藝術概覽（簡體書）

《藝術類研究生入學考試參考書:藝術概覽》是一門研究藝術活動基本規律的課程，是闡述藝術的基本性質、藝術活動系統以及藝術種類特點為宗旨的科學體系。是高校藝術院校學生必修的基礎理論課程之一。

藝術常識
一、中外文學知識
文論基礎知識 1
藝術真實 1
創作靈感 1
形象思維 1
藝術美 l
審美范疇 2
審美要素 2
審美直覺 2
審美知覺 2
審美經驗 2
審美趣味 2
審美標準 2
審美理想 3
審美價值 3
造型藝術 3
空間藝術 3
時間藝術 3
視覺藝術 3
聽覺藝術 4
語言藝術 4
藝術風格 4
中國文學常識 4
屈宋 4
揚馬 4
三曹 4
建安七子 5
初唐四 5
元白 5
三蘇 5
唐宋八大家 6
豪放派 6
婉約派 6
公安派 6
常州詞派 6
桐城派 6
浙西詞派 7
西方文學常識 7
文藝復興 7
古典主義 7
啟蒙運動 7
實證主義 7
自然主義 7
象征主義 8
社會主義現實主義 8
現實主義和浪漫主義 8
批判現實主義 8
結構主義 9
新批評 9
現象學 9
存在主義 9
解釋學 9
接受美學理論 10
精神分析 10
唯意志論 10
柏拉圖 lO
亞里士多德 lo
賀拉斯 l0
朗吉弩斯 10
圣·奧古斯丁 11
但丁 11
布瓦洛 ll
伏爾泰 ll
盧梭 11
狄德羅 l2
維科 12
黑格爾 l2
康德 12
歌德 12
席勒 13
謝林 13
巴爾扎克 13
叔本華 l3
尼采 13
左拉 14
波德萊爾 14
弗洛伊德 14
葉芝 14
榮格 14
蘭色姆 l5
巴赫金 l5
羅蘭·巴特 l5
海德格爾 15
英伽登 l5
喬治·布萊 l5
伽達默爾 15
姚斯 16
伊瑟爾 l6
車爾尼雪夫斯基 l6
普列漢洛夫 l6
杜勃羅留波夫 16
盧卡契 l6
《理想國》 l7
《詩學》 17
《論崇高》 l7
《美育書簡》 17
《判斷力批判》 l7
《<克倫威爾>序》 18
《藝術哲學》 18
《象征主義宣言》 18
《藝術與視知覺》 18
《視覺思維：審美直覺心理學》 18
《消費文化與后現代主義》 18
《后現代主義與文化理論》 18
《理解大眾文化》 19
二、中外音樂知識
中國音樂常識 19
原始社會的樂器 l9
曾侯乙墓出土的編鐘 l9
西周的禮樂制度 l9
楚聲 19
《詩》的代表性音樂曲式 20
說唱音樂的發展 20
漢樂府 20
唐大曲 20
唐大曲的興盛 21
詞調歌曲 21
白石道人歌曲 21
宋雜劇 21
元曲 22
鼓吹樂 22
……
三、中外舞蹈知識
四、中外美術知識
五、中外戲劇知識
六、中外電影知識
七、電視藝術知識
八、藝術設計知識
藝術理論
一、藝術概論
二、文藝理論
三、音樂理論
四、美術理論
五、電影理論
六、電視藝術理論
歷年直顥
參考書目
后記

舞蹈組合 舞蹈動作組合的簡稱，它是由兩個以上的舞蹈動作相連接組合在一起的稱謂。按舞蹈組合的功能，可分為兩種：一種是為了進行舞蹈基本訓練的動作組合，如手部和上身的舞蹈動作組合、跳躍舞蹈動作組合、旋轉舞蹈動作組合等；另一種是表現一定情感或意念的舞蹈動作組合，如表現歡樂情緒的舞蹈動作組合、表現失望或懊悔的舞蹈動作組合等。前者一般不具有舞蹈語言的作用，后者則可能成為舞蹈語言的一個組成部分。舞蹈語匯構成舞蹈語言材料的總稱，它包含了一切具有傳情達意的舞蹈動作組合，以及舞蹈構圖、舞蹈場面、舞蹈中的生活場景等。各個民族和各種不同風格的舞蹈形式（如中國古典舞、芭蕾舞、各個流派的現代舞、各個民族的舞蹈等）都有各自的舞蹈語匯系統。舞蹈構圖舞蹈構圖即舞蹈語言在舞臺上存在和呈現的方式，也是舞蹈在時間和空間的動態結構，一般指舞蹈者在舞臺空間的運動路線（不斷變化、流動的舞蹈路線或隊形）和畫面造型，是舞蹈作品的重要表現手段之一。從廣義上來說，它屬于舞蹈語言的一個組成部分，因為一個舞者所做出的由一系列舞蹈動作組成的舞蹈語言，在舞臺上必然要和不同的人物以及布景、燈光、道具組合形成一定的舞蹈畫面，在不同舞蹈畫面的變化、流動中，把舞蹈語言所表達的情意展現出來。而舞蹈畫面是由舞蹈的動作姿態造型和舞蹈隊形形成的舞蹈構圖組成的，所以舞臺構圖有時也稱舞蹈畫面。
舞蹈演員 舞蹈演員應具備的基礎能力，主要體現在四個方面：一是具有豐富舞蹈表情能力的身體，也就是要具有完成各種舞蹈技巧能力的可塑性強的身體素質——身體各部分要靈活、柔軟，又要有韌性和力度；要具備跳躍、旋轉、翻滾等舞蹈技巧的能力，同時，身體各部分動作協調統一，既符合舞蹈動律的節奏，又有舞蹈的造型美。二是要有一定的舞蹈文化素養，掌握舞蹈藝術基礎理論知識和舞蹈歷史發展的常識。三是要不斷地加強文學和各種藝術修養。四是要關心社會生活的發展變化，要不斷地了解生活中各種各樣的人和事，增加生活知識的積累和儲備。
舞蹈編導 舞蹈（舞劇）作品創作、排練和演出過程中的組織者和領導者，其專業特點是“編”和“導”的緊密結合和高度統一。舞蹈藝術在表現手段上的特殊性是通過舞蹈動作來表達人物的思想感情和情節內容、塑造典型形象的。在舞蹈創作中，創作者從深入生活捕捉舞蹈形象、創造和組織舞蹈語言、編排設計舞段，到將其藝術構思通過排練最終由演員體現于舞臺之上，是一個不可分割的完整的藝術創作過程。因此，在舞蹈作品的創作過程中，編和導也是緊密相連不可分割的。舞蹈作品類型按舞蹈藝術的審美特性，舞蹈作品可分為抒情性舞蹈（情緒舞）、敘事性舞蹈（情節舞）和戲劇性舞蹈（舞劇）三大類。抒情性舞蹈基本不具有情節，只是表現某種情緒、抒發人物一定情感的舞蹈，它包括：情緒型、意境型和技巧型的抒情舞三種類型。敘事性舞蹈一般以情節、事件的發展來反映生活，表現人物的思想感情。按舞蹈結構的形式規范大致可分為：時空順序式結構和時空交錯式結構。戲劇性舞蹈是以舞蹈為主要藝術手段，表現一定戲劇內容的舞蹈作品，是一種綜合了舞蹈、戲劇、音樂、舞臺美術的舞臺表演藝術。它主要包括：戲劇性、交響性、戲劇性交響性結合三種類型的舞劇。