グラフィック社編集部

那些作字是如何被創作出來的呢？看看日本最知名的17位新銳設計師們怎麼話說設計 與製作的秘訣，《 作字作法：日本文字設計的思考與過程 》是一 本講解現代日本當代手繪文字的理念和製作過程 的書籍，透過超越實體與數位之間，過去與未來之 間，形成各種創作現代獨特的日本文字設計世界， 書籍中將經由日本頂尖設計師的想法和製作花絮， 讓讀者更能一探文字設計的迷人風采。書籍內匯集每一位設計師參與的企劃過程，涵蓋範圍包含書籍設計、海報文宣、企業標誌、活動空間、展覽會視覺、動漫插畫、舞台影像、商品包裝等各領域設計。是一本完整記錄設計師從草稿發想，到實際製作所遇到的問題，以及最後與客戶溝通與選擇的原因皆收錄於此本書籍之中。收錄作品設計師： 第一章圖畫法：佐々木俊、鈴木哲生、三重野龍、小林一毅第二章修辞法：太田規介、NC帝國、rendat、澤井真吾、かねこあみ、葛飾出身、MILTZ第三章工作法：吉田雅崇、藤本健太郎、𠮷田勝信、廣田碧、上堀内浩平、山田和寛

設計的後腳踩著被設定的目的時，前腳所邁出的每一步，隨著向著未知的世界。所有的設計企劃，都是人類為了給現實帶來變革所做的規劃。被託付給設計的宏大敘事消逝已久，現今在自己的崗位上持續發光發熱的平面設計師們，抱持著什麼樣的思考與理想呢？答案盡在本書中。《未來設計師 : 日本現代平面設計方法和態度》採訪了日本40組參與當代文創活動的年輕平面設計師，並介紹了他們的基本工作態度以及對於自身工作項目的執著。 此本書籍由idea雜誌前總編室賀清德先生，採訪近年來的價值觀、技術環境、社會條件的變化反應靈敏的設計師。和日新月異的新技術與商業模式相較，平面設計師更加傳統，所以室賀清德先生也將觀察的重點擺在新生代如何活用、運用這樣的平面設計。書籍中收錄大量設計專案與出版、藝術、時尚等文化領域有關，書籍中側重於設計師的來歷、背景和工作環境以及想法與初衷，希望讀者可以從本書精心挑選的設計專案，多方面地了解到設計師創作活動的全貌。