台北市立美術館

第14號教育計畫《跟你說個故事》，以「故事／敘事」作為策展基底，為兒童藝術中心首度分為兩階段跨年度進行展出的展覽，使用故事章節概念串聯。以繪畫、裝置、影像、劇場等各類藝術形式，編輯導入個人經驗，參觀者可自行選擇觀看作品的起點，透過體驗–扮演–選擇的過程，召喚對於物件、遊戲、扮裝的想像力，進而換位思考多元面向之可能。希冀透過多樣作品之引導、啟發，學習不同思考之路徑，呈現多元面貌的詮釋。透過參觀展覽，帶領觀眾從被動的視覺賞析，擴大到身體及感知層面的參與，成為主動發掘世界的探索者，並且累積視覺識讀和概念思辨能力 。期許《跟你說個故事》中的每一個發現，都能成為生命中難以忘懷的一段故事。

本書為「最後一人、越南士兵、遊客、阿遠、獵人和遊手好閒者：王耀億個展」展覽專輯，展覽自2023年7月15日至2023年10月8日於臺北市立美術館三樓3B展覽室展出。藝術家王耀億跳脫純電影形式的框架，進而討論家國、民族認同與影像霸權。

「臺北美術獎」是臺灣兼具前瞻性與指標性之視覺藝術獎項。本屆由莊培鑫、彭思錡、李立中、彭韋、賴俊廷、陳肇驊、吳家昀、吳瑋庭、陳姿尹等9位進入決審，評審依據展覽樣貌，從中選出2023年「首獎」及2位「優選」。

「2022臺北美術獎」共有366件參賽作品，經由專業嚴謹的三階段評審過程，最終選出11位入選創作者。本書為「2022臺北美術獎」展覽專輯，展覽自2022年12月10日至2023年2月19日於本館三樓A、B展覽室展出。

本專輯為藝術家陳以書2024年於臺北市立美術館舉辦之「假山水—陳以書」個展之紀錄，內容收錄德文原文專文兩篇及展出作品及藝術家作品介紹。陳以書《假山水》系列作品 (2020- 2024)，以太湖石造景為動機，並且受到義大利攝影師Luigi Ghirri (1943-1992) 拍攝遊樂園假山之啟發，探討圖像在真實與虛幻間的呈現。 藝術家運用石形的堆疊構圖，將「假山」的概念植入畫景，並凸顯其基座的橫切底線，提示觀者以虛入實的意圖。2022年，藝術家納入當今烏俄戰爭議題，試圖於畫面中的地景圖像反覆推移抽象的框線與色塊，提供觀者思索關於國界/ 國土、界線/ 定位的問題。

本書為臺北市立美術館「吾之道：何德來回顧展」相關出版。自臺北市立美術館收藏的藝術家何德來手稿筆記本《吾之道①》與《吾之道②》，及其家屬所藏的《隨筆》筆記本中，翻譯選編何德來1973年10月至1980年5月，及1984年間創作的詩歌。

1945年太平洋戰爭結束，隨著臺灣政權轉移，身處於各博物館的標本有的四處流落，甚至荒廢，有的失去文件紀錄，然而標本是一種目的性的產物，當其目的性不再存在時，懸宕的意志與欲望讓祂們變成一種很尷尬的存在，隨著現代化的進程，祂們的身體成為物種的代表，我們該如何觀看這些被佚失的標本並理解祂們？本次展覽試圖在科學與歷史中透過非科學的方式與祂們溝通並共作，讓祂們在科學之外、帝國之外、歷史之外成為自己。本展為蔡咅璟歷經三年的創作集結，透過日治時期遺留的標本和相關文獻，轉化展出四組件影像裝置作品。展覽專輯收錄作品創作歷程、展出紀錄照、專文，完整呈現一系列作品面貌。

風景畫是藝術家熱愛的主題，它是自然走入畫框的軌跡，亦是人與空間、記憶的連結。你是否還記得小時候拿著素描簿到戶外郊遊寫生，或是天馬行空的畫圖日記?無論是童話裡的城堡、公園裡的玩耍、散步、觀察的螞蟻路徑，或者是與家人出遊爬山的場景，都是孩子們喜愛紀錄的主題，孩子們經常將這些所見透過畫筆將身體比例、多個場景畫在同一畫面上。每一天他們都在發揮想像與創造力，為日常生活添加不同調味，紀錄、發明了看似是背景，實是則重要的場域及視野，巧妙呈現了小腦袋中的記憶風景。同樣地，藝術家在面對自然時，也不單只是再現眼前景致，而是經過反覆的觀察與思考過後對自然的重新詮釋，以畫表達心中感受，成為一種追憶、再造、神遊之地。本次展出以風景畫為發展主軸，透過館內典藏的風景作品及委託互動裝置的展出，期望讓觀眾與風景作品在展場展開有趣的互動，一同探索藝術家是如何透過「風景」的繪製，在畫布上呈現日常生活中最真實的演出。展覽以「寫生自然」、「人造風景」、「內在風景」等三個子題，探索各時代作品在「風景」概念中的藝術與環境，感受藝術家在面對風景時的獨特視角，以及他們如何透過藝術表現對自然和文化的理解。