華東師範大學出版社

著名音樂學家塔魯斯金以博古通今的一家之論，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。第一卷《從最早的記譜法到16世紀》遍覽數個世紀的音樂創新，揭示了形塑西方古典傳統的各種早期力量。起筆於千年前音樂符號的發明，塔魯斯金處理了一系列主題：格裡高利聖詠，奧古斯丁和波埃修斯的音樂之思，賓根的希爾德加德的教儀劇，音樂印刷業的發展，文學革命與英國牧歌，宗教改革與反改革的影響，以及蒙特威爾第的歌劇……憑藉出彩的洞見、回味無窮的分析，以及對歷史、文化、政治、藝術、文學、宗教和音樂之交叉作用的全景呈現，本書將是渴望瞭解這一多彩時代的人必不可少的讀物。

著名音樂學家塔魯斯金以博古通今的一家之論，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。第三卷以深邃的歷史視角和細膩的音樂分析，帶領讀者縱覽19世紀的音樂長廊：貝多芬與羅西尼的辯證對立，歌劇的浪漫主義轉型，舒伯特、帕格尼尼、李斯特、歌劇雙雄瓦格納與威爾第的崛起，以及交響曲的復興……在這一時期，音樂成為民族認同的象徵，藝術家們通過音符探索著自我與他者的微妙界限。憑藉出彩的洞見、回味無窮的分析，以及對歷史、文化、政治、藝術、文學、宗教和音樂之交叉作用的全景呈現，本書將是渴望瞭解這一多彩時代的人必不可少的讀物。

著名音樂學家塔魯斯金以博古通今的一家之論，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。第四卷《20世紀早期音樂》從19世紀末現代主義的萌芽，至二戰硝煙落幕，成就了風格流變的譜系圖和社會變革的聲部注腳。塔魯斯金深入探討了馬勒、施特勞斯、薩蒂和德彪西作品中的現代主義因素，斯特拉文斯基的現代芭蕾舞，一戰後十二音技巧的運用，艾夫斯的音樂，農民歌曲對巴托克的影響，斯特拉文斯基的新古典主義階段與20世紀音樂的真正開端，漢迪、格什溫、湯姆森等作曲家作品中的美國印象，以及政治因素對托斯卡尼尼等音樂家的影響。憑藉出彩的洞見、回味無窮的分析，以及對歷史、文化、政治、藝術、文學、宗教和音樂之交叉作用的全景呈現，本書將是渴望瞭解這一多彩時代的人必不可少的讀物。