三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 繪畫 / 中國繪畫作品 / 中國畫

《畫妙通神: 高淳清代道教水陸畫》收錄了南京市高淳區博物館館藏348幅清代道教水陸畫，其中，卷軸畫、鬥牌及條屏等有338幅。這批清代水陸畫系20世紀80年代于高淳城隍廟、東平廟發現的遺物，數量較多、來源清晰、體系較完整，除一般道教儀式所見諸種神像畫外，也含有《水滸傳》《封神演義》題材的神像畫，頗具特色。這批館藏清代水陸畫既是清代高淳地方道教儀式實踐和民間神像繪製藝術的結晶，也是清代高淳地方歷史與社會變遷的反映，對研究傳統藝術、地方文化、民俗習慣以及道教的儀式展演與融合等具有一定的參考意義和價值。

《君匋藝術院藏書畫印精品集》精選君匋藝術院所藏約490件書畫印作品，高清掃描，四色印刷，精心打造，以饗讀者。君匋藝術院是桐鄉市政府為感謝當代著名書畫篆刻家，西泠印社副社長錢君匋先生的愛國愛鄉熱忱而建造的，於1987年正式開放。該院珍藏了錢君匋先生捐贈的明清和近現代名家的書畫、印章等文物精品。其中包括沈周、文徵明、陳道複、徐渭、藍瑛、陳洪綬、石濤、金農、鄭燮、汪士慎、李方膺、龔賢、趙之謙、伊秉綬、陳鴻壽、虛谷、任頤、吳昌碩、蒲華、于右任、張大千、豐子愷、吳湖帆、潘天壽、徐悲鴻、林鳳眠、黃賓虹、齊白石、李可染、朱屺瞻、謝稚柳、沙孟海、林散之、關良等大家的作品，並以收藏趙之謙，吳昌碩，黃牧甫等印章為海內首富而名聞遐邇，有“長江三角洲一顆璀璨的藝術明珠”的稱譽。

《西遊記》作為我國魔幻現實主義的開創作品，主要講述了孫悟空、豬八戒和沙僧三徒弟護送師父唐僧去西天拜佛取經，沿途遇到九九八十一難，一路降妖伏魔，化險為夷，最後到達西天、取得真經的故事。本書是《西遊記》人物繡像，共繪製了170多幅圖，超過200個西遊人物，其中針對主要人物還繪製了不同時期、不同身份的不同形象供讀者瞭解、鑒賞。本書適合喜歡《西遊記》、喜歡收藏畫集、喜歡傳統文化的讀者閱讀。

這本精美的白描花卉圖鑒內含100餘幅精細的白描花卉畫稿，畫稿中的花朵形態與構圖各不相同，設計巧妙，筆法、線型、粗細直觀，可以極大地激發讀者的學習興趣。本書對於白描初學者來說，是不可多得的參考資料。本書共分為兩章，第一章介紹了白描的基本技法，零基礎讀者也可以輕鬆學會；第二章是百花圖鑒，展示了百餘幅花卉線稿，可供讀者欣賞、參考和臨摹。本書收錄的作品線條優美、結構明確、形象生動，有利於讀者輕鬆上手臨摹。本書兼具欣賞性和實用性，可供廣大美術愛好者臨摹和學習。

畫集收錄了李可染先生在20世紀50年代的54幅寫生畫作，這些寫生作品覆蓋了北京、杭州、蘇州、重慶、成都、桂林等地。此外，還包括了16幅具有代表性的山水畫創作。通過這些作品，讀者可以直觀地感受到李可染先生如何將傳統山水畫與現代寫生相結合，創造出具有個人特色的藝術風格。畫集還附有相關文獻資料，旨在真實地反映李可染先生在中國畫改革和寫生實踐中的探索與貢獻。2024年，正值李可染先生寫生實踐70周年，這本書不僅是對李可染先生藝術生涯的紀念，也是對中國山水畫發展史上一個重要時期的記錄。

中國繪畫史是一個不斷回到古典，從經典的作品中吸取營養，尋找靈感，然後再創造出新風格的過程。本書收錄溪客舊廬收藏的七十余幅繪畫精品，從繪畫風格的角度，對15世紀至19世紀的中國文人畫史做一個大概的梳理。這七十余幅作品或許能夠作為一個物質證據，勾勒和反映出從15—19世紀中國繪畫史對古典復興的輪廓和脈絡。書中作品並沒有完全按照時間來排序，而是分為四個部分。第一部分是“吳門繪畫與十九世紀江南畫壇的吳派趣味”，尤其是指江南畫壇的文人畫家們在走到瓶頸時期時，重新回到吳門去梳理脈絡；第二部分是“晚明與清初的多種風格”，這一時期涌現出很多不同風格的嘗試；第三部分是“清代的正統”，作品最多，集中在“四王”，同時提出乾隆時“詞臣”的概念，強調18世紀對董其昌及四王風格的繼承與發展。第四部分是“花卉”，展現吳派花鳥繪畫的新潮流。

為全面落實"保護第一、加強管理、挖掘價值、有效利用、讓文物活起來"的新時代文物工作方針，2023年湖南省文物考古研究院組織實施了以澧陽平原為核心的湖南史前社會文明進程大型國畫長卷創作項目，以文化遺存和考古闡釋為創作依據，藝術演繹湖南史前文明"故事"，形成了彌足珍貴的120米國畫長卷《萬古長歌‧湖南史前文明圖卷》。畫卷用繪畫語言生動講述距今50萬年前以來湖湘大地上發生的里程碑式的文明演進大事件，全景呈現湖南先民在中華文明多元一體格局形成偉大歷史進程中的進取姿態和所取得的文化成就。

1941年12月，香港淪陷，為了營救包括何香凝、柳亞子、茅盾、鄒韜奮、蔡楚生在內的800餘名抗日文化人士、愛國民主人士及其家屬，周恩來帶領並部署多方力量，成功完成震驚中外的粵港“秘密大營救”。在整個行動中，人稱“梅州大俠”的愛國人士廖安祥發揮了重要的協助作用。2021年7月，何香凝美術館舉辦“丹誠相許——中國文化名人大營救藝術文獻暨廖安祥捐贈書畫特展”，重現那段在現代歷史中堪稱奇跡的“最偉大的營救”。本書為特展的彙編結集，涵蓋了展覽展出的相關照片、手稿、圖書、書畫真跡等珍貴的藝術文獻，以及廖安祥捐贈給嘉應學院的103件書畫作品中的46件精品。這些作品涵蓋了京津、海上等五大畫派的作品，包括了何香凝、柳亞子、李可染、劉海粟等文化名人的書畫精品。本書用藝術與歷史結合的方式回顧了80年前那次偉大的營救，具有極高的文獻與藝術價值。

滿壁風動，天衣飛揚。敦煌壁畫作為我國藝術的瑰寶，其規模巨大、技藝精湛、內容豐富、題材廣泛，令人驚歎。本書以白描的形式有代表性地對敦煌壁畫加以整理和重繪。本書包括白描基礎知識、元素篇和人物篇三部分，其中白描基礎知識部分詳細講解了工具的準備、用筆的方式與基本的畫法等內容，元素篇包括服飾、邊飾、藻井、動物、植物等紋樣及華蓋與供器等器具，人物篇包括手姿、佛陀、菩薩、供養人、伎樂飛天等。隨書附贈5個繪畫基礎教學視頻及電子線稿本。 本書適合繪畫初學者、白描初學者與傳統文化愛好者閱讀，希望能讓讀者借此瞭解敦煌壁畫白描的獨特魅力。

戴敦邦弟子眾多，如今已是桃李遍天下，形成了獨具風格的“戴家樣”。本書為“戴家樣”技藝傳承課徒稿，是戴敦邦先生為“戴家樣”畫技傳承、教授弟子所用畫稿結成的白描人物畫集。全書收錄傳統中國人物畫90餘幅，題材為歷史故事、民間傳說等，均為白描線稿，筆觸細膩多樣，造型豐富，構圖複雜，部分展示局部。作為戴家樣課徒稿，既可供一般讀者欣賞，亦可作為中國畫學習者的學習參考資料。採用宣紙線裝形式，盡可能地還原畫作的傳統韻味。

張大千箋譜文創，張大千(1899—1983)　中國畫家。原名正權，後改名爰，又名季爰，四川內江人。1917年隨兄善孖去日本京都，習繪畫並研究染織工藝。1919年回國，從李瑞清習詩文書畫。一度為僧，法號大千，還俗後以法號行。1936年受聘為南京中央大學美術系教授。擅山水、花鳥、人物，丹青、水墨、工筆寫意俱佳。初習清初四僧(朱耷、石濤、髡殘、弘仁)，抗日戰爭期間，泛涉各家，後去敦煌石室揣摩三年，遂創自己藝術面目。渡海後又受歐風美雨影響，創潑墨、潑彩法。其畫風30歲前求“清新俊逸”，50歲左右取“瑰麗雄奇”，60歲後臻“蒼渾淵穆”之境。1972年僑居美國。1978年回臺北。有《畫說》《張大千書畫集》等。

齊白石箋譜文創，齊白石(1864—1957)　中國書畫家、篆刻家。原名純芝，字渭清。後改名璜，字瀕生，號白石，別號借山吟館主者、寄萍老人等，湖南湘潭人。早年曾為木工，後結交當地文人，學習繪畫、詩文、篆刻、書法，靠為人寫照、賣畫、刻印為生。57歲後定居北京。常與陳衡恪切磋，推崇徐渭、朱耷、石濤、李鱓及吳昌碩諸家。60歲後，畫風遽變，重視創造，融合傳統寫意畫和民間繪畫表現技法，形成獨特的藝術風格。擅花鳥蟲魚，筆墨縱橫樸健，造型簡練天真，色彩鮮明熱烈；並善於將闊筆寫意花卉與纖毫畢現的草蟲巧妙結合。亦畫山水、人物。有《齊白石全集》。

《紅樓夢》是中國古典文學的經典代表，擁有優美的語言、動人的故事、栩栩如生的人物形象和博大精深的文化內涵，被譽為中國古典文化的百科全書，也是舉世公認的中國古典小說巔峰之作，更是屬於全人類的重要文化遺產，在世界文學史上具有崇高的歷史地位，可以說《紅樓夢》是瞭解中國文學和中國文化的必讀經典。在清同治到光緒年間，畫家孫溫耗盡畢生心血繪成 《全本紅樓夢》 絹本工筆彩繪，其篇幅宏偉，每幅尺寸約為縱43.3釐米，橫76.5釐米，全部畫幅共描繪了3700多個人物，佈景巧妙，秀麗婉約，以獨特的視角將古典名著《紅樓夢》中各種人物、活動、故事用連貫繪畫的方式呈現在世人面前。一幅幅情景交融、富有詩意的畫面，充分體現了原作精神，其情節之詳盡、筆法之工細、篇幅之宏大，具有極高的藝術造詣，為中外讀者瞭解和研究《紅樓夢》以及清代社會文化打開了一扇多彩之窗，是中國的藝術藏品。《清·孫溫繪全本紅樓夢》（經典版）以圖文並茂的形式完美呈現了孫溫《全本紅樓夢》，還特邀中國紅樓夢學會會長張慶善和中國紅樓夢學會執行秘書長何衛國為孫溫的畫冊進行了生動精準的文字解讀，使《紅樓夢》中的人物與故事躍然紙上。《清·孫溫繪全本紅樓夢》集名著、名家、名畫為一體，帶您走進《紅樓夢》的藝術世界！此書中、英、法、意限量珍藏版於2019 年分別由中國青年出版社、中青（英國）國際出版傳媒有限公司（CYPI PRESS）、義大利RIZZOLI 及法國CITADELLES & MAZENOD 出版，並在法蘭克福成功舉辦首發式，成為中國出版“走出去”的標誌性圖書。根據專家及讀者建議，該書保留了限量珍藏版的原有圖文，並以16開軟精裝的形式再次出版，以期更多的讀者有機會瞭解中國文化和《紅樓夢》這一文學巨著，並通過此書獲得一種美的閱讀感受。

吳湖帆(1894—1968)，江蘇吳縣人，吳大澂嗣孫。工畫山水、花卉，亦工行楷書，收藏宏富，精鑒別，善填詞。又精鑒定，民國二十三年(1934)、民國三十五年(1946)任故宮博物院審定委員，家中收藏宏富，繼承祖父吳大澂、外祖沈韻初及妻潘靜淑家藏品外，大力搜羅金石、書畫、碑帖，藏有黃公望《剩山圖》、吳鎮《漁父圖》等劇跡。1956年為上海中國畫院畫師、上海市文史館館員。曾任上海市文物保管委員會委員、中國美術家協會上海分會副主席。本書遴選吳湖帆的精品書畫扇面80餘件，並作釋文，對其中的部分込作局部放大編排。

上海中國畫院藏《花鳥畫譜》是一套由上海中國畫院花鳥組首批畫師陸抑非、江寒汀、唐雲、張大壯、王個簃等老一輩海派花鳥畫大家集體創作的，帶有教學性質的花鳥畫畫譜。這套畫譜共一百二十餘幅，主要包含花卉(牡丹、芍藥、竹、海棠等)、禽鳥(鸚鵡、八哥、鶺鴒等)、蔬果(桃、西瓜、白菜、芋頭等)、昆蟲(蝴蝶、螽斯、蟋蟀等)乃至各種湖石、蘆草等配景。這套畫譜具有兩個鮮明的特點： 其一，這些畫稿出自上海中國畫院首批花鳥畫師之手，這些畫師為唐雲、陸抑非、江寒汀、張大壯、王個簃等花鳥畫大家。故畫稿的藝術水準極高，其二，這些畫稿帶有明顯的教學性質：每頁畫稿針對物象的不同姿態、造型作多角度的描繪；其中有不少是白描工筆與水墨寫意一一對應者，以展現物象結構與繪製筆法；3，畫稿中有繪有步驟圖，展現繪製的前後過程與具體方法。如此，這樣一套由海派花鳥畫名家集體繪製，精緻細膩、內容豐富而帶有教學性質的畫譜是極為珍貴稀見的。

上海中國畫院藏《花鳥畫譜》是一套由上海中國畫院花鳥組首批畫師陸抑非、江寒汀、唐雲、張大壯、王個簃等老一輩海派花鳥畫大家集體創作的，帶有教學性質的花鳥畫畫譜。這套畫譜共一百二十餘幅，主要包含花卉(牡丹、芍藥、竹、海棠等)、禽鳥(鸚鵡、八哥、鶺鴒等)、蔬果(桃、西瓜、白菜、芋頭等)、昆蟲(蝴蝶、螽斯、蟋蟀等)乃至各種湖石、蘆草等配景。這套畫譜具有兩個鮮明的特點： 其一，這些畫稿出自上海中國畫院首批花鳥畫師之手，這些畫師為唐雲、陸抑非、江寒汀、張大壯、王個簃等花鳥畫大家。故畫稿的藝術水準極高，其二，這些畫稿帶有明顯的教學性質：每頁畫稿針對物象的不同姿態、造型作多角度的描繪；其中有不少是白描工筆與水墨寫意一一對應者，以展現物象結構與繪製筆法；3，畫稿中有繪有步驟圖，展現繪製的前後過程與具體方法。如此，這樣一套由海派花鳥畫名家集體繪製，精緻細膩、內容豐富而帶有教學性質的畫譜是極為珍貴稀見的。

上海中國畫院藏《花鳥畫譜》是一套由上海中國畫院花鳥組首批畫師陸抑非、江寒汀、唐雲、張大壯、王個簃等老一輩海派花鳥畫大家集體創作的，帶有教學性質的花鳥畫畫譜。這套畫譜共一百二十餘幅，主要包含花卉(牡丹、芍藥、竹、海棠等)、禽鳥(鸚鵡、八哥、鶺鴒等)、蔬果(桃、西瓜、白菜、芋頭等)、昆蟲(蝴蝶、螽斯、蟋蟀等)乃至各種湖石、蘆草等配景。這套畫譜具有兩個鮮明的特點： 其一，這些畫稿出自上海中國畫院首批花鳥畫師之手，這些畫師為唐雲、陸抑非、江寒汀、張大壯、王個簃等花鳥畫大家。故畫稿的藝術水準極高，其二，這些畫稿帶有明顯的教學性質：每頁畫稿針對物象的不同姿態、造型作多角度的描繪；其中有不少是白描工筆與水墨寫意一一對應者，以展現物象結構與繪製筆法；3，畫稿中有繪有步驟圖，展現繪製的前後過程與具體方法。如此，這樣一套由海派花鳥畫名家集體繪製，精緻細膩、內容豐富而帶有教學性質的畫譜是極為珍貴稀見的。

上海中國畫院藏《花鳥畫譜》是一套由上海中國畫院花鳥組首批畫師陸抑非、江寒汀、唐雲、張大壯、王個簃等老一輩海派花鳥畫大家集體創作的，帶有教學性質的花鳥畫畫譜。這套畫譜共一百二十餘幅，主要包含花卉(牡丹、芍藥、竹、海棠等)、禽鳥(鸚鵡、八哥、鶺鴒等)、蔬果(桃、西瓜、白菜、芋頭等)、昆蟲(蝴蝶、螽斯、蟋蟀等)乃至各種湖石、蘆草等配景。這套畫譜具有兩個鮮明的特點： 其一，這些畫稿出自上海中國畫院首批花鳥畫師之手，這些畫師為唐雲、陸抑非、江寒汀、張大壯、王個簃等花鳥畫大家。故畫稿的藝術水準極高，其二，這些畫稿帶有明顯的教學性質：每頁畫稿針對物象的不同姿態、造型作多角度的描繪；其中有不少是白描工筆與水墨寫意一一對應者，以展現物象結構與繪製筆法；3，畫稿中有繪有步驟圖，展現繪製的前後過程與具體方法。如此，這樣一套由海派花鳥畫名家集體繪製，精緻細膩、內容豐富而帶有教學性質的畫譜是極為珍貴稀見的。