
傑若米是一位擁有豐富經驗的表演教師,他以學術的方式將表演逐一拆解,同時滋養了演員的靈魂。他深刻地了解好的表演當中的情感面向。――Vincent D’onofrio在一些介紹表演的書籍裡,行文中會隱約透露出如果你想要得到表演機會,靠的無非就是運氣。而身為演員、作家、製作人和導演,並在紐約李.史特拉斯堡劇場與電影學院教導方法演技、鏡頭表演、即興和短篇喜劇,傑若米.庫魯斯在《我要當演員》一書中,以他多年的經驗展現出對於表演藝術全面而詳盡的闡釋,以及對於一個演員來說,究竟表演的意義是什麼。《我要當演員》以深具啟發的表演練習、表演理論、寫作練習以及何為演員的洞見,點燃了演員充滿創造性的靈魂。透過對於基礎知識廣泛多元的探索,這本簡潔而實用的手冊將可以指引年輕演員、新手演員、新進表演教師或者任何想要了解表演的人。書中旁徵博引了理察.波列斯拉夫斯基(Richard Boleslasky)、史黛拉.阿德勒(Stella Adler)、山佛.邁斯納(Sanford Meisner)、塢塔.哈根(Uta Hagen)、麥可.舒特勒夫(Michael Shurtleff)、李.史特拉斯堡(Lee Strasberg)和康士坦丁.史坦尼斯拉夫斯基(Konstantin Stanislavsky)等人的教學方法,並使用淺顯易懂的方式將它們展現出來;文本分析、鏡頭技巧、參加甄選時的心理建設、尋找仲介,以及演員的生活也是如此。無論你是好奇的新手、表演教學的老將,或者只是一個有興趣的觀察者,《我要當演員》都將增進你對於這門博大精深和意義非凡的技藝的了解。
定價:320 元, 優惠價:95 304
庫存:2
活隱喻.活博物館系列一:六燃國際互動劇場合集
滿額折

19.活隱喻.活博物館系列一:六燃國際互動劇場合集

作者:賴雯淑  出版社:國立陽明交通大學出版社  出版日:2022/06/06 裝訂:平裝
一段,被遺忘的二戰史寫給六燃,以及那些不被記得卻存在的人 「活隱喻.活博物館」(Living Metaphor.Living Museum)系列出版品,是國立陽明交通大學自2018年起執行文化部「再造歷史現場」與教育部高教深耕辦公室所支持的新竹六燃保溫睦鄰與博物館計畫,由陽明交大六燃團隊為「日本海軍第六燃料廠新竹支廠」(簡稱新竹六燃)之保存活化議題所展開的大學社會實踐之成果。 陽明交大跨領域藝術團隊和德國後劇場(Post Theater)聯合製作演出《原諒.遺忘》和《無/非紀念碑》兩劇,由50位國內外藝術家共同呈現以六燃二戰歷史為主題的跨領域創作,成為新竹生博物館(Hsinchu Living Museum)的一大重點。本書正是將演出影像記錄、研究論文、兩劇的劇本等集結成冊,不只是收藏整個計畫的內容,更是再次對展演的反覆沉思。
定價:250 元, 優惠價:9 225
庫存 > 10
行雲踏歌三十載(簡體書)
滿額折

20.行雲踏歌三十載(簡體書)

作者:羅伊菲  出版社:八方文化企業  出版日:2022/04/22 裝訂:平裝
“對於所有與我共探音樂殿堂,追尋合唱藝術的新朋舊友,伊菲銘感於心,沒有你們同行,我的音樂旅程會是何等蒼白啊!而生命中如果缺失了音樂,我的人生怕就是一片荒漠了。”——羅伊菲2020年新冠疫情開始肆虐全球至今,已登耄耋之年的伊菲,於宅家避疫期間,勤奮撰寫微信公眾號《伊菲心語》及記錄東華音樂協會及華夏知音協會的歷史,乃有這本《行雲踏歌三十載》的出版。年歲的增長不敗文學女子的熱情和靈思,而體力的減退也不抵歌者對藝術的不懈追求,伊菲為“優雅的老去”作了最佳注解。
定價:400 元, 優惠價:9 360
庫存 > 10
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 13

暢銷榜

客服中心

收藏

會員專區