最簡單的音樂創作書

股漲的情感寫成歌詞後只剩幼稚？擺脫不了別人作品的影子？或，就是有那麼一點陳腔濫調？歌曲是三分鐘的戲劇，歌詞是劇中講述的故事！歌詞鋪陳的故事張力，能把歌曲魅力渲染到無邊無際，攫住廣大聽眾情感。作者島崎貴光從深蹲二十年、磨練成日本流行音樂界全能金賞音樂人，在本書中以業界打造暢銷歌曲的行內觀點，所有歌曲都應以風靡賣座為前提，分析歌詞的結構與效果，詳細示範作詞時注意什麼、理解什麼、如何做到、怎麼做等，將專業音樂人的填詞過程拆解成容易學習的方法。掌握了這一套方法，任何人都能將想表達的所思所感轉換成能夠回應聽眾情感、形象栩栩如生的歌詞。本書最強★★★★★‧只教你鍛鍊必要能力‧循序漸進引導感覺和理論‧創造魅力的有感手法‧不管對誰都一樣簡單好學

通用概念╳軟硬體構造效果╳造音混音技術打造原創音色個性、各類電音曲風詮釋力！電子音樂通常是作曲、聲音製造與混音同時進行，混音又是作品的成敗關鍵。混音除了讓聲音更加悅耳之外，還具有藉由聲響傳達主張的作曲行為。本書以軟體音源等基本音色為例，示範混音該以何種效果處理，塑造聲音個性，又具備好音色、聲音強度和質感的具體執行方法。利用本書專屬示範音源及素材，實際體驗處理的前後差異，隨心所欲塑造聲音形象。專業推

「洛克人ZERO」、「火影忍者」動漫遊戲音樂家教你作曲套路就算沒靈感也能擁有源源不絕的創作質量，變身實力派！ 「無意間哼出很酷的旋律，可怎麼寫都乾乾瘦瘦的、好像少了什麼……」「做的曲子被說平平、被嫌沒亮點、沒到位……，究竟做到哪裡才叫完成？」 作曲好比用旋律、和弦、節奏說一個情感豐沛、有餘韻的故事。超人氣動漫遊戲作曲家梅垣ルナ教你結合故事和作曲技術，將作曲變成可以明確感受情境、具體對應為音樂形式的歷程。從主題的創作動機，依據想說成一個怎樣的故事設定各音樂段落的情境、曲風調性，然後著手和弦、旋律、前奏間奏尾奏、配歌詞等每一個部分，讓歌曲有起承轉合。完成的收尾階段再檢視音色組合和整體和弦進行的效果，調整強弱輕重修潤細節凸顯亮點。最後，質量豐滿有層次感又有一致性的歌曲完成！ 以下以未來感電音POP風示範作曲過程：Step1構思曲子的組成描述一個人走出低潮的勵志故事（創作動機）→律動感、音色鮮明的電音POP風（決定曲風）→在Ａ段提出問題，Ｂ段為問題所苦，Ｃ段面對問題並解決（設定段落作用）Step2譜寫主題的和弦進行與旋律Ａ段陷入迷惘→Ｂ1走不出困境→Ｂ2Ｂ3有脫離困境的預感→Ｃ1Ｃ2走出困境時的昂揚情緒→Ｃ1Ｃ2Ｃ4持續高昂情緒→Ｃ3為反覆加上變化Step3將旋律配上歌詞配合四字成語修改部分旋律Step4譜寫前奏／間奏／尾奏Intro1以Ｃ調多利安調式營造別於其它段落的開頭→Intro2作出節奏感以預告曲子正式開始→Interlude利用節奏停拍為全曲添增變化→Ending以具有結束印象的一度延音結尾Step5修飾和弦進行修飾Step2的和弦，Step5利用持續低音和弦、切分音、Ｖ-I進行、重配和弦、引伸音等多種技巧雕琢和弦進行Finish 一首4分多鐘的曲子完成了！節奏和副旋律部分利用音效類（SE）和合成背景音色，營造太空漂浮感 內容特色• 一次學會五種曲風：溫柔抒情Ballade風、BOSSA NOVA風、繽紛活潑的POP風、未來感電音POP風、輕快感傷POP風• 分析曲子的構成：擬定動機設定情境、決定曲風、配置段落作用• 具體的發展步驟：譜寫主題的和弦進行與旋律、將旋律配上歌詞、譜寫前奏／間奏／尾奏• 完成階段的細節處理：修飾和弦的進行方式、節奏和副旋律的強調和變化• 傳統‧數位譜例對照：全書採五線譜＋Piano Roll譜例示範• Free Download專業示

約莫十幾年前託友人從日本買這本書，不論當時或現在都是相當珍貴的書籍。很高興中文版問世。──黃瑞豐本書有許多我欣賞的鼓手，作者精闢的分析引人共鳴，不乏不同角度的觀點，令我感到驚艷驚喜。他們的節奏極具代表性、引領當時流行也影響後世，從本書亦能領略流行與爵士樂音樂史的風格演變。──張文光躲在鼓組裡的鼓手一出手，懾人攝魄的魅力，藏都藏不了！頂尖世界鼓王們教你，一擊定音，迷瘋全場本書精選世界25位傳說級鼓手的經典獨門技法，綜整出209個名家風格鼓樂句，重現示範傳說中的終極絕招，解析每一位名家的音樂手法和變化打法、練習訣竅，並規劃出最佳訓練菜單。向各路頂尖名家觀摩學習，輔以高效訓練計畫自主練習，是最好的養成途徑。不論就鼓手演奏、音樂創作來說，本書都是深化技藝、啟發表現與樹立個人特色不可或缺的稀有之作。 推薦(依姓氏筆劃降冪排序) 黃瑞豐 台灣鼓王、金曲特別貢獻獎得主張文光 爵士鼓演奏教育家、國際金鼓獎發起人、響地音樂總監林偉中 爵士鼓演奏家、東華大學音樂系爵士組講師李守信 台灣拉丁音樂先驅、爵士鼓/打擊樂器天王天后御用鼓手 向25位鼓手名家學一招硬式搖滾鼻祖Led ZeppelinJohn Bonham約翰‧博納姆8beat的發展樣式與過門稱霸世界流行樂TOTO創始成員Jeff Porcaro傑夫‧波爾卡羅腳踏鈸建構節奏混合系搖滾領袖Red Hot Chili PeppersChad Smith查德‧史密斯搖滾與放克節拍的融合硬式&重搖滾鼓演奏先驅Cozy Powell考澤‧鮑威爾重量級雙大鼓演奏鞭擊金屬霸主Lars Ulrich拉爾斯‧烏爾里高速鞭擊金屬節奏搖滾樂史關鍵性地位The PoliceStewart Copeland史都華‧科普蘭高段腳踏鈸動作技巧紐約頂級錄音室級專業鼓手Steve Jordan史帝夫‧喬登節奏藍調風格的律動錄音室級律動大師Bernard Purdie伯納‧波迪躍動的放克節拍放克傳奇樂團Tower Of PowerDavid Garibaldi大衛‧加里波第建構複合節奏融合爵士樂傳奇Weather Report前鼓手Omar Hakim歐瑪‧哈金力度強弱控制前衛搖滾樂Yes鼓手鬼才Bill Bruford比爾‧布魯佛不規則拍子的鼓演奏日本鼓點數王菅沼孝三高段節奏特技掀起現代爵士樂革命的天才Tony Williams東尼‧

創作音色，總是有點兒格格不入……，想像的音色還是比較酷（嘆）只要看一次入門基礎，讓你立地變身，原創滿點！ 如今，電腦音樂‧音效創作都少不了合成器！只要具有充足的合成器基礎知識和操作概念，就算是內建的現成音源也能脫去平庸，成為你最驕傲的音色。本書以主流的減法合成方法，教你各種樂器和音效、例如救護車的嗶—波—嗶—波—聲、幽靈、UFO聲等經典音色的調製法，提供參數與操作過程、以及豐富的實例示範，跟著做一遍你就能具體了解、掌握竅門，領會音色創造的奧義。 本書特色深入淺出振盪器、濾波器、放大器與調變的使用設定關鍵＋參數旋鈕圖示化，製造手法一看就上手軟硬體一體適用，隨興發揮就有型有款 推薦fish.the 知名電音製作人、中原大學數位音樂講師、Ableton認證講師Frank DigiLog聲響實驗室創辦人柯智豪 柯智豪音樂工作室負責人黃少雍 音樂製作人、派樂黛唱片負責人

島崎貴光是日本一線全能型音樂人，身兼作曲家／作詞家／編曲家／音樂製作人等多重角色，同時也是Smile Company Ltd.的專屬作家，音樂作品以J-POP流行音樂為主軸，音樂類型廣泛，包含動漫音樂或電玩音樂內在，至今累積無數賣座作品。2006年以w-inds.「ブギウギ66」及中ノ森BAND「Fly High」兩首作品，獲得「第48回日本專輯大賞：專輯大賞金獎」。爾後，2011年日本第47回 CROWN HIT賞，再以SKE48「青空片想い」（作曲）獲得「SINGLE HIT 賞」。同年8月發行的SMAP二十週年特別紀念專輯「SMAP AID」，專輯裡的「開始之歌（はじまりのうた）」（作詞／作曲／編曲／音樂製作人）獲得粉絲人氣票選第2名。2004年開設作家講座「MJ-Studio」，10多年間的孕育無數新生代音樂人、詞曲作家和職業音樂人。2014年更名為「MUSiC GARDEN」。另外，在日本長青雜誌「DTM Magazine」月刊擔任專欄作家已有8年以上資歷，目前除了創作工作，亦是音樂顧問、新人／藝人培育製作人、專輯製作人。暢銷天曲的誕生，除了取決於音樂品味、原創性之外，更重要的是用什麼手法或技術呈現，和專業知識是否足以游刃有餘地發揮到作品上。本書將揭開作者何以在競爭激烈幾至殘酷的J-POP樂壇屹立15年的不敗心法，深度傳授作曲作詞編曲比稿的實戰力、以及錄音配唱混音母帶製作技術，不管是正式曲或Demo帶都是高完整度的優質作品。讀完本書你將具備以下專業實力1　不同曲風的創作力2　精通現代編曲樂器和音響特性3　世界觀創造力4　旋律歌詞感染力5　配唱演奏的溝通力6　編輯或修正錄音的判斷力7　製作分軌檔案的絕佳邏輯8　正確的初混知識9　混音加減法則10　母帶後期製作的重要觀念11　比稿提案的必勝招數12　音樂工作的長遠經營道

日本超高人氣混音教學全程實作講解！獨創樂器聲音特質象限座標，一步一步做出動漫音樂繽紛感「為聲音做最好的安排、讓音樂完美昇華」是混音工程的使命，也是高端聽覺美學的展現。該按照什麼順序處理各部樂器、具體做法為何？以及該如何統合整體？ 現為專業音樂人的作者一手創立的「石田流混音」，是一套深具系統性、目標明確、講究精準到位的混音法。打開本書有如親臨現場，在作者風趣不藏私的講解之下，構築有效率的工作邏輯、扎實的觀念，抽象的聲音美學透過有系統性的整理與豐富的教學專屬音檔示範也變得清楚具象。過去必須耗費時間精力才學得到的技術，本書已濃縮成容易吸收的精華，絕對是音樂人必取經之作。【本書特色】詳細解說各部樂器、人聲＆和聲、合音、效果音、合成器等處理順序及做法附贈專屬教材的原音檔+加掛效果器音檔，方便練習、熟練作業做法適用任何曲風，一口氣學會終生受用的效率混音手法技巧不限軟體應用，效果器種類、加掛目的、音色製作、參數設定全知識

一次學會4種最佳作曲法 × 50個實用技巧！自由發想起個頭，就是漂亮8小節，就是飆唱夯曲 解開那些名曲扣人心弦的祕密，原來一流音樂人都是這樣作曲！8小節是曲子組成的最小段落單位。本書教你先寫出8小節，再以此開展成一首作品的方法，作曲過程邏輯簡明清晰，好懂易學。從隨意哼唱 、和弦規則、嚮往的曲風、 到結果先決的目標式作曲，不論是從哪裡起心動念，有無靈感，都有明確方法和步驟引導你完成高質量作品。 本書特色●作曲法Best 4 ：哼唱作曲、和弦作曲、曲風作曲、目標式作曲，隨性出手就有佳作●方法清晰好懂：音樂手法解說→ 譜例示範→ 音樂聆聽，說明切中即學即用，混搭好上手●名曲範例解盲：解析日本、美國暢銷歌曲特色、竅門，理解不卡關，目標不迷航●最低度音樂知識 ： 涵蓋「節奏模式、和弦、終止式、音程、調性、拍子等」基礎必備樂理

日本讀者好評敲碗！《作曲少女》系列作2★看故事就學會作曲★「最貼近少女少年最初的創作心靈」Ｏ(≧▽≦)Ｏ沒有想法，當聽眾也很棒。只是聽著聽著胡亂玩鬧，時間一久竟有點在意，好像有什麼在心裡沒表達出來……眼見校園生活就要結束，這些心情、感受、一切終將消失之前，哪管得了遜不遜，被笑，無論如何，都要豁出去勇敢一次！！！ 離高中畢業只剩一年，彩葉立下創立社團、原創作曲、公開演出三項目標。「誒！真假？」我行我素的珠美也另眼相看。有了會樂器的小鶯學妹加入，校園演出夢境一定能成真。不料，小鶯為苦思自己喜歡什麼煩惱不已，竟萌生退出的念頭…… 一讀停不下來，一起變更好的熱血青春故事。一邊讀著，作曲也學會了！化為未來人生的最好祝福。現在就跟彩葉、珠美和小鶯一起開始玩音樂，無法訴諸文字的，統統化為飛揚的音符！彩葉：「我沒音樂底子哦？」小珠 ：「寫原創曲，拋開樂理更好！」專業推薦一事無成的老編／華語流行音樂媒體人城旭遠／作家、作詞人黃宇寒／多聲道創作女聲

影片、動畫、遊戲的聲音設計製作全展開，數值設定╳具體步驟方法，隨心製作創意十足的原創聲音！聲音演出是提升表現力、讓影像活起來的重要功臣！作者現為專門學校的聲音設計講師，同時也是一名經驗豐富的聲音工程師。本書說明影片的配樂（背景音樂）、音效、人聲及聲音演出的方法。由淺入深帶領影片創作者掌握聲音特性等基礎知識，說明配樂、音效、錄音等專職工作者的製作方法、及後製修正和編輯的技巧、混音&成音，毫無保留傳授影像與聲音相互輝映的聲音設計技術。不僅提供影片動畫創作者跨領域製作的訣竅，也是音樂、聲音後製入行最強實務應用寶典指南。本書特色必要聲學知識、軟硬體系統建置，打造聲音升級的製作環境配樂、錄音、混音、效果器、音效、成音各環節重點全掌握涵蓋人聲、環境音、配樂、音效四大類型製作重點技巧通用概念+大宗軟體(Garage Band、Logic、Pro Tools)示範素材檔，操作一遍就上手

麵包超人、機動戰士鋼彈UC、新世紀福音戰士、魯邦三世、化物語、七龍珠、惡之華、科學超電磁砲，一次學會八部人氣動漫音樂掀起中毒狂潮的細膩手法！ 業界熱血推薦Hoskey 動漫遊戲音樂製作人余竑龍 紅龍製樂負責人、音樂製作人張衞帆 狂想音樂製作人楊文祥 雷亞遊戲資深音效設計師;前大宇資訊、遊戲橘子、IGG音效師 薛忠銘 知名音樂製作人、臺北城市科技大學流行音樂事業系主任 本書特色深入剖析貼合動漫作品世界觀和形象的音樂手法全曲曲式構成、和弦進行及段落角色，到音樂表現要領完整解說以譜例+音樂示範點出重點特徵，易讀好懂且便於重現活用涵蓋各種動漫類型的作曲理論與實務不是樂曲本身、也不是演唱歌手，動漫歌曲為表現動漫作品而生，抓住聽眾目光的方式迥異於你的想像！本書將首度揭開動漫音樂深植人心的祕密，深入探究曲式構成、和弦進行、旋律、節奏、曲調及各種音樂技巧等。教你掌握動漫音樂另創大路的特殊性和發展變化，學會各種不同類型的作曲方法及跨界創作竅門。讀者佳評本書分析相當精闢，就算是資深作曲人或善於曲式分析者也將深獲裨益！這本書提供我各種不同的作曲視野和詮釋方式。