三民網路書店 / 搜尋結果

設計其實並沒有那般神奇、玄奧、不可企及。所以，我們對平面設計做了全面徹底的「解構」，蒐羅歸納出可以依循的「套路」出來。設計的""絕招""希望也可以一一破解，供我們隨意取用，作者歷經近15年的時間，共得72種「變貌」，也正是平面設計創構時可行的72種手法，因此我們也確信""其實設計也可以很簡單""。

篇幅分配，並非各手法平均，甚至是參差不齊懸殊很大，與原72變比起來也有些消長變化，所以各手法所佔篇幅多寡，便知哪些手法是]熱門當紅，哪些是近於消聲匿跡。

包裝設計與基本結構坊間同類包裝書頗多，但其內容若不是只蒐羅設計成品匯印成冊，便是有關純盒式的結構展開圖集。且其中多數樣式一再重複，特殊處理方式卻遍尋不著。本書重新在樣式上分類歸整，圖示其做法並精選範例佳構，凡袋、盒、箱、罐均含在內。

本書函蓋設計基礎和基本構成二大部份，是從全面認識設計到基本構成演練兼顧的入門書是為初學者所準備，又可作為從業者隨手查閱之用，它是視覺設計(商業設計/平面設計)教育必備用書，更是正要踏入設計領域的初學者，對整體設計概念上的認識，以及在基本構成的演練與應用上不可或缺的設計基礎入門書!

全世界各美術館，必看的重要作品一一羅列，輕質紙精印，輕鬆帶著走，一書在手，就不用再問半生不熟的導遊，更不用管洋腔洋調且只會挑一二件知名作品意思意思的當地「解說員」。到各地美術館，要看些什麼呢？書中詳盡標示美術館位置圖與交通路線，是您到國外旅遊必備指南！

對於藝術的始末您是否想一窺就盡而不知從何下手呢?本書介紹了名畫家178人,每個畫家的風格與獨特性,倡行的主義ˋ畫風等等都有加以說明,並收錄許多著名的畫作,值得您的參考.

本書依標誌構成性質ˋ功能ˋ分為110個專題，附構想發展實例及徵稿要旨，並含標準字(合成文字)及各類指示標誌。全書收錄5000枚以上，並註明出處，可作為標誌設計的資料庫。

全世界各美術館，必看的重要作品一一羅列，輕質紙精印，輕鬆帶著走，一書在手，就不用再問半生不熟的導遊，更不用管洋腔洋調且只會挑一二件知名作品意思意思的當地「解說員」。到各地美術館，要看些什麼呢？書中詳盡標示美術館位置圖與交通路線，是您到國外旅遊必備指南！

全世界各美術館，必看的重要作品一一羅列，輕質紙精印，輕鬆帶著走，一書在手，就不用再問半生不熟的導遊，更不用管洋腔洋調且只會挑一二件知名作品意思意思的當地「解說員」。到各地美術館，要看些什麼呢？書中詳盡標示美術館位置圖與交通路線，是您到國外旅遊必備指南！

從活字中心的印刷設計到......和平面設計合而為一的設計,然後進而成了傳播時代的美編寵兒,配置得當,文字得所,成功訣竅.即為作者出版的重點和主旨.

本書依教育部頒定課程標準編印，行銷將屆三年。本公司設計相關十書已出齊，今後將致力純藝術系列書籍的編印。本書無暇繼續再行送審再版，餘書不及千套，初次合訂在市面上特價供應，售完為止。本書編輯方式為：文字精簡、圖例列舉確切充分，與同類書籍相較風格必然不同，即學即懂，理念清晰，堅實內容並無過時問題。

踏遍歐亞美術館發現的遺珠作＋編完《古今視覺藝術全覽》三書後的精華錄

本書屬《古今視覺藝術系列書》之1，但卻不是其中第一本出版的書，書系2的《20世紀視覺藝術全覽》才是，出版於2002年，當時只是一個單行本。 為了追求藝術發展的來龍去脈，才有本書的續貂。這一來直到2007年才完成，也沒有想到它不是上一本的320頁可以解決，而是432頁收場。 精要、簡明、齊全，讓讀者花最少的錢，得到最完整的全貌，這是我們的承諾。所以塞進所有該有的﹝不但要說「畫」、還

不只設計、廣告，溯本追源回到文藝創作的原始發想、語言文字應用的延展性；是創意潛能開發、設計與生活美學、藝術與生活、文化創意產業等等科目最佳導引，並分享給文學、純藝術、設計各個跨領域的登龍者。

以當代媒體而論，除了電波媒體以外，便是平面媒體，而平面媒體，就是指全部使用印刷方才「完成」的作品。即使電波有聲光化電的優勢，但平面媒體也有精確、耐久、可以反覆觀賞、便於收藏的優點，為電波媒體所不能取代。 不只如此，從包裝、服飾、交通、工業產品之標識、景觀展場之看板、建材之紋飾…等等的需求來看，無一不靠印刷來潤色。 況且，報紙、雜誌和紙本書，至今仍為文化的主要載體，扮演著文化傳承的要角，即便電子

1. 一本《全覽》前書的初衷一本《古今視覺藝術全覽》的意旨、目標、規格，也把〝史上〞(雖只200年)的攝影家和攝影作品做一次統整。使讀者可以一目了然知道：什麼才是具有〝藝術價值〞的攝影作品？哪些攝影家的成就終於可以選入這〝大師級〞的行列之中？2. 以〝意境〞作為分類的大綱一般介紹攝影家書，不外是依照姓氏ABC排列，同風格、同主題性質的攝影家作品，卻拆開來放，變成各不相干，無法有一系列的連結呼應。我們則試行歸類，這裡依據的是編者為了教學方便而擬定的〝藝術攝影意境表〞(如右頁)來分類排列。雖然一件作品的感受、解讀可能不會都是完全一致，而且一位攝影家的作品也可能不會只符合同一種意境，所以取捨、歸併之間，煞費苦辛，也一定不會令所有讀者都滿意，但是為了方便認知、比對、理出頭緒的需要，大概也只能這樣了。(相信這也是創舉？)3. 出版業崩盤中的一息尚存放眼今之出版市場，出書已無任何利潤可言。猶在此時推出，只能說純為了要讓《藝術全覽》三書再添更完整的內涵。畢竟，攝影當然是〝視覺藝術〞中的不可或缺的一環。(由於作品中，以黑白佔絕大多數之章節，改以單色版印刷，以撙節成本，也回饋讀者，降低訂價)。4. 2022―攝影200年的獻禮距離尼普斯史上第一張相片〝日光蝕刻〞發明的1822年7月，至今正好屆臨200年。因緣際會，這也是推出本書的另一個動力。學習了感動：編後贅言從蒼生的勞碌中 ，了解人世間的負累；從他人的苦難中，發現了自己的憐憫油然而生；從鄉土樸質中，感受土地的芬芳；從戰爭的殘酷中，省悟和平的得之不易⋯⋯。原來這是一本學會〝感動〞的書，也是教我們懂得〝愛〞的一本書。乍見報上有人以〝相由心生〞論攝影，我寧可說〝心由相(像)生〞！？

站在二十世紀的終點處，回首百年以來的藝術思潮與風貌。自當發現：這該是人類有美術史以來，風格蛻化最劇烈，表現手法最多樣，流派競出最令人目不暇給的一百年。 正因為如此，要想認識二十世紀藝術各種面貌、流派。尤其是企圖在這林總匯集的巨流中，現出一點頭緒來，更不是一般民眾和初涉「藝境」的學子所能輕易釐清，況且藝術本就沒有一定的規格和分割的準則可言。 但是每一種派別、主義，也總有它的涵義，發展的過程也總有

一、抽象主義及最低限藝術的遞延二、新一代的表現主義 (含超寫實繪畫)三、普普藝術的遞延及 P&D圖案藝術四、觀念藝術五、裝置藝術(含地景藝術)六、行為藝術(含身體藝術 及偶發藝術)七、錄影藝術八、攝影藝術九、雕塑藝術

把攝影的最基本認識、操控技能－如何拍和為什麼要如此拍，逐一交代，甚至其來源，沿革也酌量涉及，雖稱「入門」但對進階的構成、特技、商攝，都一一提示。更重要的《數位攝影入門與藝術意境》的後半部連如何成為「攝影家」的途徑也逐一繪出藍圖，也就是說「從攝影的ABC到攝影的ART」，只要一本就夠。