主編 鄒求強

呂昭炫是臺灣音樂史上第一位真正意義上的吉他作曲家。在呂昭炫長達72年的創作生涯中，創作了至少152首的原創作品，這個數量對於一個職業作曲家來說或許不算多，但對於呂昭炫這樣一位只因靈感心緒之所至而筆之，不求發表，亦不求物質所得的非職業作曲家而言，這個數字已是難能可貴。更難得的是，這些作品的品質就如他生長時代所執著的工匠精神之下的成品，每一首都是完整、成熟，且風格、美感一以貫之的作品。這些作品是臺灣吉他史上，也是臺灣音樂史上極為珍貴的精神財產。呂昭炫吉他作品可分為獨奏曲及重奏曲，得曲152首，其中三重奏已在2018年4月18日由臺灣吉他學會出版發行。本冊吉他作品全集（一）共收錄31首獨奏曲和4首二奏曲，所有曲目經過精心核對手稿的校訂及重新製譜，期待做到最符合作曲家曲意原旨的呈現。

金希文，台灣作曲家、指揮家。他的音樂富含浪漫色彩，運用當代作曲手法，與古典愛樂者溝通對話，榮獲第20屆國家文藝獎。本曲是由臺灣音樂館委託創作，於2020-2021年間為小提琴家胡乃元、大提琴家楊文信、德國鋼琴家安德斯所創作的一部室內樂。四個樂章，在音樂內容的發展與聲響處理上，處處展示著當代的思維與作風。

温隆信出生於臺北，是臺灣作曲家、樂團創辦人暨畫家。曾獲十大傑出青年、全國文藝獎章、吳三連文藝獎等榮譽。温隆信畢生共創作六首弦樂四重奏，自1972年起，約每十年創作一首，反映其人生經歷與創作手法的更迭。。使用十二音列手法的《第一號弦樂四重奏》體現純粹而抽象的無調性音樂特 質，與當時普遍追求民族共感的臺灣樂壇創作風氣背道而馳。《第二號弦樂四重奏》是向巴爾托克致敬之作，為圓滿實踐「類調性」（Quasi-tonality）技法。