廖咸浩

中華民國筆會英文季刊（曾有《台灣文譯》等名稱，並於2023年春季號改名《譯之華》）自五十一年前由殷張蘭熙女士創刊以來，皆邀請中英文造詣俱佳的優秀譯者，選譯台灣現代文學作品中之傑作出版，並對全球發行。本刊更是全球所有筆會中唯一此類刊物，其餘皆為會員通訊類刊物。季刊所選譯的詩文小說迄今已逾2789篇，篇篇皆為台灣現代文學具代表性的佳作。季刊的發行也涵蓋七洲五洋，廣為人知。若說筆會的季刊是五十年來台灣最重要的文學外譯與文化输出管道，應當之無愧。值此季刊初越五十周年的時刻，筆會編譯了這本中英對照選集，讓讀者朋友們一方面能看到五十年來台灣現代文學演變的概貌，另一方面也能欣賞這些傑作經妙筆迻譯之後的另一種風味。

以「遺民情懷」作為重詮《紅樓夢》的密碼 從文字迷宮中發掘「隱微書寫」的政治意義 將當代理論導入紅學研究，重審「反清悼明」或「排滿興漢」的議題 學者廖咸浩新作《紅樓夢的補天之恨：國族寓言與遺民情懷》 將紅樓夢中「心學」與「理學」的對抗現象， 還原為遺民情懷與清代籠絡政策的抗衡，展開關於本書題旨的鉤沉。 這個重詮的過程主要以後設小說、國族寓言及精神分析理論貫穿。從紅樓夢以兩種神話二度開展的現象，勾勒出其後設小說架構，並以「不看正面，應看反面」的寓言閱讀，窺看其對明清易代之巨變下國族命運的省思，再由精神分析理論剖析遺民之「另我」（寶玉）如何在以《大義覺迷錄》為高潮的清廷籠絡政策壓力下，經由重履崇禎殉國至南明覆滅的歷史，以堅其不仕二主之志。最後，《紅樓夢的補天之恨》更經由此一易代的悲劇，探索紅樓夢如何轉化興起於明清之際的本土現代性因滿人入關所遭致的挫敗。 文學研究中的寓言式閱讀在中西文學傳統中都源遠流長，而當代的「國族寓言」式的閱讀，更可謂結合了傳統寓言式閱讀、當代後結構主義理論及後殖民理論，對文學作品中被忽略的國族宰制關係給予了全新的關注。《紅樓夢的補天之恨》的寫作即是從這樣一個視角出發，對遺民情懷應成為一種「具正當性」的紅學研究議題，提供一點淺見。 王德威（美國哈佛大學東亞系暨比較文學系EdwardC.Henderson講座教授）： 廖咸浩《紅樓夢的補天之恨》開宗明義，點出目前「紅學」研究的局限在於執著文本內部（人物、文字、象徵）研究，以致見樹不見林，忽略《紅樓》真正宗旨：這是一本反清復明的國族寓言，是一本政治小說。我們任何對木石前緣的矜惜，對補天遺恨的喟嘆，都必須以作者的遺民情懷為前提。 《紅樓夢的補天之恨》延續了蔡元培、潘重規的「紅學」論述，力圖「正本清源」，為《紅樓》民族大義再做解說。廖咸浩秉持《紅樓夢》作為寓言小說的信念，將全書視為一龐大細膩的遺民密碼結構，不僅自己抽絲剝繭，也號召讀者有志一同，參與解密工作。在以往蔡元培、潘重規式的解讀方法外，他又能操作西學理論，從拉岡（Lacan）到布希亞（Baudrillard）、紀傑克（Žižek），從創傷論到國族論、後殖民論，發展出個人的詮釋體系。作者一方面是解密，但另一方面因為援引、發揮繁複理論資源，其實又成為「加密」的嘗試。由此形成微妙的論述張力，最是可觀。 廖咸浩將《紅樓夢》再還原至歷史情境，認為《紅樓夢》

以「遺民情懷」作為重詮《紅樓夢》的密碼從文字迷宮中發掘「隱微書寫」的政治意義將當代理論導入紅學研究，重審「反清悼明」或「排滿興漢」的議題 學者廖咸浩新作《紅樓夢的補天之恨：國族寓言與遺民情懷》將紅樓夢中「心學」與「理學」的對抗現象，還原為遺民情懷與清代籠絡政策的抗衡，展開關於本書題旨的鉤沉。 這個重詮的過程主要以後設小說、國族寓言及精神分析理論貫穿。從紅樓夢以兩種神話二度開展的現象，勾勒出其後設小

財團法人語言訓練測驗中心（LTTC）~ 語言是力量　檢定是份量 ~ 成立逾60年，是臺灣唯一辦理五種外語（英、日、法、德、西班牙語）教學與測驗的專業機構。 課程、測驗服務品質優異，出版內容嚴謹，廣獲教師和學生信賴。 深耕語言教育與研究，開拓國際合作，與全球教育接軌。 「全民英檢」（GEPT）成績獲上千家公民營機構採認，國內逾120所大學院校採為畢業門

本書特色本書是專為英語學習者設計的「全民英檢」中級寫作學習書，適合教師課堂使用，也可供讀者自修練習。本書收錄近年「全民英檢」中級寫作測驗全真試題和官方解析，並精選「優秀作文獎」得獎作文，每單元針對一個寫作技巧說明寫作要領，透過賞析得獎作文的優點掌握寫作訣竅。此外，每單元亦提供豐富的字彙、文法、閱讀、寫作練習題，以及總複習測驗供教師作為課堂評量或學生課後複習之用。 本書共分為八個單元。

本書係第二屆「臺北學」國際學術研討會之論文彙編，以「航向世界的臺北：探尋華人的海洋文化」為主題，從「貿易與航運」、「產業與生活」、「移民與多元社會」、「海洋與文化風格」及「移民與宗教信仰」五大面向切入，為臺北重建海洋淵源，也為臺北開展更具全球意識的視野。

知名學者廖咸浩繼《愛與解構》後的第二本文化評論集。作者以文學的視野出發，獨具慧眼地提供了理解中產階級價值觀的新手法，以及解構現代社會文化內涵的新思維。 輯一「回顧世紀末」，站在世紀的交界面向過去，評析中產階級文學百年來的發展，和末日預言的當代新意。輯二「重審（布爾喬亞）現代性」，以「成長」的主題貫穿核心，探究中西文學史上，特別是小說中，現代性的意義與呈現。輯三「現代性陰影下的情欲」，討論中西文化裡

知名學者與文化評論者廖咸浩的第一本散文集。書中收錄的文章創作時間長達數餘年，細膩的筆觸和懷舊的氛圍卻自然地營造出一致的基調；簡單乾淨到近乎無聲息的句子，以一種優美而堅定的方式接續，在墨色淡緲、海風飛颺的背景前，每一個字都是詩的語言。第一輯「夏日的船形帽──青春彷彿」記述北海岸小村落成長的童年經驗，與青春時期初入大城市的種種心情。第二輯「航向加德滿都──異國飄忽」描繪異鄉求學、行旅各地期間，與環境、

This edited volume addresses the phenomenon called globalization by highlighting its neoliberal origins and critiquing its disguising as human destiny from three levels of contemporary culture: existential, national, and transnational. Exposing the masquerading of neoliberal globalization as the perpetual peace after the end of history, the authors of this volume to different extents all call upon us to reflect on its Capital-driven and Western-centric nature and operations, with a view to facilitate its end and explore the possibility of a new phase of global collaborations through which we can tackle the roots of the natural and man-made catastrophes incurred by neoliberal globalization.

本書針對臺灣政府貿然推出的「2030雙語國家政策」進行反思，並特別就該政策的核心──「（學科）全英語教學」──予以「去迷思」。最終目的在於透過專業的探討與解析，曝露此執念背後的現代性崇拜、經濟掛帥、階級私心及對競爭力的誤解，以期一舉破除英美語言教學界長久以來塑造的各種神話，並讓臺灣的英（外）語教學回到因地制宜、適才適性、批判學習、平衡認知的正途。

本書是華語世界第一本回應疫情而產生的跨界反思之書。匯集了包含歷史、經濟、政治、文學、社會、美術等不同學科的重量級學者，從疫情所激發的省思出發，針對兩個相關並相互交涉的議題──「全球化」及「人類世」──進行審視與探索。文章雖各從不同專業角度出發，但論述互有燭照與呼應，為這兩個議題所凸顯的人類命運之危機，做出了最具當代視角及前瞻意義的反思。

本書以具當代意義之「後西方」新思維，對傳統文化進行再創發：既拒絕西方現代性對傳統文化的鄙棄，也超越鴉片戰爭以來以西方為師的改良主義。本書以中國傳統文化之多元探索為出發點，從不同面向發掘可茲回應當代議題（如族群、階級、家國、性別、人與自然等）的非西方文化資產。全書共分三輯，從原始神話到當代華語文學論爭，分別深入「起源之再探」、「舊議之重審」、「古體之今用」等三大面向。書中論文皆採當代而另類之理論角度切入，針對傳統文化之研究，提出異於成規之視界，建立發掘其當代意義的新典範。

因應人工智能橫空出世並在短時間內形成了新的社會形勢，本書深入探討在AI新時代政府應該如何重新調整語言的相關政策，並具體建言外國語文學系應如何因應形勢，調整其架構及目標，以便及時在新時代中，扮演起培養情感力及創造力等關鍵能力的關鍵角色。

《文訊》1983年創刊始，即設置書評專欄，四十年來積攢下兩千多篇評論，無形中紀錄了台灣資深出版社的定位及貢獻，也完備「作者─出版─讀者─評論」這條生態鍊。此次選集，是用書與書評的方式記憶時代，透過論者與作者、讀者間的種種商榷、提問、指教、期許，帶給作品更多衍繹的可能。當中可以看見燦爛花火，也可以見證某些宏偉建築的第一塊地基。

王文興早期有筆名金聲、銅馬、無聊齋，創作文類以小說為主，兼及詩、散文。1939年11月4日生，1946年來臺。2023年9月27日辭世，享壽84歲。臺灣大學外文系畢業，美國愛荷華大學英文系藝術碩士，2007年獲臺灣大學頒授榮譽博士學位。曾任臺灣大學外文系與中文系合聘講師、臺灣大學外文系教授。1960年與白先勇、陳若曦、歐陽子等人創辦《現代文學》雜誌，積極參與編輯事務，1965年留美歸國後，繼續擔任該雜誌第26～35期的主編。2005年自教職退休，專事寫作。曾獲第13屆國家文藝獎、第六屆花踪世界華文文學獎，並於2011年4月受法國政府頒贈法國藝術暨文學騎士勳章。本紀念特刊，除了蒐羅了十一篇王文興老師於1970~2016年間所寫之序文之外，並邀請二十三位學者、文化人撰述專文，描繪了各自心中的王文興老師形象，緬懷這位永遠不朽的偉大文學家。同時，也爬梳製作了「王文興文學年表」、「王文興著作目錄及提要」、「王文興評論資料目錄」，除了對王文興老師的生平著作做一回顧，也冀望能對後來的文學研究者有所裨益。

'跨領域學者對話、激盪，在非歐洲中心的架構下，以從臺灣的特殊性出發，探討「臺灣理論」建構的可能性。提出尋找「臺灣理論」的初步嘗試，希望能抛磗引玉，引發更多學界朋友們的關心。我們初步的結論是：臺灣為世界的一部分，因此，臺灣理論也就是世界的一部分，而且在非歐洲中心的大架構下，以臺灣為出發點的理論思維離不開臺灣的特殊性，也正是基於此一特殊性，才能成為有關世界的理論思維。未來我們將以此認知為基礎，進一步發

本書嘗試使用「帝國邊緣」來捕捉台灣現代性的特質，乃是因為現代性在台灣的濫觴與開展，自始即與台灣所處的帝國統治邊緣位置有關。各種曾經或正在滲透、決定台灣現代性走向與過程的力量體系，是討論台灣現代性不能忽視的條件，而其對照出來的邊緣處境與在地化發展，正是本書要探究的焦點。 現代性作為一種時代表徵，背後交織著政治、經濟、社會與文化的叢結運作。由於現代性牽涉的時程和範圍甚廣，議題包羅萬象，要剖析這些眾多

獨特的儀式劇場美學 十年的創作圓熟高峰無垢舞蹈劇場林麗珍天、地、人三部曲之最終章 從1995年的《醮》傳述人鬼萬物生滅榮枯的淒然，2000年《花神祭》洞見了人與自然神靈間的連結，無垢舞蹈劇場藝術總監林麗珍在醞釀了將近十年後，於2009年歲末獻上了《觀》。這是一齣大地靈魂的神話，完成其禮敬神鬼，天、地、人三部曲的終章。 被法國歐洲藝術文化電視台ARTE喻為世界當代八大編舞家，與季利安

本書從人性的概念出發，博採不同領域的視角，探討AI的發展。其議題涵蓋全面：從AI如何影響到人對自身定位的本體思考，到社會各個面向受到的衝擊，到AI是否自己會有類似人性的條件，皆有觸及。在AI相關的人文社會研究成果中，可謂首見。

戰爭的陰影正在全球不斷的擴大中，人類文明發展迄今竟然再次陷入戰爭的泥沼，而且隨時可能因為擦槍走火而演變成全球的大災難。人類究竟因何如此執迷於戰爭？其文化上的因素為何？本書試圖從不同的面向叩問此一千古難題。

《閱讀羅智成》一書的編輯，起源於聯合文學出版社周昭翡總編輯的提議，由臺灣師範大學文學院全球華文寫作中心舉辦「2022全球華文作家論壇：羅智成詩學研討會」，會後編選論文出版專書。編選本書的論文時，批閱歷來的研究羅智成的評論文章，不難發現相較於前行詩人余光中、洛夫、楊牧、商禽、林亨泰等人的研究成果，鎖定羅智成作品為題目的碩博士生學位論文，尚不多見。加上羅智成持續出版作品，跨足多媒體劇場的製作，不斷開創新的研究議題，更讓研究者目眩神迷，《閱讀羅智成》一書的出版，展現出一群詩學專家正跋涉在詩的微宇宙邊緣，無論從心理分析、空間詩學、夢想詩學、意象論、敘事詩、後設詩學等研究框架，企圖深入羅智成作品的意義與指涉，宣示著一場華麗的研究歷程將啟航。——須文蔚主編羅智成秉賦一份傑出的抒情脈動，理解純粹之美，詩和美術的絕對權威，而且緊緊把握住創造神祕色彩的筆意。他珍惜人情和愛戀的詩意，一唱三歎無不極端動人；他多識草木鳥獸之名，通過象徵來揭發人際關係的美好和晦暗，動人和無奈。這些已充份足夠支持一個重要詩人的氣度。向前探索追尋，為生命和社會下定義，去讚揚，去批判……——楊牧

在全球化的劇變時代，不同文化間的流動越界，引發了東／西方理論的概念競逐及社會體制運作的建構與解構。「譯鄉」是一種翻轉與跨越的新觀點，跳脫原鄉與異鄉的二分對立思維，讓文化的中介、轉接、創造、再生、形塑有了多元的想像與多重詮釋之可能。現今各種異質文化和身分符碼的相互協商與高度互涉都提點出如何與過往歷史連結，並在當代時刻質變幻化新生這項文化翻譯工程的重要課題。本書從亞洲地域出發，以跨國觀察的眼界和解殖視角的洞察，企圖勾勒出文學、電影、戲劇、音樂、藝術策展美學的跨界表述與展演，期能深刻解讀越在地、越國際的文化發展趨勢及社會創新現象。《譯鄉聲影：文化、書寫、影像的跨界敘事》是由十六位不同領域的學者專家跨界相遇所撰寫之文章結集而成，以敘事或論述來分享自身的經驗與學思所得，期待促生更多的文化想像與具體成果。