臺北市華聲南樂團

南管音樂傳統的傳習，以「口傳心授」為主，由先生（老師）演唱，學生反覆跟隨模仿；基本上以兩次為一個學習單位，讓學生緩緩融入樂人的作樂狀態，全面領會「叫字」、 「行腔」、「儀態」等一套完整的風格，這是現代學子無法理解的傳統學習方式。 而傳習過程中，也沒有所謂的編用教材，或逐句拆分教學，再逐段重組的教學模式。 這種現代的學習模式，是個人在學校的教學中，借用西樂的學習方法， 教授學生工尺譜的視譜學習，並對樂曲進行分析性的拆解、重組， 建構南管音樂的理論系統來協助學生的學習。所以本有聲教材已經突出傳統之外， 但只做為輔助教材，重要的是仍要保持傳統的口傳心授，才能達到學習的目標。 基於各地絃友對此教材仍有些疑問，也常有人提出問題問我，故先以答客問方式， 解決檯面上的問題。

南管音樂為世界非物質文化遺產之一，有悠久古老的曲唱傳統，南管音樂文化圈中，有自形體系的樂語使用，隨著老樂人的凋零，許多樂語亦逐漸消失中。本集曲目依拍法不同做排序，首先排疊拍曲，次排一撩拍，接著是三撩拍，最後是七撩拍。每種拍法並依難易程度不同，由易至難排序，疊拍曲有6 見曲目，一撩拍有15 曲，三撩拍有8 曲，七撩拍有5 曲，相信這些有聲教材對臺北市華聲南樂團音樂造詣上，將會有更多的成長空間。並有感於諸多學子不熟悉早期閩南民間慣用語，導致教學時需要費時來解說，才能正式進入音樂的學習。因此結合前述經驗，出版本書，希望惠於廣大學子，一同體會南管樂曲的底蘊與美。