各地方文學；各民族文學；各體文學

十篇論文，從十種閱讀方法出發，橫跨文學、理論、思想與歷史脈絡，進行了跨域文本詮釋與論述的嶄新視野。全書可分成三個輯部。第一部分，以《蕉風》與大山腳文學為核心，探討文學刊物如何透過符號運作與場域競逐形塑政治意識，並分析族群記憶的建構；同時透過戴小華《忽如歸》，梳理歷史與記憶交織的書寫意義。第二部分聚焦詩的領域，從陳克華、林得楠到印尼詩人維吉．圖庫，討論情／色書寫、抒情主體與詩的社會行動性。第三部分則轉向散文與身體經驗，從方路的創作、戴小華的旅遊書寫出發，探討感知、存在與主體認同，並延伸至女性書寫的自我建構與歷史記憶。書中也收入一篇關於評介亞細安（Asean）華文小說的在地性敘事特色，進而探思亞細安故事獨異的文學想像與無限可能。這本論文集跨越了馬來西亞、臺灣、新加坡、印尼和泰國場域，並在華文書寫的辨析中，開展了一場場關於地方、歷史記憶、文學想像與主體認同的持續辯證。

本書是學者葛亮有關香港城市文化與華語文學的學術專著。其深入「地方」，或游刃於滬港，通過兩地文學、電影等文本，以互動性研究視角，闡發其間「鏡像」式的城市審美格局；或捭闔時空，研討「地景」書寫與本港鄉土小說體系的流變與發展；或考察民國名醫居港撰著，由精微日常著眼，剖析非虛構文學與城市歷史建構的微妙聯繫；更以中西匯通之姿，縱橫戲劇、飲食、物象、消費等文化元素，透視華語文學在國際文化語境中的呈現與嬗變。堪稱一本脈絡清晰、論述嚴謹、資料豐贍的研究著作。

1944年存在主義者沙特說了一句悖論：「被德國佔領時，是我們最自由的時候。」他想表達的意思大抵是佔領時期那樣極端的社會狀態，個人選擇有可能導致死亡，於是每個人才真正體會到所謂自由究竟是什麼意思。」字面上的意義不難明白，實際意義今天才感覺到。被大小監獄囚錮之時，何嘗不是我們情緒最敏感、最豐富的時候：憤怒時暴露出尖銳的牙齒；恐懼時瞪大茫然的眼睛；緊張時口鼻急速的喘息；痛苦時肌肉的繃緊痙攣；饑餓時腸胃轆轆的絞動，以致亢奮時不可遏止的慾望。總之，囚錮的是身體，囚錮不了的是情緒。喜、怒、憂、思、悲、恐、驚一下子在監房亂竄，囚人要守住情緒，才能守住一切。

《菠蘿油》是一部充滿香港特色的繪本，通過生動的插圖和簡潔的文字，介紹了港式菠蘿油這一經典美食的文化背景及製作過程。

父親離世後，十六歲的女兒踏上探尋之路，追索與亡父重合的生命軌跡。定居家鄉的少女，從家族出發，描摹祖輩的身影，捕捉親人仍在世時的印象，也在書寫中重新認識滋養自己成長的土地。金睿瑜散文集，收錄2018年至2024年間創作的五十八篇散文，全書分為四輯：輯一〈父逝之年〉拼湊成長記憶中逐漸模糊的父親形象，借由僅有十六年的父女情誼，一面書寫對亡父的思念，一面療癒父母分居後遺留下來的哀痛。輯二〈祭祖手記〉書寫見過或從未謀面的祖先，在祭祀場域中，細細鋪陳父系與母系家族的來時之路。輯三〈後世之書〉從外婆的「後半生」回溯她的「前半生」，意外喚醒與外公短暫卻深刻的記憶，於是寫下一篇又一篇外孫女的觀察與凝視。輯四〈在地少女〉時過境遷，那些滲入記憶的有形之物——祖屋、街道、食物與聲音，終將化為無形的遺物，陪伴定居家鄉的少女走向遠方。方路、許裕全、梁靖芬、林雪虹、王晋恆　一致推薦

《馬華百人詩選》是一部巨作，鋪展出橫跨世代、匯聚眾聲的當代馬華詩歌全景圖。全書收錄一百一十四位活躍於2015至2025年間的馬來西亞華文詩人之近作，從資深前輩到00後新銳，從寫實到現代，從抒情到後現代，風格紛呈，百花齊放，完整呈現新世紀馬華詩壇的創作能量與美學樣貌。本詩選由詩人兼馬來西亞華文作家協會副會長胡清朝主編，聯同多位詩人組成編委團隊，經邀稿與遴選而成。入選作品不僅是個別詩作的展示，更是一段段持續書寫、回應時代的文學軌跡。在這部選集中，讀者可同時看見歷史的延續與語言的變革：前行代詩人以沉穩內斂的筆觸，叩問現實與人性；中生代詩人融合現代與後現代語言，拓展詩的思想深度；而新生代則以生活化、碎片化的語言，映現當代的感知與存在狀態。多重美學並置，彼此對話，構成一個生機勃勃的詩歌場域。

本書是嚴瀚欽的文學評論集，書名來自作者的一則札記：「錯覺環環相扣，形成了世界；世界與錯覺和解，形成了詩」。計分為五輯，第一、二輯評論港台詩作，第三輯以整本詩集或某個詩人為單位，第四輯收錄對其他文類的評價，第五輯為篇幅較短的詩話隨筆。

這不是一部文學史，也不是一套理論體系，而是一名讀者在文本之間緩慢行走的痕跡。從馬華文學出發，伍燕翎閱讀的不只是作品，更是書寫背後的身份、語言與歷史位置。在「家」與「國」之間，在在地與世界華文文學的交會處，這些札記記錄了閱讀當下的遲疑、共鳴與追問，讓文學重新回到可感、可思、可對話的現場。書中收錄多篇閱後感與隨筆，既回應馬華文學的創作脈絡，也延伸至其他華文書寫與文學活動的觀察。作者不急於下結論，而是以貼近文本的方式，拆解情感與語言如何生成意義，並在閱讀中思考我們如何安放自身的位置。這是一冊寫給文學讀者的書——不為指引方向，而是邀請同行，在家國之內，也在文字之中。

寫作者的語言表達，形式多變，如錯落有致的句式，形式或保守，或瀟灑；節奏或平和或急昂；辭格的運用，既可以是奇光異彩，也可以是優美動人。小至詞語的運用，既可以是新穎獨特，也可以是樸實無華。寫作者的語言，值得深入探索。馬華作家的作品語言，報章的標題用語，特點很多，可惜相關討論，多是吉光片羽的論述，極少有專題論著，有必要在相關研究上做進一步開展，以填補這方面的空白和缺憾。

寫作者的語言表達，形式多變，如錯落有致的句式，形式或保守，或瀟灑；節奏或平和或急昂；辭格的運用，既可以是奇光異彩，也可以是優美動人。小至詞語的運用，既可以是新穎獨特，也可以是樸實無華。寫作者的語言，值得深入探索。馬華作家的作品語言，報章的標題用語，特點很多，可惜相關討論，多是吉光片羽的論述，極少有專題論著，有必要在相關研究上做進一步開展，以填補這方面的空白和缺憾。

1967年，劉以鬯應羅孚（時任《新晚報》總編輯）邀請，以筆名「太平山人」在新晚報撰寫專欄「香港故事」，每日一篇，每篇一個完整小故事，取材於香港時令、時事、日常見聞與小人物生活，透過虛構情節映照香港社會現實，風格通俗卻不乏觀察與人情味，類似「清明上河圖」式的香港風俗畫卷。時期為1967–1969 年，持續三年，累計篇數不一：劉以鬯本人提及約九百多篇，現搜集整理出版三大卷《香港故事》共八一四篇。時值六七暴動前後，香港社會動盪，左派《新晚報》邀請劉以鬯撰寫此類接地氣的專欄，有說是羅孚「左右通吃」的編輯策略。劉以鬯一生「左手畫圓、右手畫方」：左手寫流行小說養家，右手寫嚴肅實驗文學。他自述在《新晚報》寫此專欄，有娛人也有娛己——部分篇章融入對香港社會的微妙觀察與人性刻畫，故事多以「太平山下」片段為背景，反映香港小市民的喜怒哀樂、世態炎涼，語言親民，具強烈本土性。筆名「太平山人」也反映劉以鬯對香港的認同與歸屬感：他1948 年南來後長期居港島，視香港為創作中心，常以「太平山」象徵本地視角，周旋於左右報刊之間。評論者常將此筆名與劉以鬯的「香港書寫」連結，視為他從南來文人轉變為香港文學重要參與者的標誌。即使在左派報紙上，他也未寫宣傳式作品，而是以中立、通俗卻帶有觀察深度的筆觸，記錄六七暴動前後的香港社會。令人遺憾的是，這「香港故事」系列的寫作，因時代久遠，散佚於報紙、篇數龐大，收集不易，一直未曾結集出版，亦沒有研究者涉獵，它在香港文壇「雅俗共賞」傳統中，當然是非常重要資源補充，在作者劉以鬯來說，它強化了劉先生作為「香港作家」的形象：即使在左派報紙，也以中立、通俗卻有深度的筆觸記錄香港。

1967年，劉以鬯應羅孚（時任《新晚報》總編輯）邀請，以筆名「太平山人」在新晚報撰寫專欄「香港故事」，每日一篇，每篇一個完整小故事，取材於香港時令、時事、日常見聞與小人物生活，透過虛構情節映照香港社會現實，風格通俗卻不乏觀察與人情味，類似「清明上河圖」式的香港風俗畫卷。時期為1967–1969 年，持續三年，累計篇數不一：劉以鬯本人提及約九百多篇，現搜集整理出版三大卷《香港故事》共八一四篇。時值六七暴動前後，香港社會動盪，左派《新晚報》邀請劉以鬯撰寫此類接地氣的專欄，有說是羅孚「左右通吃」的編輯策略。劉以鬯一生「左手畫圓、右手畫方」：左手寫流行小說養家，右手寫嚴肅實驗文學。他自述在《新晚報》寫此專欄，有娛人也有娛己——部分篇章融入對香港社會的微妙觀察與人性刻畫，故事多以「太平山下」片段為背景，反映香港小市民的喜怒哀樂、世態炎涼，語言親民，具強烈本土性。筆名「太平山人」也反映劉以鬯對香港的認同與歸屬感：他1948 年南來後長期居港島，視香港為創作中心，常以「太平山」象徵本地視角，周旋於左右報刊之間。評論者常將此筆名與劉以鬯的「香港書寫」連結，視為他從南來文人轉變為香港文學重要參與者的標誌。即使在左派報紙上，他也未寫宣傳式作品，而是以中立、通俗卻帶有觀察深度的筆觸，記錄六七暴動前後的香港社會。令人遺憾的是，這「香港故事」系列的寫作，因時代久遠，散佚於報紙、篇數龐大，收集不易，一直未曾結集出版，亦沒有研究者涉獵，它在香港文壇「雅俗共賞」傳統中，當然是非常重要資源補充，在作者劉以鬯來說，它強化了劉先生作為「香港作家」的形象：即使在左派報紙，也以中立、通俗卻有深度的筆觸記錄香港。

1967年，劉以鬯應羅孚（時任《新晚報》總編輯）邀請，以筆名「太平山人」在新晚報撰寫專欄「香港故事」，每日一篇，每篇一個完整小故事，取材於香港時令、時事、日常見聞與小人物生活，透過虛構情節映照香港社會現實，風格通俗卻不乏觀察與人情味，類似「清明上河圖」式的香港風俗畫卷。時期為1967–1969 年，持續三年，累計篇數不一：劉以鬯本人提及約九百多篇，現搜集整理出版三大卷《香港故事》共八一四篇。時值六七暴動前後，香港社會動盪，左派《新晚報》邀請劉以鬯撰寫此類接地氣的專欄，有說是羅孚「左右通吃」的編輯策略。劉以鬯一生「左手畫圓、右手畫方」：左手寫流行小說養家，右手寫嚴肅實驗文學。他自述在《新晚報》寫此專欄，有娛人也有娛己——部分篇章融入對香港社會的微妙觀察與人性刻畫，故事多以「太平山下」片段為背景，反映香港小市民的喜怒哀樂、世態炎涼，語言親民，具強烈本土性。筆名「太平山人」也反映劉以鬯對香港的認同與歸屬感：他1948 年南來後長期居港島，視香港為創作中心，常以「太平山」象徵本地視角，周旋於左右報刊之間。評論者常將此筆名與劉以鬯的「香港書寫」連結，視為他從南來文人轉變為香港文學重要參與者的標誌。即使在左派報紙上，他也未寫宣傳式作品，而是以中立、通俗卻帶有觀察深度的筆觸，記錄六七暴動前後的香港社會。令人遺憾的是，這「香港故事」系列的寫作，因時代久遠，散佚於報紙、篇數龐大，收集不易，一直未曾結集出版，亦沒有研究者涉獵，它在香港文壇「雅俗共賞」傳統中，當然是非常重要資源補充，在作者劉以鬯來說，它強化了劉先生作為「香港作家」的形象：即使在左派報紙，也以中立、通俗卻有深度的筆觸記錄香港。

這本書分為五個單元。第一單元為健康篇，敘述如何活得健康，快樂與長壽。附有近三十個世界超人瑞的生活習慣與長壽秘訣。第二單元是美國篇，解釋說明美國為何會是世界第一強國，闡述美國人的優點及特質，以及其它國家如何能加以倣效，也成為一流的國家。第三單元為台灣政治篇，點出台灣政治的盲點，以及台灣如何能成為一個正式的國家以及一個世界一流的國家。第四單元中國篇，敘述中國的弱點，盲點，錯誤選擇，如何脱離困境以及要如何才能贏得世人的尊敬。第五單元旅遊篇，記載了作者親自旅遊過的許多世界美景，以及怎麼去。

每一位長者心裏，都藏着一個悲歡交織的香港故事，只待有人聆聽和書寫。不少長者曾經歷戰火和離散，有些生於貧困，自幼做童工幫補家計。戰後，他們落力打拼，進修、當學徒、以手藝養家，甚至堅持尋親。大半輩子為家人、社會默默奉獻，如今兩鬢斑白，不用上班，子女長大離巢，有些長者會感到失去個人價值，他們的故事有誰願聽？ 本書選輯二十位來自香港黃大仙地區的長者人生故事。由香港大學香港賽馬會防止自殺研究中心推行的「細說人生歲月　跨代同行計劃」支持，讓新一代成為長者的同行者，進行口述歷史訪談，以文字記錄銀髮族在大時代下的起伏人生與心路歷程。他們甚至一起重遊舊地、做運動、畫畫等，在陪伴與回望之間，重新思考人生的意義，促進跨代了解。透過這些真實而動人的人物故事，讀者可窺見昔日香港充滿生命力的一頁，也從新生代寫下的反思中，思索跨代同行的重要性。

《在地與跨域流動：亞洲華文文學論集》為國立中央大學主辦「在地與跨域流動：亞洲華文文學國際學術研討會」論文集。本研討會聚集來自臺灣、香港、新加坡、馬來西亞、日本等地知名學者，發表16篇論文，聚焦亞洲華文文學的「在地性與跨域流動」，勾勒亞洲華文文學的歷史與現況，考察作家跨域的文學實踐與影響。另安排一場作家和學者的座談，並有主題演講和觀察報告，整體展現多元視角與豐美的亞洲華文文學世界。本書收入14篇，編輯上略依屬性分輯，專題演講和觀察報告有導言功能，冠以特稿，置諸卷首，書末附錄會議資料，提供學界參考。

理論的遊牧 抽象的深情張歷君橫跨二十年文學評論選集王德威：「張歷君是當代中文及比較文學界最獨特的聲音之一。」王德威、黃子平 專文作序李歐梵、李維怡、郭詩詠、楊佳嫻、潘國靈、謝曉虹、鄺可怡 共同推薦本書乃作者二十年（2002-2023）來的文學評論選集，涵蓋香港文學、二十世紀華文文學和世界文學等三個領域的評論文章。香港文學部份既包括關於香港文學的外邊思維和香港魯迅閱讀史等議題的討論，亦網羅有關香港不同輩代作家如西西、馬覺和李智良的作品分析；世界文學部份主要探討歐陸現代派作家波德萊爾、卡夫卡和巴塔耶作品的文學理論意涵；二十世紀華文文學的部份則嘗試將華文作家、思想家和戲劇家如路翎、張東蓀和梅蘭芳等，重新置放在跨文化和跨媒體的視野中進行再解讀，借此展示華文文學與世界文學的緊密聯繫和同步性。本書作者立足香港，致力溝通連結二十世紀華文文學與世界文學。他多年來一直透過各個不同層面的文學評論實踐，探究「香港作為方法」這一命題在理論和方法上的意義，亦即隱含於香港文學和香港文學批評中的「外邊思維」和「視差視野」。這種「香港作為方法」的批評視野貫串全書，構成這本文學評論選集的主要特色。

看文學如何在邊緣地帶生長繁茂 勘察文化生態系統互相滲透的演化過程 王德威 中央研究院院士 張錦忠 中山大學外文系退休教授兼約聘研究員 專文推薦 「馬來西亞」所蘊含的文字圖景如此複雜，投射任何「小文學」所承載會意形聲、秘響旁通的能量，遠超過主流文學。這，正是曾昭程所謂「渡越」的意義。 ──王德威 昭程在本書所展開的「渡越論述」，始於一個越渡語言（華文／中文）或在多語之間過渡、穿越、交錯、往返的「南洋論述」，其中隱含越渡族裔疆界（甚至「國家」）的文學理想。 ──張錦忠 馬來西亞（及其前身馬來亞）華文文學（簡稱「馬華文學」）在多個層面皆身處邊緣化的境地。在以西方為中心的國際文學空間中，馬來西亞被視為邊緣地區。現代華語文學建制則偏向中國大陸、臺灣和香港。更有甚者，在馬來西亞，只有以國語馬來語寫作的文本才會被國家機關賦予國家文學的地位。儘管境遇艱難，馬華作家仍能以富有創造力和啟發性的作品面向世界，且逐漸獲得各界認可，由此彰顯馬來西亞作為華語文學創作的重要實驗場域。 曾昭程在論述馬華文學獨特的演化模式時指出，馬華作家充分認識其在世界華語文學空間中的邊緣地位，但這份自我認識並未形成創作的阻礙，反而成為他們進行審美創新的動力。他重點介紹了馬來西亞與其他華語地區之間的歷史聯繫，並探討了馬華作家如何「以文淑世」，意即他們怎樣在連通的文學空間裡形塑和改善世界與自身的創作境遇。通過聚焦林參天、韓素音、王安憶和李永平四位作家的寫作實踐，曾昭程辨析他們的作品所塑造的獨異文學語言風格，並勘探這些作品對多語社會現實的敘事再現，兼或作家反思殖民時期的馬來亞或獨立後的馬來西亞如何成為值得被文學刻畫的疆域。 他對1930年代到2000年代馬華文學生產的各種亞際「渡越」形態進行歷史化的解讀，其相關實踐包括作家的行旅經驗、他們思維與心態上的轉變，以及社會群體之間的互動。曾昭程主張，邊緣地帶生成的新穎觀點對理解華語文學的全球化發展至關重要。 《渡越．馬來西亞》強調邊緣的?部多元性及其跨域連結的歷史，為重繪全球華語文學乃至世界文學圖景提供了富有見地的論述。

看文學如何在邊緣地帶生長繁茂勘察文化生態系統互相滲透的演化過程王德威 中央研究院院士張錦忠 中山大學外文系退休教授兼約聘研究員專文推薦「馬來西亞」所蘊含的文字圖景如此複雜，投射任何「小文學」所承載會意形聲、秘響旁通的能量，遠超過主流文學。這，正是曾昭程所謂「渡越」的意義。──王德威昭程在本書所展開的「渡越論述」，始於一個越渡語言（華文／中文）或在多語之間過渡、穿越、交錯、往返的「南洋論述」，其中隱含越渡族裔疆界（甚至「國家」）的文學理想。──張錦忠馬來西亞（及其前身馬來亞）華文文學（簡稱「馬華文學」）在多個層面皆身處邊緣化的境地。在以西方為中心的國際文學空間中，馬來西亞被視為邊緣地區。現代華語文學建制則偏向中國大陸、臺灣和香港。更有甚者，在馬來西亞，只有以國語馬來語寫作的文本才會被國家機關賦予國家文學的地位。儘管境遇艱難，馬華作家仍能以富有創造力和啟發性的作品面向世界，且逐漸獲得各界認可，由此彰顯馬來西亞作為華語文學創作的重要實驗場域。曾昭程在論述馬華文學獨特的演化模式時指出，馬華作家充分認識其在世界華語文學空間中的邊緣地位，但這份自我認識並未形成創作的阻礙，反而成為他們進行審美創新的動力。他重點介紹了馬來西亞與其他華語地區之間的歷史聯繫，並探討了馬華作家如何「以文淑世」，意即他們怎樣在連通的文學空間裡形塑和改善世界與自身的創作境遇。通過聚焦林參天、韓素音、王安憶和李永平四位作家的寫作實踐，曾昭程辨析他們的作品所塑造的獨異文學語言風格，並勘探這些作品對多語社會現實的敘事再現，兼或作家反思殖民時期的馬來亞或獨立後的馬來西亞如何成為值得被文學刻畫的疆域。他對1930年代到2000年代馬華文學生產的各種亞際「渡越」形態進行歷史化的解讀，其相關實踐包括作家的行旅經驗、他們思維與心態上的轉變，以及社會群體之間的互動。曾昭程主張，邊緣地帶生成的新穎觀點對理解華語文學的全球化發展至關重要。《渡越．馬來西亞》強調邊緣的内部多元性及其跨域連結的歷史，為重繪全球華語文學乃至世界文學圖景提供了富有見地的論述。學界讚譽曾昭程這本內容豐富、極具啟發性的著作探討了馬來西亞華語文學所面臨的多重邊緣化境遇，並深入分析邊緣性如何激發而非限制了其創新勢能。曾氏在文學研究的語境裡有力地反駁了邊界和領土的概念視角，指出那些在全球舞臺上長期被忽視的小說實際上具有重塑世界文學面貌的力量。——何依霖（Marga

從一百年多前的漁村，到今天亞洲金融中心的香港，她經歷了滄桑的變化，但身上總有獨特的南國風情。本書精選六位香港著名兒童文學作家的作品――作家當嚮導，作品是地圖，她領帶我們跨越時空，追尋這島嶼上古老的大街小巷，遊逛那不斷變化的城市，從認識她的生活與文化，到感受東方之珠的風土人情。對彼岸的人與事，我們因而產生一種莫名的感情。 本書收錄六位香港著名兒童文學作家的作品，包括黃慶雲、阿濃、何紫、嚴吳嬋霞、陳華英與周蜜蜜，作品先後獲得中港兩地重要兒童文學獎，是香港兒童文學的代表。作品以反映香港生活，表現香港特色為依據。 ▍本書特色 ◎ 本書收錄六位香港著名兒童文學作家的作品，包括黃慶雲、阿濃、何紫、嚴吳嬋霞、陳華英與周蜜蜜。 ◎ 本書作品先後獲得中港兩地重要兒童文學獎，包括「冰心兒童文學獎」、「陳伯吹園丁獎」與「香港文學雙年獎」等。 ◎ 本書所選作品以反映香港生活，表現香港特色為據。

從一百年多前的漁村，到今天亞洲金融中心的香港，她經歷了滄桑的變化，但身上總有獨特的南國風情。本書精選六位香港著名兒童文學作家的作品――作家當嚮導，作品是地圖，她領帶我們跨越時空，追尋這島嶼上古老的大街小巷，遊逛那不斷變化的城市，從認識她的生活與文化，到感受東方之珠的風土人情。對彼岸的人與事，我們因而產生一種莫名的感情。本書收錄六位香港著名兒童文學作家的作品，包括黃慶雲、阿濃、何紫、嚴吳嬋霞、陳華英與周蜜蜜，作品先後獲得中港兩地重要兒童文學獎，是香港兒童文學的代表。作品以反映香港生活，表現香港特色為依據。本書特色◎本書收錄六位香港著名兒童文學作家的作品，包括黃慶雲、阿濃、何紫、嚴吳嬋霞、陳華英與周蜜蜜。◎本書作品先後獲得中港兩地重要兒童文學獎，包括「冰心兒童文學獎」、「陳伯吹園丁獎」與「香港文學雙年獎」等。◎本書所選作品以反映香港生活，表現香港特色為據。

1941年12月25日，香港淪陷，及至1945年8月15日，日本無條件投降。2025年適逢香港重光八十週年，出版侶倫《特殊家屋》，別具意義。研習香港文學，絕對不能繞過侶倫，其代表作《窮巷》把戰後香港底層市民的生活狀態，刻劃得淋漓盡致。《特殊家屋》不光是侶倫最後一部長篇小說，更是他花近三十年方竟全功的作品。小說以林伯章一家的經歷為主軸，直面二戰和日據初期，香港市民的生活與心境，或義憤填膺，或枕戈待旦，或無奈接受，當中旁涉香港史料，可稱是歷史與文學的契合。遺憾的是，《特殊家屋》自1977年在《大公報》連載以還，一直湮沒無聞。我一直憂心於斯，遂細檢舊報，影印重校，復繫以注釋，付之剞劂，算為保存香港文學作品略盡綿力。

《香港文縱》是小思過去研究香港文學的心血結晶，內容涵蓋五十年代以前香港的文化活動，其中包括兩個主要的文藝團體及陶行知、茅盾、蕭紅、豐子愷、戴望舒、許地山等名作家在香港的文學活動。本書絕版多年，現以新貌跟讀者見面，新版結合了一九九六年初版內容及《香港故事》曾經摘掉的「香港文縱」部份，並增訂小思陸續發表的同類論文、相關史料鈎沉和新近出現的資料，希望更完整地展現小思的學術成就，以及呈現五十年代前香港的文化活動及其帶來的影響，奠下香港文學研究的基石。

《一念間》是一部深入探討自傷與自殺現象的心理學作品，以輔導心理學家的視角，以多個個案形式揭示了近年來高自殺率背後的心理和精神困擾，同時探索那個能將人從絕望邊緣拉回的「關鍵一念」。 名人推薦 黃蔚澄教授 (認可名冊臨床心理學家、香港大學社會科學院社會工作及社會行政學系副教授、社會科學院碩士(輔導)課程總監) 許明得教授 (香港樹仁大學輔導及心理學系) 朱國強議員 (香港特別行政區立法會議員（教育界）) 狄志遠議員，S.B.S., J.P. (香港特別行政區立法會議員(社會福利界))

本書選錄盧因超過半世紀有關香港文學的史料評論文章，内容涵蓋早至上世紀六十年代《香港時報．淺水灣》，晚至二〇一四年《香港文學》的作品。按寫作年代，第一輯：「述古」寫於作者已過中年之時，旨在回憶昔日文壇人事，例如追記《文藝新潮》、《詩朶》、《新思潮》等刊物對香港文學現代主義的發揚與影響；描繪重要人物如楊際光、劉以鬯、崑南、王無邪等人當年在引領文學潮流的貢獻與意義，勾勒六、七十年代香港文學現代主義的一鱗半爪；第二輯：「憶昔」選錄作者半個世紀之前的文章，旨在重現當年現代主義發生的場域，如何從新詩創作與評論、外國文學翻譯與介紹這兩方面，推動現代主義如何在港、台、新、馬等地開花結果。

藉由重返一九八○年代香港文學場域，提出歷史經驗的交錯與參照、關係的思考，以及媒介與文類的跨越。這三個研究問題與聚焦重點，一方面帶出文學邊界的多孔性，另一方面凸顯在這個對話過程中各個區域的境遇性實踐。 本書探討五份香港文藝刊物的位置與文學建構策略，以跨界想像重新思考一九八○年代香港文學的建構，強調文學發展的流動性，以及當時香港如何與不同地域之間形成對話與連結。無論是嘗試打造理想文化中國的《八方》；以香港為中介，連結各地華文文學的《香港文學》；提供香港本地作家發表園地並重思本土意義與現實的《大拇指》與《素葉文學》；或是並置嚴肅與通俗文學，形塑香港城市與視聽文化想像的《博益月刊》，都以不同的方式建構香港文學。這些不同的路徑以及各個刊物所開啟的議題，提供我們拼湊出一九八○年代香港文學發展的軌跡。

藉由重返一九八○年代香港文學場域，提出歷史經驗的交錯與參照、關係的思考，以及媒介與文類的跨越。這三個研究問題與聚焦重點，一方面帶出文學邊界的多孔性，另一方面凸顯在這個對話過程中各個區域的境遇性實踐。 本書探討五份香港文藝刊物的位置與文學建構策略，以跨界想像重新思考一九八○年代香港文學的建構，強調文學發展的流動性，以及當時香港如何與不同地域之間形成對話與連結。無論是嘗試打造理想文化中國的《八方》；以香港為中介，連結各地華文文學的《香港文學》；提供香港本地作家發表園地並重思本土意義與現實的《大拇指》與《素葉文學》；或是並置嚴肅與通俗文學，形塑香港城市與視聽文化想像的《博益月刊》，都以不同的方式建構香港文學。這些不同的路徑以及各個刊物所開啟的議題，提供我們拼湊出一九八○年代香港文學發展的軌跡。

本書收錄作者近年創作之古典詩二百四十首，按題材分為六輯，涵蓋感懷、詠物、紀遊、論藝等不同內容，體裁上以律絕為多，詩筆質樸圓熟，頗能反映香港當下古典創作風貌。「具新舊文學功底，故在舊體而能融入新意，意到筆到，舉重若輕。」——莫雲漢「才氣過人，溢於紙表，在馳騁於藝術草野時，往往迭出繩墨之意度，可喜可愕。」——鍾植和

香港文學百多年來不斷演化，形成了古今兼攝、中外並蓄、雅俗共賞的風格。便捷普及的專欄雜文、精緻高華的學者散文、創意不乏的現代小說、瑰奇多姿的現代詩、風雅傳承的舊體詩詞、廣受歡迎的武俠科幻言情小說，佳作傑作累累，活潑紛繁是其特色。黃維樑博士（原香港中文大學中文系教授）這本《香港文學通論》，有宏觀概述，也有微觀細賞，有高頭講章，也有輕鬆小品，還有文學交流的歡愉場景描述，希望研究者和一般讀者讀來都覺得有益也有趣。

《搵學．爽意．驅力：漢語當代詩論七章》匯集了楊小濱近年來七篇詩論，以拉岡精神分析學等當代理論的視野來深入閱讀和詮釋現代詩作品，揭示出管管、陳黎、陳克華、陳大為、陳東東、臧棣、丁成等漢語詩人的寫作中精妙的語言樣式、非凡的感知形態與特異的觀念圖景。本書在論述中引入了搵學、爽意、驅力、灘塗、主體困乏、擬相、聖狀、餘言、魔怪客體等一系列理論概念，為解析現代詩和闡發現代詩學提供了嶄新的方法論。

《搵學．爽意．驅力：漢語當代詩論七章》匯集了楊小濱近年來七篇詩論，以拉岡精神分析學等當代理論的視野來深入閱讀和詮釋現代詩作品，揭示出管管、陳黎、陳克華、陳大為、陳東東、臧棣、丁成等漢語詩人的寫作中精妙的語言樣式、非凡的感知形態與特異的觀念圖景。本書在論述中引入了搵學、爽意、驅力、灘塗、主體困乏、擬相、聖狀、餘言、魔怪客體等一系列理論概念，為解析現代詩和闡發現代詩學提供了嶄新的方法論。

題材獨特：選輯晚清遺老居港詩文圖文並茂：大量書影與相片供參照淺白易懂：每篇附詳盡註釋與簡析九位清遺民的詩文，記錄了寓港生活與人際關係，感情真摰，並反映民初香港的社會風貌。「清遺民」是指那些在清朝考取進士、獲得官職，但在清亡後拒絕擔任民國政府職務的人。本書選錄了九位香港清遺民的詩文作品，分別是吳道鎔、丁仁長、張學華、陳伯陶、何藻翔、賴際熙、溫肅、岑光樾和江孔殷。選錄標準為選取他們在香港居住期間創作的作品，並重點挑選與香港相關且具有歷史價值的詩文，以彰顯他們與香港及各界人士之間的緊密關係。九位清遺民的生活軌跡各不相同，他們的詩文不僅描繪了日常生活和人際關係情況，流露出遺民的情感，也反映了民初香港的社會風貌。書中提供這些清遺民的生平簡介，並為各篇詩文附上註釋和簡析，通俗易懂，便於讀者理解。

《跨域越渡：馬華文學論集》收入在臺和在馬不同世代馬華學者論文十一篇，分成「風土與跨界」，「冷戰、差異與跨域」，「翻譯與越渡」，「論述與踐行」四輯，論述課題涵蓋文學建制、文學場域、竹枝詞、粵謳、地誌散文、現實主義、文學刊物、文化冷戰、翻譯馬華等面向，探討對象包括白垚、方北方、杜運燮、烏斯曼．阿旺、莊華興等人，內容多元繁富，可讀性高。

「詩的迴盪，不但喚醒了過去，也將創造存在的未來。」──巴舍拉《空間詩學》一九五七年馬來亞獨立，不再是英屬殖民地，也不再是南洋過客的暫居之所，而成為一個被期待能擁有公正與公平的政治空間，提供歸屬感的土地──吳岸、原甸、游川、傅承得等詩人先後藉由地景的想像「拼貼馬來西亞」，並對「祖國」定義進行辯證，重新凝視自己生長生活的土地、思索個人的國族與身分認同。到了六○、七○年代，馬華現代詩大量移植、轉繹臺灣現代詩的現代主義語言、形式、修辭技藝等。一九七三年「天狼星」詩社成立，更是在溫任平的領導下推動著中國意象式的現代詩創作，透過對傳統中國文化的召喚，彷彿再次認肯了自身中華文化的某種屬性，在馬來半島演繹著文化錯位中詩人的孤寂與悲涼。八○年代末因游川受到笠詩社詩風的影響，會同了傅承得和方昂等詩人開始以詩去關注政治和公共社會議題，以呈現一種知識分子關懷族群與良知表現。現代詩脫離了私我的領域，而開始介入了國家、社會與族群的問題。九○年代的「動地吟」詩歌朗誦會，更是讓詩以「聲音」的演出形態，連結了族裔共同的情感與文化價值觀，或以想像共同體方式，成為凝聚群體記憶與情感的橋樑。而當「動地吟」逐漸傾斜於秀（show）場表演方式，詩歌創作的意義是否依然存在，便值得討論。辛金順以詩人之眼，有發揚有批判，深度地評釋馬華現代詩發展的詩學論集，以時代背景為經，詩學理論為緯，交織成一九六○年以來馬華現代詩的創作風貌與美學圖景。

東方文化的亮麗名片 三大史詩揭開古老智慧的面紗 跨越歷史長河，史詩傳奇奏響 一同感受民族魂的熱血！ ➤跨越時空的與歷史記錄 本書不僅是對史詩的學術解讀，更是對文化脈絡的細膩追溯。書中展示的英雄故事與背後蘊含的文化意義，將帶領讀者體驗一場跨越時空的精神旅程，感受人類文明的深邃魅力。 ➤燦爛的東方傳奇──《格薩爾王傳》 《格薩爾王傳》被譽為「東方荷馬史詩」，是藏族人民集體創作的偉大作品，內容豐富，氣勢磅礴。史詩記錄了傳奇英雄格薩爾拯救百姓、降伏妖魔、統一藏區的輝煌歷程，同時反映了佛教與苯教的文化融合，展現一個充滿浪漫主義色彩的英雄世界。 ➤蒙古草原的英雄詩篇──《格薩爾王傳》 蒙古族史詩《江格爾》以英雄抵禦外敵、守護家園的故事，生動刻畫草原文明的豪邁氣概。本書深入探討《江格爾》在蒙古族精神文化中的地位，從英雄形象到詩篇結構，全面展現了這部作品的文化價值與文學特質，讓讀者體會到蒙古族人心中的家國信念。 ➤民族的英雄頌歌──《瑪納斯》 《瑪納斯》是一部集民族歷史、文化、宗教於一體的史詩巨作，娓娓道來英雄瑪納斯團結族人、抗擊入侵、開創輝煌未來的故事。書中更剖析了《瑪納斯》內容的獨特性，彰顯這部史詩對於傳承與創新的深刻價值。 ➤文化遺產的現代價值 本書採用通俗易懂的敘述，以史詩為窗口，連結歷史與現代，透過描繪英雄的智慧，探討三大史詩在現今全球化下的文化意義，鼓勵讀者從古老傳說中汲取力量，面對當代挑戰。這些英雄不僅是民族的精神燈塔，更是東方文化在世界舞臺上的代表。 本書特色：本書深入探索中華文化瑰寶，以生動的敘述方式，串聯起多元民族的英雄史詩，包含了《格薩爾王傳》、《江格爾》及《瑪納斯》，一一闡述各個民族的歷史、宗教與傳統，展現濃厚的文化內涵，是了解東方文化史詩的重要窗口。

東方文化的亮麗名片三大史詩揭開古老智慧的面紗跨越歷史長河，史詩傳奇奏響一同感受民族魂的熱血！➤跨越時空的與歷史記錄本書不僅是對史詩的學術解讀，更是對文化脈絡的細膩追溯。書中展示的英雄故事與背後蘊含的文化意義，將帶領讀者體驗一場跨越時空的精神旅程，感受人類文明的深邃魅力。➤燦爛的東方傳奇──《格薩爾王傳》《格薩爾王傳》被譽為「東方荷馬史詩」，是藏族人民集體創作的偉大作品，內容豐富，氣勢磅礴。史詩記錄了傳奇英雄格薩爾拯救百姓、降伏妖魔、統一藏區的輝煌歷程，同時反映了佛教與苯教的文化融合，展現一個充滿浪漫主義色彩的英雄世界。➤蒙古草原的英雄詩篇──《格薩爾王傳》蒙古族史詩《江格爾》以英雄抵禦外敵、守護家園的故事，生動刻畫草原文明的豪邁氣概。本書深入探討《江格爾》在蒙古族精神文化中的地位，從英雄形象到詩篇結構，全面展現了這部作品的文化價值與文學特質，讓讀者體會到蒙古族人心中的家國信念。➤民族的英雄頌歌──《瑪納斯》《瑪納斯》是一部集民族歷史、文化、宗教於一體的史詩巨作，娓娓道來英雄瑪納斯團結族人、抗擊入侵、開創輝煌未來的故事。書中更剖析了《瑪納斯》內容的獨特性，彰顯這部史詩對於傳承與創新的深刻價值。➤文化遺產的現代價值本書採用通俗易懂的敘述，以史詩為窗口，連結歷史與現代，透過描繪英雄的智慧，探討三大史詩在現今全球化下的文化意義，鼓勵讀者從古老傳說中汲取力量，面對當代挑戰。這些英雄不僅是民族的精神燈塔，更是東方文化在世界舞臺上的代表。本書特色：本書深入探索中華文化瑰寶，以生動的敘述方式，串聯起多元民族的英雄史詩，包含了《格薩爾王傳》、《江格爾》及《瑪納斯》，一一闡述各個民族的歷史、宗教與傳統，展現濃厚的文化內涵，是了解東方文化史詩的重要窗口。

本書以多元地域為背景，既有紀實散文，亦有虛構小說。香港梨貝街見證歲月變遷，牽起生活感悟；內地上海，繁華不眠，在古今交融中彰顯城市魅力；台灣的故事，有移居的奮鬥、家庭的團聚；日本之旅蘊含獨特遊玩體驗；「那個不存在的城」則探討命運追尋。作者借由眾多地區、人物的不同經歷，各主題交織，勾勒人生百態，解讀生命的深邃內涵。

本書集結作者數十年來對加拿大華裔、華文文學與華文媒體的研究成果，聚焦張翎《金山》、陳河《沙撈越戰事》、曾曉文《蘇格蘭短裙和三葉草》、笑言《香火》、李群英《殘月樓》、崔維新《玉牡丹》等多部經典作品和瘂弦先生華文文學的理論，探究加拿大華人作家如何通過文學想像重構加拿大華人的歷史軌跡，轉化族裔聲音成為文學表達，分析並反思新移民在加拿大的文化定位及其身分認同的變遷──從客居者到落地生根，從邊緣到主流的過程中，如何創造出華裔–加拿大文化（Chinese-Canadian Culture）。

猛鬼出籠！群魔亂舞！挑戰你的驚慄底線！香港惡鬼、魑魅魍魎皆陣列在前！ 大爆香港冤魂纏身撞鬼實錄，震撼曝光！揭開一連串膽喪魂驚的冤魂纏身故事！ 终極大恐怖！包你嚇破膽的靈異鬼書，你敢不敢看？絕對驚心吊膽、骨寒毛豎！！