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本書依據勞動部勞動力發展署技能檢定中心最新公告試題進行解題，共分為兩大部分，第一部分為學科相關資訊重點解說以及公告題庫逐題詳解；第二部分為術科分解示範。 ★學科重點整理： ●113年啟用最新試題，依照各工作重點觀念說明並講解其概要，並逐題提供詳解，讓您了解包含：色彩學、攝影、印刷概要、廣告媒體、圖學、設計基礎及廣告相關法規與安全衛生基本知識。 ●含90006職業安全衛生/90007工作倫理與職業道德/90008環境保護/90009節能減碳共同科目400題。 ★術科分解示範：112年啟用試題，包含基本製圖(需要黑墨單鉤畫線) 及書寫中文標宋體、中文黑體、英文羅馬體、英文黑體等四種字體(含黑色平塗)，再加上印刷色彩學的調製與平塗。 ●基本製圖部分：逐題進行繪製並有步驟剖析。 ●中文字體部分：由基本永字八法進行說明。 ●羅馬字體部分：詳述字型結構與特徵，引導考生理解用筆方法與字間、字架，真正學會文字的設計原理。 ●印刷色彩學部分：透過全域色相環圖示出指定色域。

本书共七部分，内容包括：产品形态设计概述与理论基础、产品形态设计中的要素、形态客观风格和主观心理感受、产品形态设计成功的秘诀、现代产品形态设计发展趋势、产品形态设计能力训练、产品形态设计的创意来源及创意方法。

全书共分为 7 课，强调以案例教学法介绍理论概念，案例 选择及图片筛选均由笔者精心挑选，既有国际大师的作品，也 有本土的优秀设计。

本书分为三个单元：第一单元为人机工程学的基础知识，讲述人机工程学概述和人机工程学基础。第二单元结合相关设计学科范畴，研究人机工程学在设计中的应用。第三单元为人机课题与实践，鼓励学生积极面对设计这一活动，从人机工程的角度审视设计，学着设立课题，借用人机工程学的方法和有效的科学依据进行设计。

本书分为 5 课，分别是形式与表现方法、形式语言表现的媒材、 形式语言要素、形式语言表达手段的探索、综合创作表现。从理 论知识概述开始，循序渐进地引导学生进入实践方法、手段和工 具认识及运用的实践，最终独立完成综合绘画的创作，既注重基 础知识的教学，更强调研究性学习，尤其在发掘学生个性创造力 方面，因材施教。

这是一本以别样的方式来解读中国绘画的新颖之作，作者侧重还原绘画背后的历史情境和人物遭遇，以故事的形式来讲述画家和文人背后的“意难平”。全书将100多幅中国古画背后的故事分为六种人生境遇，即六章，分别为“盛世：清醒与迷醉”“角落：自闭与自愈”“宦海：起落与沉浮”“寒江：孤独与寂寞”“湖海：漂流与停泊”“溪谷：落花与流年”。读者不仅可以读懂中国画的细节，还可以读懂唐玄宗、韩熙载、苏东坡、王维、苏东坡、司马光、唐伯虎等古人的内心情绪，感受他们大历史背景下的喜怒哀乐。活在当下的现代人，有时候也和古人一样，有无可奈何，有迫不得已，有孤独寂寞……每个人都能从这本书中找到共鸣，找到另一个自己。

现代设计最早出现在欧洲，它是西方工业文明的产物，并随着西方现代文明的发展而发展。以西方为主导的世界“共通性”和“一致性”在现代设计的传播、发展中作用显著。为了学习西方“现代”的艺术设计，中国设计家一方面不得不接受“西化”这一严峻的现实，另一方面叉通过“本土化”“民族形式”等途径，力图保持中国设计文化的独特性。 中国现代设计既不是对西方的抄袭和模仿，也不是简单的重复和回归。在学习西方现代设计的同时，与本民族的生活方式和文化传统相结合，形成本土风格，才是发展中国现代设计的必由之路。关注中国早期艺术设计本土化实践，对我们正确认识中国现代设计发展的历程，探究中国设计未来发展之路具有重要的学术意义和现实价值。

本書特色： 1.本書依據勞動部勞動力發展署技能檢定中心最新公告試題進行解題。 2.本書分為： 第一部分為學科重點整理詳解、第二部分為術科分解示範 3.學科重點整理： ●111年1月1日報檢啟用學科試題，依照各工作重點觀念說明並講解其概要，並逐題提供詳解，讓您 了解包含：色彩學、攝影、印刷概要、廣告媒體、圖學、設計基礎及廣告相關法規與安全衛生基本 知識。 ●含90006職業安全衛生/90007工作倫理與職業道德/90008環境保護/90009節能減碳共同科目400 題。 4.術科分解示範： ●基本製圖部分：逐題進行繪製步驟剖析 ●中文字體部分：由基本永字八法開始進行說明 ●羅馬字體部分：詳述字型結構與特徵，引導考生理解用筆方法與字間字架，真正學會文字的設計原理。 5.本書提供術科完成樣稿等比例大圖拉頁&中英文字體習作練習 過去國內設計群科學生的基礎檢定職種都是「廣告設計」職種，而「視覺傳達設計」職種就是由過去的「廣告設計」職種演變而來。 「視覺傳達設計」檢定職種是設計群科學生又愛又恨的檢定職種，因為術科測驗內容包含：基本製圖(含彩色平塗)及中文宋體字、黑體字、英文羅馬體及英文黑體字等四種字體(含黑色平塗)。想要取得證照必須花很長的練習時間，但是只要花時間用心練習十之八九都能得到很好的成績，而達到檢定通過的水平，即在這個樣樣獨尊電腦的年代肯定學生扎實的基本功夫。

獨一無二的「光」工具書，出版十年長銷不墜，全面增訂新裝上市 從攝影、繪畫、到3D渲染，各領域視覺藝術、影像設計工作者不可或缺的光影知識 什麼是光？光如何影響環境、物體的色彩、質感和氣氛？在視覺藝術（visual art）中，「光」是重要的敘事元素，只要運用得宜，就能打造時間、空間、情緒……除了視覺上的美感，還有心理上的暗示，「光」是影像創作中最重要的變因之一。 這是一本專為視覺藝術家，與各領域影像創作者所著的必備工具書，包括：攝影師、導演、特效師、動畫師、畫家、CG藝術家、3D建模師甚至平面設計、建築與工業設計師等。深入淺出的範例，以科學角度檢視藝術創作，針對光線的物理機制提出嚴謹立論，讓藝術家在精準判斷的同時能夠擁有突破框架的實力。 【Part 1採光入門】 這個章節中，將解釋光線的基本要素，以及光線在各種狀況下的描述。我們會詳細介紹不同形式的採光，以及各種採光方式的特性。不同的物質，與光線產生反應的方式都不一樣，本章節將探討光線與物質之間的交互作用，並以物理學的精準角度，詮釋這些反應。 【Part 2人與環境】 運用前面學到的知識，接下來，要說明所有視覺藝術家的作品中，光線如何影響最重要的兩個元素，那就是「人」與「環境」。光線影響了肌膚與髮絲，也改變了綠葉與水面；光以及打光的藝術，深深影響了藝術家筆下的肖像以及景觀。 【Part 3創意採光】 採光不僅僅是技法，在敘事方面，更是重要的基礎角色。正因如此，以深刻的角度來看，採光可以算是創作的一部分。運用光線，你可以引導構圖、創造情境，也可以賦予影像時間或空間的感覺。此外，在喚起情緒方面，光也是強而有力的工具。 【各界閃亮推薦】（依姓名首字排列） Charles Hü︱不只是個攝影大叔：「光和我的日常生活息息相關，了解光學運用，可以在各種藝術創作方面，創造出更多有創意或是更溫暖的作品。這是一本資料整理的豐富又有很多範例讓人簡單明白光的運用的寶典。我很推薦給畫家、攝影師、電影攝影、美術人員或是對藝術方面很有興趣的朋友。我從此書獲得了很多不同的創作想法。」 王俊傑︱國立臺北藝術大學新媒體藝術學系教授：「光，造就旖麗視覺變化與豐富藝術表現力的基礎元素。一冊超越教科書的當代美感經驗入門！」 王晨熙Henry Wang︱攝影師 紀柏舟︱知名動畫導演：「光，不僅是空間溫度的魔法，也是我追求極致美學的武器。《光．設計

这是一部帮助广大美术爱好者掌握一项艺术门类的绘画参考书。《零基础学水彩》首先从色彩的产生、种类、属性、对比、联想与情感等方面讲述了色彩的基础知识，其次从色彩的变化、观察与处理等方面阐述了写生色彩的基础知识，再次从水彩画的概念、工具、技法介绍了水彩画的理论知识，并通过不同静物、景物、人物和淡彩的作画步骤介绍了水彩画的实践方法。书中内容是作者多年创作与教学经验的总结，能够为广大美术爱好者在练习过程中提供相关的理论和实践参考，通过掌握合理的创作方法，从而寻找到今后的绘画前进方向。

这是一部帮助广大美术爱好者打下坚实基础的绘画参考书。全书从概念、样式、语言、工具等方面阐述了素描的理论知识，并通过不同静物、人物、景物的作画步骤介绍了素描的实践方法。书中内容是作者多年创作与教学经验的总结，能够为广大美术爱好者在练习过程中提供相关的理论和实践参考，通过掌握合理的创作方法，从而寻找到今后的绘画前进方向。

《跟着大师看名画》(套装共3册)包括《世界美术名作二十讲》《中国绘画史》和《极简欧洲美术史》。《世界美术名作二十讲》是傅雷先生的名作，也是学习美术赏析、西方艺术史的入门书和必读书，被誉为“中国版《艺术的故事》”。《中国绘画史》是陈师曾先生1922年在济南主讲“中国美术小史”课程的讲座记录稿，提纲挈领地介绍了三代至明清中国绘画艺术的历史，梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等，是一本中国绘画的简明通史。《极简欧洲美术史》是英国著名艺术史学家埃里克·牛顿向大众普及欧洲艺术史和艺术鉴赏常识的一部经典之作。

2002年秋天，「金門詩酒文化節」首開大型文化活動之先，以高粱 酒為名，號召了兩岸三地詩文作家、藝術家與文化聞人，在除去戰 地枷鎖的島嶼上，籌辦了一場盛大而充滿創意的文化盛宴。對於長 期處於軍事封鎖的封閉島嶼而言，「金門詩酒文化節」無疑是金門 向全世界宣誓：急起直追、迎向世界的雄心氣魄，如同冷冽、醇厚 的金門高粱酒，穿透喉嚨乃至腹腔過程中那股灼熱延伸的勁道。 時至今日，忽忽二十載，金門島如今已經不可昔日而言。在邁向自 由、富足與安逸的同時，無論官方或民間，在追求更精進的文化生 活與品質間，莫不汲汲耕耘、與時俱進，充分展現出一座傳統島嶼 邁向新時代的企圖與雄心。 我們親眼見證一座蛻變中的島嶼，從摸索中追逐精壯。 在文化創意與推廣的過程裡，文宣傳達與視覺設計，扮演著重要的 角色。所有的活動會在一定的期限裡風光登場、然後熱鬧結束，畫 下句點。但是讓人印象深刻的某些視覺，則可能令人記憶清晰，成 為抹不去的印象，或者成為與時間結合的一面記憶的風景。 實際的景像也許消逝了，但是匿藏在記憶裡的深刻風景則可長可 久，在看見與看不見之間。 《看不見的風景》彙整了2002-2020年間，參與金門地區文化活動 所執行的文宣設計作品。包含了：文學、藝術、體育、民俗、宗 教、觀光、產業等不同屬性的創作。藉著這些已經「消逝」的設計 作品，除了追憶曾經在島嶼上參與過的文化活動，同時親身觀察島 嶼這二十年間的文化軌跡種種，不盡然完整，但大致足以印證歷史 的過往與進程。 旅台多年後，能夠重返島鄉，並近身參與家鄉文化產業與活動，心 情其實愉悅。至少代表我們這批戰後世代，在離鄉多年後，重返島 嶼，為眷念的家鄉奉獻絲微心力與熱情的誠意；離開或者回來、反 芻與回歸，也算是一種信念吧。 希望家鄉更美好、文化面向更細緻、層次更提昇，所以樂於善盡一 己之力。 前後近20年間，從儲存與金門相關的設計案例中，篩選出700餘件 設計作品，適量的紀實了地區部分文化活動，多多少少補缺了金門 島在視覺設計這個區塊，因烽火戰亂、地理版圖、時空變遷等因素 而嚴重失調的缺憾。同時，希望有助於家鄉在美學教育這個區塊的 補缺與借鏡。 《看不見的風景》出版的另一個意義在於：所有案例都是以金門島 或金門人相關為題。在步入後中年期，回想起最初離開島嶼，晃蕩 台北多年之後，能夠萃拾一些片段的記憶風景，重新檢視；無論消 失或存