台灣詩學季刊雜誌社

一九九二年創刊迄今未曾間斷，自四十期後增加新詩評論的質與量，改名為《台灣詩學學刊》。成員多具學院派色彩，既能寫詩亦能論詩。

本文以「臉書（Facebook）時代」探究臺灣當代網路詩社群，選擇「每天為你讀一首詩」為研究對象，針對內部社群組成、守門人特質、企畫編輯之策略、外部社群之閱聽人特質、型塑與反映出的美學典律等面向探討。Facebook作為二○一○年代新興的社群平臺，其在性質上與過往的BBS、新聞臺、文學論壇等互動模式有巨大的差異，其演算法的設計也使得傳播模式受到巨大的考驗。「每天為你讀一首詩」作為臺灣當代網路文學場域具有特殊性與重要性的文學社群，具備了「媒介」與「社團」的雙重性質，其「賞析」與「選詩」面向的廣大閱聽人也影響了當代網路文學的走向。本文透過深入探討「每天為你讀一首詩」，分析其運作模式與美學走向，將賞析分為「積極涉入型」與帶有創作性質的「價值中立型」，由主編、責編組成的15位主要的守門人多受到學院影響；而「每天為你讀一首詩」內部社群之企畫編輯企圖型塑的美學走向，包含楊牧、鯨向海、葉青、夏宇、羅智成、任明信、徐珮芬等人的詩作，「每天為你讀一首詩」外部社群的閱聽人則在選詩與賞析中，於臉書與部落格上各反映出了不同的美學取向。

一生顛沛流離的杜子美，在歷經安史之亂，於〈哀江頭〉中留下了「翻身向天仰射雲，一箭正墜雙飛翼」的喟嘆；而〈春望〉裡亦有「國破山河在，城春草木深」等哀嘆人間烽火頻仍、屍骸遍地、餓殍浮池的慘況。沒有比人類更愚蠢的生物──為了一己私欲進行無止盡的鬥爭──只為了填塞與天長地久相比渺小不堪的心壑。綜觀古今中外，戰禍不止，戰爭不僅僅外顯於兵刃、國鬥和群爭，更涵蓋了個體與自身精神、抽象玄幻及時空的抗拮。不管打著怎樣的旗幟，無視人類本身鬥爭的本質，絕難探觸其複雜的內心，那麼，各方好手能如何透過詩省察自我，以嶄新的角度，去剖析「戰」的真相呢？【卷一】本期主題：臨兵鬥者 本期標題「臨兵鬥者」，取自葛洪《抱朴子》，意為面臨險惡，亦有能為戰鬥排解的無形之力，而未竟的列陣，興許紛落在匠心獨具的訪談、琳瑯滿目的詩林，任憑它們互逐生存，擦撞出錚錚的火花。本期藉由吳懷晨與謝宇騰兩人間的論述，探討了島嶼神話的自我：東、西方對於神話敘事的知識認知，在英雄、命運、故事與符號的差異，便見證了對於「戰」的覺悟及詮釋──如何在弒與儀式中，找尋心靈寄宿；而楚狂以敏銳的言詞、問題邀請內心複雜渴求爭鬥的蘇家立訴說如何看待「戰」的本質，詩人是否只剩嘴上功夫而無力力挽狂瀾？ 除了專訪、詩論和對談外，本期收錄了59首詩歌，內容涵蓋對戰爭的側寫、對戰爭的理解、描繪當今世界各地的戰火、本島政治議題的論戰、與生活不歇的抗戰、調侃Chat GPT與個人生存的戰爭、藉物之興衰比擬人生無常......戰之廣博，超乎人的想像。廣義來說，人生於世，就不得不與命運一戰，而在生命歷程中持續掙扎，於途染上的血腥或殘破的軀體，是必然的生存意象。 【卷二】詩作匯集與facebook詩論壇精選 本期卷二詩作匯集與Facebook詩論壇精選中，則呈現了另一種精巧的微型戰爭：來自不同各地的詩人，以精闢的字眼追逐各自的生活，交織出燦爛的美景，絢麗無比，這不也是與思緒、視覺、聽覺等爭鋒的一環？字句的斟酌，即可視為與時間的拉鋸，在沙漏緩緩滴沙下，還有誰能真正逃脫呢？亦歡迎登入吹鼓吹詩論壇，揮灑青春，蘸下墨趣。網址： https://www.facebook.com/groups/supoem【卷三】詩家談詩 星星之火可以燎原，而優秀的詩論，更能點燃讀者對詩的憧憬之心，本期收錄了余境熹以詼諧妙語，對李進文〈決定快樂〉做出了投降將軍的駭人驚論；亦有他對於

英國作家托爾金的《哈比人》、《魔戒》等不朽著作，不僅開啟了奇幻文學的新紀元，更打造了一個綺境任讀者恣肆徜徉。進入了二十一世紀，人類邁向了數位化時代，古典奇幻已無法滿足讀者的需求，讀者需要更現代化、更刺激的一個異世界，去寄託當世難以完遂的美夢。在異世界裡，劍與魔法是構成其價值的基礎，不受現世的規範，卻可能保有現世的經驗與技藝，想像若隻身一人被拋棄在異世界中，該如何保有自我？或沉湎於異世界迷人的文化、傳奇及毫無道理的攻伐殺奪，身為當事人的你，如何扮演一名異鄉人，在異世界中做個平凡的矮人，或身負異秉的勇者？同時也能具備原鄉的外掛，譬如將手機、平板或近代醫療帶入異世界破壞其古典結構。 同時「異世界」，亦含括「異鄉」、「異邦」之異。許多人因不得已而離家，也有許多人離開原生家庭才感悟家在遠方，更有人離家多時返家後發現原鄉已非原鄉；有時異鄉來自自我內心與現實的衝撞，誠如卡繆《異鄉人》中不見容於當世，以一顆子彈質疑燦日和人群的莫梭，心與身互為異鄉，抑或不知所往；又或許是身處異邦，有著身分上的多重認同疑惑，如歐威爾《緬甸歲月》的弗洛里，在異邦土地徬徨於殖民者身分與人道關懷之間，最後走向無可駕馭的崩毀。世界的異度讓詩人心生敏銳，同時也深受離散的折騰、折磨與考驗。【卷一】、【卷二】本期主題：所在之地 本期以「所在之地──異人專輯」為主題，除了試圖彰顯每個個體身處的所在當下，也想從中探究「異」的裡部和外部兩種思考觀看。這一期的紙上論壇，藉由林禹瑄和漫漁兩位同在異鄉為異客的詩人，反思異鄉與故鄉之間的關係。漫漁年少時因受到家庭壓力，透過夢境逃避現實，後來在美國經歷了一段流浪歲月，最終通過寫詩找到心靈的平靜。林禹瑄則描述了自己在異鄉的孤寂感，並反思十年過去，自己仍在尋找內心與外界的平衡。兩人都認為異鄉與故鄉的界限模糊，詩成為她們心靈棲息的場所，讓她們在不同文化與語境中，找到一種短暫的安居。 另外企劃專訪鄭琬融從早期作品《我與我的幽靈共處一室》中的情感簡練風格，轉變為《醒來，奶油般地》中更具敘事性與社會性的書寫，也談及內觀和身體感流移等命題。在主題之下並有２Ｎ、Ｃ南、Qorqios、一隅田、丁口、尹玲、方群、古魯、朱天、江郎財進、呂建春、彣心、李黎茗、雨曦、紀小樣、郝隨穗、張雪昆、許運昇、郭瀅瀅、陳竹奇、陸明樺、曾美玲、黃士洲、楊留碗、廖瞇、漫漁、熊昌子、蒼僕、語凡（新加坡）、劉紋豪、劉梓

《九十年詩選》有突破性的創意，七十七首詩，由三位編委全面性導讀，分析每一首入選詩作的特色。 二十年的耕耘，在詩的園地裏已開滿繁花，請你到花團錦簇的花園來欣賞。 ■出版源起 七十一年九月下旬的一個黃昏，隱地打電話徵詢張默對「年度小說選」的意見，且以試探性的口吻說，他很想把年度散文選、詩選和評論選一起編出來。張默指出年度散文選「九歌」已經在做；其次，近年來純粹的文學評論文字並不多見，況且銷

〈現代詩的聲勢來了〉──《吹鼓吹詩論壇十七號》「聲音舞者」 袁哲生在他的一篇文章裡說：「聲音可以描寫嗎？聲音如果可以寫出來的話，這世上也就不會有鬧鐘了。」（見〈汪曾祺的鬧鐘〉一文）聲音當然可以被描寫，自古以來，聲音在詩人作家的筆下不斷的靈活靈現，藉由譬喻而形象萬千，不只聽覺，也轉化為視覺，直可謂詩人作家筆下的聲音描寫是「炫（眩）人耳目」了，也變成可供觀視的意象。 詩人嚴忠政說：「從專業錄音室的『聲

詩評家陳鴻逸說：「從2013年回瞰這幾年台灣，幾已進入了『無序』混亂狀態，政府、人民、財團、弱勢族群對峙立起。」確是如此，光看2013年這一年裡，重大事件就有：二月關廠工人臥軌抗議事件、三月309廢核大遊行，五月毒澱粉事件，七月國軍下士洪仲丘案1985聯盟發起萬人包圍國防部，苗栗大埔四戶遭縣府突襲拆除引發學者與民間抗議，八月818拆政府行動萬人集凱道訴求落實土地正義，九月馬王關說政爭，十月大統假油

科技改變了世界面貌，速度與效率已然生活基本背景，小詩古來有自，而今愈盛，是當代讀者接觸文學最好媒介，本社詩人白靈有鑑於此，在2013年底鼓吹籌劃《鼓動小詩風潮》，計畫讓2014年成為台灣現代詩壇推動小詩大聯合的一年。邀集加盟的六個單位，包括：《創世紀》、《臺灣詩學》、《乾坤》、《風球》、《衛生紙》五個詩社及《文訊》雜誌社，今年各自推出精彩的小詩專輯。本社作為《鼓動小詩風潮》主要發起人之一，自不能落

20世紀末，網路世代來臨，「台灣詩學」前瞻，21世紀初，設立「吹鼓吹詩論壇」，即成為台灣首創網路詩論壇的詩社，採網路投稿方式，在網路公開選詩。2002年「台灣詩學」適逢創社二十年，《台灣詩學季刊》轉型，改變為《學刊》出版，以正規體例的論文為主，再附設刊登網路詩選。水到渠成：2005年，網路詩選脫離《學刊》，另出版《吹鼓吹詩論壇》刊物，由詩社同仁唐捐撰寫發刊辭，闡明刊物編輯的取向，共有四點：「我們期

《吹鼓吹詩論壇21號》本期以「詩人的理性與感性」為專輯主題，探索現代詩人是否有可能讓理性與感性分開，來表現出兩種不同性質的詩作。我們邀請了六位詩論家蔡振念、陳鴻逸、張啟疆、趙文豪、印卡、黃里在這項議題上提供了論述文章；另外，我們還還邀請了另外六位詩人喬林‧許水富‧謝予騰、洪書勤‧賴文誠‧若爾諾爾，進行深入的訪談。除了理論上的論述外，也大量徵詩，計得莫渝、曾琮琇、葉子鳥、曾元耀、陳柏伶等32人作品，

現代詩本有逾矩跨界的基因。八零年代白靈跟羅青、杜十三等人展開「詩的聲光」運動，讓躺著的詩站上舞台演出。網路時代來臨，蘇紹連以米羅•卡索之名，創作一系列超文本詩作，這都是詩跨界演出最好例子。 時序來到2015年，人手一機的時代堂堂來臨，本刊特別策畫「看！詩的視覺」專輯，嘗試將各種詩的影像透過YouTube無遠弗屆傳達到吹鼓吹每位讀者的手中，另外也邀請詩人畫家、攝影師，提供影像作品與青年詩人互文詮釋，

以皮諾丘的鼻子…… 葉子鳥 我是葛奴乙專門蒐集你的氣味，該用何種方式煉取與保存：蒸餾法、吸附法、浸漬法、榨取法、溶解煎熬法……從高音部到低音部有層次地釋放，我嗅聞到可聞與不可聞的氣味。氣味可以用語言或文字說出嗎？ 當我們要說出「橘子」的氣味，該如何去形容呢？我們可從外觀說它圓圓的、橘色的、有些表皮呈顆粒狀，嘗起來酸酸甜甜的，果肉一瓣瓣的……但

卷一「宗教詩專輯：詩作」本期的宗教詩專題，除了收錄陳克華、孫維民、岩上、蕭蕭、李進文、唐捐、方群、薛赫赫等名家作品，也邀集陳牧宏、崎雲、謝旭昇、林烱勛、廖啟余、周盈秀、黃鈺婷等新秀之作，本輯聆聽詩人傾訴生活如何建築在信仰上，見證詩人找尋心靈最初的起源，有詩人批判世俗化的宗教形式，也有詩人在冷峻世間中找到神的溫暖示現，篇篇都是詩人呈上心靈最美善的風貌，值得一一品味。 卷二「宗教詩專輯：評論」，有兩位新秀評論家跳脫以往大家熟知的宗教詩名家，陳鴻逸談曹開詩作別出心裁，從身陷囹圄到數學詩到詩中的宗教情懷。謝予騰以筆記形式談陳黎詩中對宗教元素的使用，亦有可觀。 卷三「俳句十二生肖」，由兔牙小熊林德俊策畫集稿刊登了名家：龔華、蔡富澧、向明、洪淑苓、葉子鳥、小熊老師、林煥彰、閑芷、吳東晟、顧蕙倩、林秀蓉、方群、劉正偉、紫鵑、墨韻、姚時晴、孟樊。再由詩人李桂媚繪製插畫，聯手譜出俳句與插畫的巧妙協奏。 卷四為「詩家詩作」，收集諸家名家詩作，詩質優異，內容及技巧多元，呈現台灣現代詩重要的創作風貌。方明〈寂寞局勢〉還有洛夫抄錄手筆。詩人尹玲同時也是知名學者何金蘭即將自淡江大學榮退，本輯除了有尹玲詩作之外，亦有劉保安、荒木以詩應和，絕對值得一看。 卷五為「吹鼓吹論壇精選」，吹鼓吹論壇精選由蘇紹連老師挑選九至十二月在論壇上發表的精采詩作，篇篇都有版主的精闢點評，但因本期篇幅有限，僅能節錄版主評論刊登，由小見大，此處可見吹鼓吹詩論壇版主們對每一首發表詩作的用心閱讀對待，想要切磋詩藝、結識詩友的愛詩人，怎能放過如此優質的網路詩園地呢！？ 卷六則為「詩評論」，李桂媚〈以石頭為師——讀松下聽濤：蕭蕭禪詩集〉討論蕭蕭禪詩，余境熹〈念念不忘必有迴響：蘇紹連的詩，麥浚龍的歌〉以誤讀詩學詮釋蘇紹連的詩，這兩篇評論頗多新見，都值得細心閱讀。 卷七為「詩傳媒」，李桂媚之「2015詩腸鼓吹——詩聲與詩身」，用文字紀錄2015年10月3日下午，臺中市文化局、台灣詩學季刊雜誌社主辦、吹鼓吹詩論壇協辦，在台中文學館研習講堂登場的「2015詩腸鼓吹——詩聲與詩身」活動，由孫懋文、林烱勛、季閒、周忍星、陳昊星、王羅蜜多等吹鼓吹詩人輪番上陣，用詩變聲、用詩附身，帶領觀眾一同夢遊詩境，共度有聲有色的午後。 本書特色 一、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》刊物從2015年6月開始改為季刊，每年3、6、9、12月出

一、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》刊物從2015年6月開始改為季刊，每年3、6、9、12月出刊。 二、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》是由一群網路老中青少最有影響力的詩人、詩評家一起組成經營的刊物，每期聚集的來稿都是目前最活耀的詩人，已成為一個競相發表、互相觀摩的最佳網路與紙媒融合平台。 三、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》每期詩刊都有一主題，如本期的「私神─宗教詩」為專輯主題，邀集各家詩人分享各自的宗教詩創作。享有宗教自由與眾多詩人的台灣，是目前華語詩壇最足以展現此一主題的場域。本期豐富多元的宗教詩展演，將是華語詩壇宗教詩主題難得的一次紀錄，讀者將可感受到詩中宗教理念及詩人心靈交織交戰交辯交融的豐富成果。 文學離不開對人性的思考，也是永恆的文學母題。彭歌說：「不談人性，何有文學？」。2015年諾貝爾文學獎得主白俄羅斯的作家斯維拉娜．亞歷塞維奇，她的作品記錄了蘇聯時期的幾個重大歷史事件，表現了戰爭及災難中扭曲的人性。白先勇表示，他三十年前寫「孽子」，就是因為覺得同性戀也是人性的一部分，而文學最重要的就是要寫人性，所以應該寫。人性，的確有挖掘不完的題材。 小說家寫了，詩人如何能不寫詩？ 什麼是「人性」？是天生的？是屬於人才有的性質嗎？一個人「具備」人的性質，就能「表現」出人性嗎？何以有人被唾罵「無人性」？而人性都是正面的嗎？貪婪，是不是人性？好逸惡勞，是不是人性？冷漠，是不是人性？自私，是不是人性？趨炎附勢，是不是？那麼，同理心呢？關懷呢？善良呢？濟貧呢？道義呢？倫理呢？何以有人被稱作「人面獸心」？很多時候，我們很難判定某一個人的人性，他到底是「人」還是「獸」？那麼，「獸性」應與「人性」相對的吧？或許不盡然？ 《吹鼓吹詩論壇二十五號：半人半獸人性書寫專輯》，以「書寫人性」為徵稿主題，推展從人性出發的書寫活動！寫人的貪婪，寫人的好逸惡勞，寫人的冷漠，寫人的自私，寫人的名利心、寫人的同理心，寫人的關懷，寫人的善良，寫人的濟貧濟弱，寫人的道義，寫人的倫理，…等等。為此專題，本期共收錄了李翠瑛、陳徵蔚、陳鴻逸、謝予騰、古塵五位論評家的論述，李翠瑛特以鯨向海、余秀華、李進文等人的詩作來探索現代詩中的人性，到底葫蘆裡裝的什麼乾坤？陳徵蔚則大膽談述詩中的情慾，從東方與西方的神話談起，及以蘇紹連、洛夫、夏宇的詩作為例，找出神性、人性與獸性交燃出的灰燼。陳鴻逸則創發一個觀點，將人性、神性、獸性和

一、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》刊物從2015年6月開始改為季刊，每年3、6、9、12月出刊。 二、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》是由一群網路老中青少最有影響力的詩人、詩評家一起組成經營的刊物，每期聚集的來稿都是目前最活耀的詩人，已成為一個競相發表、互相觀摩的最佳網路與紙媒融合平台。 三、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》每期詩刊都有一主題，如本期的「非完不可─遊戲詩」為專輯主題，邀集各家詩人分享各自的遊戲詩創作。除了透過詩來書寫自己的童年遊戲經驗，遊戲也成為關心社會療癒災難的主題。本期特別邀請青年詩人書寫電玩詩主題，在遊戲、工作與生活越來越密切連結的後現代新世紀當中，此次主題相信會再次吸引眾多詩壇內外的目光。 卷一「遊戲詩」，康德曾指出詩歌是想像力的自由練習，德國哲學家席勒與英國學者斯賓塞將此論點發展成文學起源遊戲的說法。詩與遊戲都是不具實用目的之想像力自由活動，任心靈徜徉。因此本期企劃「非玩不可—遊戲詩專輯」，讓這對相似又相異的精神孿生兄弟彼此融合更加分不開。遊戲詩部分從大風吹、木頭人、捉迷藏等熟悉的遊戲，到紙娃娃、風箏、陀螺、球池等各式玩具，詩人鋪陳對歲月對兒時的感觸，也不乏悲憫人間的胸懷。 卷二「電玩詩」，電動玩具源自八○年代，在數位科技時代崛起，轉生到手機上更深入了每個人的生活，眼下的寶可夢熱潮就是最好的例子。對許多青壯詩人來說，電玩詩述說著再也回不去，那舊日美好時光的鄉愁。2013年五月林群盛與喵球曾經在紀州庵舉辦電玩詩座談，本輯特別邀請兩位詩人提供電玩詩作品。此外還有許多詩人分別寫下對世紀帝國Ⅱ、英雄聯盟、黑暗靈魂、三國志、仙劍奇俠傳、超級馬利、開心農場、俄羅斯方塊、憤怒鳥等遊戲的告白，這些曾經叫人著迷過的遊戲，玩家怎可不看。 卷三「遊戲詩論」，邀請林群盛漫談自己參與詩壇以及玩遊戲的歷程，多少詩人的青春歲月是否都在詩與遊戲之間擺盪過？李翠瑛則是展現詩人學者的能耐，追詩之本，溯遊戲之源，直指遊戲與詩的本來面目。廖啓余討論遊戲詩大家唐捐，以戲耍筆墨回應詩人灑脫詩篇，詩論互文增添更多趣味。 卷四為「詩家詩作」，收集諸家名家詩作，詩質優異，內容及技巧多元，呈現台灣現代詩重要的創作風貌。方明、汪啟疆、向明、尹玲、渡也、靈歌、嚴忠政、林婉瑜、蔡振念、紀小樣、林廣、方群、蕓朵等名家詩作齊聚一堂，愛詩人不可錯過。 卷五則為「詩評論」──洪淑苓，終於暫時放下學者身分，再次以

「魯蛇」一詞，源於英文「loser」（失敗者）的諧音，誕生於網路鄉民上自嘲的玩笑話，今日卻成為大家愛用的流行語，沒有工作，魯！交不到男女朋友，魯！低薪受剝削，魯！ 不要說我們對「成功」有太多不切實際的想像，雖然跟現實生活中真正的人生勝利組比起來，我們當中大部分人真的都要慘到吃土。但如果我們的社會已經走到讓多數人覺得，有份工作能謀生，有充裕時間與生活條件能談戀愛，是一種遙不可及的夢想，這樣的社會難道不應該質疑嗎？ 所幸吾輩身為詩人，自古以來魯蛇多、溫拿少，魯都魯進天性、魯成習慣、魯出風格來了，周夢蝶據馬路一角成自己的孤獨國，是魯蛇中的王者，商禽當過碼頭臨時工、園丁、卡車司機、賣過牛肉麵，魯的經歷多元且輝煌，但這些生活上的困頓窘迫都沒有遮掩他們詩的萬丈光芒，本期特別邀請眾多詩人一起用詩詮釋各種不同「魯」味，有對當前社會的諷喻怨刺，也有對個人生命的精采詮釋，魯蛇們，還不快來同溫層取暖喔！ 【卷一】魯蛇之後，溫拿之前 「魯蛇／溫拿」主題有青年詩評家陳鴻逸的專文討論，還有蘇紹連、周盈秀、林廣、莫渝、寧靜海、林柏維、黃里、葉衽榤、陳徵蔚、鯨向海、潘家欣、胡淑娟、范家駿、靈歌、陳靜容、袁丞修、廖啟余、喵球、邱逸華、謝予騰、漫漁、劉曉頤、曾美玲、方群、林劻頡、柯嘉智、利文祺、趙文豪、楊瀅靜、簡玲、張遠謀、徐培晃、右京、張育銓、陳彥融、語凡、李明璋、陳威宏、羅章彥、張文柔、吳添楷、林瑞麟、謝情、吳昌崙、蕭宇翔、沈眠、蔡雨杉、杜信龍等跨世代詩人的詮釋。 【卷二】第五屆台灣詩學詩創作獎 2010年台灣詩學季刊雜誌社、吹鼓吹詩論壇首度推出台灣詩學創作獎，引發熱烈迴響，二年一度的賽事今年邁入第五屆，以「散文詩」為徵稿主軸，本輯卷二收錄得獎作品與評審評語。 【卷三】詩家詩作 詩家詩作收錄有向明、汪啟疆、葉衽榤、簡政珍、王厚森、楊穎鋒、王逸茞、崎雲、靈歌、陳金順、林烱勛、王羅蜜多、陳威宏、陳少、許水富、廖亮羽、蕓朵、康原、葉子鳥、賴文誠、曾美玲、李曼聿、李蘋芬、陳胤、張詩勤、王鴻鵬、林禹瑄、成孝華、周駿安作品，精彩可期。 【卷四】詩家詩論 本期詩論頗為豐富，包含：林于弘針對2016年臺灣三大報紙副刊新詩刊登現象提出的觀察報告，新生代彰化作家李桂媚析論前輩作家吳晟的植物詩，謝予騰暢談鯨向海的《每天都在膨脹》，宋熹評論《蕓朵截句》，還有向明、蕭蕭兩位大師，分別推薦王婷、李桂媚的作品，以及陳政

詩腸鼓吹，吹響詩號，鼓動詩潮 Mystery&Detective 1987年林彧在《藍星詩刊》13號發表〈推理詩三首〉，展開了「推理詩」的可能。「推理詩」來源依據當然是推理小說，作為排遣都市生活高度壓力的新興文類，跟八○年代臺灣的整個時代脈動緊密連結，林彧在當時發表推理詩看似偶然，實為社會政經局勢牽連文學潮流發展之必然。但究其根本，詩原本就是最需要推理的文類。每一個意象，每一句語法的扭曲，都是為了延長讀者理解詩中含意的過程，讓意識在文字的迷宮中受困，必須沿著詩人布置的線索，找出拍案叫絕的答案。本期大膽向詩壇發出推理詩之挑戰狀，意外收到一班老將偵探、新秀怪盜寄來眾多精緻布局的懸疑文字，值得吹鼓吹的讀者們一起猜猜看，埋藏在文字間的真相是否只有一個？ 【卷一】詩寫推理 在卷一「詩寫推理」一輯中，本刊精選推理詩的傑作。開創推理詩的代表性詩人林彧重出江湖，以偷月人揭開本卷序幕。接著有林彧之弟詩人林柏維，加上向陽的詩家論詩談康原的文章，三兄弟齊聚34期，也是吹鼓吹達成了難得的成就。接著詩人們各出奇招，葉子鳥用QRcode連結將謎底隱藏在網路世界，趙文豪用密語隱藏題目，此外還有蘇紹連、離畢華、莫渝、靈歌、方群、王羅蜜多、簡玲、千朔、賴文誠、劉曉頤、成孝華等眾多詩人打造各種文字迷宮，期待各位讀者來解謎。 【卷二】推理詩論 推理詩作為眾多現代詩次文類的後起之秀，關於其出生籍貫、成長歷程都仍未分明，要詳加討論，難度遠勝之前主題論述，本期兩位論者陳鴻逸、右京嘗試鑑識推理詩的來歷，陳鴻逸除了簡述推理要素之外，再以陳鴻森〈鳥〉一詩分析詩與社會之間更值得推敲的關係，右京則直指出理解詩的本身就是一種推理的過程。論文雖尚未揭開推理詩全部面紗，想來也給日後有志者留下一條線索，有待後人偵破推理詩的全貌。 【卷三】詩家詩作 詩家詩作部分除了有前輩詩人蕭蕭、黃里、靈歌、宋熹、蔡振念、康原、蕓朵、許水富、嚴忠政、方群大展身手之外，也有諸如楊瀅靜、林禹瑄、張詩勤、林烱勛、陳胤、陳少等年輕好手們的傑作，關注現代詩發展的行家一定能體會這些新手的實力與潛能，切勿錯過。董恕明教授為原住民詩人的中堅女詩人，本期終於邀到稿件以補上期原住民詩人一輯遺珠之憾。 【卷四】詩家論詩 詩家論詩更是陣容堅強，見證台灣詩壇歷史的詩人向明老師以〈我對詩的偏見〉推薦劉曉頤新書，關注現代詩與社會脈動的學者詩人向陽以〈異鄉心象．移工

清代詩人盛行書寫「臺灣八景」，隨著時間變化，八大景色也物換星移，每一個時代都有屬於它的「臺灣八景」。時至今日，文學地景風潮方興未艾，除了家鄉書寫、旅遊書寫與文化描摹，換另一個角度想，「世界」有沒有可能只是我們的想像？ 第一屆世界博覽會於1851年在英國倫敦登場，如今，世博已經成為世界的舞臺，不只是展示地方特色的櫥窗，也是世界上不同國家交流聯絡的平臺，隨著網際網路興起，世界各地的距離越來越短，彼此之間的連結遠比過去更加緊密，我們何不利用「網路無國界」的特性，在詩刊上舉辦一場詩的博覽會，一起來詩寫世界！？ 當風土民情濃縮為一首詩，想必會讓讀者百般流連玩味，「世界瀏覽會特輯」徵集不同世代、不同生長環境的現代詩人，書寫他們眼中的世界特色及風貌。當然，詩的世界絕對不會受到實體上的地球國度所侷限，卷一除了書寫真實的國度，更有想像世界的描摹，透過詩人多元的世界觀，展演詩的三千世界。卷二有陳鴻逸的犀利評論，徐培晃也以本期主題詩作為例，提出他的觀察。 林瑞明教授辭世，詩友、學生均感不捨，卷三除了詩家詩作，特別邀請康原、李瓜、王宗仁、蔡明諺、謝予騰、陳潔民、陳瀅州等人寫詩追憶詩人林梵。卷四有林于弘析論新詩出版現象、向明評詩集，還有李桂媚以陳胤為題的詩人人物誌，精彩可期。卷五不只是「臺灣詩學‧吹鼓吹詩論壇」的精選詩作與版主評析，還有facebook詩論壇的精選作品，是老將新秀在網路世界發聲的重要管道，提供愛詩人入門指引。卷六有現代詩創作工作坊的優秀作品，更為臺灣詩學2018年的岩上學術研討會、年會等活動留下側記。

一、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》刊物從2015年6月開始改為季刊，每年3、6、9、12月出刊。 二、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》是由一群網路老中青少最有影響力的詩人、詩評家一起組成經營的刊物，每期聚集的來稿都是目前最活耀的詩人，已成為一個競相發表、互相觀摩的最佳網路與紙媒融合平台。 三、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》每期詩刊都有一主題，如本期的「文字牽動傀儡戲劇詩專輯」為專輯主題，集結名家詩人分享各自的戲劇詩創作，以及評論家論述此一專輯主題，讓詩創作與理論並行。專輯製作非常用心，為台灣詩刊首屈一指，發揮了「詩腸鼓吹‧吹響詩號‧鼓動詩潮」的論壇精神。 傀儡演戲，是由絲線牽動；詩人要寫出戲劇性的詩，當然是由文字牽動。 陳徵蔚老師說：文字牽動的傀儡是「詩中有劇‧劇中有詩」的創作傳統。李翠瑛老師探索如何戲劇？如何詩？則從亞里斯多德《詩學》談起。解昆樺老師直接跨進現代詩劇，試揭開現代詩劇的可能。孫維民老師從抒情詩的範疇談戲劇性，陳鴻逸論述詩（人）如何以戲劇的元素形構小劇場，孟樊老師稱商禽為超現實的詩鬼，小論超現實與戲劇性，李桂媚老師舉蘇紹連的〈陳辛益〉詩作為例，憾談未完的獨角戲。 戲劇性一直存在於文學作品裡，詩人藉著劇本的架構而創作的詩，有顯性的戲劇詩，也有隱性的戲劇詩。本期專輯推展的詩作，屬於顯性的戲劇詩作品有：天洛的四幕雙聲劇（春望）、葉子鳥的（愛情的正常性混亂）、千朔的（浪的彩排）、劉曉頤的（裸體的陽臺）、簡玲的歌劇（陰陽海），皆具有戲劇文本的形式。 另外屬於隱性的戲劇詩作品，有陳育虹的雙聲詩作〈預言‧耶路撒〉，蘇紹連的角色扮〈傷心小棧〉，陳克華的〈謀殺案〉和紀小樣的〈與鬼交談〉均是情節緊張刺激的戲劇詩，零雨的〈秋千架上〉和駱以軍的〈我曾想過在一暴雨如傾的夜裡〉以及愛羅的〈我在人間四月天──徐志摩的愛情故事〉都充滿了故事一般的戲劇性。另外還有游書珣、鴻鴻、張英珉、蔡文騫、王正良、然靈、靈歌、王羅蜜多、周忍星、黃里、陳牧宏、林瑞麟、寧靜海、曾美玲、季閒等詩人為此專輯寫作的富有戲劇性的詩作。 幕後的小輯「後設．詩」，則以張啟疆的論述引領，計收入多位詩壇名家的作品，有陳義芝〈永嘉訪靈運〉、渡也〈伍鑫酵素村茶會〉、向明〈廣場上的鴿子徒勞〉、林婉瑜〈請求秋天〉、簡政珍〈巷口名聲〉、方群〈隱題五首〉、李進文〈八月水果送鬼門關前爾時，命有奧運〉、蕓朵〈回望那叫愛情那叫婚姻〉、孟樊〈溫

一、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》刊物從2015年6月開始改為季刊，每年3、6、9、12月出刊。 二、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》是由一群網路老中青少最有影響力的詩人、詩評家一起組成經營的刊物，每期聚集的來稿都是目前最活耀的詩人，已成為一個競相發表、互相觀摩的最佳網路與紙媒融合平台。 三、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》每期詩刊都有一主題，如本期的「懺情詩」為專輯主題，邀集各家詩人分享各自的懺情詩創作。詩人真誠以文字告解，所等待的赦免是否到來，或未可知，但總有堅實的迴聲，在寒夜翻閱的讀者心中，不期然響起。 我們始終活在無法逆反的時間裡，懷念的景色不見得不能再見，遺失心愛之物，也不定有重逢的一天。但在這宇宙當中，但唯獨時間過去了，就再也無法重來。那些生命中令人幾近暈厥的狂喜與巨慟時刻，最終都只剩下模糊朦朧的畫面，在思緒流動之間，有意識或無意識地再現。 「再來一次!!」豈不是亙古以來，所有人類都曾經吶喊過的願望，於是回到過去修正過錯是多少小說漫畫電視電影熱愛的題材，只是虛構的傳媒娛樂消費之後，遺憾仍在，時間旅行的願望仍是空想。 不若專注於當下，以文字再現那些消失的時光，描摹所有過錯與懊悔，佐以歷盡風霜換來的智慧與感性，那些令人心痛的分秒，得以在讀者心上重演，卻有著更深的觸動與學習。以是西方文學史上聖奧古斯丁，盧梭，和托爾斯泰都有懺悔錄傳世，東方詩文雖罕以懺悔之名，但是悼亡懷舊傷情仍然是詩歌的重要主題。吹鼓吹28期以「懺情詩」為主題，希望詩人們將曾經傷心遺憾的時刻，都轉變成每位讀者感動的當下時分。 卷一「接吻之前，我有話要說」，刻畫回憶中愛情的模樣，或許遺憾又或許反而因為距離讓戀人絮語更加美好。有名家陳克華、莫渝、紀小樣、曾元耀、王羅蜜多、葉子鳥；學者詩人蔡振念、王厚森；詩壇新秀施傑原、林劻頡、鄭琮墿、 周盈秀、謝旭昇等人憶情之作。 卷二「懺情詩論」，論文部分則有兩位青年詩論家點評詩人詩作。陳鴻逸闡述林怡翠詩中「懺」的主題發展，從個體、死亡再到歷史，儼然一層層向內梳理的過程。李桂媚指出王文仁的詩，「在精心建構的意象群與節奏底下，埋藏的是詩人情感自然的流洩，對文學理想不渝的堅持，以及早別天光的凝視之眼」。 卷三「愛上了一座廢墟」，直陳詩人心碎的瞬間，迸發的豐沛情感與文藝能量。洪淑苓、林廣、靈歌、黃里、曾美玲、季閒等名家點滴述說情緒餘韻，而林禹瑄、劉曉頤、徐培晃、蘇家立、林烱勛、

詩創作，除了以感性、抒情為主外，是否也能以較知性、兼含敘述和分析的架構，做為詩創作的方式？ 很少詩人是用論述的方式來寫詩，因為論述需要理論和敘事，更需要邏輯和例證，然後需要給主題一個可能的結論或答案。而以這樣方式寫的詩，似乎有背離傳統或一般對詩的認知：詩「不涉理路，不落言筌」。然而，涉及理路的詩，就沒有存在的必要嗎？就受抒情主流排斥和冷落嗎？ 為了增廣詩作的各種樣貌，有必要對冷門的詩作加以注目和重視，故而《吹鼓吹詩論壇》31號決定推出「論述詩專輯」，邀集詩人們以詩來進行這項創作。 有關於「論述詩」的理論闡發，本期作者陳徵蔚老師說：「自古以來，詩就是論述的媒介。」卻也指出「述而不論」是許多詩人經常採取的創作技巧，不過，詩人不是不作論述，而是不作陳腐論述。詩人並非沒有議論，但卻要能一針見血，鞭辟入裡。特別是在「述而不論」中，達到論述的效果。陳鴻逸老師則從題名上來看，認為論述詩應具備「詩」與「論述」兩元素，形式上詩為載體進而論及他物，內容則以「論」為先導，偏重於理性議論較多，感性抒情稍偏弱。 有關於「論述詩」的詩作，共收入陳育虹、孫維民、徐國能、天洛、向明、方群、莫渝、黃里、李長青、葉子鳥、王羅蜜多、周忍星、靈歌、陳牧宏、葉莎等45位詩人詩作，共同建構「論述詩」多樣的面貌，為論述詩提供了一個可以開拓的詩土和方向。 除了論述詩專輯的詩論和詩作外，本期的論壇詩選，計選入蕓朵、賴文誠、卡夫、冰夕、簡玲、坦雅、林柏維、陳金順及多位論壇新人的詩作，並附版主們對每一首詩的簡評。在翻譯方面，尹玲老師中譯了法國詩人徐透（BENOÎTSUDREAU）作品四首，而評論方面，計有陳鴻逸的書評〈零到一的躍速〉（評散文詩選集《躍場》）、鄭慧如的書序〈無意象的封印〉（序蘇紹連的詩集《無意象之城》）、蕭蕭的書序〈環視之後的詩眼〉（序曾美玲的詩集《貓的眼睛》）、李桂媚評論的〈詩人論寫作〉讀王厚森的詩〈詩人之盾〉、向明的短評〈讀娜夜和她的詩〉、蔡知臻的評〈酷兒女性如何敘事〉論布勒《致那些我深愛過的賤貨們》。 本期仍持續本著「挖深織廣，詩寫台灣經驗；剖情析采，論說現代詩」的宗旨，及「詩腸鼓吹，吹響詩號，鼓動詩潮」的精神，為台灣詩學而努力及見證的一本重要詩刊。

一、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》是由一群網路老中青少最有影響力的詩人、詩評家一起組成經營的刊物，每期聚集的來稿都是目前最活耀的詩人，已成為一個競相發表、互相觀摩的最佳網路與紙媒融合平台。 二、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》每期詩刊都有一主題，過去曾經提出各種精彩企劃如「歌詞詩」、「思辨詩」等等。本期以「運動詩」為專輯主題，邀集各家詩人透過詩來書寫運動。誠如本期標題，不要再讓視覺畫面輕易地讓靈魂鬆懈了，文字有氧，大家一起來閱讀，讓精神鍛鍊出美好的思考線條。 三、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》是「吹鼓吹網路詩論壇」的紙本實踐，「吹鼓吹網路詩論壇」作為台灣最重要的網路詩論壇之一，加入會員之後，貼詩會有駐版版主點評，也可觀摩其他佳作，每一期台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》都會挑選精彩作品，附帶版主評點刊登，有志於詩的朋友都歡迎加入。 四、本期除了有精彩的運動主題詩展以及各式名家詩作外，詩家觀點有簡政珍針對孟樊在《臺灣文學學報》30期上發表的論文〈簡政珍的現象學詩學〉做出回應。孟樊的論文是針對批評家的後設批評，試圖歸納出簡政珍詩學的特色，簡政珍此文可說是「針對『批評家的後設批評』的再後設批評」，針對自己的詩學體系如何被歸納，被認識，乃至於被簡化，或者被標籤化一一辯駁剖析，是有志於建立現代詩學理論體系的學者們不得不看的討論。 佔盡一整年媒體版面的2017年臺北世大運終於風光落幕，這是臺灣有史以來主辦過層級最高的國際體育賽事，也讓各式不同種類運動進到大家的視野之中。寫詩豈不也是一種運動，詩人們要不斷地在不同語脈，不同邏輯間跨欄跳躍，找尋兩個詞彙間，更新更不同的連結方式，甚至跨出了紙本，跨過網路，跨足音樂與影像。於是吹鼓吹32期邀請詩人以運動為題，徵集難得一見的精彩運動詩。 【卷一】運動詩 本期吹鼓吹邀請詩人們再一次跨越，從文字跨向日常自己習慣的運動當中，於是我們可以看到莫渝、王羅蜜多、靈歌、林柏維、離畢華、黃里、蘇家立、簡玲、葉衽榤、紀小樣、吳昌崙、林宇軒、李明璋、無花、賴文誠、謝予騰、曾美玲、chamonixlin、方群、林瑞麟、魅咪、張青松、留啟峯、林劻頡、杜信龍、蔡雲雀、蔡雨杉、曾元耀、孤鴻、旋轉木馬、王俐媛、王建宇、徐培晃、張文柔、白豐源、陳威宏、晴雨常瑛等眾多詩人就游泳、舉重、健身、高爾夫、空手道、棒球、馬拉松、瑜伽、登山、籃球、跳水寫出各式運動詩，字句展現優美肌理線條，每一首都搶著

詩與歌自古同源。對大自然的詠嘆，對天地神祇的呼告，對思慕之人的讚頌，詩與歌攜手合作，鼓動人心，引領風騷，創造神蹟。然而，社會民情的演變，民族融合的巧妙變化，以及戰爭「創造性的破壞」與時代人性的遞嬗更移，在在隱約拉開了兩者的距離，分野逐漸明朗清晰，實則詩心中始終暗藏一股「抒情的力量」，安放在歌詞裡，等到閱聽人看到、聽到、感受到如同生命第一次萌芽般的喜悅時，我們不禁相視而笑，撫掌叫好！ 相傳「凡有井水飲處，即能歌柳詞」，柳永的詞主要描寫男女之情與羈旅行役生活場景，詞意「坦率生動，直言無諱，不避口語。」如果與現代社會情形相比況，柳永就是北宋那個時代的「流行音樂人」，他所寫的詞牌裡的詞，即是現今「流行音樂歌詞」應不為過。蘇東坡曾盛讚柳永說：「世言柳耆卿曲俗，非也。如〈八聲甘州〉之『霜風淒緊，關河冷落，殘照當樓』，此語於詩句不減唐人高處。」足見通俗俚詞，只要寫得妥貼入情，一樣媲美詩句，引起強烈共鳴。 美國75歲的民謠教父巴布•狄倫（BobDylan,1941-）獲得2016年諾貝爾文學獎肯定，諾獎評委會給鮑勃．迪倫的頒獎詞如下：「在美國歌曲的偉大傳統裡，創造新的詩意表現手法」，甚至形容他「為耳朵寫詩篇」，「可能是在世最偉大的詩人」。再一次證明，現代西方文學界對「歌詞如詩」的廣義看法，與我們東方古代文學的視野與格局，其實是完全一致的。 《吹鼓吹詩論壇二十九號：歌詞的一半是詩──歌詞創作專輯》特地探討詩與歌到底是看似遠親實則近鄰的「共生共榮」的依存關係，還是「歌詞的一半是詩」，無法分割的精煉語體？內容詳實豐瞻，不同世代（老、中、青三代）、不同職別（公務員、醫師、學者、老師、專職歌手、寫詞達人、勞工、家管、學生、藝術創作者等）、相異語境（華、英、台三語）以及共同信念：齊心創作2017年臺灣詩壇的「詩／歌詞」！ 本專輯共分七個部分，分別是：一、詩人歌手訪談，二、歌詞創作體驗，三、歌詞創作評論，四、歌詞簿（上）：歌戀詩，五、歌詞簿（下）：詩戀歌，六、2017論壇詩作選，七、截句詩選小輯（1-2月）。 一、詩人歌手訪談：第一篇訪談由學者詩人李桂媚採訪詩人吳晟、吳志寧父子檔談【課本作家與流行歌手的跨世代觀點】。在「吳晟篇」裡，吳晟老師說：「詩透過歌的傳播變得更普及，歌因為有詩的質素更深刻，兩者相輔相成。」而在「吳志寧篇」裡，志寧詩人說：「大抵而言，平易近人又能傳達『浪漫』與核心價

一、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》刊物從2015年6月開始改為季刊，每年3、6、9、12月出刊。 二、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》是由一群網路老中青少最有影響力的詩人、詩評家一起組成經營的刊物，每期聚集的來稿都是目前最活耀的詩人，已成為一個競相發表、互相觀摩的最佳網路與紙媒融合平台。 三、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》每期詩刊都有一主題，如本期的「許願池」為專輯主題，邀集各家詩人透過詩來表達自己的願望與夢想。現實生活紛擾苦悶，但幸好我們有詩。把願望投入文字的許願池中，相信每個人都必然收獲永恆美好的詩句。 四、詩家觀點當是本期最大亮點，詩論家蕭蕭親自現身說法詮釋截句在詩領域的來龍去脈，林于弘透過大量分析比較，試圖從2015「年度詩選」當中找出其選錄現象的意義，林婉瑜詩集《愛的24則運算》一片叫好叫座，且看蔡知臻如何析論。最重要的是文章是孫維民與唐捐的詩學對談，南北兩大名家高手互相品評彼此的詩藝，但凡詩壇中人怎能錯過此番盛事呢？ 【卷一】帶夢去流浪 《尚書•堯典》說：「詩言志」，簡單三個字，要詳細解釋起來已經是詩學的一大關目。但從志的字本義來看，志就是心之所向，用心想像著自己朝著更理想、更美善，而尚未到來的狀況、時刻前進，詩就是把這前進的動力記錄下來的語言。因此《吹鼓吹詩論壇》三十期策畫「許願池專輯」，想記下詩人們的理想與願望。邀集將近五十位詩人為夢想、願望發聲。 卷一帶夢去流浪，屬主題詩作。首先青年論者陳鴻逸透過夢想此一主題，談女詩人詩中對外籍移工、新住民的關懷，讓夢想不止於個人的願望，更包含對台灣現狀的逼視。詩作部分，除了收錄笠詩刊前主編莫渝及方群、離畢華、林廣、曾元耀、靈歌等一眾名家作品外，同時也集合謝旭昇、徐培晃、林烱勛、楊瀅靜、謝予騰、趙文豪、陳少、李桂媚等詩壇崛起中的新秀創作。詩作從自身的反省出發，有對家人健康的祈願，對學生的紀錄，對自己的理想的陳述。無不是詩藝與人性的反覆辯證與光芒激盪。 【卷二】詩家詩作 除了有向明、汪啟疆、陳克華、李長青、孟樊、林廣、蕓朵、紀小樣、沈眠、王羅蜜多、黃里等知名詩人作品之外，也網羅許多詩壇重要新秀之作，諸如張詩勤、李蘋芬、周盈秀、喵球、李鄢伊、陳威宏等。詩質各異，內容及技巧多元，呈現台灣現代詩重要的創作風貌，絕對值得一看。 【卷三】詩家觀點 輯三詩家觀點當是本期最大亮點，詩論家蕭蕭親自現身說法詮釋截句在詩領域的來龍去脈，林于弘

鄉愁始終是古今中外所有詩歌永遠不會被遺忘的主題，家鄉是寄託成長經驗家庭人際關係的空間，是每個人靈魂依寄的場所，每位詩人都少不了對家鄉的懷念吟詠。吹鼓吹三十三號以「原鄉／異鄉」為號召，出乎意外，收到了來自海內外各地的眾多詩作，其中不乏許多在台灣生活的異鄉人，或者在異地生活的台灣人，數量之多令人驚嘆，可惜詩刊篇幅有限，在此向無法收錄詩作進來的遊子詩人們說聲抱歉。 【卷一】家鄉尋覓 在卷一「家鄉尋覓」一輯中，本刊精選書寫家鄉的詩作，有家鄉與詩人之間難解的愛與恨，也有對往日時光無限的牽掛。我們可以看到定根沙鹿的蘇紹連以詩寫人，在台北沙鹿雙城擺盪，近年致力推動嘉義文化建設的渡也，寫嘉義地景盡是柔情，還有詩人們召喚自己的故鄉現身，台北、三義、馬祖、彰化和美、八卦山、台中神岡、花蓮、上海等等，每一句感慨都感人，因為字句都喚起我們的回憶。 【卷二】詮家釋鄉 卷二「詮家釋鄉」則以李桂媚、陳鴻逸二文來觀察詩中家鄉的樣貌。出身彰化的詩人評論家李桂媚來寫彰化最代表性的土地詩人吳晟，除了有詩人與評論家之間理性與感性的對壘，更多了一份出身同鄉的聲氣相通。陳鴻逸應編輯部邀請談嚴毅昇〈身而為原住民我很抱歉—讀乜寇〈我在我自己的土地上被逮捕〉有感〉，文中思辨詩人、詩文本詮釋、介入現實戰鬥場域等三個互文聯涉的層次，但更重要的是這場「沒有人是局外人」的現實文本才應該是被高度詮釋的。 【卷三】原鄉詩展 而說到「原鄉／異鄉」的主題，又怎能少了台灣原住民詩人的詩作，本期特別邀請六位原住民中堅及新生代詩人，共同展現當前原住民現代詩風貌。乜寇‧索克魯曼兩首詩凸顯把持權力的文明何等野蠻，只準自己砍了山的頭，不准他人在山上放槍。沙力浪借布農族嘉明湖神話抒發相思，渾厚有韻。脈樹．塔給鹿敦擔任校長也是活耀於南投文壇的詩人，出身南投布農族的伍聖馨（Abus）是原住民年輕一輩女詩人代表，兩首詩作有山林氣息也有女性特質，狼尾草的詩揉合神話、歷史與抒情，有獨特的情感韻味。目前擔任《幼獅文藝》主編的馬翊航顯示原住民詩人的世間行走，難免也有徬徨。 【卷四】異鄉漂流 卷四「異鄉漂流」一輯，延伸了鄉的主旋律，卻有了截然不同的變奏，寫離開故鄉日遠，流浪成了生活中最習以為常的狀態，或者在火車上恍惚，或者在網路世界裡找到歸屬，有詩人浮潛當中找到了大海這所有生靈的故鄉，也有詩人離開地球，立志前往宇宙，期待一次終極的漂流，每一首裡的漂流異

【卷一】本期主題：止戈人夾 「武俠」是漢文化的一種特殊題材，最早整理出比較有系統性的俠客故事，是西漢司馬遷撰述的《史記》〈遊俠列傳〉。於此，「俠」和「遊」相合為一個詞彙。另外，先秦諸子紀錄「俠」這一類群的人們，和「狂」（《論語》）和「義」（《墨子》）較為相關，談及俠客的「力量」問題，比較著名的便是《韓非子》這句話：「儒以文亂法，俠以武犯禁。」（〈五蠹〉）另外吳惠玲博士考察，認為《六韜》也有對「遊俠行為」的貶抑（2022）。由此淺見，「俠」在古典文獻的紀錄描述裡，有正面形象、也有負面形象。 本文不是學術論文，作為詩刊的引言，姑妄引用林保淳教授的論著《縱橫今古說武俠》（五南，2016）簡述「俠」是怎麼回事？ 「『武俠現象』在中國存在已久，從歷史縱線而觀，上從先秦伊始，下迄當代社會，所謂『俠』的蹤影，不僅未曾斷絕過，同時更在各個時代以其蛻轉的形貌，發揮深切而顯著的影響；唐代以來，俠客文學肇興，歷宋、元、明、清到民國，體有代變，而精神則一脈相承；民初而下，『武俠』穎秀，興盛蓬勃，更極於一時。在這不絕如縷的發展脈絡中，『武俠』援引、吸收了中國儒、釋、道三家的思想，並結合民間武術、雜學，在文學作品的渲染下，形成了一個相對完整而別具一格的特殊文化。此一文化，透過種種的管道，由上迄下，在整個中國社會引發出不同的效應。如果我們將中國的儒、釋、道三家思想，視為中國文化的『大傳統』，毫無疑問地，『武俠文化』就是一支隨機孕化的『小傳統』。」 上述講了那麼多，無非是希望在武俠專輯之前，找出「武俠」的意思。不然怎麼談「武俠詩」呢？ 但有這麼簡單嗎？ 本期邀請兩位詩人沈眠、李進文決戰紙上之巔。前者雙棲武俠小說家沈默、詩人沈眠角色；後者著述等身，倡言「玩詩」，新招不窮。沈眠首先斬釘截鐵：「詩歌與武俠小說的混種，是武俠詩。再進一步定義，武俠詩是以武俠語言所完成的類型詩作。」但李進文笑倡玩心：「不必先去思考和定義『武俠詩』──也許得先放開、放過武俠詩的『使命感』。」不過他也同意：「當代的新型武俠詩定然是『混種、雜食、雜種的跨領域概念』，武俠詩必須種植在有『雜質』土壤裡，長出連它自己都無法預設的模樣。」【卷二】特約專訪 而以「玩詩」來說，今年甫出第一本紙本詩集《肸蠁》的楊雨樵，當是佼佼者。專職為口頭傳統民間譚（oral traditional folktale）言說藝術表演者的楊雨樵，20

摘自人的出生無從選擇，被拋擲到四散的時空中，被拋擲到各自的家庭與命運中，被迫接受存在的事實，且隨著時間推移，經歷了人世間所有焦慮、恐懼、痛苦，漸次朝著死亡邁進，無從逃脫。現象學談到死亡無從避免，而人存在於世（be in the world）卻又被世俗瑣事掩蓋了自己存在的獨特性。因此現象學詩論指出詩人逼視死亡，看穿生命的虛實，以詩這種語言的藝術，證明了自己不隨世推移，具有超然的存在價值。如果這麼看，

新世代網路詩社群，詩腸鼓吹，吹響詩號，鼓動詩潮挖深織況，詩寫台灣經驗；剖情析采，論說現代詩學。

一九九二年十二月《台灣詩學季刊》創刊，站在九○年代台灣的土地上，我們無可避免的選擇以台灣為中心來建構現代詩學。所謂以台灣為中心，首先必須心中有台灣，我們願以最大的誠信和熱情，從根本上清理台灣的詩之經驗：我們曾經有過什麼？它們是如何形成的？其變化軌跡如此？現在又是一種什麼樣的面貌？在特定的歷史和地理條件底下，它和四周到底有過什麼樣的關係？現今又是如何的交流？而當我們以台灣為中心，究竟能規劃多大半

一、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》是由一群網路老中青少最有影響力的詩人、詩評家一起組成經營的刊物，每期聚集的來稿都是目前最活耀的詩人，已成為一個競相發表、互相觀摩的最佳網路與紙媒融合平台。二、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》每期詩刊都有一主題，過去曾經提出各種精彩企劃如「推理詩」、「遺言詩」、「百工圖」等等。本期以「疾病、治癒詩」為專輯主題，以詩見證生命的色彩，用文字留下永恆的回憶！三、台灣詩學《吹鼓吹詩論壇》是「吹鼓吹網路詩論壇」的紙本實踐，「吹鼓吹網路詩論壇」作為台灣最重要的網路詩論壇之一，加入會員之後，貼詩會有駐版版主點評，也可觀摩其他佳作。

詩腸鼓吹，吹響詩號，鼓動詩潮Mystery & Detective　1987年林彧在《藍星詩刊》13號發表〈推理詩三首〉，展開了「推理詩」的可能。「推理詩」來源依據當然是推理小說，作為排遣都市生活高度壓力的新興文類，跟八○年代臺灣的整個時代脈動緊密連結，林彧在當時發表推理詩看似偶然，實為社會政經局勢牽連文學潮流發展之必然。但究其根本，詩原本就是最需要推理的文類。每一個意象，每一句語法的扭曲

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臺灣詩學學刊十七號：張默研究專輯，內容包含： 【臺灣詩學論壇】‧何金蘭：發生論文學批評與文本發生學之奠立及其發展 【現代詩學】‧劉益州：意識的表述形式：葉覓覓詩集《越車越遠》中的「自我」表述‧霍俊明：新世紀十年大陸的女性詩歌‧黎活仁：上升與下降：白靈與狂歡化詩學‧余境熹：論重複與白靈短詩音樂美－以《白靈短詩選》為中心 【張默研究專輯】‧蔣登科：「洗淨歸人隱匿心壁深處的蒼苔」－張默旅遊詩臆讀‧