斯特凡諾 祖菲

《圖解歐洲藝術史：16世紀》是一套引進自意大利的，面向大眾的藝術史普及套系書中“文藝復興三部曲”的最後一本。針對現代人碎片化的閱讀習慣，以提煉詞條、高度概括、拆分圖片細節、高信息量的呈現方式，帶你了解16世紀——借鏡古典時代、非凡大師迭出的這一文藝復興盛期藝術史蓬勃發展圖景。 在關鍵詞部分，風格主義、宗教改革、自然主義、暈塗法、青銅雕塑、應用藝術等看似抽象的詞條在文字解說與圖片分析的介紹下變得條理分明，清晰易懂，這24個藝術主題從宏觀的藝術風格到微觀的藝術品類型，建立讀者對16世紀歐洲藝術的總體印象。在城市部分，你將會到達33個藝術氛圍濃厚、大師云集、藝術產業極為發達的代表性藝術中心，從布拉格、安特衛普到楓丹白露、佛羅倫薩，遍布北歐、中歐、不列顛、意大利等地區，各地藝術風格及其重要藝術作品和地標性建築逐一出現，盡覽16世紀歐洲主要城市的藝術盛況。在藝術家部分，有60位享譽世界的藝術大師在等著你，以老彼得•勃魯蓋爾、阿爾布雷希特•丟勒、小漢斯•霍爾拜因、米開朗琪羅、提香、拉斐爾、保羅•韋羅內塞等為代表的藝術大師的生平事蹟和傑出作品都將呈現在你眼前。 讀完這本書，你將會了解到：★“文藝復興三傑”各自的藝術特點是什麼？文藝復興盛期還有哪些開拓性的藝術大師？★導致手抄本一步步沒落的雕刻版畫是如何獲得空前發展的？丟勒在其中做出怎樣的貢獻？★靜物畫是如何作為一個獨立藝術流派出現的？★由馬丁·路德《九十五條論綱》觸發的宗教改革對德國藝術發展的影響是好是壞？★米開朗琪羅所畫多組男性裸體是否遵循了解剖學原則？★畫家、建築家在16世紀比金匠、雕工更高貴嗎？★16世紀人們重拾對大自然和田園生活的熱愛，集簡明、典雅於一體的鄉村別墅受到後世的競相模仿。……更多真實有趣的藝術圖景等待你發現！

從15世紀到20世紀，從佛羅倫薩到紐約，西方繪畫史走過了波瀾壯闊的歷程，它的璀璨離不開歷史長河中這些偉大的畫家。彼得·阿爾岑，弗朗切斯科·阿爾巴尼，阿爾佈雷希特·阿爾特多費， 安德烈亞·德爾·薩爾托，弗拉·安傑利科，托馬斯·波洛克· 安舒茨，馬克斯· 貝克曼，喬瓦尼·貝利尼， 貝爾納多·貝洛托，吉安·洛倫佐· 貝爾尼尼，皮埃爾·博納爾，希羅尼穆斯· 博斯，桑德羅·波提切利，弗朗索瓦·布歇，迪裡克·

攝影是新生的藝術，誕生之初介於紀實與藝術之間，具有一定的實用性及局限性，隨著攝影技術的發展，風格和內容都有了創新。電影是移動的藝術，基礎是視錯覺，是光學、化學以及機械學領域十多年科學研究和實驗的結果。時尚是利用藝術家的靈感、想像和研究來進行表達的領域。三者既相互關聯，又彼此促進。本書分為攝影、電影、時尚三大部分，通過佳作賞析、人物簡介以及概述等版塊的詳細介紹，並輔以大量精美的圖片，向讀者展示了十九世紀以來攝影、電影、時尚三大領域的發展情況，分享了大量時尚與攝影、電影完美結合的作品。

20世紀初，歐洲大陸風云激蕩，與世界其他各地一樣發生著翻天覆地的巨變。在藝術領域，許多與傳統學院相異的先鋒藝術流派也應運而生，其發展歷程、藝術主張、創作特色都給20世紀烙上了鮮明的印跡。本書以圖文並茂的方式，詳細介紹了這一時期的克裡姆特、畢加索、馬蒂斯、莫迪利亞尼、夏加爾、康定斯基等藝術大師，以及維也納分離派、野獸派、立體主義、未來主義、橋社、藍騎士等藝術聯盟團體的創作之路和風格演變，他們不僅給世人奉獻了無數的藝術杰作，而且對當時的社會各界也產生了深遠影響。