李其昌

110學年度(2021)起藝術與人文學習領域於國小階段更名為「藝術領域」，自中年級正式上路，而表演藝術教學不僅可符合跨科教學的趨勢，甚至能融入非藝術領域進行跨域創新教學。由PISA的「合作問題解決能力」與「創意思考能力」測驗方面，均強調表演統合的素養。由此可見，表藝教學可謂是當前國際教育潮流。 本書除了連結大學端教授，也結合國小實務教師共同著作，以「接地氣」的語言，從對話開始，讓大家了解國家政策

本書集合大學與中等實務教師，期能提供大學端師培教授與師資生於「學科領域內容教學知識」（PCK）的「表演藝術教材教法」課堂參考使用。試以十個章節，分理論與實務兩篇，於理論篇方面從總綱、領綱到表演藝術課程內容之綜合歸納與分析，再論及表演藝術教材教法的發展與課程設計及教學評量，最後論述其教學理論與方法。實務篇，延伸自理論的架構，從課程設計、教材研發與教案撰寫，進而以素養導向舉出教學實例，再輔以課綱中規範

本書試圖為臺灣發展中的表演藝術教學現場留下第一手的紀錄，並將多面向、時代性及進行中的現況，進行分類與詮釋。透過現場專業教師共筆，點出國民基本教育裡，表演藝術除了其學習內容外，還可以在校內著重於超越理論及技術層次的學生「心靈」安頓；表演藝術老師們常透過體驗式教學，讓孩子們不僅認識自己的情緒變化，也可化解自身與他人及環境之間的衝突，甚至能在未來當個良善的公民，成為社會穩固的基石。因此本書的章節安排，係從表演藝術教學者、學習者內心與內在功能開始討論。表演藝術教育幫助學生發現自我內在的變化，能再與他人共同合作，展現了新課綱共好的核心素養，以及表演藝術教學的亮點；本書所有教學案例都是呼應著人群的幸福而進行，盼望更多的第一線教育工作者和我們有所共鳴，讓全人表演藝術教學課程的落實，從寶島拓展到華人土地上無所不在。希望讀者在閱讀本書後，了解表演藝術的重要性，它不僅能幫助學生穩定情緒、激發學習、跨大視野、具競爭力，最終也能促進共好的社會及人群福祉！

本書匯聚19篇精心挑選的學術論文，涵蓋三個關鍵主題，包括「新世代藝術教育之課程、教學與評量」、「當代藝術教育研究的脈絡、願景與挑戰」以及「藝術教育的跨界探究」。通過這些篇章，讀者將能夠深入瞭解藝術教育的最新發展，以及在當今多變的教育環境中所面臨的挑戰與機遇。 無論是對於從事藝術教育研究的學者、教師，或對於藝術教育議題感興趣一般大眾而言，本書都將是一份寶貴的資源。透過作者們的深度對話和交流，本書呈現了各種觀點的多樣性，更為讀者提供豐富的思想火花和啟發。從藝術教育的理論基礎到實踐應用，從課程設計到評量方法，本書呈現了全面而深入的視角，助力讀者更好地理解和應對當前藝術教育領域的重要議題。

藝術教育研究期刊創立於 2001 年，長期致力於彰顯藝術教育之科際整合特質，為亞太及華語地區擁有最高學術聲望之藝術教育學術期刊。於 2015 年，藝術教育研究期刊顧問委員會舉辦「第一屆藝術教育研究國際學術研討會」，邀請多位國內外藝術教育學者分享研究成果，為我國藝術教育之發展，共策群力。本論文集即是該研討會的成果展現，透過臺灣與國際藝術教育學者對自身研究的探討與省思，提供寶貴研究經驗與學術視野。期望

本書匯聚19篇精心挑選的學術論文，涵蓋三個關鍵主題，包括「新世代藝術教育之課程、教學與評量」、「當代藝術教育研究的脈絡、願景與挑戰」以及「藝術教育的跨界探究」。通過這些篇章，讀者將能夠深入瞭解藝術教育的最新發展，以及在當今多變的教育環境中所面臨的挑戰與機遇。 無論是對於從事藝術教育研究的學者、教師，或對於藝術教育議題感興趣一般大眾而言，本書都將是一份寶貴的資源。透過作者們的深度對話和交流，本書呈現了各種觀點的多樣性，更為讀者提供豐富的思想火花和啟發。從藝術教育的理論基礎到實踐應用，從課程設計到評量方法，本書呈現了全面而深入的視角，助力讀者更好地理解和應對當前藝術教育領域的重要議題。