三民網路書店 中文圖書分類法 / 語文類 / 現代別集

本書收錄的長短文共有三十八篇，是作者讀書後略有所見、偶有所思、或有所考的記錄，按性質分為四類：甲輯論經、乙輯說史、丙輯談文、丁輯則是序跋和發言稿，內容都是讀書後所撰寫的篇章，或根本就是讀書札記，所以全書統稱為「讀書記」。「讀書記」上冠以「樸堂」室名，或可略表作者「志之所之」。 本書雖說分為四輯，其實只是約略歸類。各輯篇章的內容，無可避免有相兼的情況，即論經、談文時或會涉及史，而說史有時也會涉及經或文，分類，不過在編排上有較清晰的眉目，同時也方便讀者按「目次」選讀。

我看見一般人沒看見的郁達夫異域文學的夢幻之旅，他浪漫裡隱藏著參與南洋本土社會與反殖民的神話之旅、反殖民的民族覺醒的文學之旅。這本文研究論文集開始於一九六九年，最後幾篇完成於二〇二二年左右，前後五十年。本書從「郁達夫在南洋」的傳奇開始敘述，慢慢深入建構隱藏在南洋華人社會文化與南洋森林深處那個「郁達夫的南洋」，「郁達夫的南洋文學」與「南洋的郁達夫」，多元意義的郁達夫由此開始呈現。

“絕望之為虛妄，正與希望相同。”——魯迅本書是汪暉教授有關“魯迅研究”的早期代表作，也是新時期以來從內在視野重新理解魯迅的典範作品之一。作者以頗具開創性的研究視角和理論範式，通過對魯迅的思想與文學世界及其相互關係的深入剖析，揭示出魯迅精神結構的矛盾性、複雜性和悖論性特徵，及其歷史“中間物”意識的深刻內涵和“反抗絕望”的人生哲學；並以此呈現魯迅小說在敘事原則、敘事方法上的文化心理內容。不同時代、經歷、觀點的人們對魯迅的理解呈現了不同的魯迅形象和魯迅世界，魯迅自身的複雜性更提供了對其多重認識的可能性。本書以魯迅精神的複雜性與客觀社會的描繪融合為核心，具有時代意義和現實意義。本書曾在中國台灣、內地及韓國出版，現推出全新修訂本，首次補刊了1988年作者博士論文所附參考資料，並一併呈現了前三版的序、導論、後記和跋語等。

探望西西於小說、散文、詩、電影、閱讀、對談，六大創作領域中的精微光芒。《八月浮槎 — 西西選讀》由西西摯友、同為香港《素葉文學》同人的作家何福仁，精選西西數十年創作生涯各時期、不同領域之代表作，編纂而成；依文類分為小說（七篇）、散文（七篇）、詩（八首）、電影（七篇）、閱讀（七篇）、對談（三篇）等六大面向，每一文類篇章，並有名家撰寫專文導賞，分別為小說：何福仁，散文：郭詩詠，詩：劉偉成，電影：趙曉彤，閱讀：黃怡。書名來自西西1993年的短篇小說〈八月浮槎〉，收錄於小說集《故事裏的故事》一書；編者何福仁說：「2018年，西西偶爾重讀，不滿意，於是重新修訂，並且重發。新版本的層次、意境完全不同，也接近她晚期的心態。西西到了暮年，創作力不衰，更精純，寄意遙深，值得細味。收結是這樣的：當我看著星星，我可以想像，我熟稔的朋友也抬起頭，當我是星星那樣看望」。「八月浮槎」一詞，源自西西小說中引用西晉張華所編撰之神話志怪小說集《博物志》：「舊說云，天河與海通。近世有人居海渚者，年年八月有浮槎去來，不失期。……」意指中秋滿月時分，乘海水漲潮、往來於天際人世河海間的小竹筏。

陶淵明〈歸去來辭〉「倚南窗以寄傲，審容膝之易安」，錢鍾書先生想到「東坡嘗欲築小軒，榜曰容安，本淵明語也」，因「竊取其意」，顏其居曰「容安館」，歌以詠之：「曲屏掩映亂書堆，家具無多位置纔。容膝且同元亮適，不須作賦羨歸來。」一九五四年夏，錢先生作讀書日札，就命名為「容安館日札」。一書到手，錢先生一邊觀看，一邊批劃。將批劃的過錄到已刊行或已疏記的紙的空白處，再作摘記或日札。泛覽多而摘記少，摘記多而日札少，日札多而《管錐編》少，《管錐編》多而《七綴集》少。二〇〇三年商務印書館影印出版《錢鍾書手稿集》，先行《容安館札記》三冊，八年後印行《中文筆記》二十冊，又三年後開始印行《外文筆記》四十八冊。《容安館品藻錄》述說錢先生對近世學人詩人的評論及其交往，解釋《錢鍾書手稿集》裏面道及斯土近人的文字— 「月旦人倫，平章學術」。

把張愛玲置於中國新文學的讀者與論者角色，從文獻學和閱讀史的雙軌視角，細緻地鉤沉張愛玲在不同互文中，如何採多種模式，將這些原著轉化為形塑其自身敘事美學的養分。作者的考索功力與對小說虛構本質的思辨，讓此書餘韻猶長。張氏閱讀史難以窮盡，也勢必保持開放，但本書對其新文學閱讀的主題分析和對張氏複寫行為的增補，別具示範作用。──香港大學中文學院現當代文學副教授、主任　林姵吟張愛玲與中國新文學的關係惝恍迷離、曖昧難定：究竟是「中國新文學深植於我的心理背景」還是「根本中國新文藝我喜歡的少得幾乎沒有」？李璐接過挑戰，以中國現代文學文獻學與內部閱讀史為研究路徑，對難稱豐富的材料追索搜集、集腋成裘，同時抽絲剝繭、分疏去妄，細審與再勘張愛玲的文學觀念與創作。全書論述扎實而靈動，讀得人心明眼亮，窺得了一個內在於中國新文學卻又獨闢支流、偏游而出的張愛玲。──上海交通大學人文學院副教授　王宇平

【內容簡介】 全書收錄 泰勒絲全球巡迴演唱會 精美彩照近200張！ 收錄國際流行天后泰勒絲自出道的首張專輯《泰勒絲》到最新專輯《折磨詩人俱樂部》內的歌曲和各時期的製作故事，共涵蓋11 張專輯、超過250首創作歌曲、翻唱版本、金曲曲目等，是泰勒絲珍貴的歌曲集權威指南。 泰勒絲的歌曲不僅唱出了不同世代Swifties的心聲，也運用了高超的說故事技巧，記錄了她獨特的心路歷程。隨著人生經驗的積累與歷練，她的歌詞也變得更有層次，包含著樂觀堅定的正向精神。 而在2019年，為泰勒絲發行她出道最初六張專輯的唱片公司Big Machine Label Group被音樂經紀商Scooter Braun擁有的控股公司收購。最終導致泰勒絲無法買回這些歌曲的母帶錄音，這件事成為了插在她心頭的一把刀，因為那些她用心血、靈魂灌溉創作的歌曲，淪為被別人操控的商品。 「我只能強忍鉅痛，選擇斬斷過去。」泰勒絲寫道。 「我在自家臥室創作出那些音樂，用我的夢想建構那些影片，當中的每一毛經費，都是我在酒吧、俱樂部或體育館，現場演唱辛苦賺來的……」 即使心痛不已，但泰勒絲在過去幾年重新錄製這些她珍愛的歌曲，而這些重製的歌曲，熱門程度往往超越其舊版—— 本書也秉持這個精神，找回每首歌曲、每張專輯、每個時期背後的故事：從暢銷單曲到珍稀小調、從未發行作品到主打歌曲，讓我們找出泰勒絲創作的每一首歌曲內引人入勝的細節與動人心弦的時刻。 【傳主簡介】 泰勒絲　Taylor Swift 1989年12月13日出生於美國賓夕法尼亞州。泰勒絲的音樂作品橫跨多種類型，她的影響力更是遍布全球各地，其廣大粉絲被稱為「Swifties」。泰勒絲除了是一位成功的音樂人之外，她也從來不吝於發表自己對於社會和世界的看法，善於將人生經歷和生活點滴融入到歌曲當中，是一名享譽國際的美國創作歌手及音樂製作人。 泰勒絲的音樂風格多變，從鄉村音樂起家的她，直到製作第四張錄音室專輯《紅色》時開始逐漸加入流行音樂的元素。泰勒絲常在她的音樂裡嘗試各種音樂元素的結合與碰撞，不同時期的她所創作出的專輯，也各自有著獨特的韻味和魅力。 在音樂創作的方面更是締造了足以寫下歷史的輝煌紀錄。泰勒絲曾獲得十四項葛萊美獎、一項艾美獎、三十四項全美音樂獎和二十五項《告示牌》音樂獎，留下了後人難以超越的佳績。 【作者簡介】 安妮·扎勒斯基 Annie

《城市微縮》精選香港城大學生文學佳作，透過「城市的慾望」、「復得返自然」、「關係的距離」、「生活的起頭」四大主題展現城市縮影。於城市的角落，〈窗框中的日出〉定格高樓間的憧憬；〈燕返〉喚起自然的和鳴；〈你與他們的距離〉剖析人際的微妙；〈我與麥當勞〉演繹生活的起承⋯⋯等，皆在引領讀者於文字中感受城市脈動，尋味生活的真諦。

生理學、病理學、治療學……魯迅如何運用醫學史來展現社會批判？ 大文學家魯迅，巧妙將醫學事證融入文學中，充分運用科學的理性充實思想的深度。 本書則細細道來各個例證背後的史料故事，使讀者細讀魯迅雜文中的引用時更具體明晰。 因家中困境看盡人情冷暖，從而邁向人生轉折 祖父的犯案和父親的病故使魯迅家庭「墜入困頓」的時候，也正是中國的封建社會陷入解體的時期。家境的衰落帶給魯迅的感受與時代的變遷正相吻合。這促使魯迅邁上「走異路，逃異地」、叛逆士大夫階級的道路：「去尋求別樣的人們」。 以醫學為喻，深富哲理與渲染力 棄醫從文的魯迅覺得救治人的精神遠比救治人的肉體重要，要不然，那些被救治的人結果還不是當「看客」就是當「炮灰」。作為一位以社會批評和文明批評為己任的作家，魯迅在梅契尼可夫的理論中看到的是，可以借用這位學者發現吞噬細胞吞噬病菌的原理，來比喻文字抨擊時弊的作用。 以筆桿展現出積極愛國心 因此，他對於中國的未來，態度是積極的，而不是消極絕望。在看到國民「愚弱」的同時，他也看到「中國的脊梁」，看到「我們有並不失掉自信力的中國人在」。他不能容忍對中國的肆意汙衊。 吾愛吾師，吾尤愛真理 章太炎是魯迅的老師，1908年魯迅在東京時，曾聽過章太炎講「小學」，對他懷有很大的敬意。他確實是一位「小學」的大師，是名人，是專家。但他這一次的言論既然已經涉及到白話文和文言文的論爭，也就是改革和反改革的原則問題，魯迅也就不能含糊了事。 ★本書特色：大文學家魯迅同時具有醫學與科學相關背景，因此其清楚地意識到兩者兼具的重要性，一次次在文中引述醫學科學事例，使文章的思想性、科學性和藝術性緊密結合。本書挑選22則魯迅雜文中提及醫學史的相關事例，細究魯迅引用該例的本意，期盼展現出其獨具風格和藝術感染力的寫作特點。

本書是冷夏先生自1980年代至2023年的古典詩作合集。據冷夏先生自述，“詩稿始於讀中國歷史，結於論時事政治，這也與我的人生軌跡、心路歷程和情感歸宿，大致上相向而行，且相襯相證。” 本書的每首詩詞基本都附有詩題、緣由、註釋（含文史普及等信息），以及劉佑局先生的畫作。不僅僅是作者個人情感的傾訴，更是對傳統詩詞藝術的傳承與創新。其作品既保持了舊體詩詞的格律之美，又融入了現代人的思維與情感，具有很高的藝術價值。 香港詩詞學家招祥麒博士推薦：“冷夏詩詞，論懷抱，則橫絕一世；論意氣，則任情瀟灑；論格調，則高遠宏深；論法度，則從容取捨。讀者吟哦其間，當與我同感。”

魯迅以其對時代刻骨般的犀利認知，用刀一樣的文字剖析了當時的中國社會以及中國人的民族性格，除了文學家、革命家、思想家，一定還多了一個身份，那就是名言警句代言人，語錄句句振聾發聵，值得收藏，魯迅創作過許多優秀的詩集，雖然總體數量並不是很大，但其藝術特點有著很多為人稱道，值得深入研究的地方，希望本書的出版讓這個時代有更多的人可以瞭解魯迅，讀懂魯迅，以期延續魯迅的精神光輝。

在魯迅的創作生涯?，傾注了大部分的精力進行雜文創作，為我們留下了六百多篇、凡百餘萬字的珍貴遺產。在中國的思想史和文學史上樹起了一座罕見的豐碑。本書精選了魯迅各個時期有代表性的雜文八十餘篇。按順序分別選自《墳》《熱風》《華蓋集》《華蓋集續編》《而已集》《三閑集》《二心集》《南腔北調集》《偽自由書》《准風月談》《花邊文學》《且介亭雜文》《且介亭雜文二集》《且介亭雜文末編》《集外集》《集外集拾遺》和《集外集拾遺補編》。 為了幫助讀者特別是青少年讀者更加了解魯迅作品，我們在每篇雜文後邊附上了簡短的名家解讀。這些解讀一般不作全面的分析，而是從不同的角度進行挖掘，限於篇幅，大多也是「點到為止」。每則解讀均標有出處，讀者如有興趣，可找原文研讀。 正文前，我們收集了各個歷史時期諸多名家對魯迅雜文的總體評論，以其與各篇「發微」式的解讀互相映照，形成一個總體印象。這些評論也只截取了原文的某一個片斷。除了從宏觀上，從思想性和藝術性等方面全面地認識魯迅雜文的成就外，對於魯迅的單本雜文集，我們也選了一些評論文章的片斷，以期讀者對魯迅某個時期雜文的獨特性與雜文整體的豐富性，獲得較多的瞭解和理解。 魯迅先生一生酷愛美術，尤重版畫。對於優秀的外國版畫藝術，他殫精竭慮地介紹和傳播。對生於比利時而蜚聲全世界的麥綏萊勒更是推崇有加―—孤獨、彷徨和批判、反抗的形象和主題、氣氛，是這位藝術大師的追求和風格。早在20世紀20年代，魯迅即購得了麥氏在德國出版的幾本畫冊，1933年擇其精華交由上海良友圖書公司出版；同時約請葉靈鳳、郁達夫和趙家璧，分別為麥氏的其他畫冊作序做系列出版。 本書選取了麥綏萊勒的79幅木刻作品，作為插頁附在魯迅雜文精華之中。文、圖之間從表層來看並沒有什麼聯繫，但讀者在閱讀和學習魯迅雜文的同時，領略和欣賞曾被魯迅盛讚為「手腕極好」的麥氏藝術珍品，相信會獲得相當的聯想、感悟、啟迪和藝術享受。

本書用50篇文章記錄了許倬雲先生與40位學者的交往，涉及中國文化、歷史學傳承、知識份子的定位與中美關係等眾多議題，堪稱一場思想家之間的深度對話。上篇《江河萬古》，著意於先生學術著作之評述；中篇《雪泥鴻爪》，側重於先生的學行記錄，撰寫者有同輩學人、學生、世交晚輩、近年親近的青年學者等，雖然回憶、論述都聚焦在許倬雲先生個人身上，但其實是近現代中國知識人群體的具體而微的映射；下篇《水流雲起》，收錄有關先生的訪談、口述及媒體側記。附錄則意在從先生自身的視角，“交代”其學術淵源；另附《許倬雲先生平生事略》《許倬雲先生作品存目》《許倬雲先生未刊稿存目》及《相關評論存目》，亦可由此一窺前輩學人風采，及先生平生行履之所及。書末許先生自己的回憶，也勾勒了漢學發展的一條清晰脈絡。

十多年前北島移居香港，着手整理編輯自己的詩歌、散文寫作，最後編成的是這一部《古老的敵意》，書名來自他喜愛的奧地利詩人里爾克一個世紀以前《安魂曲》的詩句：「因為生活和偉大的作品之間/總存在某種古老的敵意」。北島想說的是作者面對的是自己，即作者對自己的「敵意」。他不僅要跟世界過不去，跟母語過不去，還得跟自己過不去。書分成兩輯，一輯是訪談錄，另一輯是作者最新的散文寫作。可以說這是作者直面自己近半個世紀以來的寫作與生活的重要記錄：「寫作的人是孤獨的。寫作在召喚，有時沉默，有時叫喊，往往沒有回聲。寫作只與孤獨形影不離，影子或許成為主人。」本書的歷史意義還在於，作者以親歷者身份，見證了中國的七十年代、《今天》的創刊和延續、在歷史偶然鋼絲上的星星畫會、作者在香港籌辦「香港國際詩歌節」的不懈的努力，以及緬懷曾經的戰友葛小佳、張棗、是永駿。作者無不感慨：「很多年過去了，回頭看，沿着一排暗中的街燈，兩三盞滅了，鬱悶中有意外的欣喜：街燈明滅，勾綴成行，為了生者與死者。」

拿大華裔詩人、書法家韓牧，除新詩外，寫散文亦多。兩年前出版了《韓牧文集》，其實遺珠不少。此新輯除散文外，收入大量書法照片，相當於一本小型書法集。 此書分九輯：第一輯《日思夜夢》，懷念良師益友，情真意切。第二輯《文學 ‧ 藝術》，有〈妥用成語〉〈做一枝「史筆」〉〈改詞唱《花樣的年華》〉等。第四輯《書畫》，有〈學畫買畫賞畫記〉〈藝術家的願望〉。其中〈三位領袖的墨寶《奮鬥》〉，評論孫文、蔣中正、毛澤東的書法。第五輯《社會生活》，其中有兩篇，揭露藝術界、文學界中的欺世盜名者。第六輯《家居生活》，有細意描繪海岸晝夜變化的微妙，有對家貓野鳥的感情。第八輯和第九輯，收有關書法的照片81幅，并詳細說明。依次為家居匾額、創新書法、史上首件甲骨文《心經》《大同篇》及《國父遺囑》原稿、扇面、壽聯、橫額、美術展的展品、博物館、文學館、紀念館收藏作者的書法作品、書刊題簽、書法恩師所贈書法、與書法、文學恩師合影等。

《BM》第二期是名家手稿專號，已經出版。沒有刊物試過用逾三百頁這麼大的篇幅、原色印行作者的手稿，讀者會看到，這裏的作者手稿，不再是作為一種插頁、配圖，我們的用意是俾機會讀者直接面對作者的手稿，閱讀作品真身。如BM剛剛翻譯出版的《牛津插圖本書的歷史》說的，關於書，我們是有一個基本的假定的，無論其材質是黏土、獸皮、天然纖維還是紙張，無論其載體是數碼熒幕、中央處理器、USB，還是圖像適配卡，總之能提供一種耐久、可移動、可複製且可供閱讀交流的手段，滿足人們記錄並傳播信息和知識的需求。但是，在仔細推敲書的功用和目的時，我們有沒有弄清什麼是「出版」、什麼又不是「出版」？如今科技發達，印刷的形式五花八門，印刷與手寫手繪相結合的形式同樣如此，我們對「書籍」的定義已擴展到了何等寬泛的地步？跟世界上其他地方一樣，我們最古老的文本生產及複製方式，也是製作抄本，或者說手寫、雕刻、複本。即使是在印刷術業已勃興之後，依然珍視手寫的出版傳統。當然作者手稿和謄抄稿，跟手寫雕版，並不完全一樣，但把手稿直接印成書，讀者讀「這一本書」和「那一本書」會有怎麼樣的不同感受呢。這都是這一期《BM》想帶給讀者的體驗。

★「在創立典範的志向下，胡適是願意適當放下自我才情的人。」──中國學者胡傳吉析論胡適的文史研究典範論，旁及與胡適有關的經史關係及學術史之現變遷等論題。 在最難實現科學考證的文學領域以科學實證之法為白話文學樹模範本書是胡傳吉教授對胡適的文史研究典範論研究，旁及與胡適有關的經史關係及學術史之現代變遷等論題。書中首先從胡適對《紅樓夢》的考證切入，認為胡適並非不懂小說美學，而是在「為文學樹立典範」的前提下，將實證主義、科學驗證難以證明的審美問題暫時擱置，作者以詳實的史料為基礎，論證胡適如何以趣味論「去儒化」，試圖為教育、學術尋找新的路徑。曾樸與胡適對於《孽海花》的論爭，也可視為是新舊文學對於如何「創造中國的新文學」的論辯。在此基礎上，作者進一步析論胡適〈文學改良芻議〉、現代白話入「詩」背後的志向──以文學挑戰舊有秩序，藉由所有人都具備學習與理解能力的白話文，推動「人的發現」思潮，樹立現代理念，將人從舊有的等級制度、思維中解脫出來，推動中國的文藝再生。

【內容簡介】 「我嘗奮我靈魂之精髓，以凝成一理想之明珠， 涵之以熱滿之心血，朗照我深奧之靈府。」 劍橋大學內能看見他徜徉美景的身影，船槳划過康河的柔波。 他追尋、拜訪過每一位文學名人，悼念過契訶夫的墓碑，親吻過茶花女的墓誌銘。 他用筆刻下他所見過的美，他用愛眉小札記下最深刻的愛戀。 愛、自由與美，是浪漫才子一生的追求， 康河柔美的河水澆灌了他的細膩多情， 他是「新月詩派」的代表詩人——徐志摩 【作者簡介】 徐志摩 原名章垿，浙江海寧人。曾留學英美，歷任北京、東吳等各大學教授，並擔任著名詩刊主編。後因飛機失事而遇難。一生追求「愛」、「自由」與「美」，其浪漫的情思、華美的文風、傳奇的一生，撼動無數人的心靈，是現代文學史上一塊永恆的瑰寶。著有《志摩的詩》、《自剖》、《巴黎的鱗爪》、《翡冷翠的夜》等。

「我嘗奮我靈魂之精髓，以凝成一理想之明珠，涵之以熱滿之心血，朗照我深奧之靈府。」 劍橋大學內能看見他徜徉美景的身影，船槳划過康河的柔波。他追尋、拜訪過每一位文學名人，悼念過契訶夫的墓碑，親吻過茶花女的墓誌銘。他用筆刻下他所見過的美，他用愛眉小札記下最深刻的愛戀。 愛、自由與美，是浪漫才子一生的追求，康河柔美的河水澆灌了他的細膩多情，他是「新月詩派」的代表詩人——徐志摩

繼《讀書毀了我》《書蠹牛津消夏記》之後，王強的第三本讀書隨筆：閱讀如何將我們引向自由。他引的蘇珊．桑塔格(Susan Sontag)，有點哲理，又有點浪漫，但的確令人嚮往：人生而自由，卻無往不在枷鎖之中。然而幸好我們閱讀——閱讀恰是在人的有限此在中，讓人能夠從另一異質而非同質的時間和空間來努力窮盡萬物，完成“認識你自己”。