設計總論

This publication, and the accompanying exhibition, presents the vital contributions of two of Japan's most remarkable artists, Kurosaki Akira and Nakabayashi Tadayoshi, who participated in and influenced the twentieth-century renaissance of printmaking in Japan. This cultural phenomenon grew as the artists underwent rigorous training while maintaining a robust interest in traditional printing methods, such as the world-renowned woodblock technique. Coupled with their innovative experimentation, the two printers spearheaded a revival that expanded upon established printing techniques. The unusual juxtaposition of two contemporary artists emphasises both Kurosaki and Nakabayashi's masterpieces and their individual contributions to the ongoing development of Japanese printmaking. This pairing also highlights the distinctiveness, cultural relevance and novelty of their work. Both born in 1937 and similarly trained, Kurosaki and Nakabayashi pursued different topics and employed dis

In an epic historical story that talks directly to our times, Cross and Dragon dramatizes the life of one of the most famous Western figures in China: Italian Jesuit Matteo Ricci. Sent by the Pope in the late 16th century to convert the Chinese Emperor, Ricci was faced with a “mission impossible” as China in the Ming Dynasty did not allow foreigners to enter the country.

【核心賣點】1、饒宗頤教授在社會上極具影響力，素有國學大師之譽，在歷史、文學、語言文字、宗教、哲學、藝術等領域皆有卓越成就。2、饒教授是當代著名書法家，其書法植根於古文字，獨創甲骨古文書法，且真、草、隸、篆皆得心應手，能“驅各家神韻於筆端，而風神自具”。3、本書所收五件書法作品由饒教授生前特賜於商務，自其擅長的篆、隸、楷、行、草五種書體中，親自各挑一帖，集成一書，以饗廣大書法愛好者。【一句話推介】

一位商業奇才，知名企業家。他關心國情，被嘉許為儒商，對文化藝術擁有莫大情趣。在中國人心目中，藝術是對美的追求。但心中的美是因人而異的。因此，每個人會因個人所愛好的美而去鍾情相關的藝術。好豔麗的，不會愛上水墨畫，而喜求色彩繽紛的油畫；好雅致的，不取華麗裝飾，而尚素顏淡妝。但他卻有多方面的愛好，所以他對藝術產生多方面的追求。他不刻意收藏國際知名大師的作品，他的取向是偏重創意。他認為畫家須突出個人特色，

香港美協會員2021年作品展的作品集，包括香港美協中西畫家、雕塑家會員們的藝術作品。

中國服飾文化，從原始社會、商周、春秋戰國，到秦漢、魏晉南北朝，到隋唐五代、宋遼夏金元，直到明清以及近代，都以鮮明特色為世界所矚目。或質樸古拙，或寬衣博帶，或華美繁盛，或清麗素雅，或廟堂，或市井，或軍旅，或異域，種種風情，處處生機，都體現了中華民族精湛的生活技藝和生生不息的進取精神。本書是著名服飾史專家沈從文及其助手王㐨所著的一本中國服飾小史。該書小巧親和、線索清晰、文字平實、注釋用心，是一本把握中

本書是根據作者在海外八所大學演講時的答疑記錄整理精編而成，彙集了作者幾十年來對中國古建築考察的研究成果。書中以一問一答的形式，對中國古建築中的城池宮殿、佛寺廟宇、結構裝飾、保護修復等問題逐一解答。本書文字簡練通俗，還配有大量攝影圖片和手繪線圖，普及了中國古建築知識。文末並附索引，便於檢索查閱。

《紫禁城100》是趙廣超先生及其設計及文化研究工作室，與故宮文化研發小組多年心血的結晶。它以全新的視角，豐富的文字，尤其是獨特和精工的繪圖效果，向讀者細訴關於紫禁城的故事。出版以後備受好評，曾獲首屆香港出版雙年獎「最佳出版獎」（藝術及設計類）。本書即是《紫禁城100》的普及本，重新修訂內文，並調整至較方便攜帶的大小以饗讀者，再現這座世界文化遺產深厚的魅力。

本書是第一本系統研究中國古代服飾的專著，內容起自舊石器時代晚期迄於清朝，對數千年間各個朝代的服飾問題進行了抉微鈎沉的研究和探討，全書計有圖像810餘幅，近30萬字。撰述多發明創見，言前人所未言。對中國歷史上不同時代、不同階層服飾制度的發展、沿革，以及它和當時社會物質生活、意識形態的種種關聯，做了廣泛、深入的探討，提出了諸多新問題、新見解。其所敍是服飾，但又不僅以服飾論之。從服飾這個載體，窺見中國歷

跟隨本地古着店店主，探討西方時裝百年歷史演變在「速食文化」潮流中，重尋復古的優雅品味。 本書作者懷着對舊時光的嚮往，以年份作為分界，敘述不同年代的時尚發展並展示多年來在世界各地搜羅的古着舊物（Vintage），例如西德的古董皮包、意大利的絲布、佛羅倫斯的馬賽克首飾、Art Deco 風格的捷克珠寶、港產穿珠手袋。從衣服或首飾的每一處細節、用料、工序，反映不同時代匠人的手工技術、潮流動向等

本書講述鄧達智自時裝界一路走來的心路歷程及設計點滴。鄧達智自小喜愛繪畫人像，小時候幫同學們畫公仔兼配搭不同衣裝，早已埋下踏上時裝之路的種子。之後，他極速完成大學學位，並飛往倫敦追尋設計創意的夢想。現在，他在時裝行業的成就獲得肯定。 本書除了記錄他在時裝夢工場的旅程，歷經數十年的起伏跌宕外，也見證了香港、大中華區，以至外國的時裝發展。

穿梭城市之中，總會看見不同類型的標牌，由商場的洗手間，到公路上的告示，標牌都以最簡單易明的方式，指示着公眾的方向與行為，可是，標牌除了指引方向還在訴說甚麼？ 本書從世界標牌發展說起，放眼歐、美、日，以不同的歷史事件，考察標牌的演變過程，同時亦觀察香港不同年代的標牌，扣連本地社會的變遷，讓標牌成了實在的見證。

本書介紹了常州吳氏家族在明清兩代建造的二十餘座園林，作者經翻閱典籍與實地考察，探索吳氏園林的創始與變遷，同時講述了吳氏家族與其親友在其家園中的交遊活動。

香港著名設計師劉小康，受業啟蒙於百家爭鳴的1970年代，奠定設計專業於經濟騰飛的1980 年代，與世界交流接軌於瞬息萬變的1990 年代，創作思維轉型於積極創新的千禧年代。本書將其在2015年舉辦的一次個人展覽「劉小康決定設計」化作文本，藉着細述他三十多年來不同作品的設計理念，包括各種文化、商業及公共空間藝術項目、跨媒介經典創作如《椅子戲》系列等，從身份、文化、交流、商業、傳統、公共空間多個面向，

這本書的誕生，源於香港設計中心與新城電台合作的訪談環節「生活就是設計」，英文名叫「Good Life. Good Design」。生而為人，誰不追求good life？想達標，我們在營營役役的層面，大概想到需要金錢；在新冠肺炎的陰霾下，大概想到需要健康。如果把鏡頭拉近，將每天起居飲食的時刻，逐一來個大特寫，你會發現事物之所以能便利生活、解決問題、帶來愉悅，其實統統需要good design。&nb

《你看港街招牌》全新增訂本，繼續欣賞手寫字招牌的獨特美！說起香港街道特色，怎能不想起頭頂上五花八門的招牌？本地招牌製作者李健明為了保育手寫招牌字的文化，開展了「李伯伯街頭書法復修計劃」。經常帶領招牌導賞團的他，今次將透過「招牌佬」的視覺，用文字記下屬於香港的招牌故事！．細說「李漢港楷」的創作歷程！．簡述招牌製作的工藝知識！．帶你散散步，隨處發掘本地招牌的故事！．揭露招牌上的視覺巧思和秘密！．辨認鑼字牌工藝，欣賞香港特色水牌、多格招牌和方形隸書！（new!）讓我們抬頭欣賞招牌美學！

本書集合十二位港、澳新生代平面設計師的故事與大量設計作品介紹，從「店舖‧活動」、「本土文化‧社區參與」、「中國內地‧澳門‧日本」、「網絡文化‧應用程式」四方面，看年輕設計師如何開創設計事業，探討行業發展的各種可能。他們的工作經營模式、面對的機遇和困難都與前輩大不同。那麼，他們如何透過實體空間和活動推動設計？如何在商業設計和社區參與、保育本土文化之間取得相得益彰的效果？如何與兩岸三地，以至海外的設計

時裝不只是服飾，也不只是一系列形象。它是視覺與物質文化的一種生動體現，是一股龐大的經濟驅動力，塑造着我們的身體，塑造着我們審視別人身體的方式。它能夠讓我們以創作自由恣意表達另類的身份，也可以支配人們對美和可接受的定義。它提出了重要的倫理與道德質疑，聯結起殿堂藝術與流行文化。雖然本書主要關注主導時裝設計的女裝，它仍分析了許多重要的男裝案例。書中將會探討主導時裝產業的西方時裝，但同樣也質疑了這種支配地

本書是一個生於富裕之家的堅毅女性，在家道中落後自力更生的奮鬥故事。羅啟妍在劍橋大學格頓學院修讀歐洲中世紀歷史，並於倫敦大學國王學院完成歷史系學位，回港後於文華酒店工作了一段時間，然後前往紐約展開新生活。她設計的首批珠寶系列獲紐約卡地亞賞識，進而發揮自身的天賦、創新和決心，在歐美、日本和亞太等地拓展市場，成為一位國際知名的設計師。除了作為設計師，羅啟妍亦是優秀的歷史學者。她生於香港，留學西洋，事業遍

田家青先生不僅是享譽海內外的研究中國古典家具的專家，更是中國家具設計的大家，經他創新設計的具有時代風格的「明韻」與「家青製器」系列家具，首次將家具作為藝術品完美呈現，獲得了海內外業界高度認同，被譽為現代經典。《明韻》第一部中，「明韻」與「家青製器」各佔一半，《明韻Ⅱ――田家青設計家具作品集》則以「家青制器」為主，採用書畫長卷之勢，共收入木器作品五十餘件，鴻篇巨製如大榻、畫案，文房掌玩如鎮紙、筆插，

甚麼是藝術玩具？ 要是我們重新稍稍梳理藝術玩具的源頭，便可以窺探藝術玩具所承繼著的精神：一群熱愛玩具的成年人，因市面上主打小朋友的玩具製作了無新意，而自主自發地創造出更加符合他們的美學觀的玩具，因而得名設計師玩具，以及後來出現的藝術玩具。這群玩具創作人，亦正因為當初堅信自己那套不受主流認可、卻具有自己風格的藝術觀，才能創造出一件又一件出色的作品，表達自己的想法及美學。香港其實並不缺乏充滿熱情與能力

香港高樓林立，常被視為繁榮的象徵，有份在背後撐起這個城市的扎鐵工人，卻不時被人遺忘。嶺南大學歷史系劉智鵬教授藉《鐵漢柔情：香港建築扎鐵業發展史》一書，由戰前開始梳理香港的扎鐵業發展史，讓這個長期被視為「粗活」，卻為香港經濟作出極大貢獻的工種得以被大家認識。扎鐵業歷年的發展，包括技術的改良、對工地安全的日益重視、商會的成立等，既有別於過往人們對這個行業的刻板印象，見證的亦是社會的進步。書中除參考各類

每一個品牌到永銓手中都會變成一則故事，他利用設計重新賦予品牌生命力。然而，對李永銓來說，設計技術只是一種基調，要成功重塑品牌，還需要洞測市場變化、收集數據、甚至將自己從歷史、文學及電影等文藝作品中學到的知識融入其中。這些運用在產品設計上的理論，原來正正是他為人處世的態度，也訓練出他的敏銳觸角。他說：修讀設計，只不過是第一步。他在書中分享自己的成長之途，講述個人經歷或時代背景如何影響他的品牌設計意念

要看懂設計人的創意，由瞭解他的心路歷程開始。在李永銓的設計生涯中，有97項影響深遠的人、事、物。童年時的《地球先鋒號》、《兒童樂園》；學生時期愛上日本文化，讀遍江戶川亂步、三島由紀夫；一邊學習，一邊工作，卻不忘每星期日去看十點半電影，不忘關心社會時政；這期間當然少不了各個設計大師及經典雜誌的潛移默化，築成了一代大師的創作之路。

從事書畫篆刻轉瞬四十多年了，老師的教育，前輩同道的啓發在我游藝道中有着深遠的影響。想當初機緣巧合下，認識了陳師風子，他是我的啓蒙老師；其後拜入馮康侯老師門下，開展了我個人的書法篆刻領域，而寫畫則就學於龍子鐸老師。書、畫、篆刻是相輔相成的。我的學書經驗主要是得筆，因為得筆，運筆才能產生從心所欲的快意，當萬象納歸筆下，心手相師，書寫的流暢，自然躍然紙上了。有了書法基礎，篆刻於是順理成章，可隨意表達方寸

大眾一般認知的「玩具」，以功能性如教育、可玩性為主；創作人親手製作的玩具，透過獨一無二的方式去呈現自己的世界觀，則是觀賞性為要，並且很多時都跟流行文化相關。由是，社會上開始出現了一個新的名詞――設計師玩具；至近年，再有一個新的名詞――藝術玩具。由「設計師」轉變至「藝術」，究其原因，乃由眾多因素構成，例如創作人的自覺、社會或機構的認可等等。從結構上而言，本書共分為三個部份，第一部份為歷史梳理，就如所

京劇大師梅蘭芳傾情回憶投身梨園四十載中國戲曲藝術家回憶錄中影響力最大的一部巨作 舞台上，她是虞姬、貴妃、西施、嫦娥、黛玉，嫵媚流轉，絕代芳華；舞台下，他是梅郎、梅老闆、梅博士、梅團長，儒雅俊朗，風度翩翩；生活中，他是戲劇家、書畫家、作家、舞蹈家，琴棋書畫，才情縱橫。 《舞台生活四十年》是京劇大師梅蘭芳回憶梨園生活的傳世之作，真實記錄了一代名伶成長、學藝、成名的經歷以及對戲劇表演不斷改革創新，創立

第一部全面介紹「留法三劍客」藝術經歷和成就的傳記著作。配有一百餘幅圖片。包括畫家代表畫作和數量豐富的資料圖片。 他們是融合中西、名滿天下的畫壇巨匠他們是師出同門、攜手藝海的“三劍客”他們是天涯知己，初心不改情牽半個世紀吳冠中：2016年4月，香港保利春拍，《周莊》2.36億港元，刷新中國現當代油畫最高紀錄朱德群：2016年11月，香港佳士得秋拍，《雪霏霏》9182萬港元，創個人最高紀錄趙無極：20

穿衣如人，選擇怎樣的衣服代表每個人的個性，反映你如何跟世界連繫，從而產生風格。本書分為兩部分，第一部分收錄了8位女性談自身與穿衣，輯為「她們說穿」；第二部分由不同作者談10位著名女性打扮，輯為「我們看穿」。在「說穿」與「看穿」之間，表面上說的是衣服與時裝，實乃各個女子的故事――她們為甚麼而穿、為誰而穿？她們的衣着呈現了甚麼風格？要接受衣飾背後的規範，還是活出自在人生？翻開本書，看每人談時尚、談品味、談風格，那獨一無二之處，分外動人。

作者於故宮行走七十四年，是故宮學奠基人和權威大家，被稱為「國寶中的國寶」。在本書中，作者將故宮的營造歷程、規模形制、細節寓意等做了權威解讀，用樸實無華的文字揭示皇家建築的歷史內涵，為讀者開啟煌煌故宮之門。本書彙集了作者畢生研究精華，開卷有益，讓讀者領略一位世紀學者與故宮的特殊淵源及其治學風貌，體味中華建築文化的博大精深。

《築覺III：閱讀倫敦建築》除了是曾為倫敦建築人的作者對這個城市的回顧之外，還希望與讀者分享倫敦這個古都內不同年代的建築，由帝皇的文化以至音樂和奧運，甚至街道文化都有所包含，希望可以帶出如何善用舊建築的資源來發展都市，從另一個角度欣賞與我們有著千絲萬縷關係的倫敦。「怎樣的城市，便有怎樣的建築。」一個城市的建築，是反映人類、社會和政治的媒介，同時呈現了當時當地公眾的價值觀。《築覺III：閱讀倫敦建築

The first half of the twentieth century was fraught with global tensions and political machinations. However, for all the destruction in that period, these geopolitical conditions in Manchuria cultiva

怎樣的城市，便有怎樣的建築。建築反映當時當地的歷史文化和社會價值觀，每幢建築物都訴說著不同年代的故事。自上世紀五十年代起，隨著城市不斷發展，一幢幢的建築物例如住宅、學校、辦公樓、工廠、教堂、戲院、醫院和各類公共設施等拔地而起。這些建築，有功能性的，有地標性的；有實而不華的，也有舉世矚目的。經年累月，一點一滴地造成了今天的城市風貌。本書取名《筆生建築》，具有兩重意義。第一重意義，在於它紀錄了為香港建

圖文並茂。梁思成親自拍攝、手繪、撰寫的古建築調查報告，是瞭解中國古代建築史的珍貴第一手資料。梁思成的古建築調查報告/記遊，學術性與文學性兼備，是適合大眾閱讀的普及讀物。有一百餘幅原版照片珍貴歷史照片首次公開發表收錄梁思成晚年與林洙的通信，此前從未公開面世。這批珍貴資料，對後人瞭解和研究梁晚年思想具有不可估量的價值。 你將看到這樣一個梁思成 ── 他堅忍而又困惑，高尚卻有缺點，豐厚而又純真！ 這本書

本書為晏如居收藏明式黃花梨家具精品鑑賞圖錄，全書收入七大類藏品合共95件，包括床榻、椅凳、桌案、櫃架、箱盒、香幾及台屏和雅玩小件。品鑑旁徵博引，並配以精美的古籍版畫、書畫等，以描繪出明式家具與當時日常生活之間的微妙關係。本書由晏如居創辦人、香港著名收藏家劉柱柏醫生編著，柯惕思作序。劉柱柏醫生本職是一名心臟專科醫生，對傳統中國文人藝術頗有研究建樹。作為愛詩之士，劉醫生給自己的書房起名為「晏如居」，取

Cross-cultural relations are spatial relations. Enclave to Urbanity is the first book in English that examines how the architecture and the urban landscape of Guangzhou framed the relations between th

現代社會最為顯著的特徵之一是它的表現方式。在這種表現方式之下，設計變得既庸俗又讓人摸不着頭腦，從飲湯用的湯匙到救人性命的醫療設備，設計無處不在。設計不僅涵蓋了風格和品味，還融入了文化與個性。本書的目的不在於否定「設計」名下所涵蓋的一切活動，而在於拓展對「設計」的理解，檢驗在不同文化背景下，設計活動所觸及的生活領域，以及它對我們日常生活的影響。有關設計過程的圖書很多，據我所知這是其中最好的一本。設計

土製漫畫家筆下，漫遊手藝星光路 土製漫畫 × 傳統手藝 ＝ 土製手藝 2013年書展我們出版了《土製香港》一書，邀請了十位土製漫畫家畫他們眼中的香港。2016年，我們再次找來十七位插畫師，以「傳統手藝」為題，用畫筆記錄漸趨式微的傳統手工藝，包括：獅頭紮作、茶粿製作、港式奶茶、墓碑雕刻……等等，每位插畫師會用自己的視點去描繪，他們各有自己的風格演繹

所有這些呈現在大地、山林、祠堂、街巷、宅院裡的景象，它們都是有形的，而且都具有豐富的文化內涵；它們使鄉土環境更加多彩，更富有內蘊。它們和鄉土建築，和天地、山水、植物共同組成一種景觀，一種富有文化底蘊的景觀，我們稱為“鄉土文化景觀”。——樓慶西 本書以豐富翔實的古村落案例介紹了中國鄉土建築的四方面特性：建築與環境的和諧、建築形態的多樣性、豐富多彩的裝飾藝術、鄉土環境的物質文化與非物質文化。近四百幅精

「帽是一件很有趣的飾物，它能修飾面形，改變形象，更可將你的時裝造型提升至另一層次。所以我覺得hats are poems，帽是頭上的一首詩，而我，就是『帽子作家』。」──Jaycow身為香港首位高級手造帽的工匠，Jay常被問及為何投身冷門職業、在香港有什麼發展、帽子究竟怎樣製作……她歷年屢獲訪問，曾於不同媒體作分享，然而造帽於她已不止是工作，逾十年的帽匠歷程，三言兩語未能盡訴──從Jay遇上人生瓶