新文潮出版社

本書特色• 榮獲2021年新加坡金筆獎（詩歌組）季軍；新加坡南洋理工大學博士候選人。• 書寫成為了逆境中的自我救贖。在嘈雜擾攘的大城市裡，詩人只能夜裡反思、沉澱，回顧無數個「自己清楚」的經歷和場景。• 《一個時刻》中刻意讓諸多「語境」（context）缺失，以場景描繪、濃烈的意象，刻畫出條理分明的思路，幾乎看不到鑿痕的情況下，築建出刻骨銘心的記憶碎片；其中，夾帶著布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離」之感。• 閱讀何杉的詩，如同空腹飲酒，會燒出灼熱感，但卻令人強行清醒著，一杯接一杯。有些記憶並不足為外人道也，有些痛處也只有親身經歷才能歷歷在目，有些詩只有讀過了才能從此強忍歡笑，捨棄虛華的光環，當起城市的隱者。序●序一／優秀的詩拷問正常◎得一忘二（范靜嘩） 詩，無論側重史、事、情、思的哪個維度，首先還是語言的藝術，它藉助獨特的形式，呈現可能並不透明，甚至不會被充分解讀出來的內容。從寫與讀的角度看，一位優秀詩人起碼要具有以下幾方面功力：敏銳的感知力、明銳的自省力、鋒銳的語言感，以及棱銳的形式感。在這幾個方面，讀者面前的這本詩集都展現了非常優秀的品質。而我們提及的這幾方面的銳利，都指向一條：拷問正常。也就是，詩人的創作能敢於挑戰我們視為理所當然的、隨波逐流的生存、感知與審美慣性。 對很多人來說，「做個正常的人，／不好嗎？」（見〈正常〉）；然而，對於「正常」的期待往往是與一種媾和與妥協。所謂的「正常」的詩，也許更像一種消費品，一種撫慰劑，一種空氣芳香劑。那種「說著關於『生長』的讚美」的詩，可能會讓人讀得輕鬆愉快，讓習以為常的生活更加歲月靜好。然而，真正觸動我們精神的詩必然是拷問正常的詩。 閱讀這本詩集，是穿行於一條進入靈魂深處的崎嶇旅程。這本詩集五個部分構成了作為感受主體的詩人的行踪。這位敏感敏銳的靈魂，具有著銳利的靈視，以刀斧般的語言，給我們表現了一幅良知之旅的沿途景象。他在「人間」所見可說是人世的苦厄，在這兒他也試圖以「短章」給自己一點停下來觀注世界的機會，然後他抬頭看路，吐出哽咽的「斷續歌」，再向前，他陷入「病院」，直至被病人拋棄，以至於最終他「在流放地」，面對著近於荒原的自我。 詩人首先為我們描述了我們當下世界的表象。我們活在這個世界上，即是「活在狂歡節裡　活在買與賣中」（見〈節慶即景〉），而我們也習慣於被推銷，推銷員成為我們這個世界的餵養人，代