建築藝術設計

13部超人氣作品 X 45座世界知名建築大解析動漫中，哪些建築融合了現實建築的靈感呈現？虛擬與真實之間，竟也有巧合的相似之處？藉由一流建築師的解析，將更能靠近並感受建築的無窮魅力！★★★ 附【台灣限定】建築師手繪明信片組 ★★★【國外暢銷佳績/得獎紀錄】★日本亞馬遜4.7星好評★出版即刻再版加印！ ★紀伊國屋書店總店建築書類銷售排行Top1【內容簡介】從丹下健三、柯比意到安藤忠雄， 他們的名建築，居然和動漫有關聯？‧《霍爾的移動城堡》中「會走路的建築」，曾被嘗試蓋出來過？‧《新世紀福音戰士》的第三東京市，與江戶時期的五稜郭，為何刻意做成星型「要塞建築」？‧ 透過《咒術迴戰》咒術高專的建築，回溯日本建築史上最大的論戰！‧《魔法少女小圓》中小圓的家，竟與建築大師柯比意有關？‧《神隱少女》的建築與美國建築師萊特的「紐約古根漢美術館」及安藤忠雄「表參道之丘」有何關連？還有《獵人》中的251層樓高的天空競技場、《一級玩家》可依需求變換的拖車屋……本書將由建築師的視角，解析13部動漫、影視、遊戲作品中的建築魅力，連結45座知名建築，改變你看待作品中建築和現實建築的方式。現在，就讓我們一起進入令人目眩神迷的建築世界吧！【好評推薦】（依姓氏筆畫排序）光影插畫師／VOFAN北藝大電影與新媒體學院院長／史明輝日本設計美學觀察家／吳東龍東京建築女子／李昀蓁都市偵探、建築學者／李清志淡江大學建築學系教授／鄭晃二【媒體評論】「動畫、漫畫中的建築是構築作品世界觀的重要元素，透過《獵人》《咒術迴戰》《魔法少女小圓》等13部作品案例，解構建築如何營造『帥氣』、『奇特』等多樣印象。」－－《週刊BCN》「透過充滿張力的敘述風格，讀者能自然而然地學會專業術語、機能美學以及歷史視角。當你開始理解建築，眼前的街景也將煥然一新，城市漫步將變得更有趣、更有感。」－－Tower Records旗下音樂情報網站《Mikiki》專訪【讀者好評】「我對建築是有興趣的，但總覺得專業書有點太硬派。對我這樣的人來說，這本書剛好能適度地學到東西。書中選用的作品也蠻合我口味的。感覺之後走在街上變得更有趣了。」「我對建築一無所知，但讀得相當開心。書中用現實的建築技法來解說動畫中的建築物，並介紹了與之相似的現實建築。雖然都是插圖，但讓我很好奇實物的樣子，還真的去搜尋來看了不少。原來日本也有這麼多知名的建築師和建築物啊。」【台灣限定

首本集歷史、設計與趣味於一體，圖文並茂之香港道路基建及字體專書，值得珍藏。本書為香港第一本專述道路設計及字型專書。書中遊走英、美、歐、日，考察世界道路設計，借鏡探討香港主要道路網絡發展，分享路牌款式的演變，以及展示香港獨有交通標誌、監獄體路牌等。對城市規劃有興趣者及駕駛人士必讀。●三次修訂本主要更訂第二、三章，包括重製插圖及添加最新資訊隨書附送香港路牌標誌A2書衣海報

日本建築學者村松伸形容香港是一個「多層都市」，所指的不僅是樓宇之高聳、道路之繁複，還有文化之多元，以及善用山坡和等高線的造城模式。 香港山多平地少，多年來透過不斷的移山填海來造地建屋，形成這裡獨特的城市地貌：由層層遞進的半山社區，到燈火萬家的屋邨山城，且不像古人的「隱居深山」，香港人與山為鄰，透過建造者縝密的城市規劃思維、善用地勢變化的空間佈局，讓山城中人得享完備能自足的社區建設。 本書選取了香港的五個具代表性的區域來論述，它們包括發展歷史源遠流長的中西區、有地標屋邨（華富邨）即將重建的南區，也有標誌著戰後屋邨山城發展的黃大仙區和觀塘區，以及作為荃灣新市鎮延伸部分的葵涌。五個區域內所選取的地景和建築，主要是大眾能輕易到訪的點（建築）、線（街道、通道）和面（社區、屋邨）。 近年流行城市散步，就讓本書成為大家觀察香港山城的引子，在遊走社區樓梯、斜路、升降機之時，也能好好思考這個城市得來不易的山城地景：一個承襲自前人智慧，由漫山遍野的新舊建築所交織出高低起伏的動人城市肌理。

以搖滾樂為起點，串連哈佛建築訓練、紐約實戰經驗與在地實踐歷程，呈現中怡設計創辦人沈中怡如何以品牌為核心，結合設計策略打破地產建築的框架。本書分為設計歷程、策略思維與故事實例三大面向，揭示他如何在快節奏決策中堅持設計品質，從空間概念、平面構成、建築姿態到氛圍營造，層層推進設計深度，讓建築理念落實於生活美學，實現空間的餘韻與靈魂。本書不僅為空間設計專業者提供實務參照，更為關注品牌與設計融合者開啟嶄新視野。[本書特色]1. 跨界視野：搖滾與建築的交會•以極具個人色彩的生命轉折作為開場，從搖滾樂夢到建築師的轉變，不僅是職涯的選擇，更彰顯設計思維中「破框」、「實驗性」的源起。•呈現沈中怡如何將音樂對節奏與氛圍的敏感度，轉化為空間設計的觸媒，為讀者開啟理解設計多元起點的嶄新角度。2. 從哈佛到中怡設計：美式訓練、亞洲落地•作者為美國哈佛建築研究所碩士、紐約州註冊建築師，學養深厚且實務經驗豐富，融合國際設計觀點與本地實戰。•詳實紀錄創業歷程與轉型過程，揭示設計師如何在台灣地產市場建立品牌語彙，成為跨足建築、室內、地產策略的先行者。3. 品牌導向的空間策略思考•以品牌為核心思維，重新定義建築設計與商業策略的關係。•「起、承、轉、合」四階段式的設計流程，揭示從概念成型到實體呈現的關鍵節點與設計選擇，為從業者提供可操作的實務參考。4. 案例解析直擊實務操作•精選多個代表性設計案，包括ANNA SUI眼鏡店、電影公園、家居璽玉等等，具備高度辨識度與實用性。•結合平面策略、建築姿態與氛圍營造，層層深入解析如何應對不同基地條件與市場需求，保有設計品質與創意表現。[目標讀者]• 品牌與策略領域人士：書中深入探討品牌導向設計策略，展示如何從品牌價值出發轉化為空間語言。• 有志於地產設計領域的讀者：全書多聚焦地產開發背景下的設計實務，深入解析設計者如何回應地產商業目標、土地條件與市場需求，實現高品質設計，為有志進入或深耕地產設計領域者提供第一手經驗與操作脈絡。• 創業或轉型中的設計師：沈中怡的創業與轉型歷程，提供值得借鏡的思考模式與經驗分享。• 設計相關從業人員與學生：實戰導向、系統思維，呈現建築師如何從概念到落地，在複雜市場中保持創意與專業平衡。• 對建築與設計有興趣的讀者：不僅提供實用的專業知識，更以故事形式貼近人心，兼具可讀性與啟發性。

以搖滾樂為起點，串連哈佛建築訓練、紐約實戰經驗與在地實踐歷程，呈現中怡設計創辦人沈中怡如何以品牌為核心，結合設計策略打破地產建築的框架。本書分為設計歷程、策略思維與故事實例三大面向，揭示他如何在快節奏決策中堅持設計品質，從空間概念、平面構成、建築姿態到氛圍營造，層層推進設計深度，讓建築理念落實於生活美學，實現空間的餘韻與靈魂。本書不僅為空間設計專業者提供實務參照，更為關注品牌與設計融合者開啟嶄新視野。 [本書特色] 1. 跨界視野：搖滾與建築的交會 以極具個人色彩的生命轉折作為開場，從搖滾樂夢到建築師的轉變，不僅是職涯的選擇，更彰顯設計思維中「破框」、「實驗性」的源起。 呈現沈中怡如何將音樂對節奏與氛圍的敏感度，轉化為空間設計的觸媒，為讀者開啟理解設計多元起點的嶄新角度。 2. 從哈佛到中怡設計：美式訓練、亞洲落地 作者為美國哈佛建築研究所碩士、紐約州註冊建築師，學養深厚且實務經驗豐富，融合國際設計觀點與本地實戰。 詳實紀錄創業歷程與轉型過程，揭示設計師如何在台灣地產市場建立品牌語彙，成為跨足建築、室內、地產策略的先行者。 3. 品牌導向的空間策略思考 以品牌為核心思維，重新定義建築設計與商業策略的關係。 「起、承、轉、合」四階段式的設計流程，揭示從概念成型到實體呈現的關鍵節點與設計選擇，為從業者提供可操作的實務參考。 4. 案例解析直擊實務操作 精選多個代表性設計案，包括ANNA SUI眼鏡店、電影公園、家居璽玉等等，具備高度辨識度與實用性。 結合平面策略、建築姿態與氛圍營造，層層深入解析如何應對不同基地條件與市場需求，保有設計品質與創意表現。 [目標讀者]  品牌與策略領域人士：書中深入探討品牌導向設計策略，展示如何從品牌價值出發轉化為空間語言。  有志於地產設計領域的讀者：全書多聚焦地產開發背景下的設計實務，深入解析設計者如何回應地產商業目標、土地條件與市場需求，實現高品質設計，為有志進入或深耕地產設計領域者提供第一手經驗與操作脈絡。  創業或轉型中的設計師：沈中怡的創業與轉型歷程，提供值得借鏡的思考模式與經驗分享。  設計相關從業人員與學生：實戰導向、系統思維，呈現建築師如何從概念到落地，在複雜市場中保持創意與專業平衡。  對建築與設計有興趣的讀者：不僅提供實用的專業知識，更以故事形式

利休為何如此在意二疊？身兼建築史家和建築家的藤森照信，縱橫馳騁緊追日本極小空間——茶室。這位親自著手建造國內外茶室的作者，耗費十年寫下的渾身力作。藤森照信從如何開始造茶室談起，追溯茶文化的歷史，探討日本茶室的起源與演變，解開利休茶室二疊之謎，剖析茶室空間及建築的結構與細節，更論及日本與歐美建築的連結，以及由此發展出的不同建築家的茶室作品，內容涵蓋歷史、宗教、哲學、建築、藝術及工藝，展現了獨特的藤森風格茶室論，並得以領略茶室「極小中蘊含極大」的魅力。書中收錄的圖片及手稿，對茶道、茶室建築相關術語及名稱的註解說明，對喜好建築或茶文化的人都很有參考價值。本書相較藤森老師的其他建築史寫作，來得更加廣闊，建築以外的宗教、政治、文藝和工藝等佔得比重高很多，因此在茶室設計的創作脈絡上有著更沉厚的解釋力道。 ——實踐大學建築系專任教授王俊雄看藤森照信先生如何以犀利之筆，深刻地剖析了千利休的聖遺作〈待庵〉的形成：包括了一休之悟、珠光的侘寂、小乘佛教的修行、對世間權力與慾望的反轉……到極小空間的勝義，道出了：「茶室」才是日本茶道的靈魂。 ——紫藤廬創辦人周 渝只有學透日本，才有可能轉化創新，六十多年前陳其寬建築師說過，今天仍然如此。《藤森照信的茶室學》裡面隱含的枯素簡淡正是值得我們深入閱讀的一本書。 ——銘傳大學建築系所助理教授、建築史學者徐明松

◆ 深入「分析性速寫」技巧與方法，養成實地速寫能力！ 作者累積多年來於華盛頓大學、德國波茲坦、台灣各地教授「分析性速寫」課程及工作坊之實務經驗， 不斷深化發展出一套結構式的教學方法，藉由邏輯性的逐步實繪手稿，佐以大量空間實景彩照，準確詮釋了著重「過程」的分析性速寫在建築領域應用的無限可能。◆ 習得手繪「圖像筆記」，看懂建築的圖像語言！以「圖像筆記」作為終端工具，紀錄閱讀建築過程中知與見的交互關係，透過觀察基地及建築物、紀錄感知、深刻思索、獲得理解的探索過程，建立對建築空間的閱讀脈絡，並啟發出各種想法。

在視覺影像氾濫的年代，讓我們以文字欣賞建築風景此書為作者第二本著作。在編寫《未知的香港粗獷建築》前，建築師彭展華（Bob PANG）一直從事建築相關的文字創作，從傳統紙媒到網媒，不限形式題材，務求令建築知識易讀不難精。與前作不同，《建築文雜》讓讀者輕鬆閱讀建築，以日常心情理解建築。本書結集過去十年曾經在雜誌發表的36篇建築短文，是編寫《未知的香港粗獷建築》前一點一滴的累積和基礎。文章分為五個類别：意識、眼界、藝術、社會及現場。內容以五種非關美學的角度敘述建築，令建築題材不再局限在專業範疇，而是人人可看的大眾文字。純文字的建築書在香港不常見，以文字欣賞建築，對讀者而言或許是一件「新鮮事」。

6種繪畫最基本技法，4種建築基礎建材特性。每天練習10分鐘，畫建築輕鬆上手！建築繪畫的美妙之處在於，無論你旅行到世界上的哪個角落，都能找到啟發靈感的題材。從富麗堂皇的文藝復興大教堂，到簡樸的工具棚屋，都能成為你練習繪畫技巧的主題，並在過程中讓你收穫良多。本書的目的，是要啟發你探索鄉村與城市環境中建築特徵，並提供各式各樣的技法，讓你在運用之餘，也能延伸發展為自己的技法，讓你能夠帶著素描本走出戶外，走入建築的現場環境中作畫。 本書將帶你：・完整認識各種媒材──鉛筆、鋼筆、水溶性鉛筆、石墨粉、水彩、墨水……詳細解說適合畫建築的各種媒材，以及它們的使用方法和特性。・精心解說繪畫基本技巧──單點透視圖、兩點透視圖、三點透視圖……實例詳細解說畫建築不可或缺的基礎技巧。・徹底掌握各種建材特質──磚砌、石砌、木材、瓦片……最適合各種建材的媒材與繪畫技法，讓建築繪畫更加傳神。・各種經典建築一次網羅──磨坊、教堂、車站、露天咖啡廳……運用各種媒材與繪畫技法，捕捉各種建築最具特色亮點。

6種繪畫最基本技法， 4種建築基礎建材特性。 每天練習10分鐘，畫建築輕鬆上手！ 建築繪畫的美妙之處在於，無論你旅行到世界上的哪個角落，都能找到啟發靈感的題材。 從富麗堂皇的文藝復興大教堂，到簡樸的工具棚屋，都能成為你練習繪畫技巧的主題，並在過程中讓你收穫良多。 本書的目的，是要啟發你探索鄉村與城市環境中建築特徵，並提供各式各樣的技法，讓你在運用之餘，也能延伸發展為自己的技法，讓你能夠帶著素描本走出戶外，走入建築的現場環境中作畫。 本書將帶你： ・完整認識各種媒材 ──鉛筆、鋼筆、水溶性鉛筆、石墨粉、水彩、墨水……詳細解說適合畫建築的各種媒材，以及它們的使用方法和特性。 ・精心解說繪畫基本技巧 ──單點透視圖、兩點透視圖、三點透視圖……實例詳細解說畫建築不可或缺的基礎技巧。 ・徹底掌握各種建材特質 ──磚砌、石砌、木材、瓦片……最適合各種建材的媒材與繪畫技法，讓建築繪畫更加傳神。 ・各種經典建築一次網羅 ──磨坊、教堂、車站、露天咖啡廳……運用各種媒材與繪畫技法，捕捉各種建築最具特色亮點。

看美麗的花磚在你手中綻放從第一本台灣老花磚圖錄開始，帶您認識一片片美麗花磚的前世今生。在《台灣老花磚全圖錄》中，我們細數花磚的多變的紋樣與豐富的色彩，透過這本書，我們得以窺見台灣歷史和文化的多樣性。而在《著色台灣舊日風情》中的一幅幅線稿，則可以讓我們以自己的方式參與其中，用我們的創意和色彩來豐富這些獨特的花磚，使我們能夠將磚屬於自己的台灣老花磚。本套書提供了不只是欣賞也是一種與台灣文化的互動，讓我們能夠更深入地理解和欣賞這些花磚之美。《台灣老花磚全圖錄》全台第一本老花磚圖錄，帶您全覽老台灣美學最具代表的意象。 ◎ 台灣古厝達人康鍩錫踏查40年，完整收錄台灣老花磚紋樣617種帶您由花磚看古厝，欣賞台灣與離島的精采花磚裝飾，收錄現今已經消失的珍貴花磚圖像。記錄台灣花磚文化發展的完整源流，帶您由不同角度欣賞花磚本書作者康鍩錫曾任台北市古風史蹟協會理事長，是台灣的「古厝達人」。他從1985年起致力研究台灣古建築，蒐集老花磚紋樣達617種，在本書中將依照花卉、幾何、瓜果、蟲魚鳥獸、宗教、山水、人物等七大紋樣將花磚別類區分，讓愛好花磚的讀者首次有完整圖錄能夠查找、比對。同時帶領讀者由以下方式賞玩花磚：形制：依照花磚表面的凹凸程度與上色方式，教您認識磚體的基本外型。像是我們最常見的「浮凸瓷磚」，表面平坦的「轉印瓷磚」、「手繪瓷磚」、「噴畫瓷磚」（民國花磚）等種類。來源：以花磚製造商的型錄為依據，教您從背面商標分辨花磚的廠牌與產地，甚至能從重量、尺寸等些微差異，看出同款花磚的不同產地。功用：依照紋樣特色與黏貼方式，區分為自由紋樣、適合紋樣、角隅紋樣、填充紋樣等。教您根據花磚的大小、形狀與邊緣的花紋，判斷花磚在畫面的位置與拼貼邏輯。本書也從花磚在建築裝飾中的應用，為您介紹國內經典的花磚古厝，如淡水英國領事館、台北賓館、圓山別莊（台北故事館）、高雄美濃廣善堂、澎湖伍德雞母塢歐陽宅等。書末並特別附錄曾有精彩花磚拼貼、但如今因失修、毀壞，或遭到拆除，已不復見的台灣老建築，帶您一起回憶台灣老花磚的往日風華。《著色台灣舊日風情》有一種瓷磚，上頭繪製各式美麗的圖案，有花鳥、有人物、有風景，也有各種幾何圖案的創意展現。它們在臺灣俗稱花磚，曾於1920～1935年間風行一時。為了讓讀者體會往日的美感，本書收錄近80幅瓷磚圖案，將近百年前的紋樣之美一一展現，讓你重新體會往日台灣人的美感與創意，從中捉取

**本書獲國藝會臺灣書寫專案補助**解碼台灣磁磚的迷人身世．串聯世界磁磚的文化地圖 ★台灣磁磚大百科，八大類磁磚賞析 ★近八百張圖片與圖表解析，看見磁磚之美 ★作者20多年研究成果展現，私人珍藏磁磚大公開 ★台灣磁磚主題鑑賞景點30選 請別小看一片磁磚，它竟然串聯了台灣、日本、東南亞、中國、英國、義大利、西班牙，甚至伊斯蘭國家，開展出橫跨600年的東西文化交會地圖 ! 本書分四大篇章，以作者走遍世界各地的磁磚研究故事揭開序幕。 Chapter1〈探索磁磚系譜〉從定義磁磚開始，了解磁磚如何在12世紀之後，達到了疾速而耀眼的發展成果，細細剖析從伊斯蘭馬賽克磁磚、西班牙及義大利馬約利卡磁磚、英國維多利亞磁磚到日本製馬約利卡磁磚的文化發展軌跡。 Chapter2〈小磁磚大歷史〉追溯台灣的磁磚發展史，分清末、日治、戰後三階段，從傳統窯業品談起，到民宅上新潮華麗的馬約利卡磁磚、日治近代建築的裝飾磁磚，及戰後建築外牆磁磚的運用，逐步了解百多年來台灣磁磚的演變。 Chapter3〈解開磁磚密碼〉剖析磁磚的模矩尺寸與背後密碼，透過其後的文字、圖樣或商標，判別出生產地點、國名、年代及設計者，可以了解更多磁磚背後的故事。 Chapter4〈八大類磁磚鑑賞〉將磁磚分為八大類別，包括：馬約利卡磁磚、維多利亞磁磚、磁磚畫、近代建築之裝飾磁磚、馬賽克磁磚、陶磚、敷瓦、水泥地磚，一一賞析磁磚豐富的樣式及圖案美學。 值得一提的是，因日本磁磚發展史與台灣磁磚之使用息息相關，作者身為長居台灣、精研磁磚的日本學者，書中援引許多日本建築案例相互參照，更能有系統地深入討論台灣日治時期近代建築磁磚的運用美學。

交趾陶為一種低溫鉛釉軟陶，最早源自於中國華南地區，約在清代中葉到末期（18世紀末∼19世紀）隨著中國移民而引入臺灣，發展迄今已有兩百多年的歷史。交趾陶主要裝飾於臺灣傳統建築（寺廟、宗祠與富宅）上，是常民文化的一部分，兼具藝術教化的功能，在臺灣傳統建築發展史上有相當重要的地位。本書聚焦臺灣交趾陶的研究，從交趾陶的溯源、發展史、匠師群，到燒製的演變與裝飾題材，並加入作者的個人田調研究成果，讓有興趣的讀者能一窺其奧祕。期能喚起大眾對於古蹟、歷史建築、古物的重視，發揚「交趾陶」這門最具臺灣民間藝術色彩的傳統藝術，並起到保存、推廣此傳統技藝的作用。

【關於我們】《i室設圈│漂亮家居》延續《漂亮家居》雜誌精神，朝空間設計專業為依歸，以成為「空間設計專業養成誌」自許。轉型後的《i室設圈│漂亮家居》以「洞見Insight」──分析時事梳理國際產業新趨勢聯結在地，提供企業品牌與設計人嶄新觀點；「智庫Think Tank」──遴選國內外空間設計案，解析設計創意與實踐落地，挖掘新銳潛力設計人；「生態系Ecosystem」──以設計力串聯各產業提升競爭優勢，跨域專家齊聚論述碰撞創新火花為作品牌核心，成為設計人學習、產業轉型升級的重要知識平台。《i室設圈│漂亮家居》每年1月、4月、7月、10月出刊。對應產業以搭建多元設計平台為核心，補足學校沒教的設計這門事、提供跨領域設計與創新知識，給予設計人更實用的內容；對應知識以提供專業設計、不同領域內容帶動設計跨域學習，同時著重本土與外來設計並重的多國學習。CONTENTSTOPIC──旅行在地‧感受設計一場疫情已全然改變各地、包括台灣的飯店業生態，連鎖酒店集團也意識到，現今的旅行者渴望獲得更多本地體驗，試圖屏除千篇一律的特性，靠差異化設計、特色體驗致勝。本期以星級酒店集團、本土酒店品牌各自走入與化在地的經營設計為焦點，介紹為品牌們為擴大市場深城市、甚至地方所規劃之在地化的酒店空間設計，為品牌找到新出路也替消費者建立新的旅遊體驗，也作為其他經營者、設計人的新啟發。INTERVIEW 地域活化起手式──連鎖酒店走入在地的機會與挑戰I-SELECT 地域活化進行式──從深入地方開啟一趟旅行VISION──從視角、細節，打開設計維度IDEA──遠離喧囂到地避世酒店住一晚現代人生活壓力大，每逢放假不少人渴望遠離都市的喧囂，藉由兩天一夜、三天兩夜的小旅行，到異地度假也避世幾日。蒐羅台灣、大陸7間由中生代設計師規劃的避世酒店，享受無人打擾的時刻，也藉由入住期間感受自然生態或在地之美。DETAIL──從洗滌體驗尊榮享受的紓壓設計外出旅遊度假選擇住宿時，除了價格、舒適度、設計感，衛浴設計也是許多人在意的一環，期望藉由其中的設計規劃放鬆身心，同時也洗滌去身上的疲憊和壓力。蒐羅台灣以泡湯服務、賞景放鬆為訴求的旅宿，再針對其設計風格、使用動線、設備配備、細節工法等四大面向來做深入的解析與探討，看設計人如何運用設計破解小空間的侷限，讓旅人從而享受尊榮的放鬆時光。BEYOND──破圈而出．跨域學習PEOPLE──

【關於我們】 《i室設圈│漂亮家居》延續《漂亮家居》雜誌精神，朝空間設計專業為依歸，以成為「空間設計專業養成誌」自許。轉型後的《i室設圈│漂亮家居》以「洞見Insight」──分析時事梳理國際產業新趨勢聯結在地，提供企業品牌與設計人嶄新觀點；「智庫Think Tank」──遴選國內外空間設計案，解析設計創意與實踐落地，挖掘新銳潛力設計人；「生態系Ecosystem」──以設計力串聯各產業提升競爭優勢，跨域專家齊聚論述碰撞創新火花為作品牌核心，成為設計人學習、產業轉型升級的重要知識平台。 《i室設圈│漂亮家居》每年1月、4月、7月、10月出刊。對應產業以搭建多元設計平台為核心，補足學校沒教的設計這門事、提供跨領域設計與創新知識，給予設計人更實用的內容；對應知識以提供專業設計、不同領域內容帶動設計跨域學習，同時著重本土與外來設計並重的多國學習。 CONTENTS TOPIC──旅行在地‧感受設計 一場疫情已全然改變各地、包括台灣的飯店業生態，連鎖酒店集團也意識到，現今的旅行者渴望獲得更多本地體驗，試圖屏除千篇一律的特性，靠差異化設計、特色體驗致勝。本期以星級酒店集團、本土酒店品牌各自走入與化在地的經營設計為焦點，介紹為品牌們為擴大市場深城市、甚至地方所規劃之在地化的酒店空間設計，為品牌找到新出路也替消費者建立新的旅遊體驗，也作為其他經營者、設計人的新啟發。 INTERVIEW 連鎖酒店走入在地的機會與挑戰 I-SELECT 從入住地方酒店開啟一趟深度旅行 VISION──從視角、細節，打開設計維度 IDEA──遠離喧囂到地避世酒店住一晚 現代人生活壓力大，每逢放假不少人渴望遠離都市的喧囂，藉由兩天一夜、三天兩夜的小旅行，到異地度假也避世幾日。蒐羅台灣、大陸7間由中生代設計師規劃的避世酒店，享受無人打擾的時刻，也藉由入住期間感受自然生態或在地之美。 DETAIL──從洗滌體驗尊榮享受的紓壓設計 外出旅遊度假選擇住宿時，除了價格、舒適度、設計感，衛浴設計也是許多人在意的一環，期望藉由其中的設計規劃放鬆身心，同時也洗滌去身上的疲憊和壓力。蒐羅台灣以泡湯服務、賞景放鬆為訴求的旅宿，再針對其設計風格、使用動線、設備配備、細節工法等四大面向來做深入的解析與探討，看設計人如何運用設計破解小空間的侷限，讓旅人從而享受尊榮的放鬆時光。 BEYOND──破圈而出．跨域學

全台第一本老花磚圖錄，帶您全覽老台灣美學最具代表的意象。 ◎ 台灣古厝達人康鍩錫踏查40年，完整收錄台灣老花磚紋樣617種 ◎ Victor Lim 林明輝（新加坡「娘惹磚家」藝廊創辦人）專文推薦 帶您由花磚看古厝，欣賞台灣與離島的精采花磚裝飾， 收錄現今已經消失的珍貴花磚圖像。 上世紀初流行全台，象徵家族富裕的建築裝飾 今日，顏色鮮豔、圖案豐富的台灣老花磚，在我們心中已是最具代表性的台灣視覺意象。不過您知道嗎，它的正式名稱為「彩瓷面磚」，意思是經手工上色釉燒出的瓷磚，在1920年代做為高級建材引進台灣。因為要價高昂，象徵了家族的財力，在短短15年內成為風靡台灣的建築裝飾。全盛時期台灣約有8000幢以花磚裝飾的建築。 記錄台灣花磚文化發展的完整源流，帶您由不同角度欣賞花磚 作者康鍩錫曾任台北市古風史蹟協會理事長，是台灣的古厝達人。他從1985年起致力研究台灣古建築，蒐集老花磚紋樣達617種，在本書中將依照花卉、瓜果、動物、幾何、山水風景、人物、文字、仿紋樣等八大類別區分，讓愛好花磚的讀者首次有完整圖錄能夠查找。同時帶領讀者由以下方式賞玩花磚： 形制：依照花磚表面的凹凸程度與上色方式，教您認識花磚的基本形式。像是我們最常見的浮凸瓷磚，以及轉印瓷磚、手繪瓷磚、型版瓷磚（民國花磚）等種類。 來源：教您從背面商標分辨花磚的廠牌，甚至能從重量、尺寸等些微差異，看出同款花磚的不同產地。 功用：依照紋樣特色與黏貼方式，區分為自由紋樣、適合紋樣、角隅紋樣、填充紋樣等。教您判斷花磚在畫面的位置與拼貼邏輯。 為您導覽古厝精彩花磚應用，附錄現已消失的美麗花磚範例 本書也從花磚在建築裝飾中的應用，為您介紹國內經典的花磚古厝，如淡水英國領事館、台北賓館、圓山別莊（台北故事館）、高雄美濃廣善堂、澎湖伍德雞母塢歐陽宅等，以及如今已消失不存的屏東林邊金良記古厝，帶您一起回憶台灣老花磚的往日風華。 一致推薦（依姓氏筆畫序） 水瓶子（青田七六文化長） 王子碩（「聚珍台灣」總監） 王淳熙（台北大學民俗藝術與文化資產研究所副教授） 老屋顏（台灣建築美學觀察紀錄團隊） 江明親（台北藝術大學建築與文化資產研究所副教授兼所長） 何良正（英日語文史工作者） 何飛鵬（城邦媒體集團首席執行長） 李乾朗（台灣藝術大學管理與文

全台第一本老花磚圖錄，帶您全覽老台灣美學最具代表的意象。　◎ 台灣古厝達人康鍩錫踏查40年，完整收錄台灣老花磚紋樣617種◎ Victor Lim 林明輝（新加坡「娘惹磚家」藝廊創辦人）專文推薦 帶您由花磚看古厝，欣賞台灣與離島的精采花磚裝飾，收錄現今已經消失的珍貴花磚圖像。　上世紀初流行全台，象徵家族富裕的建築裝飾　今日，顏色鮮豔、圖案豐富的台灣老花磚，在我們心中已是最具代表性的台灣視覺意象。不過您知道嗎，它的正式名稱為「彩瓷面磚」，意思是經手工上色釉燒出的瓷磚，在1920年代做為高級建材引進台灣。因為要價高昂，象徵了家族的財力，在短短15年內成為風靡台灣的建築裝飾。全盛時期台灣約有8000幢以花磚裝飾的建築。　記錄台灣花磚文化發展的完整源流，帶您由不同角度欣賞花磚　作者康鍩錫曾任台北市古風史蹟協會理事長，是台灣的古厝達人。他從1985年起致力研究台灣古建築，蒐集老花磚紋樣達617種，在本書中將依照花卉、瓜果、動物、幾何、山水風景、人物、文字、仿紋樣等八大類別區分，讓愛好花磚的讀者首次有完整圖錄能夠查找。同時帶領讀者由以下方式賞玩花磚：　形制：依照花磚表面的凹凸程度與上色方式，教您認識花磚的基本形式。像是我們最常見的浮凸瓷磚，以及轉印瓷磚、手繪瓷磚、型版瓷磚（民國花磚）等種類。　來源：教您從背面商標分辨花磚的廠牌，甚至能從重量、尺寸等些微差異，看出同款花磚的不同產地。　功用：依照紋樣特色與黏貼方式，區分為自由紋樣、適合紋樣、角隅紋樣、填充紋樣等。教您判斷花磚在畫面的位置與拼貼邏輯。 為您導覽古厝精彩花磚應用，附錄現已消失的美麗花磚範例　本書也從花磚在建築裝飾中的應用，為您介紹國內經典的花磚古厝，如淡水英國領事館、台北賓館、圓山別莊（台北故事館）、高雄美濃廣善堂、澎湖伍德雞母塢歐陽宅等，以及如今已消失不存的屏東林邊金良記古厝，帶您一起回憶台灣老花磚的往日風華。 一致推薦（依姓氏筆畫序）水瓶子（青田七六文化長）王子碩（「聚珍台灣」總監）王淳熙（台北大學民俗藝術與文化資產研究所副教授）老屋顏（台灣建築美學觀察紀錄團隊）江明親（台北藝術大學建築與文化資產研究所副教授兼所長）何良正（英日語文史工作者）何飛鵬（城邦媒體集團首席執行長）李乾朗（台灣藝術大學管理與文化政策研究所教授）凌宗魁（建築文資工作者）

「傑出建築師獎」除了鼓勵建築師在設計表現創意及建築專業能力外，經由頒發奬項激勵建築師在建築設計職涯裡，專注與激發自己的創作理念，表現優質的建築作品，提升整體建築環境品質。於在此恭喜得獎建築師，對於建築的熱忱與獨到的創意，為建築人的楷模，同時也為傳承建築傳統文化與環境品質注入重要的動力，謹此表達最高的肯定與敬意。藉由「第十八屆傑出建築師獎專輯」的編撰，完整記錄得獎建築師的事蹟與作品。本專輯得以順利付梓，除感謝評審委員的熱誠參與，本署承辦人員的認真盡責，中華民國全國建築師公會的全力配合，在此一併致以最深的敬意。

●好建築，怎麼看？好空間，如何設計？● 終於等到這一本！ 長銷15年，暢銷上萬冊，一版再版 最簡要的說明、最基礎的概念、最深刻的啟發 ▎任何對設計有興趣的人，都該讀的一本書 ▎ 建築本科及景觀等相關科系，一致推薦的經典入門書 大師帶你看內行門道，所有人一看就懂的黃金定律 「不知道書中提到的這些事，你可能與「偉大」或「好」建築師失之交臂。」──徐明松 「對基本原則全盤認知的極佳切入處，在匆忙教育環境裡，老師無法全面鋪陳時的極佳輔佐教材。」──阮慶岳 ◆從建築看設計，全面啟蒙所有人對空間美感的認識 ◆大師帶你看門道，揭露101個讓空間更好的黃金法則 ◆以最淺顯的文字，提示最基礎的概念與最深刻的啟發 ◆榮獲2008獨立出版、波士頓新英格蘭書展建築類選書 ◆建築、設計界一致推薦，阮慶岳、徐明松 深入導讀 ▎不管你是以下哪種人，都可以在本書中，找到需要的答案。 ˙面對課程充滿困惑的建築系學生 ˙陷入工作泥淖的建築師 ˙對於空間安排始終不滿意的平面設計師 ˙遭遇工作瓶頸的設計工作者 ˙正想重新裝潢住家的一般人 ˙嚮往像建築師一樣思考的人 ▎最簡單的文字插圖，說明最複雜的建築設計 長方形和正方形的空間，哪個比較好設計？哪個方位的光線，最能夠穿透空間？在建築設計上，少即是多嗎？東南西北，哪個方位代表著積極、明朗和坦率？小房間的走道要如何設計，才是讓人最舒服的動線？ 美國名建築師Matthew Frederick有感自己在學時，不得其門而入的摸索。在長年的教學過程中，他的學生們一再地向他證明，大家在建築課裡碰到的問題和困惑，幾乎一模一樣。因此他決定用最簡單的文字和插圖，說明最複雜的建築設計。 ▎理論與實務兼具，簡單中見深度的建築好書 本書由美國建築名校麻省理工學院出版，從最基本的畫線，到複雜的色彩學，提供101個最精要的黃金法則與空間概念。例如：什麼是好的線條；不當的階梯設計會造成什麼樣的傷害；傳統建築與現代建築的比例；如何營造空間的巨大感…等。理論與實務兼具，是所有想要理解空間、看懂建築人的夢幻之書，更是少見簡單中見深度的建築好書。 ●小房間的動線設計 穿越小房間的最佳動線，是離牆面一段距離拉出一條筆直的通道。 這樣的設計可以讓房間的主要使用者不受穿越者的干擾。反之，最糟糕的動線安排，往往是對角穿越或過道與長軸平行。在這類情況下，家具無論怎麼擺放都很難讓人舒服，因為居住在這個小空間

本书分为10章，内容包括概述、总体规划设计、场地设计、种植设计、水景设计、公园建筑设计、夜景与灯光照明设计、儿童游戏场地设计、适应气候变化的设计、生物安全防护。

這一本，讓你用畫的、用玩的，學建築設計 ●《紐約時報》高度好評力薦 ● 建築愛好者，連小孩都會愛上的一本書。──美國《紐約時報》高度評價 ▌入選2017台北國際書展非自製類編輯大獎入圍 ▌ 98座經典設計＋62道挑戰習題＋20位重量級建築師＋8種技法＋N種想像 建築設計的關鍵技法 V.S. 現代建築的重要觀念，用畫畫練習，一次教會你 一旦動筆，就停不了的建築塗鴉天馬行空之旅 適合9到99歲的建築愛好者，用心想、細心畫、開心玩 畫畫之於史帝夫‧波凱特的意義，如同激起想像的火花，並為建築重塑一個嶄新的型式。 ──建築師、專欄作家、《Guide to Contemporary New York City Architecture》作者 John Hill極力推薦 ◆ 邀你這樣練：開窗、畫簡單平面圖、認識回收材料、如何設計牆、椅子、柱子 ◆ 邀你大膽想：跨海大橋、海底城市、原創屋頂、瀑布住宅、太空社區、創新牆面… ◆ 邀你創意畫：給雪梨歌劇院蓋新屋頂、龐畢度新外牆、英國女王白金漢宮新家 ◆ 邀你開心玩：用飛機蓋旅館、設計企鵝的滑水道、最時髦的鳥園、蛋屋、樹屋… ◆ 邀你畫一遍：高第米拉之家的煙囪、密斯的極簡住宅、柯比意的薩伏衣別墅 ★ 專業建議：精選當代名家傑作，邀你一起溫習！ ◎ 華裔建築大師貝聿銘｜羅浮宮玻璃金字塔 ◎ 美國建築大師萊特｜莊臣行政大樓、落水山莊 ◎ 美國建築大師路康｜特倫頓公共浴場、耶魯大學英國藝術中心、艾歇里克住宅 ◎ 法國建築大師柯比意｜高地聖母禮拜堂（廊香教堂）、薩伏衣別墅 ◎ 西班牙建築大師高第｜巴特婁之家、米拉之家、奎爾宮 ◎ 德國建築大師葛羅培｜包浩斯大樓 ◎ 芬蘭建築大師阿爾托｜辛納尤基圖書館、羅瓦涅米圖書館 ◎ 日本建築大師安藤忠雄｜水之教堂 ◎ 日本建築大師藤森照信｜高過庵茶屋 ◎ 加拿大建築大師蓋瑞｜古根漢美術館 ◎ 丹麥知名建築家烏戎｜雪梨歌劇院 ◎ 英國＋義大利雙人組建築家羅傑斯和皮亞諾｜龐畢度中心 ★ 挑戰習題：打掉重練，重新建構你的想像！ ◎ 拿掉雪梨歌劇院的貝殻屋頂，你會如何設計新的創意屋頂？ ◎ 如果龐畢度中心要拆掉外觀，你會如何重新設計新的外牆？ ◎ 英國女王所居住的白金漢宮，你會如何設計一座女王的家？ ◎ 海底下的世界也可以很豐富，你會如何設計一座海底城市？ ◎ 在城市與另外一個城市之間，你會如何設計一座跨海大橋？ ◎

逾35年歷久彌新 ▎經典導論 認識建築的必讀教科書 ▎1986年首次出版，暢銷全新增訂版 ▎ 康乃爾大學、洛桑聯邦理工學院教授 近40年教學經驗，致力發展基礎、實用的教學方法 學術論文引用專書 ●全球建築院校指定教科書● 「數位時代的今天，書中談述的空間觀念正在全面流失中。」 ──Kenneth Frampton 可信的基礎，啟發正確的建築觀 提供恆久的原理原則 VS 值得一學的設計理論 感知性┼觀念性的建築永恆之道 國立陽明交通大學建築研究所終身講座教授曾成德──選書導讀 「馮麥斯希望為建築學習揭櫫的是『設計的理論』，也稱之為『方案的理論』。『設計』與『方案』不僅是學門之外的人所難以明白的名詞，也是建築人自己說不清楚的過程。……建築師手中拿著建築方案，這是他的設計，這是他的夢想。而我們知道：『方案的理論』才是建築之夢的基礎。」──曾成德 「教授建築近二十年來，這本最適合幫助同學進入建築領域。」──林昌修 「出版至今逾35年仍歷久彌新，是引導學生認識建築的一本經典教科書。」──施植明 ▎大幅擴增與修訂的經典版本，認識建築的經典教科書 做為一本可供全世界建築系學生參考的教科書，使用不同文化的多元原始資料，是其成功關鍵之一。這不是一本歷史也不是理論，而是一本詳盡的導論，對建築界眾所接受的概念，做一番分類總覽，書中架構出的感知性和觀念性，性質接近「設計的理論」，幫助我們了解建築設計的觀念，發現一些確實可信的基礎，學到一些方法。 增訂版做了大幅擴增與修訂，後半部5-10章，是當中最具新意的部分，收錄了許多全新素材，尤其是以空間為主題的第五章，令人耳目一新，當中詳述了各種範疇的空間觀念，在數位時代的今天，這些觀念正在全面流失中。另於附錄中，收錄半世紀以來討論建築組構、城市和地景的三篇重要文章。 ▎30年教學經驗的建築老兵的思想精華 作者融合逾三十年的教學經驗，以一位西歐建築師的角度書寫，深受「完形心理學」、「現象學」影響，結合理論與實務，特別強調「know-how」。從不同角度談論各種建築體驗，包括秩序vs.失序、場所vs.空間、光線vs.陰影、對稱vs.非對稱。 書中援引的例子，囊括國際大師，從艾森曼、李伯斯金到哈蒂，從黑茲貝赫、西薩到妹島，從蓋瑞、祖姆托到赫佐格與德穆隆，從安藤忠雄到伊東豊雄，並說明一系列最關鍵的空間觀念，包括深度、密度、相互穿透、組合、組構，連同某些現代

空間美學養成視覺指南552幅精美插圖與解析建築愛好者、歷史迷、旅遊控必備寶典任何人都能快速理解，建築關鍵元素與風格細節盡收其中全球讀者好評！亞馬遜讀者評價4.7顆星 ｜橫跨古文明直指當代，網羅建築史上所有經典風格｜彙整幾個世紀以來與世界各地建築風格，收錄由著名建築插畫家羅比波利（Robbie Polley）繪製的552幅詳細圖紙，並附有精闢而詳實的解說與分析。本書將帶領讀者到埃及、中國、印度、歐洲與美洲，它涵蓋了許多歷史與當代建築風格，從古代與古典、古羅馬、文藝復興、帕拉底歐、新藝術、粗獷主義和仿生主義。內容描述世界每個時代與地區的建築歷史與特徵，並著眼於關鍵建築元素，像是扶壁、拱、山牆和開口。最後一章則是集合主要建築元素之大成，解析不同時期的圓頂、柱式、塔樓、拱與拱廊、窗、古典山牆與山牆、屋頂、拱頂與樓梯，透過精細手繪點出關鍵特色和細節工法，將全球最經典的建築風格盡收其中。 專業審訂國立聯合大學建築學系專任助理教授 蔡榮任 強力推薦「你有時會忘記羅馬時期的結束與文藝復興的開始嗎？《建築風格關鍵元素圖鑑》可以幫助你填補其中的空白。它絕不是一本百科全書式的參考書，而是當你的記憶失效時的方便圖鑑，涵蓋範圍相當廣泛。」——Architectural Record網站主編約瑟芬米蒂羅

空間美學養成視覺指南 552幅精美插圖與解析 建築愛好者、歷史迷、旅遊控必備寶典 建築關鍵元素與風格細節盡收其中 全球讀者好評！亞馬遜讀者評價4.7顆星 ｜橫跨古文明直指當代，網羅建築史上所有經典風格｜ 彙整幾個世紀以來與世界各地建築風格，收錄由著名建築插畫家羅比波利（Robbie Polley）繪製的552幅詳細圖紙，並附有精闢而詳實的解說與分析。本書將帶領讀者到埃及、中國、印度、歐洲與美洲，它涵蓋了許多歷史與當代建築風格，從古代與古典到前哥倫布、古羅馬、文藝復興、帕拉底歐主義、新藝術、粗獷主義和仿生主義。 內容描述世界每個時代與地區的建築歷史與特徵，並著眼於關鍵建築元素，像是扶壁、拱、山牆和開口。最後一章則是集合主要建築元素之大成，解析不同時期的圓頂、柱式、塔樓、拱與拱廊、門廊、窗戶、古典山牆與山牆、屋頂、拱頂與階梯，透過精細手繪點出關鍵特色和細節工法將全球最經典的建築風格盡收其中。 專業審訂 國立聯合大學建築學系專任助理教授 蔡榮任 強力推薦 「你有時會忘記羅馬時期的結束與文藝復興的開始嗎？《建築風格關鍵元素圖鑑》可以幫助你填補其中的空白。它絕不是一本百科全書式的參考書，而是當你的記憶失效時的方便圖鑑……範圍相當廣泛。」——Architectural Record網站主編約瑟芬米蒂羅（Josephine Minutillo）

建築是一場冒險；也是說故事的藝術 「建築從來都不會相同。每一天都是新的冒險。每一件新的設計案都是一次新的冒險。感覺就像是《魯賓遜漂流記》登上新的島嶼，學習和發現新事物，永遠不會結束。」──Renzo Piano 普利茲克建築獎得主，建築詩人倫佐．皮亞諾（Renzo Piano）， 他是美術館建築設計霸主， 最擅於利用自然採光設計為藝術體驗創造氛圍。 本書是中文第一本倫佐．皮亞諾專書， 台灣也在2023年迎來第一座倫佐．皮亞諾的作品──富邦信義A25總部的富邦美術館 關於倫佐．皮亞諾（Renzo Piano） 義大利建築師倫佐．皮亞諾（Renzo Piano），1937年生於義大利西北部海港城的熱那亞，目前仍於這座古城定居及工作。 得獎紀錄： 1989年英國皇家建築師學會金質獎章、 1998年第20屆普利茲克建築獎、 2002年全球建築師學會金質獎章、 2008年美國建築師學會金質獎章、 2013年美國建築師學會廿五週年建築作品獎 代表作品： 龐畢度中心，巴黎 關西國際機場航站，大阪 提巴武文化中心，新克里多尼亞 貝耶勒基金會美術館，黎恩（瑞士） 梅尼爾美術館，休士頓 保羅．克雷中心，伯恩近郊 碎片大廈，倫敦 紐約時報大廈，紐約 惠特尼美術館，紐約 無論是 以「噴嘴」漫射自然光線，強化雕塑作品形式和紋理（達拉斯納榭雕塑中心）； 透過「光勺」讓藝術品沐浴在均布柔和光線下（亞特蘭大高氏美術館擴建案）； 或是與伯恩郊外鄉村地景融為一體的「景觀雕塑」（瑞士保羅．克雷中心）； 以及如同「飛毯」的玻璃屋面，為歷史建築注入新的活力（紐約曼哈頓的摩根圖書館與博物館）⋯⋯ 自然光、透明性以及與城市對話，一直是皮亞諾設計美術館的關鍵元素。 透過皮亞諾最具代表性的建築作品，看他以踏實地建造來實踐夢想，由工業化構件的組合所展現的透明性建築美學，讓與城市對話的高科技建築所散發出來的人文主義光輝，在美術館建築中化身為「繆思之光」。

建築是一場冒險；也是說故事的藝術「建築從來都不會相同。每一天都是新的冒險。每一件新的設計案都是一次新的冒險。感覺就像是《魯賓遜漂流記》登上新的島嶼，學習和發現新事物，永遠不會結束。」──RenzoPiano普利茲克建築獎得主，建築詩人倫佐．皮亞諾（RenzoPiano），他是美術館建築設計霸主，最擅於利用自然採光設計為藝術體驗創造氛圍。本書是中文第一本倫佐．皮亞諾專書，台灣也在2023年迎來第一座倫佐．皮亞諾的作品──富邦信義A25總部的富邦美術館無論是以「噴嘴」漫射自然光線，強化雕塑作品形式和紋理（達拉斯納榭雕塑中心）；透過「光勺」讓藝術品沐浴在均布柔和光線下（亞特蘭大高氏美術館擴建案）；或是與伯恩郊外鄉村地景融為一體的「景觀雕塑」（瑞士保羅．克雷中心）；以及如同「飛毯」的玻璃屋面，為歷史建築注入新的活力（紐約曼哈頓的摩根圖書館與博物館）⋯⋯自然光、透明性以及與城市對話，一直是皮亞諾設計美術館的關鍵元素。透過皮亞諾最具代表性的建築作品，看他以踏實地建造來實踐夢想，由工業化構件的組合所展現的透明性建築美學，讓與城市對話的高科技建築所散發出來的人文主義光輝，在美術館建築中化身為「繆思之光」。關於倫佐．皮亞諾（RenzoPiano）義大利建築師倫佐．皮亞諾（RenzoPiano），1937年生於義大利西北部海港城的熱那亞，目前仍於這座古城定居及工作。得獎紀錄：1989年英國皇家建築師學會金質獎章、1998年第20屆普利茲克建築獎、2002年全球建築師學會金質獎章、2008年美國建築師學會金質獎章、2013年美國建築師學會廿五週年建築作品獎代表作品：龐畢度中心，巴黎關西國際機場航站，大阪提巴武文化中心，新克里多尼亞貝耶勒基金會美術館，黎恩（瑞士）梅尼爾美術館，休士頓保羅．克雷中心，伯恩近郊碎片大廈，倫敦紐約時報大廈，紐約惠特尼美術館，紐約皮亞諾擅長以技術作為手段，建構具有地域與時代特性的建築作品，在當代建築發展的歷史脈絡中，扮演著空間與形式開拓者的角色。他抱持透過專業可以創造更美好社會的理念，希望透過建造美的建築物，可以讓城市更宜居，他相信，更美麗的城市就會有更美好的市民。

■圖書簡介■認識聖賢行為，了解聖賢品格，培養家族庇護神！《舊金山灣區家園》是按漢族的大同理念，結合現代社會的管理模式，而設計出來的理想生活方式！描繪的是保障成員平等的大同家族，保障成員幸福生活的大同家園的構建方式與制度，並由大同家族與大同家園交織，組合而成一個保障人類免受貧困、飢餓、戰爭、壓迫、流離失所，而自由穿梭世界各地的人類一家境界。本書立意古老，方法現代，吸納《共產黨宣言》，《大同書》，《三民主義》的精華，又打破了馬克思、康有為、孫中山所處的時代思維，破繭而出，讓人耳目一新。《舊金山灣區家園》根據美國的社會發展構劃了人類生態平衡圈，制定各種民生標準，使舊金山灣區家園名正言順地過渡到專業化時代。舊金山灣區家園也是一個非營利機構，專為培養賢能，組建百姓大同家族而成立。按照大同理論基礎，完善大同家族的功能，形成生態平衡圈，使家族成員未達到世界大同的時期也能過上大同生活。《舊金山灣區家園》是一個藍圖，是一部未究的作品；作者認為終其一生都無法獨自完成，讓舊金山灣區家園的讀者共同譜寫吧！※作者自序※序言作為中國大陸出生並成長的美國公民，美國與中國的鬥爭，令我很厭倦，我尋找著解決問題的方法過程中，探索雙方的社會制度發展的原因，逐漸產生了新的理論，即是社會管理發展論，為支撐社會管理發展論的成立，又研究職業技能標準化以解決人類的工作及分配問題，還有人類的成長標準化以解決人類懶惰的本性。但是一個沒有名氣更沒有社會地位的理論家，我知道要讓我的理論發揮出來，必須遵循修身、齊家、治國、平天下的社會原則，於是先根據我的理論設計出舊金山灣區家國，並注冊了這個機構，親自驗證我的理論。對於政治，一般人都不懂，中國是共和制，美國是聯邦制，兩大政體為什麼會鬧矛盾？美國是自然發展出來的，中國是在馬克思主義者的影響下建立的，於是中國的共和是各行業的共和，美國是各共和國的聯邦，他們都強調自己的民主觀念，在體制上都有自己的優勢，問題是各級領導人物都理解不了。我要理順民主，共和與聯邦三個概念，才能讓美國與中國的矛盾化解。在二千多年前，古希臘的哲學家阿里士多德已經有了關於共和與民主的論述，他認為最優越的制度是共和制，民主制專為窮人服務。二百多年前美國第四屆總統麥迪遜也有過聯邦制與共和制的論述，所以對於三個概念的理解並不難。民主是適用於熟悉的群體，大家相互影響並且有共同利益關聯，才能有機會實現，民主體現的是人際

文化資產的預防性保存是從過去經驗理解而來，為對抗不可預測的未來保有其無形的人文內涵與價值，首要工作是做好調查研究和檢視紀錄，再來就是物件本體缺陷和弱點的瞭解和補強，以及外界環境加諸於物件有害因子的排除和隔絕，再進一步就是外部侵入和不可抗力變動的評估和防範，而上述的保存工作要長時間保持有效就有賴監控和管理。所以文化資產的預防性保存以人文的調查研究為基礎，加上自然科學的觀察和理解，運用工程科學技術的補強和保護，和管理科學讓保護長期有效運作，是一門應用性及針對性的跨領域綜合性學科，有科學概念的理解，也是一種技術操作，而依其涵蓋內容可以整理歸納為「保存概念」、「保存作業」、「環境管理」、「風險掌控與管理」等主題，是從事文物保存、維護、修復等研究的人員必須掌握的基礎內容。也唯有預防性保存的工作，針對所有可能造成文物危害的風險，才能達到防微杜漸之效。　近年來，氣候環境的變遷加劇和社會經濟的日益成長，以及人們對於文化、歷史和藝術的重視和文物的交流展示的日趨頻繁，文化資產的保存維護面對的挑戰也日趨複雜和艱鉅，而預防性保存就是面對各類威脅保護文化資產的第一道防線，所以保存維護文化資產的專業人員都應該強化預防性保存之知識與技術操作，並持續關注瞭解預防性保存的概念和技術的發展。本書編輯的目的即是希望提供保存維護專業人員的預防性保存的基礎指引和技術說明。

精準掌握建築結構、材料與空間性 必知的「建築剖面學」 首度以剖面為論述的專著 看見平面圖看不出的奧秘 更身歷其境的建築觀賞之道 8大類型、63座世界頂尖建築剖面，126頁跨頁大圖，完整展開 學習建築、掌握空間的利器，開啟真正享受建築之美的鑰匙 精彩收錄享譽國際的台灣案例── 姚仁喜「新北市立美術館」、伊東豊雄「台中歌劇院」 ◎看台灣9大建築人，如何談剖面的重要？ 「理解剖面幾乎是理解建築空間場面及構造之美的關鍵，這本正是一把開?享受建築之美的鑰匙。」──褚瑞基 「對剖面圖的閱讀與理解，是提升社會大眾深入暸解建築專業的最佳途徑之一。」──吳光庭 「剖面圖提供創造空間時無可比擬的力量，更創造了諸多非凡的建築經典。」──何震寰 「剖面傳遞空間內外關係，本書繪製許多當代膾炙人口的經典建築剖面與剖透，值得推薦。」──徐明松 「本書裡每張開展的剖面透視圖都得以讓人一窺建築名作的奧秘，是學習建築與掌握空間的利器。」──曾成德 「剖面是思考建築空間垂直向度關連性最重要的圖面。本書豐富的經典案例，提供了進一步探究建築空間的思考途徑。」──施植明 「剖面圖是思考並創造人與空間互動關係的有利工具。」──薛孟琪 「這本書對於認識現代建築的構築美學有很大的幫助。」──黃奕智 「透過剖面研究，更能掌握建築的結構性、構造性、材料性、空間性，並進而完整瞭解建築內在構成的真實意圖。」──廖偉立 ◎這些建築奧祕，只有剖面圖能告訴你！ ●為什麼柯比意的廊香教堂的光線如此神聖？──就是利用塑造與推疊，製造錯視與焦點。許多宗教空間會利用內凹的天花板將焦點聚集在內部空間，廊香教堂剛好相反，它的外凸、塑造型剖面把焦點推向周界，同時把位於中殿兩邊的三座小禮拜堂融入其中。 ●伊東豊雄的台中歌劇院如何做到呈現如洞穴般的高難度建築？藉由塑造、堆疊、孔洞、嵌套手法，把曲面視為牆和天花板，也可視為動線空間和中庭的周界。 ●由六角形構成的巨型球體──1967年世界博覽會的美國館，由貞尾昭二與富勒所負責，富勒就是結合塑造和堆疊，主要再加上反覆運用嵌套型剖面來產生經過控制的熱環境。這些大規模的嵌套型剖面都是他在探索和發明空間框架構成系統時的產物，讓他可以蓋出更龐大的封皮，在建築物裡安置建築物。 ◎首度以剖面圖為核心論述的創舉專書 有鑑於21世紀初建築實務所面臨的各種環境和材料挑戰，本書作者相信剖面將是建築未來創新的關鍵所在。三位

臺灣傳統建築木質彩繪在現行《文化資產保存法》中具有兩種法定身分：其一為位於「古蹟建築類」（如：古蹟、歷史建築、紀念建築、聚落建築群等）指定範圍的一部分；其二為因其重要性或移地保存，而另外指定為「古物類」。而若就定義範圍，則為：「泛指傳統建築中，以木質為載體，且以傳統工藝技術繪製之彩繪構件，其類別包括門神、棟架與其他結構等位置，諸如畫心、單彩、壁堵等部分」，廣泛地說，即是附屬或拆卸自傳統建築內的木結構、棟架之彩繪。然而，因傳統木質建築多位於開放或半開放性空間，容易受到環境因素影響，其彩繪部分，也常面臨保存不易，甚至嚴重損壞、遺失等困境，而無法恢復或保存其原有工藝藝術價值，所以通常以傳統工法、材料新繪、仿繪等式進行。近年在修護方向上，則以強調保存真實性、歷史性、最少介入性的修護原則，並藉由保存科學及調查紀錄的輔助，針對原有彩繪施作工法、材料及其劣化狀況進行深入研究分析，進而提出傳統木質彩繪的保存修護規劃。在木質彩繪保存修護現場，已可看見傳統彩繪匠師與文物修護人員採取共同合作的案例，既保存前人彩繪有形的文化資產，也延續了傳統木質彩繪技法中珍貴的無形文化資產價值。臺灣文化資產保存觀念日趨成熟，相關專業研究與實務亦越趨完善，建立使用詞彙的共識與基礎，也成為近20餘年來，臺灣與國際文化資產保存觀念相互接軌的重要議題。因此為使臺灣傳統建築木質彩繪的保存修護，能有完備且具一致性的通識詞彙與參考圖典，文化部文化資產局規劃編輯出版《建築彩繪專有名詞圖典 木質彩繪篇》，詳細蒐錄各種材質、專用名詞的說明與解釋，以做為國際進行保存修護與研究之通用語詞，並提供使用者於相關工作及各面向的知識拓展過程中，更加便利地應用參考，裨益於研究與實務執行。

猜猜看，你視而不見的城市美景有多少？大約99%這麼多！這是一本精美的城市指南，帶你重新發掘城市中「存在有多久，你就無視有多久」的精巧設置！★百貨公司跟高級大樓的旋轉門，除了美觀和趣味，難道還有其他功能？★所謂的「雲端」，是如何藏在「海底」的呢？★是哪個天才想到把在馬路畫中線，分開來往車輛與道路行人？★台北101的吉祥物，不只是101這三個數字的具象化，還是穩定這座超高摩天大樓的關鍵！一座享譽國際的知名巨大建築物，它的美感和建築設計其實只佔整體設計的百分之一。本書的任務就是揭秘設計中不為人知的隱藏故事。的確，一座摩天高樓令人讚嘆，並且為城市提供了美麗的天際線，但是建造背後99%的隱藏故事才是最精彩的部分。除了存在感強烈的巨大建築物，那些時常被視而不見、但卻是維繫城市文明運作的重大關鍵，例如基地台、郵局、噴泉、水塔、電線桿、緊急出口、自行車道、街道、墓地、公共照明，甚至觀賞用的鴿子、錦鯉……等，也將在本書中拿掉隱形濾鏡，重新出現在你的視野。你有印象，你的城市市旗長什麼樣子、是誰設計的、對你的生活有什麼影響嗎?你知道最受觀光客歡迎的愛情鎖，其實超讓當地人頭大嗎？你有沒有想過，公園或車站裡讓你覺得硬梆梆又難坐的椅子，其實就是沒有要讓你久坐的意思？當然，一座城市要維持市容的最極端做法，當然就是把車站座椅拆光光，讓遊民無處可睡！但這是我們最理想的城市型態嗎？看完本書後，你可能會開始對路邊微小的斜坡感到振奮，因為你已經知道它是多少人的抗爭成果；你可能會發現與其和亂丟垃圾的人硬碰硬，在髒亂處放上一尊佛像反而是個好主意；也可能你會因為知道美國每年有1/5的停電是松鼠造成的，往後遭遇停電時，便不會再感到這麼煩躁，而是為我們可愛又毛茸茸的朋友默哀……本書作者Roman Mars與Kurt Kohlstedt是Podcast節目99% Invisible的主持人與製作人，他們藉由對城市的深入研究與觀察，搭配貫穿全書、充滿溫度又時尚精緻的手繪插畫，完成這本俐落的城市探險指南。本書將吸引任何對設計、城市環境、都市規劃以及熱愛觀察城市中不為人知風貌的宅宅（Nerd）們！。

“ 那些超生活的建築身軀樣貌確實會讓人陷入一陣短暫的暈眩之中，確實也激生出如火花般耀眼又快速消失的喜悅，依舊被作為一種內在直爽的外在投射的有效形式，同時經歷回到日復一日的生活場裡，一棟接一棟的房子連串出我們的街區背景，一個街區連著一個街區的建物立面群壓印成我們生活其中的城市面貌，我們是如此的熟悉，但是卻又感到同樣深沉的陌生，這就是現代城市面容帶來真實又虛無的感受，我們之所以接受如此這等面容，只是因為對它們的熟悉感而已。 城市街區的面容早已進入一種超穩定的境況，根本已經無法在短時間內有什麼重大的改變，所以每一張新面孔的置入環境中都是至關要緊的肩負著調節的作用，在這已經趨向固結化的每日棲居空間場裡，它們是少數可以寄予希望的實際可能。如今，雖然建築已不再以「偉大」姿態意識型態性地影響眾人，但是我們卻無處可逃地在其中經歷悲歡離合、渡過生老病死……”學建築、做建築、喜愛建築，從建築觀照人生，建構看世界的角度與方法。人們下意識地尋找建築的入口，而區分出正面、背面，從明確顯著、弱化甚至消失，建築的面日趨複雜多元，甚至不成樣子。建築的容顏／立面是目視的第一印象，是複雜構築下統合的結果，記錄結構與開口的抗衡，更是設計者無聲卻有力的表達。建築研究教學&實做者──徐純一，耗時30年採集並紀錄全球建築，豐富影像與深刻觀點，爬梳現代主義以降建築面龐／立面的發展脈絡，緊扣時代發展的脈絡，綜觀歷史、哲學、文學、藝術、建築、設計等面向，收錄建築作品橫跨3大洲，超過200位建築師、500座建築設計，3,000多張圖片輔以圖說、立面圖與珍貴手稿，實地考察找出脈絡，建構現代主義以後的建築立面系譜論點，詳述每種樣型背後的時空、環境風土、材料、工法、造型、結構等與人之間的關係。

“ 那些超生活的建築身軀樣貌確實會讓人陷入一陣短暫的暈眩之中，確實也激生出如火花般耀眼又快速消失的喜悅，依舊被作為一種內在直爽的外在投射的有效形式，同時經歷回到日復一日的生活場裡，一棟接一棟的房子連串出我們的街區背景，一個街區連著一個街區的建物立面群壓印成我們生活其中的城市面貌，我們是如此的熟悉，但是卻又感到同樣深沉的陌生，這就是現代城市面容帶來真實又虛無的感受，我們之所以接受如此這等面容，只是因為對它們的熟悉感而已。 城市街區的面容早已進入一種超穩定的境況，根本已經無法在短時間內有什麼重大的改變，所以每一張新面孔的置入環境中都是至關要緊的肩負著調節的作用，在這已經趨向固結化的每日棲居空間場裡，它們是少數可以寄予希望的實際可能。如今，雖然建築已不再以「偉大」姿態意識型態性地影響眾人，但是我們卻無處可逃地在其中經歷悲歡離合、渡過生老病死……” 學建築、做建築、喜愛建築， 從建築觀照人生，建構看世界的角度與方法。 人們下意識地尋找建築的入口，而區分出正面、背面， 從明確顯著、弱化甚至消失，建築的面日趨複雜多元，甚至不成樣子。 建築的容顏／立面是目視的第一印象， 是複雜構築下統合的結果，記錄結構與開口的抗衡， 更是設計者無聲卻有力的表達。 建築研究教學&實做者──徐純一，耗時30年採集並紀錄全球建築， 豐富影像與深刻觀點，爬梳現代主義以降建築面龐／立面的發展脈絡， 緊扣時代發展的脈絡，綜觀歷史、哲學、文學、藝術、建築、設計等面向， 收錄建築作品橫跨3大洲，超過200位建築師、500座建築設計， 3,000多張圖片輔以圖說、立面圖與珍貴手稿， 實地考察找出脈絡，建構現代主義以後的建築立面系譜論點， 詳述每種樣型背後的時空、環境風土、材料、工法、造型、結構等與人之間的關係。 一致推薦 張基義　台灣設計研究院院長 許華山　許華山建築師事務所主持建築師、哈爾濱工業大學建築學院客座教授 林彥穎　十彥建築師事務所主持建築師、十彥設計有限公司共同主持人 李智翔　水相設計設計總監 王正行‧張豐祥‧袁丕宇　工一設計One Work Design主持設計師

人文精神是建築空間最後一哩路的浪漫，豪宅的定義一定是建材的獵奇競技場嗎？以wabi inspirations精神出發，尊重在地與自然，堅守簡約而令人過目不忘的美學，這樣的建築帶著「隱世」意味，定調為澄，其自明的氣質為靜，在居所主人的心境上呈現建築的虛與實。

「建築的『造型』指的是建物的視覺外觀（線條、輪廓、形狀、構圖）；而『功能』指的是建物的結構和功能性需求（建造工程、住所計畫、組織、使用、佔地、材料、社會目的）。形體具有形而上的『功能』，代表或傳達一種想法。建築想法是種特定的心理結構，用來組織、理解和賦予體驗及外部資訊意義。這就是為什麼「好的建築規劃方案實質成果本身不一定有趣，但重要的是引導至這個成果的想法」。可以將建築形體視為存在「空間」中的一個「量體」，或者相反，將其視為被界定及被框架包含的一個「空間」、「一個向外推擠同時也承受壓力的空間」。在此要研究的是選擇特定的「容器造型」，與針對其包含的量體所採取的進一步造型設計兩者間的關係，逐案研究如何取決於彼此互動。一旦基於感性選擇了形體（或條件已制定某固定形體），我們要檢視後續有助於功能性、分配性和技術性方案的規劃，運用簡單、已驗證的概念，並以現代的方式正確界定建築造型。

自然界中的多樣性與美麗總是令人嘆為觀止，我們把這意想不到的創造力背後的機制稱為「BI生物智慧(Biological Intelligence)」。設計與建造一座建築與創造一個新的生命有著極高的相似性，我們可以藉由對生物智慧的理解來學習創造永續的建築。由生物智慧所啟發的四個面向「起源」、「型態」、「界面」、「循環」各自包含數個模組，如同設計者的工具箱，助益建築創造與設計的流程。本書以九典聯合建築師事務所的案例，示範BI生物智慧如何引導我們創作豐富多樣的建築。「《BI生物智慧—建築創意的源頭》（英文書名BI：the Origin of Architecture Creativity），是受達爾文“On the Origin of Species”(《物種起源》)的啟發，大自然自我創造，沒有意圖，也沒有藍圖，卻成就如此令人驚豔的生態系，而且生生不息，這其中的奧秘其實很簡單，也正是我們創造建築時最該師法的。達爾文的《物種起源》顛覆了人類對自己來自何處的了解，我們希望以他為師，顛覆人們對建築創意的了解。」—九典聯合建築師事務所共同創辦人 郭英釗

第17 屆中華民國傑出建築師獎由王銘顯、戴育澤、江文淵及楊立華獲得，4位建築師各具有其獨特的建築設計風格