攝影技術/方法

真誠地在攝影天地遨遊，每個人都可以找出一條屬於自己的攝影之路。 「拍照」在網路縱橫的後數位時代已快成為如閱讀寫字般的生活技能，「攝影」在科技加持下，從未像今日這般容易卻又如此複雜。 攝影家范毅舜以一處能沉靜身心的修道院為背景，為攝影新手以平實文字及動人影像，將極難言傳的攝影硬知識化成簡易心法，更推心置腹地與入門者分享他多彩多姿、光影交織的攝影人生。 《靈山偈影：靜山的十堂攝影課》，延續范毅舜「拍我寫不出，寫我拍不出」的創作風格，除了優美影像，他蘊含深情的信仰省思與生活書寫更讓人不忍掩卷。 【聚焦十堂攝影課】 學習攝影第一步，就是要了解沒有「光」就沒有攝影這回事！ 對攝影有興趣的朋友，光圈、快門、感光度這三位一體邏輯，除了得弄明白，更得了解它對攝影成像的影響。 昔日得更換底片、替換額外設備才能解決的事，今日只在按鈕轉換間完成，先進又環保的數位，延伸了攝影的可能性。 一般人大多為主題著迷，卻忽略了讓它有生命的光影。攝影與「光」息息相關，從「光」的觀察與表現著手，將會打下紮實的攝影基礎。 攝影在形式面的構成條件就是光影、色彩與構圖。從事攝影，得全面揚棄「文字思考」邏輯。 構圖基本要素，就是藉著畫面布局把自己對拍攝主題的觀點、感受清楚表達。 天才無法複製，但創意在很多方面可以被啟發與訓練，然而在進行任何創意訓練前，那個人得先有創作的動機。 從事專題拍攝，邊拍邊辯證想追求與呈現的是什麼？雖有瓶頸，但經驗證明，只要繼續就會有突破之道。 不比拍攝當下的感性奔放，編輯階段得十足理性、如解剖般地審視每張影像，最後更得如分裂人格般地藉著順出的影像，編織出一個外人無法訴說的故事。 攝影路上，沒有興趣的題材大可不碰，自己喜歡的風格或題目不被看好、甚至認可時，稍微堅持聆聽一下內心的聲音。 攝影不只是技術的堆疊，除了了解相機原理、如何操作調整，首先要學會捕捉光影，以眼觀察四周、掌握大小細節，更重要的是知道自己的心之所向，用心體會一切，這才是攝影之道的靈魂。 要拍攝出好的作品，先與自己對話、與所攝對象交流，才能創造出獨一無二的成果。 專業攝影師范毅舜以親身經驗剖析攝影祕訣，以十堂深入淺出的攝影課程，與你分享如何拍出一幀幀震懾人心的照片。

從日常中找到燦爛，點綴回憶 這是一本結合藝術與實用的攝影書，不僅展示了一系列令人驚艷的手機攝影作品，內容還深入淺出介紹如何捕捉這些畫面的技巧和創意思考過程。讀者將一同探索那些常被忽略的瞬間，用手機留住生命中的光芒和色彩，從而豐富自己的生活體驗和藝術實踐，探索攝影藝術如何捕捉並反映人類情感與自然美的指南。 攝影概念──找尋、等待與好奇心 作者對攝影充滿熱情，從精妙的視覺魔術講眼見不為憑到等待景色的實例，在這篇章中，景色在平常可能再平凡不過，即使身邊有無數的美，只要少了攝影眼光，也會失之交臂。日常生活找尋美景的觀念與等待的耐心，還有如何落實心中的想法，一一分享給讀者。 拍攝技巧──簡單中的奧祕 通過一系列精心挑選的攝影作品，展現深刻的視覺敘事，讓原本枯燥的攝影技巧不在乏味無趣，而是驚豔讚嘆。舉凡基本原理、曝光、構圖到色彩管理，或是利用當代科技捕捉前所未有的細節與深度，同時保留攝影作為藝術形式的精緻感動，毫無藏私地分享攝影技術。 精彩集錦──留下燦爛的一刻 觀察日常生活、城市、偶然發生的瞬間，展現了攝影師如何捕捉那些短暫而美妙的瞬間。作者用心檢選的影像不僅保存時間的流逝，更呈現了在光影交錯中產生的無限情感和故事。在此篇中，更加著重在每個影像的獨具匠心，讓人更能品味作者對生活的體會，對生命與攝影的熱情。作者也不忘揭曉色彩饗宴中她的方式與巧思，無論是初學者還是攝影老手，在此書中都能收穫良多。

攝影的迅速補捉鏡頭，實則是活在當下的一種歷練…… 以相機作為窺探生命與人生哲理的視角，由一件事參透宇宙間道理。 攝影，其實這是一條修行的道路， 也成就了自己。 ＊美好時光難逢，遇到了，就要珍惜 ──這彷彿講的是攝影的迅速捕捉鏡頭，實則是活在當下的一種歷練。 ＊黑暗與光明，得與失，起與伏，上與下，人生是方方面面的平衡──這仿若是說攝影時「光影」、「畫面」、「天地」，要在自然找對稱。 攝影的元素是「美」排首位，但要體現美靠「交換」的修行、大自然要補光要取角要移動位置都是為了成就美的一種交換──既有專業又要有業餘的狂熱，就只能有不斷超越自我的天命觀，來精進專業破除專業超越專業。 書內70小節，代表作者七十歲自述的反省與思考，與獲得多項攝影大賞的經驗分享。 人生是看清才好，或看得糊塗才好？也許都是也許都非。 真正的原味就在自己心頭。 本書以相機作為窺探生命與人生哲理的視角，由一件事參透宇宙間道理。 ★各界好評推薦 吳政璋│攝影家 邱奕堅│1839當代藝廊執行長 范毅舜│攝影家 馬立群│一影像創辦人 莊明景│風景專攻攝影家 康台生│攝影教育家、前台師大藝術學院院長 陳學聖│世新大學圖文傳播學系系主任 游本寬│ 台灣當代攝影家、政大攝影學退休教授 鄭家鐘│台新銀行文化藝術基金會董事長 鄧博仁│國立台灣科技大學兼任助理教授 謝三泰│攝影工作者 （依姓氏筆畫排序） ★專文推薦 據我所知毓豪兄是極少數，在東京留學期間師承，日本三大當代攝影藝術家之一森山大道，近十年來他專心於書寫攝影專書，傾囊相授四十多年學習與教學經驗，如今已經完成五本攝影書籍問世，在國內對攝影不是非常友善的環境下，還能如此多產著實讓我敬佩，希望透過本書能讓大家領悟，攝影可以建構美滿人生，傳達給讀者「人生三要素──健康、快樂、幸福」的攝影要義。──邱奕堅博士│1839當代藝廊執行長 毓豪從高中摸到相機開始，就專注以相機作為窺探生命與人生哲理的視角。其實這是一條修行的道路，在本書中，可說是他修行心得的大集結，由一件事參透宇宙間道理，他算是成就了自己。──鄭家鐘│台新銀行文化藝術基金會董事長

你覺得這是單眼相機拍的？ 還是手機拍的？ 用什麼拍不重要，拍得好看才高招！ 每個人都想當網美，但是可以拍出網美照的人少之又少， 明明手機的拍照功能一台比一台強大， 但為什麼同一台機器拍出來的同一個場景就是有天地的差別？ 不要以為網美照都是攝影大師用專業相機拍出來的， 其實只要打開每個人都有的「攝影眼」， 你我都能拍出吸引人們目光的照片。 本書利用手機機動性強的優勢，讓每個人都能輕鬆學會捕捉瞬間美景的攝影技法，培養專屬於你的攝影眼。書中以「旅行」為主軸，將場景分門別類，仔細說明不同情境，該如何拍出最具質感的美照。 最熱門的手機攝影達人王小路用親切而容易理解的口吻，說明熟悉光線對影像的影響、拍攝的主題、構圖基本原理，教你如何解構一張好照片的元素，一本書抵過數堂攝影課，抓住眼前最迷人的瞬間。 【本書特色】 ▲文字簡單易懂，不使用冷僻艱深的專業字眼，讓新手也能輕鬆進入狀況。 ▲類似場景的成功照與失敗照相互對比，可以一下子就看出調整後的差異。 ▲無論是小景或大景，本書一次教你學會，買書等於上課，超划算。 ▲以旅遊為整本書的企畫概念，帶著書一起出去玩，輕鬆記錄旅途記憶。 ▲每個人都有攝影眼，本書目的就是教你打開它，讓自己就是攝影達人。

觀察拍攝現場，帶你看懂光線！ Pro教學，扶燈小幫手邁向專業攝影師之路 光線的總和：自然光、人造光與混合光的融會運用，你需要有效的刻意練習 三步驟快速佈燈：「觀察」、「拆開」再「連接」，將現場光線延伸成連續的光牆 打光系統化：主光、補光與邊光的佈局圖解，你想要的光線場景一定能打出來 「將打光變成簡單系統化」是馬克一直堅持的教學核心，在按下快門之前，讓我們先拆解打光的技術，將主光、補光、邊光……等區分出來，更進一步與自然光混合運用。光線不一定全靠燈，能將現場各種光源納入思考，才能應付各種環境變化，快速營造出想要的光線場景。 新手打光常常讓每支燈各自為政，畫面不自覺產生黑暗區域形成光線的中斷。馬克以多年經驗創造出「L型佈光思維」，依著佈光三步驟，輕鬆打造出有方向的延伸性光牆。書中展示大量打光範例 + 佈燈圖解，每個例子都是最佳的練習藍圖。此外也深入解說閃燈、棚燈、持續燈、及相關週邊器材，在硬體採購與實際應用上都有非常實用的知識分享。

因為看不見美，所以才拍不出美的照片。 如何發現美、捕捉美？ 資深攝影師胡毓豪帶你培養一顆感受美、分辨美的攝影之心。 【名人好評推薦】 胡俊弘　臺北醫學大學前校長 康台生　前師大、輔大藝術學院院長 鄭家鐘　台新銀行文化藝術基金會董事長 隨著科技神速進步，智慧型手機附帶越來越強大的鏡頭功能，當人人皆可藉由手機拍照，「攝影」不再是一件高門檻的特殊活動，就算沒有高階的攝影裝備，仍然可以隨時隨地捕捉眼前的畫面。 但怎樣才算拍出「好」照片？ 同樣的風景、光線、人物，取景不同，成像自然也有差異。 資深攝影師胡毓豪說： 「我們所處的環境，雖不完美，但仍可找出很美的角度，拍出令人驚艷的作品，這種能力不是天生的，透過有系統的學習，人人皆可達到。」 從「美」的培養訓練開始，發覺不一樣的形與色， 跟隨大師的「攝影之眼」，一起拍出進階的美好照片吧！ 【附錄胡毓豪六十年掌鏡生活的人生體悟：攝影．哲思．禪機的相互碰撞！】

原來攝影可以如此特別，奇幻地突破刻板的複製框架——非線攝影手法，讓平面影像躍然紙上！ ◎熱愛攝影的作者，將《非線文學》理論的特性，以實際拍攝技術化作精彩的影像藝術。 ◎除了介紹「非線攝影藝術」，從攝影技術、藝術分類到美學的發展都有詳盡說明。 ◎介紹自清末民初、從大陸到台灣各時期的攝影歷程，及當代知名的攝影家和學者。 ★收錄四百多張彩圖，〈非線攝影藝術作品賞析〉更是一場豐富且驚豔視覺的饗宴。 一本兼具專業與實驗性的攝影專書，以動態演繹靜態，讓文學平面空間化，創造令人驚豔的視覺藝術！ 簡而易懂的數位照相技術和科技設備，使得數位影像的取得和運用可以更多元，再透過軟體應用把不可能變為可能。非線攝影的特點是捨棄正經八百的對焦模式，不追求影像的真實感，而是追求影像的朦朧感、不確定感、動感、抽象化和介於抽象與具象間的非具象感覺，具有詩的特質，並打開攝影的另一面視窗 非線攝影藝術（Non-linear Photography Art），是傳統攝影進入數位攝影後所發現的一種攝影藝術拍攝手法。本書除了詳盡介紹非線攝影及其拍攝手法並附作品賞析，也依據非線文學理論歸納的十七項特性來檢視「非線攝影藝術」，發現它具有非線性、遊戲性、可重寫性、去中心性、隨意與自由性、無固定性、相互交叉重疊性、多視線性等特性。 作者的作品，〈墨韻圖〉呈現潑墨繪畫般的意境；〈流金歲月〉充分表現人生燦爛的輝煌感覺；而〈浮萍人生〉卻又為浮動不定的人生做了雋永的註解……這正是觀賞藝術作品的妙意：只在此心中，其趣意也在此心中！歡迎一起進入非線攝影的藝術世界！ 更多精彩內容請見 www.pressstore.com.tw/freereading/9789863589822.pdf

二十年了從未間斷一週一篇教學 這種細水長流的寵愛你一定能感受 ---2020年。我是依然堅守影像後製崗位的楊比比 大家好，我是楊比比！ 歡迎光臨楊比比的數位後製暗房！ 二十餘年的教學累積，從鑽研影像後製到追逐晨昏攝影，讓我更了解設計人、攝影人在實戰中碰到的問題。為了讓大家用最簡單的方式學會後製，每個步驟都是絞盡腦汁苦思的精華。不炫技、不藏私，只想帶你領略影像後製的魅力。 138個影像後製問題 看起來好像不多，但這138個問題是楊比比從多年經驗累積挑選出的重點，同時也提供很多思考方向，認真算起來應該超過300個。從安裝、介面、工具、外掛資源、面板，各個面向都包含在內，這不僅僅是一本問答集，更是你應該隨時翻閱的案頭書。 45個絕對密技 Photoshop一年一版的更新，很多小技巧都被新功能的光芒遮蓋了，不容易被大家注意；楊比比把這些技巧重新挖掘出來，放置在相關章節的後方，動作都很簡單，一看就懂，然後你會說「哇塞！真好用」。 13個精彩的實戰練習 楊比比總結「數位暗房技巧」、「數位暗房編輯程序」、「HDR合併」、「智慧型物件圖層的結構與限制」、「影像合成」、「髮絲去背」、「統一光源與色調」這些實用又常用的範例，一個步驟、一個步驟的練習，讓同學看得懂、學的會，又能用的上。

※ 史上第一本！日本「晴空塔」＆「東京鐵塔」的攝影自助行攻略書 ※ 攝影達人親自踏尋各個絕美角度的攝點，附上實用的交通資訊 ※ 只要跟著本書，你也能為自己策劃一場充實的東京雙塔自助攝影行 ※ 特別收錄各種日本東京自助行的小撇步，讓旅程更加順暢與豐富！ 【各界名人 誠摯推薦】 郭仲軒｜Olympus台灣總代理元利儀器總經理 Peter Chu｜Olympus台灣總代理元佑實業映像事業部技術經理 陳憲廷｜Olympus特約講師、風景狩獵者 吳孟聰｜STC台灣光學濾鏡領導品牌董事長 小林郭郭小夫妻生活｜台灣百大部落客 阿默 Mookio｜暢銷攝影作家 張道慈｜攝影師 陳韻文Miss Fotogrape｜攝影作者 在IG（Instagram）、FB等網路社群中，你我經常會看到各種絕美的日本東京雙塔（晴空塔、東京鐵塔）美照，四季都有不同的風景與季節限定的景致，每每讓人想要立刻訂購機票，親臨現場感受與拍下那獨一無二的氛圍與美景。 然而，面對東京那龐大又複雜的JR、地鐵、公車、巴士、甚至是水上交通工具的路線圖，總是讓人感到頭暈目眩。而身為一個熱愛日本自助行、喜歡攝影與旅遊的好手，更是不希望老是去一些旅行團會造訪，吵雜且又難以好好取景拍照的大眾化景點。 因此，本書邀請到親自踏遍晴空塔、東京鐵塔各個經典視角＆深入當地取景秘境的達人「里卡豆」，為大家編撰一本唯有當地人才知道的雙塔旅拍攻略全集，讓不管是初次造訪東京，還是多次旅日仍意猶未盡的老手們，都可以找到自己想要親眼觀看與拍攝的好角度，來一場與眾不同的日本東京深度之旅！ 【親臨現場感受與拍下東京雙塔的絕美倩影】 時髦中又散發著迷人日本風情的東京，各個區域都有著截然不同的風情。 隨著時代的變遷，在東京的天際線除了遠方的富士山，最吸引旅人目光的絕非那「東京晴空塔」與「東京鐵塔」莫屬。 無論走在那一區，只要在大樓的縫隙或是公園、廣場上，一定可以在某處發現它們的身影。搭配不同時節的櫻花、慶典、燈飾等點綴，無論怎麼取景與拍攝都可以讓人眼睛為之一亮。 這就是專屬於東京的魅力。 也許您跟我一樣，已經多次造訪過當地，但卻從未好好地從不同的角度、景點來欣賞與拍攝這兩座舉世聞名的「雙塔」。 這一次，請跟著達人里卡豆的腳步，重新發掘與認識東京的風采，徜徉與沉浸在旅行的樂趣與風雅當中，給自己來一場久違的時尚（攝影）假期吧！

～3大章節×58堂反光板應用必修課～「打光」是人像攝影中非常重要的一環，而反光板是人像攝影中最常使用到的打光道具，能夠消除過強的陰影、打造明亮白皙的膚色、製造眼神光……想拍好人像，一定要先掌握反光板的運用！【本書特色】◎分為基本篇～應用篇～實踐篇三階段，確實掌握反光板運用技法！◎收錄打光比較圖，僅用自然光、使用不同打光方式的差異一目瞭然，一步步找出最佳光線！◎歸納每張示範照片在拍攝過程中「光源」、「反光板」、「攝影師、相機」、「人物」的配置，全面了解拍攝現場狀況！「反光板」是人像攝影領域中不可或缺的道具，但是能夠正確使用、確實理解相關知識的人卻意外的少。本書詳盡介紹反光板的種類及作用，並徹底解說從基本到進階的反光板運用技法，人像攝影初心者必讀！本書分為三大章節──【基本篇　反光板基礎運用】介紹反光板的種類、各種反光板的作用和運用方式等，讓初心者輕鬆掌握反光板基礎知識和運用原則。【應用篇　反光板進階運用】了解基本原則後，繼續學習進階的運用技法。包括5篇複數反光板運用技法、4篇同時運用閃光燈與反光板的技法，以及凸顯髮絲光澤、製造眼神光等各種超級實用的打光法！【實踐篇　配合實際場景與拍攝主題的反光板攝影法】掌握反光板的運用後，接著就是實際拍攝！本章節收錄了12篇室外拍攝場景、3篇室內拍攝場景、5窗邊拍攝場景、3篇屋簷下或牆邊的拍攝場景以及其他各種常見場景，全面剖析在實際拍攝時會遇到的各種狀況，讓讀者事先掌握應變對策。白色反光板能打出柔和光線、消除陰影、打造明亮膚色；銀色反光板反射出的光線較強硬，能增加立體感；金色反光板能增加暖色調，宛如美麗的夕陽光；黑色反光板則能抑制反射與加深陰影……掌握這些反光板的特性，依據場合分別運用，就能大大提升人像攝影作品的完成度！

廣角鏡頭下的世界非常迷人，但這也是它拍起來很有挑戰性的原因：使用廣角鏡頭來拍照，的確可以拍出廣闊的晾色，但同時也很難讓觀眾的注意力集中在場景內特定的景物上。對許多攝影師來說，使用廣角來拍照，結果多半是令人失望的，總覺得無法拍出讓人眼睛為之一亮、驚呼連連的作品。 無論是廣角鏡頭的新手，或是一直以來都無法好好掌握廣角攝影這件事，就讓身兼攝影專家、老師以及作者三重身份的Chris Marquardt來幫助你吧！廣角攝影作品擁有大量的資訊，同時也很漂亮、能讓人從中獲得啟發，相信你一定能藉此將自己的廣角攝影作品提升到更高的境界。 Chris以一貫平易近人的友善風格，帶領你深入瞭解廣角攝影的世界，領略它的優點，避開其中可能的陷阱，告訴你應該要知道的基礎知識、構圖與設計上的基本準則，並且介紹幾種能夠發揮廣角鏡頭優勢的拍照類型，去拍出絕佳的作品；這些類型不止是風景攝影而已，還包括了人像攝影、街頭速寫、建築攝影以及室內攝影等等。本書內容隨時都會出現Chris所設計的實務操作練習，只要動手學習操作，就能從中獲得無價的知識經驗。另外，Chris還使用了兩個專章篇幅來介紹移軸鏡頭的使用，對於有興趣於這類攝影的讀者來說，更是能夠學習這類鏡頭的奇妙功能，千萬不可錯過！ 本書內容主題包括： ．鏡頭與濾鐿的不同類型 ．瞭解什麼是景深 ．告訴你關於視角、裁切比例以及焦距長度等知識 ．對付變形與色差的問題 ．介紹構圖、設計與內容主題的手法 ．關於視點以及透視 ．不同拍照類型下的廣角應用 ．全景照與照片拼接 ．移軸鏡頭 ．讓你可以實際動手做的練習

這些攝影用語知識是風格突破的起點， 與其尋找創新的方法，不如回到原點重溫基本， 從最簡單的法則找出最不平凡的創意。 那些生硬的攝影詞彙總讓人吞不下去，不過，這些其實是你突破自己的基本配備，本書將其重新歸納再解釋，提供有心學習攝影的讀者，以基礎攝影用語知識作為根本，往上學習必備的拍照技巧與觀念，並在最後章節追加能提升攝影涵養相關的不同學門論述，將這幾個區塊組合起來，便是《攝影的起點》的重要金字塔架構。 學習任何事物，基礎的打底都是非常重要的。掌握基本後，再去了解自己的拍攝需求，並針對自己做出合適的選擇，不斷地練習再練習，於攝影風格上尋求擊破點等，這些都是你通往攝影這條路上會遇見的日常練功風景。

6個攝影公式＋16個新住民媽媽×孩子們源源不絕活力與創意＝最深入最真實的第一手影像紀錄報導 本書特色 1.不追求器材，以手機拍照套用攝影公式，就能學會用圖像說故事，一般人輕鬆可學，連小學生也可以上手。是極實用的攝影書。 2.透過偏鄉孩童的眼睛，敘述新住民母親及偏鄉家庭的故事，有許多感人＋童趣的地方，相信也能引起共鳴。 3.可以訓練從學童到成年人視覺故事的詮釋與能力，進而到動態的紀錄片、電影拍攝與腳本分鏡等能力的培養。 內容簡介 早在1930年代，「圖片故事」就被用來做為紀錄的呈現工具，演變到今天成為私人紀實攝影和拍攝紀錄片的基礎。 這樣的公式可以訓練學童說故事的能力、圖像組織能力，以及手做、邏輯推演的能力……。 以「家庭相簿」為概念，透過十六位新住民二代雙手來紀錄家庭文化，將是最好的私人紀實呈現。不但可從特殊觀點表現家庭生活、也可達到去標籤化的視覺傳播功能，可謂一舉數得。 延伸閱讀 《不山不巿的小學生攝影課》 《跟著海龜一起游泳玩自拍，第一次水手攝影就上手》 《地球全史》

本書是一部面向大眾的攝影教程，從攝影的基本概念出發，系統、全面地講述了攝影的基礎知識和技藝，包括購置和使用相機、曝光控制、動感的表現、景深控制、攝影構圖、攝影用光、色彩、影調、質感、手機攝影、相機與鏡頭、輔助器材、風光攝影、花卉攝影、人像攝影等，對近幾年流行的新技術和新方法進行了論述，如景深合成、曝光合成、向右曝光、堆棧技術、星野攝影等。本書知識架構層次清晰，逐層展開，講解簡練、細緻、到位，插圖精美，圖文並茂，全書重點和關鍵詞都用彩字突顯，一目了然。 本書可作為初級入門攝影愛好者的自學參考書，也可作為高等院校攝影課以及各種攝影培訓的教材。

葉子著的《手機攝影入門(拍出美照超簡單)》從光線、構圖、拍攝角度、視覺效果以及瞬間捕捉的構思出發，引領大家發現生活之美，普及手機攝影的瞬間抓拍思路，指導普通人用手機鏡頭發現身邊的美好，讓手機攝影不再是觸不可及、高高在上的藝術。同時，本書也分享了一些實用的手機攝影后期App以及與手機攝影有關的外接設備等。

拍出不只是糖水照的獨特作品 延續暢銷前作《超摳門的創意拍攝方案》的一貫風格，本書提供您直接、務實而有價值的內容，告訴您如何利用最精簡的器材裝備，以機智的頭腦和創意的靈感，拍出富有新意的成功攝影作品。 本書著重於運用硬光的手法，從人像拍攝到商品攝影，示範如何將硬光打光發揮得既有創意又漂亮。本書將會告訴您： ‧如何同時使用現場環境光（例如陽光）以及人工光源（像是便宜的小閃光燈）一起拍照。 ‧如何改變未裝有控光設備的閃光燈光源的形狀。 ‧如何做反射打光來獲得您所需的打光效果。 ‧燈光擺位的重要性，以及與環境光的平衡方式。 ‧如何利用硬光光源製作出富有戲劇效果、精心計劃過的攝影作品。 ‧如何自製塑光道具以及如何改造攝影器材（例如改裝反光板）。 ‧如何運用濾色片來創作充滿創意的影像作品。 ‧常用的後製技巧與手法。 書中包含有許多各種不同拍攝現場作業的幕後側拍照、打光示意圖以及Lightroom裡的修飾設定內容供您參考。您可以隨著實際拍攝的流程，從概念發想一路到實際拍攝的進行，一直到最後的後製修飾得到最終的作品。本書另外還包括了一個稱為「場景設定猜猜看」的小單元，在這個單元裡會有一張「空白」場景的照片，請您設想一下該讓主角站在哪個位置，以及燈光位置要如何安排，才能拍出特定的照明效果。而在本書的最後，作者Nick會告訴您如何處理這樣的拍攝場景。這個小單元主要是培養您觀察日常周遭環境的能力，以及任何會遇到的場景情況，讓您能發掘其中的拍攝場景潛力。

※ 破萬暢銷作家，阿默 mookio，用攝影改變你觀看世界的角度。 ※ 帶領大家重拾「底片相機」的攝影之道，培養出自己獨特的攝影美學。 ※ 用最貼近生活的方式，讓大家沈浸在拍照所帶來的樂趣與心靈感受。 ※ 針對RF、輕便、SLR、中片幅，精選與介紹數款適合您日常使用的經典相機。 ※ 「默式拍法」的精髓與關鍵思維，盡在本書當中，等著您來細細品味與探索。 ※ 深刻體認，「京都」的絕美瞬間、「台灣」的迷人角落。 【倘若生活是攝影，並不是一張構圖謹慎的照片，也不是精心設計的光影布局，而是存在於人情之間的相遇滋味。】 當我們拿著相機，去看生活中不起眼的小事，不要過分地討論器材，也不要詳細的技巧解說，只要誠實地把自己接觸的一切記錄下來，讓人看了迷戀，不僅是沿途風景的美麗片刻，還有難忘的記憶點，這不就是真實的感動嗎？ 當你愛極了平凡的日子，對於攝影的熱情日增月益，每一刻的光景，都驅使著你拿相機從觀景窗看出去，每次的快門都出自於你的本心，所察覺的事物出自於你的關心，照片中充滿生活感的人情味，難道不是喜歡拍照的初衷嗎？ 【若你內心是一暗室，日常便是照進室內的光，透過拍照的指尖得以挽留。】 當我們拿著相機走入了生活，學會如何去觀察身邊的人和事，遇見形形色色的人，和他們發生真實的交集，除了留念在心中，也希望藉由著按下快門，能夠記錄此時此刻的共鳴，照片便成為屬於你獨一無二的「生活寫真」。 把你所感受的生活拍攝出來，不用說太多的話語，你與相機之間是無聲的默契，指尖是觸發直覺和靈感的關鍵。 【或許，對於任何攝影的觀念與看法，都是對日常生活的累積與思考。】 照片擁有誠實的魔力，能客觀地表達出「你看見了什麼」、「你感受了什麼」、「你喜愛了什麼」。 拍照是最誠實的情感表達方式之一，如果想知道你的生活是甚麼模樣？那就去拍照吧！ 用相機框住令你留戀的風景， 於是我們… 【將「拍照」變成了動詞。】 拍照是件輕鬆的事，帶給我們探索世界的好奇心，從追尋光線開始，記錄身邊的人、發生的事和路過的風景。透過拍照，去捕捉微妙的變化，只要能把身邊常見的事物，拍出不尋常的感覺，就是攝影的樂趣。 順著光線看過去，尋找焦點落下之處，你所拍攝的物件是否有吸引人的觀點，設法彰顯它的特點，是攝影的第一課。 現在，請跟著我們，隨著阿默的文字與影像， 用最直覺的方式，一起探索攝影的本質， 在日常

拍出Model可愛魅力的寫真技巧 用攝影執行你的想法 讓後製形塑你的風格 人像後製 需要反覆練習與測試 偶爾卡關在所難免 但走過去 那就是你的風格 本書以攝影玩家最常使用的後製軟體Lightroom為主，輔以Photoshop做為人像修圖的利器， 作者無私分享自身豐富的人像外拍技巧與經驗，為讀者提供一套完整的拍攝修圖流程， 包含人像主題企劃、前置作業到完整的後製處理。 而人像修圖中又以Model臉部、整體皮膚、膚況修調最為重要， 《Oh!原來專業攝影師這樣修圖》更以詳細的圖解搭配步驟解說， 讓讀者能全面理解人像修圖的概念，再視自己的拍攝需求調整所需的數值等， 除此之外，還加入攝影人最在意的色溫、色彩及色調運用、整體細節修調、LR與PS交叉使用。 希望透過本書可以幫助讀者在拍攝前懂得完整企劃的重要性與利用後製軟體完美呈現心中的影像，進而拍出獨樹一格的人像作品。

附DVD一片 數位提供更多的彈性 後製讓設計師多了一種選擇少了一份後悔 ---我是堅守數位後製崗位的楊比比 給新手最好的入門建議 「工具」是學習Photoshop最好的起點，不只要學會工具的操作，還得學會工具的運用。但很多人可能一開始就被層層疊疊的工具選單嚇到，常用功能可能就只有裁切、調整亮度對比…等。楊比比一頭栽入Photoshop已二十餘年，玩的多玩的深才能將工具摸的透徹，也才能將工具串連範例，不藏私的整理出這本工具活用技。 給老手最好的應用啟發 「滴管工具」除了能指定顏色還能如何運用？哪一款工具需要這些顏色？去背該用「魔術棒」還是「套索」才能去的不落痕跡？美肌去斑該用「修復筆刷」工具還是「模糊」工具？ 看完本書你會發現，那些效果其實一點都不難，再難的問題，楊比比也能簡單扼要的說明，原來工具要這樣用才對啊！ ＞界面導覽工具：善用手形、縮放、旋轉檢視工具幫你找到最順手的編修角度。 ＞必學選取工具：水太綠、天空不夠藍、人物背光？都需要用選取工具挑出局部修正範圍。 ＞修飾美化工具：想要去斑、去疤、去細紋、柔化肌膚、變電眼都得靠這個才能修的自然。 ＞繪畫藝術工具：大哥級的筆刷工具加上漸層、油漆桶、3D材質拖移都是不可或缺的狠角色。 ＞文字與向量繪圖工具：看文字如何為影像塑造質感，利用路徑繪圖工具可以自由控制外形。 超值附贈：楊比比實錄影音教學。全書範例素材。

PC Mobile Vol.4有以下精彩內容： 1.攝影達人傳授影相必殺技 2.用Word合併列印，DIV批量印製信封/標籤/證書/獎狀冇難度！ 3.手機達人秘技： 開啟手機Wi-Fi熱點很Easy！手機高手為你嚴選實用至醒iPhone Apps

如何趁熱、趁鮮把當前美食拍得垂涎欲滴？ 陰雨天光線不佳，怎麼拍出高質感畫面？ 百萬夜景一定要專業器材才拍得出來嗎？ 除了「123」，還有什麼方法讓大合照的人同時展露笑顏？ 分別從自然風景、晨昏夜景、人文地景、人像攝影、動物攝影、動靜態攝影等主題的典型情境著手，配合精簡說明、觀摩照片並了解拍攝參數，即使初學者也能清楚理解。 你可以翻開任一頁、任一章節，都能立刻掌握當下情境拍攝技巧；閱讀全書則可建立對攝影技巧的通盤了解，花最少時間就能輕鬆變成攝影高手。 光圈、快門、ISO、測光等基礎理論則置於每章之末，方便讀者了解拍攝技巧後，再回頭比對基礎原理，同步累積攝影知識。 不管你是第一次拿起相機、想精進攝影功力，或希望用鏡頭留下各式美好回憶……書中傳授的每一招，都是能讓你現學現用的好招！

資深攝影大師胡毓豪的第四本書，述說用「相機」提煉「色彩」的祕方。40載功力傾囊相授，絕不藏私，告訴你從「心」出發，用「技」構築格局，以「光」彰顯生命，藉「影」襯托感情，最後用「色彩」完美作品─這就是真正的攝影！ 論色｜黑可分出很多的層次，白也有豐富的層次。它們站在色彩兩極端，緩緩向內擴張，中間極大部分是不黑也不白的灰，灰有多少色，RGB就可借屍返魂多少色。各原色兩兩相混，彼此相乘，色就有如此豐富的面貌。 原色覺醒｜高反差的影像比較搶眼，因它線條分明，容易瞬間被看出，但缺點是層次貧乏。有些人誤以為提高反差可以增強「解像力」，卻忽略代價是犧牲太多的漸層和細節，而這些漸層、細節往往是作品的血肉和靈魂。 養心煉技賞光論色之後｜歲月的顏色無法速成，要經過時間流逝的沉澱，才會在物質內心或外在刻下痕跡。色彩在自然中，也有生滅的輪迴，所以攝影就可以用「色」，彰顯時間影像的力量。就像人類皮膚的皺紋、樹木的年輪、斑駁的油漆、古色古香的佛剎廟宇，皆是色與時拔河的結果。 ※特別收錄37張攝影展作品，並加以解讀，尤具收藏價值！ 名人推薦 【專文推薦】臺北醫學大學前校長、國際扶輪3480地區前總監‧胡俊弘 【各界攝者聯合推薦】 超人氣攝影推廣教育名師‧倪紀雄 全方位攝影工作者、藝術作品典藏評審委員‧簡榮泰 臺北攝影學會攝影教育研習組總召集人‧劉燕南 旅遊風景攝影名人‧沈文裕 桃竹苗地區社大攝影名師‧蔡明發 宜蘭地區攝影大老‧李龍墉 臺南地區社大攝影名師‧楊錦煌 臺中地區攝影工作者‧張志輝 攝影講師‧陳志錫、周秀華夫婦 國際旅遊攝影名家‧劉泰雄

寬容就是忍耐，能退一步，天地自然就會寬廣。 寬容就是瀟灑，難得人世走一回，瀟灑最重要。 寬容就是不計較，事情已過，就不再耿耿於懷。 寬容就是不強求，與人意見不同時也不去勉強。 寬容就是遺忘，遺忘他人對自己的指責和謾罵。 天空收容每一片雲彩，不論其美醜，故天空廣闊無比；高山收容每一塊岩石，不論其大小，故高山雄偉壯觀；大海收容每一條細流，不論其長短，故大海浩瀚無涯；黑夜收容每一點光亮，不論其明暗，故黑夜星光閃爍而美麗動人。」而幸福的人生正是因為能寬恕萬物，能包容萬物，故而才豐富厚重，令人回味無窮。 寬容是人類生活中至高無上的美德，它是人類情感中最重要的一部分，這種情感能融化心頭的冰霜，而缺乏寬容，將使個性從偉大墮落成連平凡都不如。

※Adobe Photoshop CS6～CC(2015) & Lightroom 5～CC(2015)適用 ※找回對於影像的主控權！體驗點石成金，重現美麗景象的絕佳技巧！ ※專為攝影同好量身訂做、最淺顯易懂的風景攝影編修「圖解」教學書！ ※Windows／Mac 適用 ※清楚解釋針對「風景攝影」制定的快速修圖步驟，詳述拍攝當下的注意要點！ ※首創「AR擴增實境」，用手機／平板掃描書籍指定頁面，輕鬆觀看教學影片！ 數位時代，就要有數位新思維。對於風景攝影來說，更是如此。過去使用底片拍攝的時代，攝影師、相館師父可以透過增加或減少整體或是局部區域放相（曝光）時間的長短，來改變影像的明暗，更可以透過疊片（把數張底片重疊）顯影的方式，來為影像進行後製。這些技法，其實就跟今日的「影像後製」是完全一樣的事情，只是運用的媒材，改成電腦與軟體罷了。 《PHOTOSHOP & LIGHTROOM超完美數位暗房—風景攝影修圖秘技》特別邀請知名風景攝影師「蘇聯大」，以他積年累月所拍攝的風景大作，並以最專業實用的Photoshop & Lightroom影像編修技法，讓所有的讀者、影友，都可以一步一步按圖索驥，透過編修軟體的神奇魔力，讓自己辛苦拍攝的影像，搖身一變，成為令人讚嘆的優質影像。 在本書當中，讀者將可以學習到「影像曝光不足與過度的妙手回春」、「分區曝光及個別顏色調整」、「多重筆刷及漸層濾鏡的應用」、「光線佈局與移除色差」、「批次處理及製作縮時影片」、「輕鬆製作HDR影像及全景影像」、「以絕妙的色彩重現浪漫的星河夜空」、「數位黑卡疊圖法」、「高反差場景的處理技巧」、「星軌及創意星軌的製作」、「利用色版選取以提升影像細節」、「璀璨煙火倒影與疊圖後製」等各式影像後製絕技，讓原本美麗的影像作品變得更臻完美！ 「AR擴增實境」APP程式（COCOAR2）免費下載安裝說明 iOS（蘋果手機） 請於App Store直接搜尋【COCOAR2】，下載熊貓標誌的App程式 下載安裝後即可啟動相機進行辨識物掃描 Android（安卓手機） 請於Google Play直接搜尋【COCOAR2】，下載熊貓標誌的App程式 下載安裝後即可啟動相機進行辨識物掃描

黑暗沉靜的夜空中 抓住天際傳遞到人間的光亮 是攝影旅程中最感動的時刻 --- 我是楊比比 選擇Lightroom 的理由 1. Lightroom 處理照片的方式相當細膩，學習門檻低，適合初學者。 2. 如果你對後製的需求僅是調整明暗、曝光、色調、降低雜點、提高清晰度。 3. 一套軟體就能搞定照片後製、列印輸出、電子相簿、幻燈片與影片製作。 4. 提供很多懶人套件、預設功能，直接套用就能產生夢幻效果。 5. 能快速處理大量的照片，同步化速度非常快，適合需要縮時後製的你。 攝影後製 從Lightroom 開始 修片何必每次都把Photoshop 扛出來，Lightroom 就能處理的修片技巧，包含曝光平衡、專業色調控制、黑白影像處理、局部編輯調整、風景清晰度加強、銀河星空亮度提升，當然還有人像處理，以及Lightroom 最為人樂道的檔案管理程序，都集合在本書當中。 專業攝影師的編修六步驟 陰天、起霧、濃煙、窗拍、雪景、豔陽天...，遇上偏亮、太暗、迷濛的相片該怎麼編修才能還原到攝影當下的真實細節？比比特別整理了專業攝影師的常用的編修六步驟，希望能協助所有喜愛後製影像且重視攝影細節的朋友，你一定不能錯過。 攝影人煩惱的問題都有解 相片抽色處理、增加黑白影像層次、螢火蟲暗部色調處理、人像臉部處理、HDR超現實風格、大批照片同時移除污點、過曝照片處理、幻燈片製作、縮時影片建立….，這些問題其實都不難解決，請立即翻閱本書吧！

※專為國人量身訂做，各種攝影技巧、獨門Know-how、攝影景點滿載！ ※徹底掌握流動追蹤、晨昏、夜曝、銀河、星空、溪曝、煙火、螢火蟲、紅外線攝影的慢速快門要領！ ※集結國內超人氣講師、攝影家的經典作品與實戰經驗，讓您心領神會Slow Shutter Photography的精髓！ ※不管是「類單」、「微單」、還是「單眼」，全都能夠活用的極致攝影技法與創意表現！ ※精選210個關於慢速快門攝影的Q&A，一看就懂的必備攻略指南！ 無論是晨昏的大景、迷人的都市夜色與車軌光跡、在春季翩然起舞的螢火蟲、在夜空朵朵綻放的動人煙火、在歐美極為風行的燈光塗鴉，還是充滿動感的運動賽事，全都是「慢速快門」底下的產物。所有肉眼之下看似平凡無奇的景物，都可以因為長時間曝光的魔力，變得充滿魅力又令人著迷。 《慢速快門的極致：駕馭時間的魔法》，邀請12位不同領域的攝影職人／達人，為你我一一示範與解說各種主題的拍攝要領與創意思維。無論是剛入門的攝影新手（新讀者），還是早已經熟悉各種進階拍攝技法的老玩家（老讀者），全都可以在這本專為國人（華語地區）所量身訂做的書籍，找到創新的表現手法與全新的攝影靈感。 編輯觀點 See Beyond Your Eyes. Witness the Transcending Beauty of Our World. The Art of Slow Shutter Photography 「慢速快門」，一種迷人的攝影技法，讓我們得以捕捉下人類肉眼所無法看見的奇幻世界。它可以讓流水變成一道道柔美細絲，更可以讓星空在天際畫出優美夢幻的曲線。此外，更能夠讓照片充滿動感與生命力，將攝影的領域與可能性，無限地拓展開來。 本書當中的12位攝影家，都是執著在不同拍攝主題的狂熱份子。很榮幸地，我們有機會可以與他們合作，一同把許多創新、精湛的想法與技法，與各位分享、讓更多人得以享受攝影所帶來的樂趣。 Hope you’ll enjoy it as much as I do! 尖端出版／攝影阿甘 PhotoGump

攝影最重要的部分在掌握光影，畫面的明暗份量和比例，能看出一個攝影人的功力。 「增一分則太多，減一分則太少」，讓光影自己說故事。 光是攝影的生命，影是攝影的感情。拍照要光影互映，互映愈多，照片愈美。 拍照時的光線，有可能遇到陽光普照時，也有可能在華燈初上時，而光（亮處）與影（暗處）是催化攝影技術與境界更上層樓的重要元素。 拍景物要先看到美好的光影，才能發現好的取景素材，培養對光影的敏感度，是成為攝影高手的必須通過的鍛鍊之路。

《影视作品分析》选片审慎，侧重入门，注重基础知识的教学。全书共18个项目，分三个部分，第一部分主要针对视听分析的核心元素进行说明，第二部分主要对有代表性的13部国内外优秀影片作细致而具体的分析，第三部分主要是对2011年至2013年上映的国内6部影片和国外12部影片进行精要解读。本书内容可满足一学期开课16至18周之需。 《影视作品分析》阅读对象主要是大专院校影视专业学生。本书可作为影视作品分析、视听语言、名片赏析等专业课以及大学本科通识教育课的配套教材；同时也适用于对影视有兴趣的爱好者阅读，是相关领域学生及工作者的实用性和普及性参考书。