Skulptur im 20. Jahrhundert: Leere als Tiefe

Skulptur im 20. Jahrhundert - Leere als Tiefe Die Skulptur verl酲st zu Beginn des 20. Jahrhunderts ihren narrativen Kontext. Es kommt zu einer Reduktion der Form. Nicht mehr der sie umgebende Raum ist allein wichtig. Wenn Barbara Hepworth etwa zur gleichen Zeit wie Henry Moore ein Loch in einen Stein bohrt und damit den Innenraum einer Skulptur 鐪fnet, ereignet sich ein Schritt in die Moderne. Die Skulptur in ihrer Dreidimensionalt酹 wandelt sich von etwas, das Raum einnimt, zu etwas, das Tiefe im Raum 鐪fnet. Die Skulptur ist umgeben von Raum und schlie t Raum ein. Leere und Tiefe sind nur scheinbar Gegens酹ze. Die von Jeanette Wintersen erw鄣nten Astrophysiker, darunter Albert Einstein, entdeckten die Schwarzen L鐼her im Raum, die alles aufsaugen, in die Tiefe rei en, was in ihre N鄣e kommt. Es sind L鐼her und gleichzeitig stellen sie so etwas wie eine ultimative Tiefe dar. In den hier beschriebenen Skulpturen wird Substanz vermindert, um einen Innenraum zu schaffen, der mit der Tiefe des Unterbewussten in enigmatischer Beziehung steht. Solche Skulpturen msen umschritten werden, leben aus der Bewegung um eine nicht dargestellte Mitte: Leere, die zur Tiefe figuriert. Das Fragmentarische ist auch wesentlich f die Ruine, die so Teilaspekten die Bedeutung eines Ganzen zukommen l酲st. Die Abspaltung der englischen Kirche von Rom frt zur Zerst顤ung mittelalterlicher Gottesh酳ser in Britannien. Bedauerlich wie dieser Vorgang war, so frt er doch zu ganz einzigartigen Wirkungen, die aus den Details dieser Bauten eigenst鄚dige Skulpturen werden l酲st. Antike Figuren sind heute h酳fig auf Torsi reduziert und erhalten durch ihre Abl飉ung aus dem ursprglichen mythischen Kontext neue Bedeutung und treten zudem n鄣er an den heutigen Betrachter heran. Auch in musealen R酳men kommt es zu 鄣nlichen Begegnungen. Der Schwerpunkt dieser Arbeit liegt aber auf der bei Barbara Hepworth fast ausschlie lich abstrakten Skulptur mit dennoch biografischen Konnotationen. Bei He