Distancing

每年的歲末年初，各家研究機構便紛紛推出藝術市場的年度報告與未來預測。隨著線上拍賣、交易平台興起，和當今疫情進一步蔓延至歐洲與美洲大陸，數位平台逐漸成為藝術世界對外聯繫的重要管道，各美術館、機構與研究單位無一不將過往整理的線上資料庫開放供民眾無償漫遊，畫廊、線上學院等單位則紛紛開啟或強化「線上藝廊」的展陳，或是推出不同形式的學習折扣。在危機之下，原先不被看好的數位平台，瞬時成為危機下的唯一出口，也不禁令人展望其在疫情過後可能為藝術市場帶來的變化。因而此次專題我們除了彙整視覺藝術與網路應用迄今的脈絡發展與展望（石隆盛文），也整理了佳士得（Christie’s）與蘇富比兩大拍賣公司線上專拍近年的數據變化（楊上緯文），同時探問人工智慧如何可能改變藝術市場。以及探討在所謂社會隔離（social distancing）的情境下，數位遊戲的發展，可以為藝術展覽帶來什麼樣的協助與轉變（沈伯丞文）。

對於疫情的沮喪感，從亞洲快速蔓延到整個歐美、全球，整個國際的藝文產業被狠狠地按下了巨大的暫停鍵，在錯愕之餘，許多畫廊、博物館、藝術家、藝文團體等不同的角色，都積極思考對應之策，在這個仰賴社交、互動與真實交流的產業，如何在「保持社交距離」（social distancing）和大隔離時期，保持創作、討論和文化消費的生態循環，如何在挪用虛擬、實體的資源持續維持藝術生態最低度的運作，這些應變方式可能關於藝術圈長期低估風險管理的呼籲；可能關於畫廊如何在實體藝博會消失後，利用實體空間、搭配線上展廳，擬仿出一個可能類比博覽會的氛圍；可能關於博物館體系面對疫情困境的對應方案；商業藝術家工作室如何渡過可能沒有收入的寒冬；小型的藝術團體又如何靈活組織的調整，或是藝術家間如何創造互助的模式？ 本期專題思考在疫情拉長情境底定，從突發的意外，轉向成為大規模的改變過去的生活型態，藝文界開始意識到這一切可能不只是臨時性的暫停，而是新秩序的重整。這個意識意味著，在疫情間的調整、決策、創造新的模式，關係了下個階段除了生存之外，能否適應與領先的可能，以及在過渡期之後，又有哪些嶄新的模式與思維將對未來產生久遠的影響。