張晏榕

提到動畫，你會先想到風格簡潔流暢的美式風格，還是精緻細膩的日式畫面？隨著技術的發展，動畫表現技法日漸多元，而動畫作為故事的載體，又該如何創作出別出心裁的內容？本書將從動畫歷史、美學理論、製作技術到產業概況，全方位解析有關動畫的一切，除了囊括各類動畫技術的介紹，與歸納了故事創作理論外，更採訪十九位臺灣動畫領域的專業創作者，分享自身生涯的創作歷程與對臺灣動畫發展的觀察，結合理論與實務面的內容，讓想踏進動畫領域的你全盤理解，不再徬徨！

2049年世界大戰後，地球生態進入核子冬天，少女小黎和媽媽搭上移民的星艦，經過三百多年的星際旅行，終於抵達一顆奇異星球上適居的艾索羅夫大陸，卻被更早到達的先進族群「銳伏人」驅趕至山邊墾殖，卻又遇到星球山上原住的「阿雅里斯」半獸人，三族的競合猶如數百年前福爾摩沙島上的移居歷史重演……艾索羅夫紀事講述的是一個人類族群移居外星的科幻故事，情節描述人類角色們遭遇外星原住族群，還有更早抵達的進化人類組織，三者之間的衝突與合作。本作品以未來科幻設定創作，以福爾摩沙（Formosa）字母反序創造的文字ASOMROF（艾索羅夫）作為標題隱喻，以參考科學事實的「硬科幻」作為基底與其他作品區隔。並訴求「歷史不會重演，但總是驚人的相似」所賦予文本的寫實感，更認為「移居與墾殖」很可能是許多民族的集體記憶，不僅訴求在地，而且希望走向國際。

當時代從「設計單一專業」的趨勢演繹到「設計多方整合」的現在，一件完整的設計不再只是單一成品的好壞，而是全方位設計到位與否的評定。然而「到位」卻是一個抽象的名詞，似乎可以意旨各種領域的美學呈現於最佳狀態的形容，又或者是讓設計的巧思透過創意的思維整合到生活的每一個環節。「創意‧生活‧設計 ─ 閱讀新心美學」這本書催生其實不容易，當設計涉及了人類最根本的生活需求時，美學於是無所不在。當大家都在談創意、談

給下一輪台灣數位藝術的文件：2006-20162006年的台北數位藝術節宣告了台灣數位藝術發展的新起點，而後成立的台灣第一個官方專門以數位藝術為經營重點的機構：台北數位藝術中心，便成為數位藝術領域中不可或缺的要角。 本書集結了多篇台北數位藝術中心2006至2016年的發展重點觀察，並延伸了相關的文化政策與台灣數位藝術環境討論，希冀為台灣數位藝術累積更多前進的能量。

台北電影節二十屆紀念專書。迎向二十週年的此刻，台北電影節試圖回到一九九八年，從台灣電影的谷底時期，探勘並梳整廿年來的沿革與意義，同時描繪電影創作與當下時空的文化景觀、社會氛圍，將台北電影節與台北電影獎入選、得獎的創作者嵌入臺灣影視環境和文化政策的脈絡，揭露彼此滋養、傷害又相濡以沫的複雜關係。全書將廿年區分為五個斷代，每個斷代涵蓋了不同的文化事件、電影政策及電影產業等重要大事，同時貼合電影產業發展脈