周慧玲

專題：邁向新臺灣劇場史學 作家楊渡在最近的一篇文章中提到，1989年《悲情城市》上映時，臺灣社會充滿著探究歷史的勇氣。雖然戒嚴的恐懼仍在，但《悲情城市》這類電影並不滿足於悲情的渲泄，而是希望透過歷史細節的探究與重現，呈現出歷史悲劇及其中真實而複雜的人事：二二八事件前後的省籍衝突、語言隔閡、利益糾葛、兩岸幫派合作等等，當然還有那一代紅色青年的理想與奮鬥。然而，33年過去了。楊渡認為，臺灣電影對於白色恐怖歷史的探索卻意外停留在林文清（梁朝偉所飾）那張蒼白驚惶的臉，以及林文清被迫說出的那句：「我是臺灣人」。「那種沙啞的咿咿嗚嗚聲，近乎哭聲」的臺灣認同，在本土意識形態脅迫下諷刺地成為一種壓迫的力量，楊渡認為，「我們彷彿都變成了林文清，不容許有任何瘖啞和異議」。[1]在《悲情城市》裡，林文清的瘖啞是歷史創傷的象徵，「我是臺灣人」是在壓迫的創痛中誕生的。而如今「我是臺灣人」反倒成為一種歇斯底里，一種不讓人說話，不願意面對歷史的強迫症。但是，這個在1990年代本土化運動中「被發明的臺灣」未必就是臺灣歷史發展中唯一的軌跡。重回歷史的企圖（包括楊渡的書寫），因此，也就在於鬆動「我是臺灣人」的僵固性與絕對性，帶我們回到歷史生發的時刻，端視檢閱其豐富的可能性。 本期專題「邁向新臺灣劇場史學」由中央大學英文系的周慧玲教授與中山大學劇場藝術系的許仁豪教授客座編輯，收錄了五篇專題論文與一個劇場論壇。這些文章不只回顧了1980年代（也就是《悲情城市》最初拍攝與放映的那個年代）的小劇場運動，更以之為座標向前、向外延伸至1970年代的海外保釣話劇和1990年代的亞洲民眾戲劇，並且深入小劇場運動中的左翼精神和系譜，作為後續臺灣劇場運動發展的參照系，提醒我們當年所謂的「臺灣小劇場運動」不只是「臺灣的發明」。三篇論壇文章則回顧了橫跨兩岸、更為深遠的戲劇傳播；不論是莫里哀劇本跨越臺海的傳譯與流播、戰後臺灣國語話劇的發展，還是國光劇團的新編歷史劇，我們都可以看到多元異質的元素如何豐富了所謂的臺灣戲劇史。劇場史學的回顧與前進，因此，也就與如何理解臺灣側身於兩岸分斷與東亞跨境交流的歷史相關，與如何重新思考1980年代臺灣奔放的思想脈動相繫。回顧，不是為了重述悲情，或是鞏固「發明」，而是為了在現實的困頓中大步向前，拾回被隱匿的思想方向。 除了劇場史學專題外，本期還收錄了四篇一般論文：吳慧娟的文章討論央視節目《