中國廣播影視出版社

本書為第六卷。本卷介紹文藝復興從義大利傳到西歐和北歐的情形。本卷分三個章節： 章著重介紹了法國文藝復興時期的藝術圈；第二章介紹楓丹白露、盧瓦爾河畔以及盧瓦盧王朝的建築、雕塑和繪畫；第三章著重分析德國的 改革及其對德國藝術的影響。

法國藝術評論家艾黎·福爾的《世界藝術史》享譽世界。 艾黎·福爾以畢生精力描繪了這部宏大的人類藝術發展圖景，時間跨度從史前時期、古風時期、中世紀、文藝復興時期直至近現代；涉及東西方不同流派的繪畫、雕刻、建築、裝飾、園林、音樂。作者在書中對人類藝術精神與文明發展趨勢進行了精闢論述，揭示各類藝術形態何以成型。一覽人類3000年審美文化的發展路徑，跟隨作者重走藝術心靈及文明的成長之路。這是令這部《世界藝術史》 特色的原因之一。 與其他講述藝術史作品不同，甚至具特色的是，艾黎·福爾的文字流動著浪漫氣息，這一寫作特點賦予這部藝術史高的價值——作者獨特的語言藝術，傳達了那些藝術作品所能帶給觀者的官能體驗與情感觸動；作者用充滿詩情的語言，讚美了藝術本身。在西方評論界眼中，它是一部“雋永的史詩”和“瑰麗畫卷”。 在本卷中，艾黎·福爾關注的是西方“古風時期”的繪畫、雕塑、建築等各類藝術形式，就古典風格的濫觴、 古典藝術的成就進行討論。藝術的發展始終在文明的發展脈絡之中，藝術史也並非歷史的分支，本冊內容也非止於討論古希臘或古羅馬藝術，艾黎·福爾鋪陳了古羅馬、 古希臘的社會發展圖景，將當時的人文精神面貌展現在讀者眼前，以期讓讀者沉浸在那段古老又偉大的時間之中， 深入體驗古風時期藝術的本質。

本書為第七卷，講述法國大革命前後的理性發軔時代歐洲藝術的主要特色。作者在序言中說道：“大革命在將人們從被文藝復興撼動的舊的社會泛神論中解脫出來以後，便醞釀著新的節奏。”這一卷作者將帶領讀者領略“新的節奏”，分三個章節分別講述了十七世紀的佛蘭德斯、荷蘭、西班牙三地的藝術。

法國著名藝術評論家艾黎·福爾的《世界藝術史》享譽世界。 艾黎·福爾以畢生精力描繪了這部宏大的人類藝術發展圖景，時間跨度從史前時期、古風時期、中世紀、文藝復興時期直至近現代；涉及東西方不同流派的繪畫、雕刻、建築、裝飾、園林、音樂。作者在書中對人類藝術精神與文明發展趨勢進行了精辟論述，揭示各類藝術形態何以成型。一覽人類3000年審美文化的發展路徑，跟隨作者重走藝術心靈及文明的成長之路。這是令這部《世界藝術史》獨具特色的原因之一。 亞洲與非洲的藝術在作者所處的時代，於西方人而言顯得遙遠而神秘，諸多以西方文化為中心的藝術史作品也極少談及，因此，盡管不可避免地帶有時代局限性，但艾黎·福爾在本卷中的討論依然難能可貴。地理、宗教、民族特性與藝術的成形密不可分，印度有輪回，中國的象形文字藏著關鍵秘密，日本人在花園裡沉思，非洲的木雕中保留著古老祖先的精神狀態……這些民族藝術綻放著各自的光輝，蘊含著民族獨特的智能，是構築人類文明的重要部分。也正是這種多元，使得世界藝術如此富有魅力。

本次出版分為九卷本，《蘇醒：義大利文藝復興》為第五卷。本卷主要文藝復興時期西方藝術。如佛羅倫薩、羅馬與義大利、威尼斯各藝術流派。在這一冊中，人類歷 的幾位人們耳熟能詳的畫家，著有“文藝復興三杰”之稱的達芬奇、拉斐爾、米開朗琪羅，以及提香、丁托列托等畫家都分專章介紹。

本書是“世界藝術史”叢書中的第八卷，在這一卷中，作者以法國大革命之後的藝術成果為主要介紹對象，涉及的藝術領域包括：建築、繪畫、園林藝術、音樂等，尤其以法國繪畫為敘述核心。

本次出版分為九卷本，《衝撞與再生：從拜占廷到義大利》為第四卷。本卷主要介紹拜占庭藝術、伊斯蘭藝術、基督教藝術、法蘭西藝術，對義大利藝術進行了總領性的「預告」。