三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 各種西洋畫法 / 水彩畫

第一次練習水彩畫的人，通常剛開始學習時會使用12色透明水彩顏料（以下稱水彩）套組，本書共分為三大章，介紹運用12色水彩表現的方法可以畫出什麼樣的水彩畫。第1章從混色的概念開始介紹，接著說明水彩的基本用法、混色方法等知識。第2章，作者會從12種水彩顏色中，一次搭配2種顏色以調出混色的色卡，並展示以混色顏料作畫的範例作品。接下來，第3章會透過各式各樣的混色水彩完成的範例作品，說明12色中的混色可應用於作品的哪些地方，透過各種混色，介紹水彩技巧及範例作品。希望接下來想嘗試水彩畫的人，能將這本書作為顏料運用或混色技法的入門書並加以活用，那將是我的榮幸。

臺中市素有「文化城」美譽，「旅繪‧臺中」由臺中市政府文化局與「中華亞太水彩藝術協會」共同主辦，以暢遊臺中、彩繪臺中的概念為出發點，邀請藝術家至臺中各大景點探訪，進行藝術創作體驗活動，希望透過藝術家的雙眼和創造力，展現不同風貌的臺中之美。邀請藝術家參訪臺中公園、第二市場、中區、國立臺灣美術館、審計新村、美術園道等知名景點並進行寫生，透過藝術家街頭現場繪畫，讓民眾近距離觀摩藝術創作的過程，除了欣賞每位藝術家不同的繪畫特色，也更了解和親近水彩繪畫藝術。藝術是從生活中汲取靈感，它可以不那麼高高在上，而是親切地融入我們日常之中。透過藝術家的彩筆盡情揮灑，展覽以不同的觀點，用藝術紀錄並呈現了臺中的人文風采！

「古鎮百景」，展出施南生近3年來以畫筆紀錄家鄉鹿港百景系列作品，除了有著名的古蹟景點，如鹿港龍山寺、文開書院、天后宮、十宜樓、九曲巷等，也有常民生活場景，如媽祖廟裡燒香的人們、老龍師肉包的排隊人潮、保存清代街道的瑤林街、埔頭街以及日治後期市街改正的中山路街景等。以及鹿港傳統市街：暗街仔、低厝仔，還有以老照片為題畫下日治時期的鹿港景觀，如：城隍廟前街景、不見天街景等

中國水彩大師-劉雲生的畫作合集。

藝術，就是成為自己繪畫不僅要畫出表象，還要畫出感覺。11個繪畫心法主題 X上百張水彩畫作展示X 隨心所欲的創意修練──用水彩表現自我的必備寶典──★全球唯一繁體中文版首度發行！★美國水彩畫協會公開致敬：「法蘭克‧韋伯是當代活生生的水彩傳奇！」★「沒有比法蘭克‧韋伯更棒的水彩老師了！」──亞馬遜讀者真誠好評「跟創意相遇是非常個人的事情。在這一切混亂中，畫家必須有自己的立場。」──法蘭克‧韋伯我們每個人都想要更有創意地作畫，能跟他人有所不同，可以領悟自己的主題，找到個人風格，發現自己獨特的色彩，並發展出對個人作品的自我批判。儘管有些人認為藝術是教不來的，但韋伯認為，這一切的決定權操之在你。美國當代水彩名家韋伯，其創作特色強調「意在筆先」，在潤濕畫筆前，「先好好觀察」的重要性。他喜歡跳脫一般技法表現，結合寫實主義和抽象主義，運用色彩、明度、構圖等元素作布局，以充分表達他的畫家之見。在本書，韋伯集結具有挑戰性的技法練習，討論藝術哲學、熱情和實驗精神在個人藝術發展扮演的角色，希冀帶領習畫者在風格與表現上達成自我提升。本書不僅是具有啟發性和洞察力的繪畫指南，更是努力擴增技法和發展強烈個人風格的畫家必讀之作！你將會大開眼界，讚嘆於水彩媒材未被深入探索的新面向。這個世界並不需要另一幅畫，而是需要你的眼界。藝術家的職責就是傳達生活。在本書中你將學會──【明度】沒有明度不可能畫出作品。畫家不僅要看到明度，還必須思考和感受明度。【色彩】嘗試為每幅畫制定自己獨特的用色策略。寧可做錯，總比猶豫不決來得好。【風格】風格就是個性。只有關上耳朵，培養真誠，才能不隨波逐流，走出自己的路。【空間】對空間不予理會，等於永遠不花心思地瞎畫。【構思】畫家不是畫他看到的，而是畫他必須讓別人看到的。【哲理】對風格產生更多貢獻的往往是畫家的想法，而不是技法。還有人物寫生、動態營造、畫面平衡等更多等你探索的水彩主題……本書特色◎大開本全彩設計，搭配精美圖文編排，方便習畫者研讀與欣賞◎當代水彩大師親授何謂水彩創作，以最簡單的語言，精闢提點種種只能心領神會的水彩之道。◎從技藝提升、風格養成到畫家的心理狀態，無論是水彩初學者、進階者或是獨當一面的專家，都能找到自己缺失的那一片拼圖，找到更好表現自我風格的畫家之路。◎收錄韋伯多幅水彩畫作，搭配各大主題，幫助習畫者更好地理解、融會貫通。◎你終將領悟，你不需要成為另一個韋伯，只

一提到「風景」這個詞，其實我們可以看到自然景物、人造景物等形形色色的風景。繪製各式各樣的事物時，除了必須掌握構圖之類的整體感以外，還需要理解個別的畫法、表現方式的變化性。本書將從建構出風景的各種元素中選出基本景物，或是選出繪畫頻率較高的代表性主題，並且介紹範例作品及不同的變化。而且，本書的設計是 A5 大小的攜帶型尺寸，很適合帶著走。如果你想去某個地方寫生，作畫時就能放在手邊參考。做任何事情都是從模仿開始，練習繪畫最好的方法，就是一開始先模仿他人的繪畫方式。這本書的範例作品絕對不是唯一的正確答案，但它應該可以幫助初學者，或是想要練習自己不擅長的主題的學習者來說，成為繪畫練習的突破口。希望買下這本書的你，可以將這些運用各種畫法的範例作品當作繪畫的墊腳石，總有一天會發展出屬於自己的畫法，並且自由地運用於繪畫中。

今天開始來畫你的第一幅水彩畫吧！輕鬆洗筆、自由控制水量，水筆讓水彩畫變簡單了！從認識色彩到調色、玩色，找到適合自己的色彩和繪畫表現；平塗、重疊、渲染、漸層……從一筆一畫中學習水彩技巧，不擅長繪畫的人也能畫出驚人的作品。 【本書特色】＊工具、運筆技巧解說都詳盡又易懂，O基礎自學者也能輕鬆上手，體驗更多畫水彩畫的樂趣！＊日常小物、午茶小點、植物、動物、海洋生物……示範插圖多樣，看了就會畫，想畫時不怕沒靈感。

別再買一堆用不上的顏料了掌握調色技巧就能呈現你想要的任何顏色只要11種顏料，就能畫出各式各樣的水彩作品，這就是調色的藝術精髓。掌握調色技巧，就能重現想要的顏色，將色彩範圍推升到超乎想像的境界。本書結合調色的基本觀念、水彩顏料特性、畫紙，以及繪圖技法，將帶來單純色票之外的更多可能。從調色盤中的11種基礎色，你將學會創造自己的二次色與重要顏色，同時還能為純色帶來更多變化。這是一本不可或缺的水彩調色指南，讓你以最少的顏料，創造最大的效果。避免買到一堆用不上的顏料。【各章重點】第一章 了解水彩顏料：解說水彩顏料的特性與認識11種特定顏料，建立平衡的基礎調色盤。第二章 混色實驗：利用混色技巧，盡可能使用最少的顏色，調出最接近與想要的色調。第三章 建立主題性調色盤：實作範例，著重於分析混合顏料，讓你更加明白調色原理。第四章 分析五件作品：分析水彩畫的執行步驟，全面探討調色，指出作畫要點，避免犯下錯誤。【亞馬遜五星評價】★大力推薦這本書，尤其是不知道該如何組合調色盤的初學者。這本書的建議非常中肯，並搭配圖片解說，避免買了最後幾乎用不到的顏料。★書中的建議很實用，我很喜歡，讓初學者也能輕鬆組成自己的調色盤。

Twitter的話題之作！ 廣受全世界矚目的水彩畫家阿部智幸的繪畫技法 透過QR影片一覽無遺！ 日本知名水彩畫家阿部智幸，擅長以水彩表現出「光」的軌跡與溫度，細緻描摹出大自然令人驚嘆的風景。這次受編輯部邀請，首次出版了搭配照片與影片的技法教學書，從初階、中階到高階，所有關於水彩的獨家技法均不藏私傾囊相授！ 書中除了一開始展示了作者的25幅畫作外，更以詳細的步驟記錄作畫過程，並收錄了多達49支解說影片。 本書一開始會介紹作者本人在畫水彩畫時使用的畫材，以及關於水彩的基礎知識。接著循序漸進講解初階的水彩技法，如水彩畫的乾刷、遮蓋膠帶的使用等；中階技法的章節將介紹如何使用不同的技法描繪山峰、雲朵、花草樹木、雪景等；高階技法則會解說如何描繪近景、中景、倒映在水面的景色等。 相信透過反覆地觀看與練習，跟隨本書的步驟，各位也能畫出屬於自己的絕美水彩風景畫。 ☆作畫步驟搭配QR code掃描影片，共49支，可重複觀看練習！ ☆國際知名日本水彩畫家阿部智幸的獨家水彩技法全面公開！

★看完本書，你會擁有一雙「藝術家的眼睛」，看到什麼色，都能畫出來！★「Skillshare」超人氣明星講師手把手教你畫水彩，原來水彩可以這麼好玩！ 你喜歡水彩嗎？是否覺得畫水彩很難？光是要認識各種水彩顏料，就令人眼花撩亂，等到畫在紙上的時候，又覺得畫出來的顏色和自己所想的不同。或許是因為這樣，喜歡水彩、學習水彩的人很多，但是能真正「享受」畫水彩的人並不多。如果你真的很喜歡水彩，請先不要放棄，本書作者將刷新你的既有觀念，帶你徜徉水彩的美麗世界！ 本書作者安娜（Ana Victoria Calderón）是知名水彩插畫家，也是「Skillshare」線上學習平台的明星導師，她在線上課程指導過的學生已超過六萬人，並經常舉辦實體工作坊和歐美各地的學生交流。安娜在教學過程中發現，許多人學水彩最挫折的地方，就是對顏色無法掌握，看到眼前的美景或美好事物，雖然想動手畫，卻無法用手邊的水彩顏料畫出來。因此她特別撰寫本書，分享她的獨門絕技：解析水彩色票。 當你眼前出現漂亮的景色，可愛的動物、繽紛的花朵，不知道該從何下筆時，作者將一一解析畫面中需要的色彩，以手邊的水彩畫出一張張繽紛色票。全書多達 56 組水彩色票解析範例，涵蓋自然風景、靜物、花卉、動物、人物、地標等類別，即使你本來對水彩與配色都不熟悉，透過一次次的範例自我訓練，功力一定會大幅提升，讓你擁有「藝術家的眼睛」，看到什麼色，都能畫出來！本書特色:★本書特別推薦給喜愛水彩、想提升作品美感的每位讀者，初學者也適合！★將實景轉換為水彩色票！想畫夕陽？想畫星空？想畫旅途中的風景？從調色開始吧！顏色對了，美麗畫作就在眼前！本書適合這樣的你■ 水彩初學者，總是畫不出想要的效果■ 對水彩顏料不熟悉，分不清楚水彩盤上多種黃色、多種藍色、多種紫色......到底有何差異■ 沒學過色彩學和配色原則，常常覺得自己畫中的配色很醜很奇怪 ★看完本書，你將提升「將實景轉換為水彩色票」的繪畫實力！■ 沒學過色彩學也 OK！基礎篇為讀者奠定色彩學與配色的基本知識■ 不知道該買什麼顏料嗎？作者分享最愛用、最好用的各品牌顏料清單■ 對顏色不敏感嗎？學習用色彩表現溫度、情緒、光線等控色能力■ 透過 56 個實例學會各種情境適用的水彩調色技巧

只要熟練經典技法＆簡單景物 你也能完成令人驚豔的一流作品。 一筆入魂的水彩畫祕密，最具誠意的全方位企劃 4大主題 ╳ 11種經典技法 ╳超過1,000分鐘水彩示範影片 從基礎到高階，真的手把手教你一次掌握 ★《最完美的瑞士之旅》超人氣畫家，全新力作！★ ☆ 超值收錄26段水彩畫示範影片 影片總時超過1,000分鐘，不限時間與次數觀賞， Jackman老師給習畫者最無私的禮物， 自學水彩更要盡情地邊看邊學、邊學邊畫！ 本書是暢銷書插畫家Jackman的全新挑戰，濃縮多年繪畫經驗，由淺入深，系統性建立水彩畫教學，從0開始帶著每一位水彩習畫者打下堅固的經典技法基礎、畫出心中所見，找到適合自己的水彩畫風格。有別於一般繪畫教學書，不只細部分解繪畫步驟，每一幅畫作更配上繪畫示範教學影片，讓每個習畫者更貼近觀摩寫生與繪畫細節，充分掌握水彩畫要點，提升繪畫與創作功力。 一起來掌握讓水彩聽話的祕密， 畫出既寫意又獨具風格的水彩畫。 Step by Step搭配影片動靜並學，讓你越畫越上手，越畫越有自信！ 從一棵小樹、兩間小木屋、幾座山巒重疊、夢幻日落， 到優美動人的荷蘭風車、瑞士小鎮風光、灰姑娘城堡原型……等世界夢幻名勝，帶你全部畫一遍！ 這是一本專為每位水彩愛好者打造的實用工具書， 零基礎OK，進階者更適合輕鬆上手。 水彩初學者可以穩穩練好基本功，加速進步速度。 有基礎的好手則能增加經驗值，全方位拓展水彩畫功力。 ＼跟著Jackman學水彩，得心應手畫出每個生活中的美好畫面／ ▍Step 1 簡單構圖的鉛筆參考圖底稿 磨練寫生的起點。初步勾勒線條、透視和比例，顯示出景物的明暗關係，輔助正下筆。 ▍Step 2 大面積上色（淺色） 使用大號畫筆一口氣為天空、樹及草原等背景塗上最基本的淺色，為畫面氛圍初步定調。 ▍Step 3 中面積上色（中間色） 添加第二層顏色，為畫面的明暗分布與景物輪廓布局。 ▍Step 4 塑造景物、增加細節 使用小號畫筆增加畫面細節，豐富畫面層次，包括人物、局部與主體細節、陰影等。 ▍Step 5 整體畫面的最後調整 畫面明暗、層次營造的最後修潤，準備收筆。 ★本書能讓你學會的重點，精采預告： 選擇適宜的水彩工具╳4+7種水彩技法╳磨練寫生╳極簡構圖╳比例掌握╳遠近距離拿捏╳由淺到深的疊色╳營造氣氛╳畫面渲染╳引導視線╳乾筆法表現細節╳留白與洗白 →→→市面上

「專注於畫家之見，就是最好的素材。」色彩組合X寫意筆觸X 107張全彩畫作示範英國當代最有成就的水彩畫名家親撰，最精湛的繪畫心法 英國當代公認最優秀的印象派水彩畫大師──約翰‧亞德利的水彩觀 英國皇家水彩畫家協會成員高度讚譽！ 水彩名家簡忠威──專文推薦「我始終認為，水彩畫傳達光線戲劇效果的能力無可匹敵。」──約翰‧亞德利約翰‧亞德利，英國皇家水彩畫家協會成員。是英國當代成就斐然也最多才多藝的水彩畫家之一。他的創作特色是以最少的潤飾畫出眼前所見，以簡潔精湛的筆觸，捕捉眼前景物的生命力。透過一種快速直接的方式畫出主題，並達到一種果斷明確、忠於畫家自我又能彰顯媒材特性的動態感，創造簡潔的寫意風格。經過了二十幾年的「星期天畫家」生涯，亞德利從默默無名的銀行家，憑藉著對水彩畫的熱情與迷戀，自學成才為水彩名家。樸質真率的畫風，激勵了無數畫迷的靈感與水彩熱忱。本書集結亞德利一流精湛的水彩畫作，全面檢視這位藝術家令人一見傾心的水彩技法。亞德利將在本書一一探究水彩這項媒材的魅力，並說明自己如何善用水彩的獨特屬性，配合本身的流暢風格，繪出閃耀絢爛的「畫家之見」；同時，他也提供資訊與建議，鼓勵所有水彩畫家在使用這種迷人媒材時，做出更加大膽的表現，形塑畫家個人的風格與氛圍。色彩是非常個人的事，也是透露藝術家個性最有力的線索。無論何時何地，用任何方法畫任何景物、都是畫家的自由！在書中，亞德利將大方公開個人作品實現印象派即興風格所用的技法與畫材。從早期的英國風景畫到表現地中海風情和生動花卉的習作，再到後來愈加喜愛表現熙攘人群的構圖。讀者可逐一細賞，長久以來，亞德利的繪畫靈感和主題取材經歷的演變過程，以及他如何發展個人技法來因應這些改變。🎨 水彩很難駕馭，但是那股無比的魅力，卻讓人樂在其中：※ 技法：嘗試多樣的技巧，融合成一致的繪畫方法，加上敏銳的觀察而達成自我風格。※ 構圖：在主題中尋找主題，以最少的細節做出最多暗示，配置形狀、色調與色彩。※ 光線：有時候大面積留白的張力，更能創造出光線的戲劇性效果。※ 色調：我喜歡直視光線作畫。這種光線能產生各種鮮明的對比，彌補色彩效果的減弱。※ 色彩：大膽用色，形塑畫作氛圍。色彩只能透過跟周遭色彩的關係，才能產生吸引力！※ 動態：快速下筆，直接上色，盡量避免塗改，表現出明確的動態感與節奏感。🎨 本書特色：⭐ 從亞德利寫意輕快的畫作與構圖，領略所

55幅風景水彩畫入門步驟簡單容易的三個教學單元輕鬆掌握風景水彩畫的「專家技法」無論哪種技法都必須「親自去嘗試」身體力行從中體驗各種畫法之趣味，找出自己喜歡或想要達到的效果工具只是媒介，重要的是想呈現什麼，在探索繪畫的過程中體會事物的美，隨心所欲的使用工具描繪心中的烏托邦。畢卡索曾說「我不畫我所看見的，我畫我所知道的。」並且說過「風格是藝術家最大的敵人。」，因為他一生不斷的創作、不斷的創新、嘗試不同的風格，進而影響現代藝術至今。藉由這本書的啟發，你或許可以產生新的興趣，也或許能夠得到一絲的靈感，知道往後要呈現什麼，展現屬於自己的風格透過作者對於風景水彩畫的介紹與示範讓初學水彩畫者能有所啟發是水彩畫入門學習中的必備技巧55幅風景水彩畫入門步驟簡單容易的三個教學單元輕鬆掌握風景水彩畫的「專家技法」

願你能夠打從心底享受描繪花朵的樂趣獻給渴望更加喜愛水彩畫的你。為了讓你體會更多水彩作畫的樂趣，我希望將自己對於繪畫的想法分享給你。不論是任何人都知道的簡易技巧，還是如寶物般重要的繪畫知識，都可能對你有所幫助！希望你能透過本書學習到各種花卉的水彩技法。

跟著〈Tuna的小宇宙〉走畫北海道，水彩渲染&上色技法，大自然幻影讓你抓得住！◆ 後疫情時代的夢幻彩繪之旅絕美療癒的水彩風景畫作，帶你徜徉北海道極盡的自然美景！北海道是學畫自然風景的最佳起點，一年四季中，這片土地擁有大自然的萬千姿態。遊覽函館、札幌、小樽、旭川、富良野、美瑛六大風景聖地，依傍運河邊賞景、從制高點眺望夜景、企鵝在身旁嬉鬧、森林裡的木屋咖啡、起伏的彩色丘陵大地......，透過Tuna熱情的畫筆，啟發你對色彩和構圖的敏銳度，滿足對美的渴望。◆大自然的上色重點與細節每張水彩作品皆提供繪畫心法與上色指導，深入解析水分、用色、上色順序、筆觸，以及明暗對比的重點。◆按部就班的步驟化水彩教程在示範教學中，將公開水彩渲染的祕訣，包含運河、街景、丘陵、夜景、雪景......，只要Step by Step跟著畫，迷人的作品觸手可及！ 本書特色◆收錄多年來最具代表性的北海道水彩作品。◆從四季風景入手，更好掌握春夏秋冬的常用色彩。◆特別規畫水彩專題，呈現用色與調色的異同，學習渲染更加得心應手。

～素手執筆，譜畫風華丹青～雲為鬢、花為骨、玉為神、雪作肌，赴一場東方水色盛宴【本書特色】◎以中國風動漫人物為主軸的水彩入門教學書，適合繪畫初學者想要從手繪進階到電繪、卻尚不熟悉顏色運用與光影分配的學習橋梁。◎全書架構分明，從最基本的工具介紹開始，搭配範例彩圖解析水彩技法，讓新手按部就班應用練習，輕鬆掌握古典韻味的五官與髮型，乃至複雜的服飾形制。◎書末收錄10幅全版美圖，不僅現學繪畫教程，更能徜徉在行動藝廊之中。中國古風美女婀娜多情的神態，也能運用西洋水彩更添一分風姿？水彩可說是每個人從小到大肯定有接觸，也是容易取得的著色素材。利用水彩柔美暈染的特色，為筆下的翩翩佳人上妝，該會是多麼令人心生嚮往的繪圖成果。本書正是由中國動漫教學最前線──噠噠貓團隊所推出的古風人物繪畫教程書，這次將特別以水彩為著色工具，帶領各位初學者飛躍性地提升畫技。書中的教程循序漸進，可概略分為【基本技巧】與【範例指引】兩大部分。首先從適合新手入門的水彩品牌、到線稿適用的筆材，以及方便的工具，讓你在正式挑戰前，先一一檢視戰鬥裝備是否合格。其次接續解構古典韻味的筆觸和上色技法，如何運用塗抹、疊色、暈染發揮水色，當然也少不了借鑑國畫提取古風配色。最後透過16幅主題各異的彩繪作品，深入掌握多種形態的古風人物繪畫技巧，將前面章節所學技法融會貫通，完美掌握五官比例與畫面平衡，鎔鑄出華美的服裝、髮飾以及勾動觀者心神的淒美情境。每一幅作品範例不僅提供完整的線稿與上色過程，也會設定一個技法主題，讓新手透過每一次的練習，就能感受到畫技更上一層。

水彩畫家張麗君老師，畢業於東海大學美術系碩士班，曾榮獲臺陽美展、大墩美展、桃城美展、玉山美展入選、中部美展優選等殊榮，今年度入選第11屆臺中市美術家接力展，同時也是張麗君老師人生第一次個展，於臺中市葫蘆墩文化中心展出與大眾分享創作的感動。作品是藝術家情感、思想與精神的反映，由於喜歡色彩在紙上渲染，奔放不羈、無法預知的驚艷感，張麗君老師選擇以水彩作為創作媒介，以寫實筆法表現景物及光影的絢麗多變。自然光影、人文景觀、城市速寫…，皆為彩筆下的創作靈感。張麗君老師擅長從日常生活中取材，透過水彩豐富的色調及細膩的筆觸，勾勒出令人感動的畫面，並頌讚大自然鬼斧神工之美。

活水-2021桃園國際水彩雙年展，由策展人郭明福、蕭瓊瑞、黃進龍，邀集澳洲、中國、印度、義大利、日本、波蘭、俄羅斯、摩爾多瓦、瑞典、英國、美國等11國傑出藝術家17位及臺灣本地藝術家18位，計101件作品共襄盛舉，分為4個子題〈詠、情、顯、妙〉為水彩藝術發展增添國際能見之廣度、深度及歷史意義。

為感念席德進將其作品捐贈國立臺灣美術館典藏並彰顯其藝術與臺灣之關係，本館以之作品為展覽主軸，規劃「茲土有情──席德進逝世四十週年紀念展」特展。

只用３種顏色磨練表現力與色彩力描繪一幅畫時，呈現出具有統一感的顏色，並讓顏色和諧是用色上很重要的事情。只要用三原色來進行描繪，色彩自然而然就會很和諧。在本書中，將會靈活運用三原色，介紹一些可以讓水彩畫很有魅力的描繪訣竅。光是混合三原色，表現幅度就會變得很寬廣要學會混色，其實減少顏色數量是很重要的一件事情。只要學會並掌握只混合三原色即可調製出來的混色，就可以擴展色彩的表現幅度。本書會鉅細靡遺地介紹各