中國美術學院出版社

本冊精選的畫稿選自中國美術學院中國畫與書法藝術學院和孔仲本冊精選的畫稿選自中國美術學院中國畫與書法藝術學院和孔仲起先生家屬的收藏，其繪製時間的跨度近半個世紀。從孔仲起先生早期執教時所繪分解詳實、系統周密的課徒畫稿到去世前兩年那些氣象正大、淡然清曠的黃山寫生，一張張造型扎實、雄渾磊落的畫作被收錄其中。我們盡最大努力還原畫作的真實面貌，在編排過程中亦收錄了孔仲起先生的畫語錄集——《尊受居畫談》，希望能夠從不同的角度去映襯孔仲起先生一生精彩的藝術創作歷程，給予熱愛中國山水畫的同仁一份寶貴的參考；同時，這本精選畫集的出版也飽含著母校後輩諸生及孔先生家人對其深深的敬意與緬懷！

古今並置，圖文並茂，素描與色彩葷素搭配，步驟分解與成畫展示對照成趣。對情志、物態的解析，有細緻傳神的說辭。並在對形神關係的反復辯證中找到了有效的表現方法。圖文互證，是當今最有效的書籍讀解方式，它同時促成圖像的意義生成和理論性致用。 這部技法教程，從中國人物畫學的傳習探入，是對我院中國人物畫學的一次增益，也加快了時間表上的進度。 線描人物是工筆人物畫的底本，同時也是訓練線性筆法，線構成和肖形

程十發先生作畫力求本心，不自縛，不寵人。其鐘情人生、厚愛萬物之藝術情懷莫不使觀者忘我。眾人身所盤桓之形形色色，亦在其靜默的畫作中吐露真與美之光輝。 本書蒐集的人物冊二輯，是程十發先生為弟子顧婷婷女士所作，以為課圖之用。后由新加坡收藏家張美寅先生收藏。幾經輾轉，乃為浙江收藏家所得，仍請程士發先生增補書法部分，形成現在書畫合冊之局面。觀此佳構，其洋洋灑灑，若云蒸霞蔚，煙霏露結，一任筆墨為神駛心馳，此

劉海勇著的《中國畫花鳥白描》是中國美術學院中國畫學教學叢書之一。全書共分六章，內容包括：白描花鳥畫的傳承和發展；白描花鳥畫的藝術表現特徵；白描花鳥畫的技法運用；花鳥白描寫生與作品賞析；論白描花鳥畫等。

章培筠，1937年生，浙江鄞縣人，畢業於浙江美術學院中國畫系，浙江省美術家協會會員、中國美術學院副教授。擅工筆花鳥畫，作品曾獲全國七屆美展銅獎及首屆“齊白石獎”書中附八十年代章老師為中國美術學院所撰寫的教材《工筆花鳥畫教程二·白描花卉》重新面世，尤為珍貴。一幅畫中以描法為主，即以勾線為主來表現對象的作品，稱為白描。白描又稱為雙勾或線描。白描不借助色彩與明暗,畫面以墨線的濃、淡、粗、細、幹、濕等各種變化，通過用線的輕、重、快、慢等技法，準確而概括地表現出對象的形態、結構、質感、體感和空間感等變化。白描純以線形式表現，形成它特有的長處：樸素、單純、簡練、概括。它不使用色彩，但也給人以色彩的感覺，給人以樸素美的感受。白描表現對象要求結構嚴謹，一筆不苟，以形寫神。白描是用線條來處理對象結構、輪廓和動態的，線條不洗練，組織不嚴整，便很難突出形象的本質和特徵。在學習中，首先有認真的態度，必須通過深入觀察、仔細研究，瞭解所畫對象形態特徵的階段。然後用線才能得心應手、筆筆交待清楚，使線的轉折、線的組織，準確落實到對象的形態結構，給人看到的是生動活潑的形象，沒有游離的浮筆。

尉曉榕主編的《全國高等藝術院校花鳥畫專業很好畢業作品集》介紹了，花鳥畫作為中國繪畫的一種風格樣式，與人物、山水彼此間不分伯仲，對後備人才培養的品質要求也是一樣的。因此，作為高等藝術院校的中國畫教學而言，在檢驗教學效果的諸多考量內容中，很直觀的就是畢業創作。首先要說明，畢業創作其本質是針對院校教學實施情況的一次教學檢查，只是呈現的方式有所不同，其對應的是教育機構的教學思路和培養方案，並不直接針對某個展覽，但並不排除其功效在某種機遇下被放大。畢業創作並不一定代表一個學生所具有的全部發展潛質，同時。也不一定全部涵蓋了培養機構的教學知名品牌思想，這裡有導師和畢業生自身的多方面個體因素，但我們可以從中窺見一斑。任何一種教學思想、培養方案和學科構建其目的是要滿足社會和人的發展需求，思想與方法首先成就的是人，人很終也成就了思想和方法。因此，我更希望用發展的眼光和寬容的態度去審視每一位莘莘學子在求學階段所......

意象眾生--尉曉榕寫意人物作品展，在青州書畫藝術城隆重舉行。畫展既有大幅畫作，也有尺幅小品。畫展得到了