傣族佛寺壁畫（簡體書）

【內容簡介】

如果從作者在傣族佛寺中拍攝的幅壁畫圖像開始算起，本書的研究可以追溯到1989年。在28年的研究過程中，作者走訪云南全境數百座廟宇、佛寺，拍攝收集上萬張圖像資料。這些圖像資料不僅成為本書進行研究的基礎，也是本書的一大亮點。另外，書中還列出重點寺廟63座，並繪製出考察地圖，整理標明具體的地址以及壁畫的現況。而當其中的一些古舊寺廟壁畫被推倒重建新建以及由於自然災害的原因被損毀時，更加覺得圖像的珍貴難得。它不僅是對時逾久遠的壁畫和現當代以“活態”方式留存的壁畫的一份形象遺存，成為出版的絕響；同時在人們為諸多壁畫不復存在而使人感到惋惜之時，為我們展現出不曾見或不常見的獨特文化形態和藝術樣式。

28年研究 數百座廟宇佛寺 上萬張圖像資料

一份“活態”的壁畫形象遺存 一部傣族佛寺壁畫的出版絕響

【本書價值】

從學術價值上看，本書對傣族佛寺壁畫發展沿革進行了縝密的梳理，分析了壁畫內容、意涵、特徵、屬性、功用、意義。厘清了不同歷史時期、不同行政區域紛繁複雜的壁畫風格及類型。從圖像學視角闡發了壁畫在題材選擇、造型意匠、風格建構等方面的基本表征，以及壁畫創造心理和美學意蘊與感知方式、族群認同、宗教意識、道德風尚相關聯的生成語境。這些探究和分析，超越了以往研究的維度，填補了相關的學術研究空白。

從應用價值看，本書強調圖像的重要性，力求以作品圖片為依托來展開研究，這不僅打通了研究的瓶頸或瘀脈，也凸顯出本書中作品圖像的價值和意義。對於具有重要歷史文化價值且數量極少的舊壁畫來說，本書將它們收集、整理出來，讓這些作品可以流傳，不至湮滅，無疑是對這份歷史遺珍的記錄。而對於許多現當代繪製的以“活態”方式延存的壁畫，本書的收集、梳理、編排、入檔，無疑也具有明顯的現實價值。本專著中98%的作品圖片為筆者現場拍攝、收集，這不僅是本書研究的基礎，也為以後理論研究和美術創作、藝術設計及其教育提供可了利用和參照的物件。

另外，本課題從價值觀的引導、樣板的示範作用、傳承人的培養、文化行政的職能和制度法規的作用等方面進行針對性地探究。並從文化遺產和“活態”生存的視角，將壁畫的發展堅持“定性定位於宗教的、民族的壁畫特質”這一基本原則上，為推進壁畫的可持續性發展提供現實的指導依據和方法。

總之，本書將是一部內容獨特，資料翔實豐富，圖片版式精美，裝幀印刷一流，兼具學術價值和資料性的藝術出版物。本書的出版將填補中國南傳佛教壁畫研究的不足，在成為中國佛教美術研究中難得的重要“文庫”的同時，將對宗教藝術研究、藝術教育、美術創作、民俗研究以及宗教文化比較研究具有明顯的參考作用，對推進中國南傳佛教壁畫和民族文化藝術的可持續性發展也具有現實指導意義。

【裝幀特色】

本書的裝幀設計從理念到終效果都與圖書的立意和主題相通。全書664頁，41.5個印張，680多張圖片，近30萬字，是一部大部頭的學術著作。內文使用了兩種紙張印刷，輔文部分——前兩個印張與後一個印張選用原色牛皮紙和咖色專色印刷，正文部分——中間38.5個印張選用帶塗層特種紙四色印刷。這從視覺感受上對內容層次作了區分。

主色調是橙黃色，提取自傣族佛寺壁畫的常用色彩。封麵包布、書心環襯、章節頁、頁眉頁腳和頁碼使用的都是這一橙黃色，特色鮮明，層次清晰，整體感強。圖書的書心與書殼採用了較為新穎的粘連方式，只有封底連接，書籍和封面分離，如此既能保護內文頁，又便於翻閱。沒有粘連的部分——內封與書殼內裡使用的是咖色特種紙，其表面有類似泥灰墻的顆粒，希望能傳達出“壁畫”的主要載體——泥灰墻的質感。與書殼分離的書脊包裹了與封面相同的橙黃色織物，書心三邊刷金邊。封面上使用燙亞金、黑漆片等工藝製作書名、作者和出版社信息。

函套整體包裹內封與書殼內裡使用的咖色特種紙，正、背和書脊三面整版絲網印刷亞金的傣族佛寺壁畫的線描稿，工藝製作的挑戰非常大。當函套與圖書插合在一起時，橙黃色與咖色的搭配渾然一體。

這本書的整體設計、製作工藝相當考究，成書過程十分複雜，測試多種材料後才有了現在的效果。整體沉穩、肅穆，與傣族佛寺壁畫這一藝術形式的內涵吻合。