三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 戲劇藝術 / 戲劇藝術史

京劇表演藝術家梅蘭芳於民國時期的1919年、1924年兩度訪日公演，在日本引起極大轟動。這是中國京劇首次跨出國門、走向世界，因此在中國京劇史及中日文化交流史上留下了輝煌的一頁。正因為訪日公演獲得了巨大成功，梅蘭芳「才有信心進一步再往歐美旅行演出」（梅蘭芳語）。 通過史料的發掘整理，《東瀛品梅：民國時期梅蘭芳訪日公演敘論》從整體上「復原」了相關史實，詳細敘述了兩次公演的來龍去脈、具

《京劇發展史略》的研究對象是從1790年到1948年間的京劇歷史。作者對近200年京劇歷史的梳理，做到了層次分明、分期得當、主線突出、清晰明瞭。特別是作者蘇移對京劇史的研究，並非孤立地“就戲論戲”，而是與京劇存在年代的政治、經濟、社會、文化諸現象相勾連，將京劇歷史之創造、革新、發展之動勢如草蛇灰線，伏埋文間，藉以揭示了京劇藝術存在發展的時代依據。

《旦角》對京劇藝術中生旦淨醜中的旦角做了詳細介紹，對流派傳承也做了講解，為愛好京劇的讀者入門與提高的極佳讀物。

《丑角》對京劇藝術中生旦淨醜中的丑角做了詳細介紹，對流派傳承也做了講解，為愛好京劇的讀者入門與提高的極佳讀物。

《生角》對京劇藝術中生旦淨醜中的生角做了詳細介紹，對流派傳承也做了講解，為愛好京劇的讀者入門與提高的極佳讀物。

該本書研究範圍包括從抗日戰爭爆發到1949年新中國成立的解放區戲劇。創作地域遍及中國共產黨領導開創的各個解放區，當時湧現出了數以萬計的戲劇工作者（包括劇作者和演員），創作並演出了數不勝數的戲劇作品。這是一個足夠複雜且非常值得研究的戲劇景觀。這本著作包括十個部分：第一章解放區戲劇總論，首先探討了解放區戲劇地發生和思想藝術淵源；然後分析了長期被忽視的前期解放區戲劇；接著抓住1942年這個特殊年份，分析了毛澤東發表《在延安文藝座談會上的講話》前後解放區的文藝思想巨變；進而勾勒了中後期解放區戲劇的發展歷程，解讀了解放區戲劇模式的確立；最後，從總體剖析了解放區戲劇的藝術特徵和創作思想。第三章剖析了取得巨大成就的解放區戲劇中的歷史劇和不被關注的兒童劇。第三章探析了解放區戲劇中丁玲、李伯釗、賀敬之等戲劇作家的戲劇創作。第四章解讀了解放區戲劇中的《闖王進京》、《李闖王》、《白毛女》等幾部經典作品。第五章剖析了解放區戲劇的漢奸和國軍這兩種特別形象。第六章分析了解放區戲劇的思維方式與解放區戲劇之間的內在關係。 餘論，將解放區戲劇納入到整個二十世紀戲劇發展史解讀解放區戲劇解讀解放區戲劇的價值和意義。

一部頗富學術創見的戲曲理論專著。全書分為四卷，以大量的史料為依託，全面梳理了中國戲曲發展演變的全貌。資料翔實，論證嚴謹，極具研究參考價值。

《上海戲劇學院博士文庫：敦煌壁畫中的樂舞演出與演出空間》根據“敦煌樂舞壁畫”來檢視當時的佛教演劇發展史，以及當時的人們的信仰與娛樂生活，及其心中對於佛國世界的嚮往。書名中的“樂舞演出”即為探討中國佛教演劇發展的演出史之意，而“演出空間”則為探討中國佛教演劇發展的劇場史之意。

《清宮戲事：宮廷演劇二百年》以清宮演劇檔案為主要依據，介紹清宮演戲。原有檔案分類清晰，旨意檔、恩賞日記檔、日記檔等多種，分別記錄了各朝所傳關於演劇諭旨、劇目、時間、地點、伶人等內容。但乾隆以前和嘉慶朝大部分檔案已遭損毀，現存一冊嘉慶七年檔案記載詳盡，內容豐富，讀起來饒有興味，生動地反映出宮廷演劇的風貌。道光以後檔案保存相對完整，但記錄不如早年內容充實，同治年間諭旨和排戲記錄即相當粗疏。宣統二年檔案

基於加強中華優秀傳統藝術保護與推廣的目的，《中華優秀傳統藝術叢書：戲曲》選取了戲曲這個優秀傳統藝術形式，力求表現其藝術的精髓，展現其經過成百上千年選擇與沉澱下來的豐富的內容與形式。將這些優秀文化藝術的特質呈現給廣大讀者，更希望通過它讓世界對中國有一個深層次的瞭解和認識，推動我們傳統文化藝術走向另一個頂峰。

隨著日人的入侵，新劇又增加了救亡的主題，並且日漸成為主流。例如抗戰時期的《放下你的鞭子》《麗人行》等等劇作，便是對日軍侵略罪行的直接控訴。 民國時期的新劇，直接與時事呼應者占了很大比重。文藝作品的價值，是表現相對永恆的人性，還是為當下服務？這個問題已經有太多的討論。我們在這裡只試圖梳理民國新劇的脈絡，記述各個戲劇流派和團體的興衰，勾勒洪森、李叔同、曹禺等劇壇翹楚的創作生涯和生命浮沉。 倏然來去

《中國社會科學院學部委員專題文集：古典戲曲評論集》是中國社會科學院學部委員專題文集。《中國社會科學院學部委員專題文集：古典戲曲評論集》列為中國社會科學院創新工程學術出版資助項目，體現了中國社會科學院對學部工作的高度重視和對這套《中國社會科學院學部委員專題文集：古典戲曲評論集》給予的學術評價。

《中國古代劇場史》內容簡介：“戲劇現象是和劇場共生的，盡管不同的戲劇樣式對于劇場的依存程度不同，因此，研究戲劇，必需同時注意到它的劇場狀況。”《中國古代劇場史》在大量田野考察工作基礎上，結合了大量文獻資料和文物資料為依據，勾稽出一部中國古代劇場形制的變遷史。條分縷析，考論相兼，材料多廣而不顯臃腫，征引詳盡而未覺繁瑣，堪稱迄今最為全面而系統地論述中國古代劇場史的專著。

《廈門大學戲劇影視叢書·顛覆的力量：20世紀西方左翼戲劇研究》介紹了作為20世紀西方一種影響深遠的戲劇

《中國近現代歌劇史》給中國歌劇下的定義是：所謂“中國歌劇”，是指在原創性多聲部音樂結構的基礎上表現戲劇行動、以歌唱為主要敘事方式、採取帶有寫實性的表演風格、在內容和形式上富于中國現代文化特色的綜合性舞臺藝術。中國歌劇的定義是討論中國歌劇發展道路的前提。《中國近現代歌劇史》分上、中、下三編回顧了中國歌劇孕育、發生和形成的歷史過程。西方歌劇早在清朝乾隆年間就已傳人中國，可是，朝廷禁海、禁教的政策和民眾

筆者從小是個越劇迷，會哼上幾段越劇唱腔，尹桂芳的《何文秀》，範瑞娟、傅全香的《梁山伯與祝英台》，陸錦花、金采風的《盤夫索夫》等，雖是個男孩子，但癡迷程度不亞於女孩子。越劇，是中華神州大地上的一朵藝術奇葩，它源於浙江嵊州，從沿門唱書到落地唱書，從小歌班到紹興文戲，直至形成行當齊全、聲譽卓著的地方戲曲，成為全國第二大劇種，走向全國，走向世界，風靡全球。與越劇結緣，2004年4月至7月尋訪越劇北派藝人首

《宋元戲曲史》即是他這方面的代表作。中國戲劇藝術在元代達到了高度的繁榮，但卻因以往學者的輕視而晦暗不顯。 《宋元戲曲史》在這方面作了開創性的工作，它全面考察，追根溯源，回答了中國戲劇藝術的特徵，中國戲劇的起源和形成、中國戲曲文學的成就等帶根本性的問題，使元曲這一瑰寶重放異彩，並為今後的戲劇史研究指明了道路。選目精當、裝幀得體、印刷精美，既是文史愛好者瞭解民國學術文化的一條重要渠道，也是值得書友珍藏

《粉墨江湖:卞家班暨杭嘉湖水路京班紀略》內容系統、全面，其內容包括金奎銀奎分手、我的母親蕭秀珍、大伯小七斤的“紅生戲”、我的拜師學戲、我和艷鳴京劇團、我的搭班唱戲、去天津獻藝、我的寄父寄娘、對水路京班的評價等。