台興

他們走上台擺設砌末，推動各場景之間的時空轉換。他們在台上支援演員裝扮，同時應對各種演出突發狀況。他們掌握獨家密技「撒火彩」，為舞台打造或雲霧繚繞、或火樹銀花般的酷炫視覺效果。演出時，他們默默在台上台下穿梭，他們是「檢場人」。----檢場，即當著觀眾的面前更換場景。元雜劇開始，工作人員上台擺設桌椅砌末、布置場景，兼職「檢場人」於焉誕生。清朝中葉，京劇戲班組織已臻完備，檢場也逐漸成為一種專業職位。民國初年，上海新式舞台興起，檢場遂逐漸隱藏幕後。中國大陸「戲改」後，因提倡「二道幕」換場、淨化舞台的概念，檢場人自此從舞台消失。時至今日，在台灣僅有國光劇團、國立臺灣戲曲學院復興京劇團等少數劇團，仍會於「老戲舊演」時使用檢場。——檢場從無至有、從兼任、專職到廢止，此一職位的興衰浮沉，儼然成為中國戲曲舞台榮枯演變之見證。作者廖燦輝已研究京劇檢場數十年，書中詳盡記載京劇檢場的興起、工作範疇、運作模式及存廢歷史等，同時結合國內外之劇場經驗，分析檢場一職存廢的利弊，肯定檢場作為京劇藝術表現的一環，在當代京劇演出時，仍有其存在的意義與價值。

AI的新聞這麼多，為什麼？重點不是OTT 是「內容創造」升級媒介批評，達致改變的可能繼《台灣媒介一百年：國家、政黨、社會運動》200餘篇專文 以政治經濟學角度關切傳媒、台灣社會與兩岸關係的未來 =內容簡介= 「政治經濟學根植於道德哲學及制度的探討：我們應當如何界定好的社會和好的生活，以及我們需要怎樣的資源和社會組織形式。」——Graham Murdock「新科技再怎麼改變……我們仍然必須投入心力，思考我們的民主承諾。人需要好新聞、好報導、好傳媒內容，不變。」——Edwin Baker本書收錄作者自1992至2024年間作品，內容涵蓋三個部分：傳播政治經濟學、台灣社會與兩岸關係。隨著媒介的變化日增，媒介批評與檢視應當更為升級——媒介占據的經濟、政治、文化與休閒地位上升，反映在數量的競爭轉劇，也就是媒介資本化的廣度與深度漸趨強化，這正是1990年代以來，台灣媒介生態的重要特徵。當今，謹訴求於媒介自律、閱聽人素養，若沒有國家以制度性設計，介入媒介環境的規畫，自律者無法得到自律的條件，閱聽人無法得到伸張公民身分的養分，媒介改造的議題終究只是治標的手段。本書經由積累三十年來的相關時事新聞，具體剖析媒介的內與外，期待擴充第四權概念，重視傳媒的經濟報導及其相應的監督作用。而隨著OTT平台興起，網路嬰兒轉成跨境電商，谷歌稅、科技文化捐是否也該納入；數位匯流的時代，台灣在網飛、YouTube、愛奇藝、Disney+……的夾擊之下，是否該強力規範外來影視作品，建立文化信心，厚實文化認同的內涵。無論是跨境電商或OTT，在經濟上都該納管課徵。Edwin Baker說：「新科技再怎麼改變……我們仍然必須投入心力，思考我們的民主承諾。人需要好新聞、好報導、好傳媒內容，不變。」在二十一世紀的串流時代，檢視媒介再現的面貌、產權結構，依舊是作者關心民主政治與經濟分配的核心命題；本書亦聚焦影視的發展與政策，探討數位時代對著作權的影響，並兼及稅捐、社會福利與兩岸問題……234篇專文呼籲靜態的論述與動態的行動相互結合，催生改變的可能！

隨著網際網路發展、行動裝置普及，加上Facebook與Twitter等社群平台興起，透過賦予民眾資源鼓勵創作，進而強化用戶之間互動與社交，社群平台打破過去傳統媒體單向接收訊息的形式，更透過人潮導流開拓多元業務，以增加營利。面對社群平台以掌握用戶為資源，試圖多角化經營的目標，本調查目的旨在協助有意布局社群平台相關產業之業者，掌握台灣用戶社群平台使用偏好與付費意願。此次研究採用量化Online之調查方

隨著網際網路發展、行動裝置普及，加上Facebook與Twitter等社群平台興起，透過賦予民眾資源鼓勵創作，進而強化用戶之間互動與社交，社群平台打破過去傳統媒體單向接收訊息的形式，更透過人潮導流開拓多元業務，以增加營利。面對社群平台以掌握用戶為資源，試圖多角化經營的目標，本調查目的旨在協助有意布局社群平台相關產業之業者，掌握台灣用戶社群平台使用偏好與付費意願。 此次研究採用量化Online之調查方法，即固定Panel樣本群取樣之線上調查，本調查樣本來源為長期經營之具代表性的大型線上調查樣本資料庫（Online Access Panel）。此調查方法，具有回覆迅速、題型視覺化與互動化等優點。

每年的歲末年初，各家研究機構便紛紛推出藝術市場的年度報告與未來預測。隨著線上拍賣、交易平台興起，和當今疫情進一步蔓延至歐洲與美洲大陸，數位平台逐漸成為藝術世界對外聯繫的重要管道，各美術館、機構與研究單位無一不將過往整理的線上資料庫開放供民眾無償漫遊，畫廊、線上學院等單位則紛紛開啟或強化「線上藝廊」的展陳，或是推出不同形式的學習折扣。在危機之下，原先不被看好的數位平台，瞬時成為危機下的唯一出口，也不禁令人展望其在疫情過後可能為藝術市場帶來的變化。因而此次專題我們除了彙整視覺藝術與網路應用迄今的脈絡發展與展望（石隆盛文），也整理了佳士得（Christie’s）與蘇富比兩大拍賣公司線上專拍近年的數據變化（楊上緯文），同時探問人工智慧如何可能改變藝術市場。以及探討在所謂社會隔離（social distancing）的情境下，數位遊戲的發展，可以為藝術展覽帶來什麼樣的協助與轉變（沈伯丞文）。

封面故事《紀錄片的真實魅力》 以韓國邪教為主題的紀錄片《以神之名：信仰的背叛》，不論是鋪陳與剖析事實的手法，抑或與現今社會事件的呼應，都讓它成為今年超高話題與討論的作品。而在此之前，早有《Tinder大騙徒》、《虎王》締造現象級熱潮，《主廚的餐桌》、《Formula 1：飆速求生》如熱門影集般一季又一季推出，每天輪播的新聞以紀錄片《哈利王子與梅根》、《強檔官司：強尼．戴普訴安柏．赫德案》再次呈現，BLACKPINK、泰勒絲（Taylor Swift）、紅髮艾德（Ed Sheeran）也紛紛因紀錄片讓大眾得以更深入認識。過往常被貼上嚴肅無聊標籤的紀錄片，在串流平台興起後，美食、犯罪、運動、自然、藝術創作等多元題材，加上新穎手法與明快節奏，能滿足各式各樣的觀眾，成為當今的追劇新解。 不過身處科技特效精緻的影像時代，為何這些未經雕琢的真實人事物，反而相較過往更受到矚目？非虛構儼然成為近年大眾擁抱的故事潮流，不論紀錄片抑或YouTube、Vlog，更有《雙層公寓》、《地獄廚房》或韓國羅PD製作的《兩天一夜》、《一日三餐》等真人實境秀，都是主打真實的不同影像媒材。相反的，如今我們暴露在Facebook、Instagram、TikTok等社群媒體下，有太多管道可以接觸到真實奇觀，劇情片裡虛構出來的奇想有時反倒顯得力度不足。在這場以真實為名的觀影嚮往，專題將以紀錄片承載的「真實」為主軸貫串，在影迷、影評、紀錄片創作者等的不同視角下，以及紀錄片、偽紀錄片、真人秀等不同真實配比的敘事下，探討螢幕裡的真實是如何被創造，又是如何打動人心。

AI的新聞這麼多，為什麼？ 重點不是OTT 是「內容創造」 升級媒介批評，達致改變的可能 繼《台灣媒介一百年：國家、政黨、社會運動》 200餘篇專文 以政治經濟學角度 關切傳媒、台灣社會與兩岸關係的未來 =內容簡介= 「政治經濟學根植於道德哲學及制度的探討：我們應當如何界定好的社會和好的生活，以及我們需要怎樣的資源和社會組織形式。」——Graham Murdock 「新科技再怎麼改變……我們仍然必須投入心力，思考我們的民主承諾。人需要好新聞、好報導、好傳媒內容，不變。」——Edwin Baker 本書收錄作者自1992至2024年間作品，內容涵蓋三個部分：傳播政治經濟學、台灣社會與兩岸關係。 隨著媒介的變化日增，媒介批評與檢視應當更為升級——媒介占據的經濟、政治、文化與休閒地位上升，反映在數量的競爭轉劇，也就是媒介資本化的廣度與深度漸趨強化，這正是1990年代以來，台灣媒介生態的重要特徵。當今，謹訴求於媒介自律、閱聽人素養，若沒有國家以制度性設計，介入媒介環境的規畫，自律者無法得到自律的條件，閱聽人無法得到伸張公民身分的養分，媒介改造的議題終究只是治標的手段。本書經由積累三十年來的相關時事新聞，具體剖析媒介的內與外，期待擴充第四權概念，重視傳媒的經濟報導及其相應的監督作用。 而隨著OTT平台興起，網路嬰兒轉成跨境電商，谷歌稅、科技文化捐是否也該納入；數位匯流的時代，台灣在網飛、YouTube、愛奇藝、Disney+……的夾擊之下，是否該強力規範外來影視作品，建立文化信心，厚實文化認同的內涵。無論是跨境電商或OTT，在經濟上都該納管課徵。 Edwin Baker說：「新科技再怎麼改變……我們仍然必須投入心力，思考我們的民主承諾。人需要好新聞、好報導、好傳媒內容，不變。」在二十一世紀的串流時代，檢視媒介再現的面貌、產權結構，依舊是作者關心民主政治與經濟分配的核心命題；本書亦聚焦影視的發展與政策，探討數位時代對著作權的影響，並兼及稅捐、社會福利與兩岸問題……234篇專文呼籲靜態的論述與動態的行動相互結合，催生改變的可能！ =本書目錄= Part 1 傳播政治經濟學 第一章 新聞與媒介批評 第二章 電影與電視劇 銀幕配額 救贖國片 另類影視 第三章 傳播科技的政治 數位時代，召喚著作權的廖添丁 科技決定論的窮途末路 科技的一體兩