身體政治：百年中國電影女明星研究（簡體書）

《影視藝術研究叢書·身體政治：百年中國電影女明星研究》從身體美學的理論視角出發，以不同歷史時期中國電影女明星身體政治的主要表現形式為研究對象，對百年電影女明星進行了重新梳理，將百年歷史歸納為三大時段：早期中國電影女明星與新中國電影十七年與文革電影時期以及新時期以來的中國電影女明星。從視覺文化中的身體影像到早期中國電影女明星與上海的都市現代性生成之關系，再到30年代後隨著社會發展和局勢動蕩電影女明星的群體分化和意識分流，1949年後新中國電影十七年時期和十年文革時期政治話語對女明星身體的祛魅和改造，以及新時期以來以多元文化為主導的社會背景下電影女明星在變革時代的處境與無奈。最後從家國天下與視覺消費的角度，解讀了百年中國電影女明星作為男權文化附屬物的第二性身份，和身處消費主義社會作為視覺消費對象、欲望載體的主體淪陷處境。指出百年中國電影女明星的身體政治是一個不斷敞開、有待進一步深入研究的領域。《影視藝術研究叢書·身體政治：百年中國電影女明星研究》的意義正在于尋找個體生命意義上女性主體性建構的可能。

張彩虹，河南人，中國傳媒大學文學博士，現任職于浙江傳媒學院。碩士和博士階段先後負笈于南京和北京，兩地游走，求學一工作一求學，不斷改變狀態為了追逐一種心靈的安適，此去經年，前路依然漫漫。對于中國電影史的熱愛，對于電影理論的癡迷都凝結在這本處女作里，愿它能夠成為我個人生命和學術生涯中的一把錨，沉潛涵泳、繼往開來，為明天奠定新的航向。

緒論對象與方法
第一章 身體意象與電影
第一節 作為視覺藝術的電影與身體話語
第二節 電影女明星--身體政治的讀解符碼

第二章 女性意識的更生：1920年代的銀幕
女郎
第一節 女體的蘇醒
第二節 女性登臺：舞臺與銀幕上的女體展示
第三節 電影女明星的誕生
第四節 傳統與現代的漸變

第三章 視域分野：1930年代的新舊兩派電
影女明星
第一節 都市空間的拓展和女性意識的進一步現代化
第二節 胡蝶：傳統審美意象的表征
第三節 徘徊在新舊意識之間的阮玲玉
第四節 新興電影運動中的新女性
第五節 好萊塢熱女郎的新發展

第四章 時局動蕩與意識分流：1940年代的
女性影像
第一節 孤島電影與日常生活美學
第二節 身體歌喉家國：周璇、白光和作為“他者”的李香蘭
第三節 抒發人文氣質和政治情懷的戰後電影女明星

第五章 祛魅的身體：十七年和“文革”電影
中的性別缺席
第一節 新中國電影身體美學的重建
第二節 身體改造與銀幕放逐：舊上海電影女明星的新選擇
第三節 紅旗下的新生代

第六章 趨魅的身體：新時期以來作為獻祭與
消費符號的女體
第一節 歸去來兮：身體放逐與個性解放
第二節 文化反思的軟著陸：鞏俐的90年代
第三節 消費文化的視覺饗宴：新世紀與章子怡的花樣年華

第七章 漂浮的能指
第一節 家國天下與身體呈現
第二節 在物化中尋求主體重塑
參考文獻
後記

鮑德里亞說：“實際上，‘物質豐盛的社會’與‘物質匱乏的社會’并不存在，也從來沒有出現過。因為不管是哪種社會，不管它生產的財富與可支配的財富量是多少，都既確立在結構性過剩也確立在結構性匱乏的基礎之上。”?鮑德里亞把消費看作是一種特殊的生產活動，它可以產生一種“消費生產力”。在消費社會中，物品和人都是“作為符號和差異的”被“深刻等級化了的物品”。因此，社會的階級性開始由消費層次來劃分和決定。由此建立起新的後現代社會的意識形態--“消費的意識形態”。在這種意識形態當中，對女性身體及其影像的消費占據了重要位置。從妝容到服飾，再到建筑空間以及權力身份和名譽。如同此前的社會階段一樣，以發達的視覺文化為先導的消費主義社會的核心仍然鎖定在情色與女體上。盡管男寵時代的來臨已經成為時尚媒體的招牌口號，但相對于活色生香的女體而言，對男性軀體及其修飾的關注只不過是傳統男權視點的一次撒嬌式的自我撫慰。
面對大眾文化背景下消費文化對女性身體的“消費”，女性主義陣營表現出兩種針鋒相對的觀點：持批判態度的看法是消費文化進一步物化了女體，使其進一步受到傳統文化的控制，無論是“消費女體”還是“女體消費”，女性皆成了被動的客體，丟失了主體性；而樂觀的看法卻認為身體是快樂和表現自我的載體，消費文化解放了女性的身體，使女性找到了一個自由表現的空間，女性的主體性在消費文化中得到進一步確認，女性消費會導致“日常生活審美化”。後一種觀點在20世紀80年代中期後興起的“後女性主義”中比較流行。?對應于後一種觀點的說法是，“消費文化是女性參與及享受的一個領域，是保證婦女從解放時期的責任中解脫出來，從工作到閑暇，發展多重主體的一種途徑。”?在這種觀點看來，消費成為一種建構自我認同的重要方式，尤其針對于女性。這兩種針鋒相對的觀點表明了“婦女是文化變化的晴雨表，而她們的身體是使沖突更清楚明白地呈現的地方”。?在對身體塑形與時尚的追逐中，正如齊美爾所說，當女性表現自我、追求個性的滿足在別的領域中無法實現時，時尚好像是閥門，為女性找到了實現這種滿足的出口。而對于普羅大眾的女性來說，時尚恰恰就是消費主義的最大陷阱。電影女明星的身體無疑充當了這一物化時代商品拜物教中的偶像，成為各種時尚雜志與奢華品牌的符號代碼，對女體消費背後隱藏著的時尚經濟的發展起到了推波助瀾的作用。受到這些美侖美奐的被局部放大了的身體的誘惑，普羅大眾階級的女性處于想要成為偶像人物的欲望的煎熬之中。盡管在第二波女性主義浪潮初期的1968年，一些婦女在美國選美比賽時焚燒胸罩、緊身衣、假眼睫毛和時裝雜志，以此表示對以形體與外貌評價女性價值的父權話語的鄙棄。但是當代最流行的生活審美化的表征仍然是女性對于美容、塑形、時妝等身體易容術的趨之若鶩。仿佛世界的意義和個體存在的價值全系于那具原本自然、純潔、孱弱的軀體之中。身體及其裝飾成為新的社交名片。
在這種時尚與消費的結盟當中，明星崇拜（cultofcelebrity）與明星效應起到了類似于造神運動的作用。鮑德里亞指出，明星作為時尚的標志是一種幻象--是與價值觀和任何確鑿的事實均無關系的空洞符號?。這種幻象因為明星塑造的精英主義策略而得以在當代社會大行其道。作為傳媒產業的代言人，在明星的“感召”下，幫助人們在後現代語境下形成了積極的身份認同。這或許就是明星最大的文化價值所在：“明星作為想象中的全球化粘合劑，它不是一個‘問題’，而是現代生活混亂狀態下的福佑。”?
在這一明星崇拜構成的新的神話與精神膜拜當中，電影女明星所起到的作用更是無與倫比。她們以鏡像身份消費大眾的同時，也深刻地被大眾消費著。盡管這種鏡像只是被媒體放大的分割地、靜態地呈現出來。這樣做的目的就在于突出強調其身體某一部位的性感和魅力的效用，而作為完整的個體身體上，原本具有的生理瑕疵便被輕而易舉地遮蔽掉了。就好比講不好國語的阮玲玉，身體豐滿有余的胡蝶，因為過于美麗而與工農兵電影美學相睽違的老上海電影女明星們。甚或當代中國影壇上身量矮小、嗓音沙啞的周迅，和瘦骨嶙峋的章子怡。
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