王婉容

本繪本以臺灣清治時期的1800年作為時代背景，透過從小生長在鄉村的阿平的視角，第一次陪伴父親前往「神仙府」賣菜（神仙府就是當時臺灣最繁榮的城市—臺南府城），一路所觀察到的點點滴滴。　沿途景色的新奇，讓阿平倍感興奮，但途中的各式遭遇，卻也讓他感到迷惑不解……首先，看到高聳的城門而驚訝不已的阿平，接下來卻目睹守門士兵對老百姓的勒索；前去探望在地主老爺家幫傭的阿姊時，阿姊煩惱於老爺想將她納為「細姨」，若

殖民地作家在戰前受到帝國的壓制，在戰後受到威權體制的歧視。而新世紀的台灣文學研究，無疑是在進行一次龐大的招魂式。曾經在日本、韓國、滿州、中國遊走過的台灣作家，顯然已經到了可以獲得歷史安頓的時刻。至於台灣文學的內容，永遠是處在變動不居的狀態。戰前的新文學運動，受到日本與中國的啟蒙，那樣的思考格局可以說相當龐大。戰後台灣文學再出發，從日文書寫換軌到中文書寫，似乎暗示著，台灣作家具有雙重視野，既可以觀察

在台灣土地上生產出來的殖民地文學與後殖民文學，都帶著強烈的跨界特質。所謂跨界，絕對不是以某種霸權的價值為中心，而是不同帝國文化在島上傳播時所產生的混融現象。跨界是一種對話，也是一種主體重建。收在這本論文集的重要議題橫跨了小說、詩、戲劇、電影，並包括了女性、同志、左翼，以及東亞的文化交流。這樣的議題，正好為台灣文學做了最好的定義──這個小小的海島，既是本土文學的載體，也是東亞國家在文化上相互對話的媒

本書為劇本暨劇本影像輯錄。故事敘述清代的台南府城，住在鄉村的兒童阿平與年邁的父親。準備一同進城探望在城裡幫傭的姐姐阿梅。沿路上，清代五花八門的市集景觀盡收眼底，而他們在途中也遭遇到種種驚險、有趣的故事。故事的最後，面對想強娶阿梅為妾的陳老爺，阿平究竟該如何是好，以拯救他的姐姐？本劇於台南市古蹟，大南門城現場實景演出，詼諧輕鬆的劇情，帶領觀眾們回溯至清代台南府城生活的點點滴滴。

成立40週年的臺南文化中心，有個比較重要的轉折點，是從2011年開始的活化計畫，自始有場館營運、人才培育、地方活化等不同面向的轉變，以及相對完善的整體規劃。因此，本書做為臺南文化中心40週年專書，將從2011年這個時間點作為切入點，拉開該時間點進行前後的對照式閱讀。本書的結構雖分作「2011年之前」與「2011年的之後」兩個面向，但主要內容將會偏重於2011年至2024年這段時間，包含劇場技術人才培育、十六歲正青春藝術節、場館活化等。但，2011年前的場館營運與規劃既是臺南文化中心的基礎，亦會成為全書之基礎，預期透過一批老照片，開啟「人」、「時間」與「空間」的三種「閱讀」臺南文化中心的面向，然後接續這樣的思路，開啟全書的後半部，以「人」、「時間」與「空間」化作三個主要區塊，分別歸納、講述與討論臺南文化中心「在臺南」、「與臺南」之間的關係。書籍命名為《測量南方》，將以「南方」為角度，在臺南文化中心成立40週年之際，思考臺南文化中心位於臺南、之於臺南的意義。所謂的「測量南方」，既是用臺南文化中心來計算南方的表演藝術量能，也藉此重新衡量臺南文化中心在南方的自我定位。本書測量的方法會運用「時間」、「人」與「空間」為度量衡，並切出場館活化前後的斷面，藉專訪、專文、提案、圖像等方式，測量位處南方的臺南文化中心，不只是距離、不只有重量、不只是長寬，還有未來的更多可能。

彼德‧布魯克是二十世紀最重要、多產且富有原創力的劇場導演之一，他的戲劇理論專著《空的空間》，強調以創新、實驗的手法詮釋經典名劇、現代新戲或創造嶄新的表演文本，成為許多劇場工作者心頭珍愛且深受啟發的一本書。他所提倡的「旅行－訓練－演出」的工作方式，也創造出許多膾炙人口的跨文化戲劇作品，其中最知名的就是長達十二小時、改編自印度史詩的《摩訶婆羅多》。 他所創立的「國際戲劇研究中心」如今仍在巴黎，聚合

本書收錄〈我駕著翅膀穿透黑暗〉、〈黑夜天使〉、〈斑衣吹笛人‧越夜越美麗〉三部劇本，是由一群豁達、熱忱、可愛的盲朋友們用生命演出的真情故事。藉由表演藝術，他們展現了充沛的能量及不撓的堅韌性。 盲人戲劇的演出不僅是盲演員克服障礙的成果，也是他們對廣大社會敞開心胸，對茫茫人海中的知音伸手。希望人們能感受到他們的生命力，不只是他們的勇氣與才華，還有他們詼諧自嘲、輕柔自訴的無限潛能。

1833年生於德國漢堡貧民窟，父親是音樂家的布拉姆斯，雖然是名鋼琴家，年輕時卻在一家水手酒館中演奏維生。21歲時，著名音樂家舒曼公開宣稱布拉姆斯是天才，從那時起，似乎註定他成功的命運。 然而事實並非如所想的那麼簡單。舒曼精神錯亂了，布拉姆斯對舒曼的妻子－克拉拉的愛意，沒有了對聞，於是他將浪漫的情感寄託於精鍊的古曲音樂風格。他無情地批評自己，而且摧毀了比發表過的的更多作品。 布拉姆斯粗獷的外

本書在架構上希望兼顧亞洲社區劇場的理論與方法論述，以及實踐操作兩個層面。由於本書和社區劇場的創作和展演息息相關，所以也希望以劇場的演出形制，來呈現這本書，於是將其分為：理論方法篇及實踐展演篇兩大幕。 第一幕（Act I）理論方法篇分為六景（Scene1-6），引證了許多新興文化研究的學術研究理論，深入分析和論證社區劇場的創作和演出的社會文化及美學的豐厚意義。這些文化研究理論包括：社區研究、社區參

本書為舞台劇劇本。故事描述17世紀台灣中部的拍瀑拉族部落，如何面對荷蘭人、漢人、日本人、等外來勢力群強環伺的衝擊。本劇跳脫往常固有的漢人與歐洲人視角，以平埔族原住民的角度，重視大肚王保護族人安全、維持部落獨立與尊嚴的勇氣和智慧。本劇針對不同族群之特色，為各角色人物設計製作多達16套戲服，並以展演劇照搭配劇本，帶領讀者一同探索漸被台灣人所遺忘的大肚王傳奇。