普通攝影集

★音樂創作者原子邦妮 第3號攝影文字作品★人生像一段旅程，在不同風景，不同的季節，留下記憶與成長，即使有傷痛，我和你一起繼續前行，每一個篇章，都是未完待續。可能你會遇見另一朵花／這一次你們會一起盛開／一起枯萎一起掉進泥土 不再孤單__〈一起掉進泥土〉那曾經被愛的 跟愛過什麼人的星光／永遠和我們待在了一起__〈Twinkle Twinkle 小星星〉如果可以／希望所有的回憶都能重新 明朗 清晰／清楚地看見 我們來時的地方__〈記憶扭曲〉一開始不知道目的地／走著走著／沿途卻找到了自己的風景__〈沿途的風景〉【編輯推薦】有時候，在哭過之後，我們不經意翻開的一段文字、一句話，會讓我們釋懷；有時候，在失眠的深夜，突然跳進腦海中的某段句子，雖然不知道是什麼時候看過的，但被記起來了，好像也能夠被安慰了。原子邦妮，彷彿就是這樣的存在。第三本同名專輯的文字攝影作品《和你一起的風景未完待續》，呈現一點堅持、一點執著，加上一點樂觀與不放棄，他們好像慢慢行走在自己的節奏裡，默默為日常生活的紀錄，添加枝葉，修剪憂鬱，灌溉光。「生活當中，這樣零碎卻忽然令人想起某些感受的時刻不會停止。今後應該仍然會想去更多地方，做很多不一樣的事，寫下更多的歌，紀錄不一樣的時空背景思想情緒。因此這場和你一起（某方面也是和我自己）的風景，是暫時不會停止的，就讓它未完待續吧。」原子邦妮毫無壓力的文字與大地天空的自然攝影，完美組合，呈現了這個世代的想望。照亮前景的，是光，是和你一起往前走的同心協力。我們雖然披著傷，但也飽滿富足，因為風景不斷。本書特色◆這次新書內文的標題字體以帶有個性的美術字日花字體，搭配感性柔和的源雲明體，呈現原子邦妮時而叛逆時而灑脫感性的風格。◆全書近百張遊走各地的風景加上生活的隨意取景的攝影，是音樂形式的另一篇章，標誌著原子邦妮一貫的特色。

1.資深記者葉陶軒擁有豐富的攝影採訪工作經驗，「垂景」是他從業多年以來首次推出的攝影出版計畫，本作品集聚焦於他以空拍機拍攝的台灣地景影像，透過近乎全數以90度垂直俯視角度所攝，揭示出不同以往的視覺體驗。書名「垂景」，意指「垂直的景觀」，呼應了作品所採取的特殊視角。創作形式獨具特色，在攝影出版市場中別具一格。這系列作品展現台灣土地在俯瞰視角下的獨特樣貌。葉陶軒巧妙運用垂直構圖，壓縮地貌的高低起伏，轉化為平面上的圖騰與符號，以全新的視覺語言描繪台灣風土，並細膩地勾勒出人與土地之間深刻的連結。2.在「垂景」中，每一幀空拍影像都猶如一幅抽象畫，當人們從高空俯瞰，原本熟悉的地面轉化為線條、幾何、色塊與光影交織的藝術作品。不同的地貌，因角度的轉換展現出萬千風貌，也讓觀者從中挖掘無窮的想像與故事。部分作品曾於2020年台北國際攝影節展出，廣受好評，並應邀於「好好基地」舉辦空拍攝影展。3.葉陶軒另有一組主題是位於新北市萬里區翡翠灣，造型為不明飛行物的廢棄房屋的攝影作品。廢棄的飛碟屋是由台灣商人蘇銘按照芬蘭建築師馬蒂·薩羅內的「未來派房屋」的設計在1980年改造而成。請參考：台灣被廢棄的“不明飛行物”4.對土生土長的台灣人而言，即便畫面中的地景來自熟悉的家鄉，但因為是以平時難以觸及的角度進行拍攝，所以在畫面的呈現上仍充滿新鮮感與震撼，視角的轉換本身即充滿探索的可能性與十足的想像空間。5.作者將於2025年底在誠品新店店舉行個展。

中職啦啦隊「短髮女神」斐棋 Faye，正式推出個人首本寫真書《一棋一會》。以日本四字熟語「一期一会 」為靈感，斐棋將「每一次相遇都值得珍惜」的心意，化作書中一幅幅動人的畫面。特邀國際時尚攝影大師黃天仁親自操刀掌鏡，從澀谷、代官山街頭展現時尚與性感魅力，到輕井澤自然風光下的清新氣息，甚至記錄下她日常生活中用餐、下廚、運動的真實片段，更首度挑戰浴室場景的私密寫真，全方位呈現她自信又性感的多面魅力。 隨書附贈側拍花絮影音。 ※隨書附贈之影音，因三星電子（Samsung）產品（含平板等）多數型號不支援，無法播放，故購買前還請留意。

阿部瑪利亞．首部寫真 海風把家鄉神奈川的鹹味帶進畫面；她把步伐放慢，讓光停在肩上。熟悉的海岸線、轉角的小巷、AKB48 出道的城市——這一次，她把鏡頭帶回夢想啟程的地方，讓城市與記憶一起入鏡。 十五年的舞台旅程，從偶像到主持，從日本到台灣，她把努力與專注緊緊握在手裡。不是要回望成績單，而是把所有歷練，化成此刻的眼神與從容。她懂得掌舵，也懂得把強悍藏在溫柔裡；懂得亮相，也懂得在日常裡慢慢發光。 翻開這本寫真集，你會看見陽光落在她肩上的溫度、海邊被風拂動的笑、街角回頭的一瞬；也會聽見那些只屬於她的安靜心跳——關於堅持、關於熱愛、關於一次次重新出發的勇氣。這不只是一場拍攝，更是一封寫給起點的情書，也是給每一位喜歡她的你的一次近距離對話。 【攝影特色】 本書由攝影師 KRIS KANG 掌鏡，以細膩的光影與留白，將人物與場景自然串連：清晨的海面、傍晚的街燈、行走中的呼吸感，讓每一張照片都像一段能回放的記憶。不是堆疊姿態，而是捕捉狀態——真實、從容、耐看。

◎「這本書裡，有很多女人，裸體的女人。但並不是我的戀愛紀錄。」 ◎ 當代攝影大師郭英聲404張 美感、性感，並帶有愛情感的照片。◎ 一個孤獨、寂寞的人，如何同時燃燒自己的熱情與激情，並希望帶給讀者沒有距離的療癒。曾經有人說，旅途中的男女都是寂寞的，而攝影大師郭英聲，一直不論自己是否在旅途上，都選擇將自己抛擲在寂寞中激情地滾動。《在另一條路上》，是郭英聲以劇烈燃燒的熱情、毫不修飾的直觀，拍下那些在他生命風景中邂逅過的女孩子們。那些人有的和郭英聲有不止一般的關係，有的只是他很好的女性朋友。而不論她們在海邊、樹林、沙漠、都市，或是汽車後座、旅館床上、郭英聲讓她們的身體幻化為底片上顏料，勾勒出裸露中寧靜的坦白，以及在時間夾縫中綻放的愛情感。在孤獨、寂寞、熱情和流浪之中，郭英聲相信的美是真實的。《在另一條路上》裡有郭英聲以404張照片敘述的故事，也有他深層剖白內心的文字，寫出他如何沉浸在孤獨與寂寞中，卻追求激情與快感的人生。郭英聲說：「這一次編出來的書，給我自己很不一樣的感覺。我從來沒有看自己的作品有這樣的經驗。以前所有作品，不管雜誌或展覽，都用非常大的版面展出。照片也處理得太乾淨，好像有點潔癖。這次我的作品被這樣處理，因為從來沒這樣看過，也讓我重新面對自己。不只因為版面比較小，要仔細看；也因為很多照片的連續，讓我看到其中的『連結』。」對於讀者，他也這樣希望：「我希望絕大部分人看到我拍的這些女性照片時，會覺得很美，很性感，很好看，而且很特別。不是那種奇怪擺姿勢的模特兒，也不是接近色情處理的那類照片。我覺得美是絕對存在的，而且裡面還有我的一些基本元素：疏離感、超現實，甚至荒謬的東西，都還是有。對我來說，分享這些作品給讀者，是希望大家感受到把書拿在手上，翻著看，照片是屬於你的，不是虛無的東西。所有的孤獨和寂寞，熱情和流浪，和你是沒有距離的。或許，也因此，你會體會到另一種療癒。這是在另一條路上的我所希望的。」

當陽光輕輕從教室窗邊灑落，制服上的紋理在光影裡透過，那是在時間流動中被悄然捕捉的瞬間。我們以簡淨的鏡頭記錄：那些雀躍的腳步、操場邊被風掀起的髮絲、和午休陽光從樹蔭中灑落的斑駁。它不是舞台，而是真實的一刻；不是刻意，而是不經意的瞬間。那些畫面構成了青春最真實的樣子，當鏡頭對準她們的時候，陽光、制服、與少女的氣息自然交織成詩。 讓我們翻開這一頁，用光影為每個細節紀錄一場名為青春的篇章。 透過知名攝影師艾迪的鏡頭收錄10位制服女孩的寫真，並隨書附贈7支側拍花絮影音。 ※部分平台不支援 ※隨書附贈之影音，因三星電子（Samsung）產品（含平板等）多數型號不支援，無法播放，故購買前還請留意。

《拾像圖》有別於生活的影像(甚至是繪畫)，微微讀圖障礙的氛圍，作品看似繪畫，不等同於畫作。美學的提升，美感的轉化，掩不住攝影家對抽象藝術的敬意。作者、觀眾近距離碰觸作品的身體，持續的省思數位．科技．藝術．照像。鏡頭造像「點」，人對事物在大環境下的本質探究。行為動機的源頭。「線」，觀看對象角度的選擇；眼睛、鏡頭、對象的連結關係；引導方向切割畫面的情感。「面」，阻斷現實，專注觀看的毅力；心智壓縮的時空中有人格、有氣度。「光暈」，大聲的提醒觀者：拍攝現場，對象的背後有強光。「反光」，對象的材質不尋常，身體必須移動，才得以主控作品的詮釋。《拾像圖》創作，試著以攝影的角度從點、線、面、色、形的視覺語言，以及光暈、反光的光學現象，哲思靜態影像在框、時間、焦點以及平面性美學的現況與未來。「照像畫」的質感《拾像圖》的作品（96公分×68公分），多由較小的影像從上、下、左、右四方並置而成。個別影像透過軟體後製，先淡化環境的資訊，再「極簡」其外貌。作品的對象，艷彩寫實，結構繁複，不紀實，突顯對象點、線、面、色、形的視覺特徵。面對作品，視線由下往上，由上往下滑動的節奏，猶如即興爵士樂般的視覺韻律在心底遊蕩。彩色畫面的左下角，左上角，以及約八分之一大小、平整、空白內容的白頁面，虛虛實實的和大圖對應。空白內容的無，對折。昂然自得的色彩，對疊。凹凸的折紋對峙優美的心智，不作現實世界的區隔，而是生活印象、視覺記憶斷裂的痕跡。視覺的次序流動了。藝術的質感被綿密的放出來了。照像畫回歸私密閱讀的神秘了。《拾像圖》滿滿實體的興奮感，突破展覽室吊掛作品遠遠的冥想。俯瞰讀像的冥想或許肉眼看得到的世界，空間總是有透視感的向前延展。於是：可以低頭看（作者主觀操控的）「圖」，對於光學鏡頭有透視感的「像」總覺得不太真實？「俯瞰」的圖象常規，前景多為體型較大、距離較近的對象。《拾像圖》大圖中俯瞰的景物則經常被放置在畫面的上方；仰角的對象，出現在畫面的下半部。圖大，觀看的距離得有形的被推遠，甚至擺設在地面上。俯瞰《拾像圖》反常規、實驗性、非日常抬頭、低頭、遠近、視角的對象安置，神奇的是，畫面中的景物沒有因此被折短了現實的距離感，也沒有吐露出超現實的驚愕。白色的科技文明不說明世界的《拾像圖》，打開，跨越兩張；右拉，連頁三張；上推或下拉，有型有貌的五張。沒有圖沒有文的白色頁面，不是彩色圖像的空背景。白色的畫面，重複的召喚觀

啦啦隊「甜系女神代表」YURI，蛻變登場！！ 以陳洛心之名，綻放全新光芒 當雪花輕輕舞落，YURI 與日本的美景悄悄相遇，光影輕輕環繞，時間也似乎靜止。這趟漫長而溫柔的拍攝旅程，捕捉下她自然流露的每一個瞬間--每一個呼吸，每一次輕笑，都像是在講述一段獨一無二的故事。 鏡頭下的YURI，如同一首動人的詩篇，透過眼神和姿態，細膩地展現她和周遭景色共同譜寫的時光篇章。這裡沒有喧囂，只有靜謐和溫柔，光與影在她身邊交織，織出一幅幅感動的畫面。 除了純淨的雪景，本書更帶你走訪日本各地迷人的風光，從靜謐的巷弄到溫暖的街角，每一幕都流露著不經意的美好。這不只是一場寫真，更是一封寄給時光的情書，一段讓你放慢腳步、細細感受的夢境邀約。 翻開這本書，讓YURI帶你進入那個充滿光影與故事的世界，感受她獨有的溫度與柔情，讓心靈也隨之輕舞。 【攝影特色】 本書由知名攝影師鄭弘敬掌鏡，帶領讀者踏入一場光影交織的異國旅程。鏡頭穿梭於靜謐的街巷、柔和的光影與純淨的自然景致之間，細膩捕捉YURI在異鄉的身影與情感。從飄落的雪花到溫暖的街角，每一幕都彷彿凝結了時間，也記錄了她與這片土地最真實的對話。 鄭弘敬擅長以真實且溫柔的視角描繪情感，本書不僅是一部寫真，更是一段靜謐且動人的旅程。他用光與影譜寫詩篇，讓觀者不只看見YURI的美麗，更感受到她在異國風情中的情感流動與心靈溫度。

啦啦隊「甜系女神代表」YURI，蛻變登場！！以陳洛心之名，綻放全新光芒※隨書附贈限定海報1張：30cmX42cm當雪花輕輕舞落，YURI 與日本的美景悄悄相遇，光影輕輕環繞，時間也似乎靜止。這趟漫長而溫柔的拍攝旅程，捕捉下她自然流露的每一個瞬間--每一個呼吸，每一次輕笑，都像是在講述一段獨一無二的故事。鏡頭下的YURI，如同一首動人的詩篇，透過眼神和姿態，細膩地展現她和周遭景色共同譜寫的時光篇章。這裡沒有喧囂，只有靜謐和溫柔，光與影在她身邊交織，織出一幅幅感動的畫面。除了純淨的雪景，本書更帶你走訪日本各地迷人的風光，從靜謐的巷弄到溫暖的街角，每一幕都流露著不經意的美好。這不只是一場寫真，更是一封寄給時光的情書，一段讓你放慢腳步、細細感受的夢境邀約。翻開這本書，讓YURI帶你進入那個充滿光影與故事的世界，感受她獨有的溫度與柔情，讓心靈也隨之輕舞。【攝影特色】本書由知名攝影師鄭弘敬掌鏡，帶領讀者踏入一場光影交織的異國旅程。鏡頭穿梭於靜謐的街巷、柔和的光影與純淨的自然景致之間，細膩捕捉YURI在異鄉的身影與情感。從飄落的雪花到溫暖的街角，每一幕都彷彿凝結了時間，也記錄了她與這片土地最真實的對話。鄭弘敬擅長以真實且溫柔的視角描繪情感，本書不僅是一部寫真，更是一段靜謐且動人的旅程。他用光與影譜寫詩篇，讓觀者不只看見YURI的美麗，更感受到她在異國風情中的情感流動與心靈溫度。

◎捕捉街角微光，留住轉瞬之美。 ◎鏡頭下的城市，有你熟悉的溫度。 ◎平凡街景，映照人心的詩意旅程。 《影像2022》是一部以街拍為核心的攝影集， 收錄了作者郁漫天在2022年半年多時間裡拍攝的近三百幅作品精選。 作者以建築專業的背景與敏銳的觀察力， 將日常街頭的光影、人物與場景凝結於瞬間， 展現了城市生活的真實與詩意。 作品不追求刻意的擺拍或華麗的構圖， 而是以自然、真誠的視角，捕捉那些稍縱即逝卻富含故事的片刻。 透過鏡頭，我們看見形形色色的人群， 感受流動的時光與不經意的美感，也窺見作者對生活的細膩體悟。 這本攝影集不僅是影像的集合，更是情感與記憶的編織， 讓觀者在翻閱之間，與城市、與人、與自己對話。 對於熱愛攝影、關注生活細節或希望透過影像感受人間百態的讀者而言， 這是一部值得細細品味的佳作。

◎捕捉街角微光，留住轉瞬之美。◎鏡頭下的城市，有你熟悉的溫度。◎平凡街景，映照人心的詩意旅程。《影像2022》是一部以街拍為核心的攝影集，收錄了作者郁漫天在2022年半年多時間裡拍攝的近三百幅作品精選。作者以建築專業的背景與敏銳的觀察力，將日常街頭的光影、人物與場景凝結於瞬間，展現了城市生活的真實與詩意。作品不追求刻意的擺拍或華麗的構圖，而是以自然、真誠的視角，捕捉那些稍縱即逝卻富含故事的片刻。透過鏡頭，我們看見形形色色的人群，感受流動的時光與不經意的美感，也窺見作者對生活的細膩體悟。這本攝影集不僅是影像的集合，更是情感與記憶的編織，讓觀者在翻閱之間，與城市、與人、與自己對話。對於熱愛攝影、關注生活細節或希望透過影像感受人間百態的讀者而言，這是一部值得細細品味的佳作。◎代理經銷：白象文化更多精彩內容請見http://www.pressstore.com.tw/freereading/9786263646919.pdf

作者吳建斌由內地來香港工作及生活了37年，經歷了這個國際大都會的許多重要時刻。酷愛攝影的他透過攝影鏡頭進行街拍，捕捉了香港由1997年回歸以後至2024年這27年間的民生影像，海量照片由著名策展人那日松按珍貴性及藝利性精選出200多幅照片，輯錄在這本攝影集內。作者藉着這些把歷史瞬間凝固的影像，反映出香港人勤勞、拼搏、互愛、浪漫、自由、樂觀、靈活變通的特質，以及香港中西文化交融的社會面貌。

19歲的日記，倘若這些作品是線，《常態夢》會是昀輕、昀韌的一條。《常態夢》是19歲日記為引，拍攝的一組繩縛創作。作品捕捉生活中那些令人無奈卻熟悉的小災難：翻面的壽司掉入醬油、書堆傾倒、逃脫的貓……，以綑綁為意象，試圖將那些無法掌控的片刻「好好綁起來」。攝影不僅紀錄，也演繹了夢境的隨機與脆弱，透過材質的替代與動線的設計，作品呈現生活與夢交錯的張力。意象的畫面中潛藏著對秩序與崩壞的深刻凝視，是一場從日常出發，通往夢境的影像旅程。

「時代劇場：當代影像的複數演繹」（簡稱「時代劇場」）展覽關注在科技快速進展下，報導攝影從類比時代專業的攝影技術發展至人手一機的數位攝影時代，從紙媒到數位平台以至數位演算所生產的數位影像，從拍攝者﹑影像生產與影像內涵所產生的變化與反思。美國觀點藝術先驅索爾．勒維特（Solomon "Sol" LeWitt，1928- 2007）在《觀念藝術散敘》中提到「觀念成為製造藝術的機器」的概念，也正是當代紀實攝影的核心價值。展覽以日本攝影家杉本博司《劇院》系列為隱喻，反思創作者、攝相機功能、攝影與時間、影像生產之間的關係。進入數位影像的時代，當代攝影家基本上採取一種反報導（anti-reportage）的創作方式，改變與放慢先前報導攝影的拍攝節奏、不那麼重視決定性瞬間與衝突時刻﹑或使用中片幅或大片幅相機，試圖以一種設想周全的、沈思的態度，以風格化的手法呈現其主觀的世界。蘇珊‧桑塔格（Susan Sontag）於《論攝影》（On Photography）指出：「攝影本身無法解釋任何事情，但卻是無窮無盡的演繹、推測和幻想的邀請。」展覽從「持攝相機的拍攝者」、與「使用攝相機的影像紀錄的創作者」兩個面向，與涵蓋「隱形的主角」、「轉變與重生」、「視覺風景」等3項子題，從攝影作為一門藝術類型所具有的獨特屬性，透過17位藝術家的攝影、動態影像、影像裝置、攝影劇場、攝影電影等多元化的作品，探討當代紀實影像所反映的現實為何，與再思考之於人類社會的觀點、影響及義意。

許哲瑜與陳琬尹，自2015年起展開歷時十年的創作結盟關係，持續以影像、文字與技術探索記憶與身體的界線。他們一位擅於運用動畫與錄像創作，一位專注文本敘事與音像結構，作品穿梭於社會新聞、歷史事件與私人回憶之間。這十年裡，他們建立起一種藝術與技術交織的創作模式，透過影像、寫作、數位翻模與敘事重演，他們重訪事件現場、翻製遺體標本、模擬心理幽影，透過動物遺體、無名亡者、分離雙胞胎與政治犯等身體，試圖將散亂記憶編目為一種可視的異常秩序。《記憶無歸屬》作為一本兩位創作者合作的圖集與寫作專書，涵蓋作品檔案、手稿、創作筆記，並收錄藝評家高千惠、策展人保羅宮田（Paulo Miyada）、電影研究學者于昌民的專文。

《常態夢》是19歲日記為引，拍攝的一組繩縛創作。 作品捕捉生活中那些令人無奈卻熟悉的小災難： 翻面的壽司掉入醬油、書堆傾倒、逃脫的貓……， 以綑綁為意象，試圖將那些無法掌控的片刻「好好綁起來」。 攝影不僅紀錄，也演繹了夢境的隨機與脆弱， 透過材質的替代與動線的設計，作品呈現生活與夢交錯的張力。 意象的畫面中潛藏著對秩序與崩壞的深刻凝視， 是一場從日常出發，通往夢境的影像旅程。

❥・・・ ┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈ ・・・❥ 關於那些青春的記憶 積累之下就是歲月 堆疊之後就是成長 加入啦啦隊已經迎來第9年，人生的許多美好都在球場上發生。 如果有一天，在你們的回望過去點滴，在你們笑談過往熱血， 如果在那時，這些回憶裡也有妮可的小小存在，那就是我們最好的樣子。 ❥・・・ ┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈ ・・・❥ 你從未看見這樣的妮可—— 這本寫真也許不是你常見的日系柔美色調，取而代之的，是將周遭環境光線折射、反射、散射都用力抓進畫面中，更加利用空氣中的色彩成為構圖的一部份，也讓妮可在每個場景中鮮明地跳了出來，完全將她的特色展露無遺。除了欣賞妮可在鏡頭下的各種生活姿態，每一頁的光影安排也將帶給你視覺饗宴，值得收藏。 不管在球場上、私底下，妮可永遠展現親切笑容，這本寫真也請球迷粉絲們一起全力應援喲！

這本袖珍小巧的作品源自 2014 年的小 zine《Vitamin Boys》，最初是為了獻給年輕時因性別認同而煩惱的自己。當時的 mashi 帶著困惑來到台灣，先是被這座島嶼的熱情與幽默所感動，隨後，他邂逅了各式各樣的男孩，並被他們的多元樣貌與生命力所吸引；這些相遇，不僅帶給他深刻的啟發，更讓曾經的迷惘悄然消散，他坦言：「我在這裡遇到了許多坦然接受自己並樂觀生活的男孩們，他們給了我很大的鼓勵，帶給了我繼續下去的能量，就像『維他命』一樣。」活潑、熱情、溫柔又美麗，有時也詼諧有趣，這就是十年後全新的《New Vitamin Boys》。所以男孩們！即使偶爾不確定、即便有時覺得被困住也無妨，因為這裡是一個自由的國家——你看，那五光十色的招牌、錯落無序的街景、嘈雜交錯的聲音和以獨特方式生活的男孩們不只一直都在，而且一點都不奇怪，更被mashi 用陽光、燈光與閃光燈給深深祝福著、溫柔擁抱著，顯得坦率而自在。

【Passion Sisters──冼迪琦寫真】 她在光影中遊走，每個姿態都是一幅畫。 微微揚起的手臂，暗藏著無盡故事； 旋轉的瞬間，彷彿能觸及她的心跳。 肌膚映著燈光，汗珠滑落如珍珠般熠熠生輝。 翻開書頁，你將看到舞台之外的冼迪琦， 那些細微、不經意的瞬間， 展現出另一種獨特的動人韻律。 本書特色 本書由知名攝影師 KRIS KANG（康志豪）親自掌鏡，呈現一場視覺盛宴。每一頁都展現了冼迪琦在台灣生活的自然與甜美。透過他的鏡頭，我們能細膩地感受她的日常，領略她的內心世界與生活中的每一份細膩，感受到她在異鄉留下的每一絲溫馨與感動。

◎代理經銷 白象文化作者鄒方壹自小聰明特別，是年齡最小的昆士蘭州青少年亞裔網球冠軍、年齡最小的亞裔帆船資格擁有者、常年州際私校國際象棋比賽一二等獎獲得者，亦在資訊、金融等專業領域成績斐然；他更開啟藝術之旅，喜愛繪畫、架子鼓和書法，曾為電視台開闢專欄和製作節目，同時創造出許多打動人心的攝影作品、詩歌和哲學創作小品。然而，如此優秀的孩子卻在20歲、人生最璀璨的階段，生命驟然劃下句點；今將作品集結著作，透過書中作品，我們可以感受作者洋溢的才華和獨到的見解，以及善良、正直、勇敢的個性和乾淨的靈魂。

書號：2B091141 ◎短期衝刺靠這本，快速邁向高分 ◎經典試題詳盡解說，完全掌握命題趨勢 ◎收錄107~113年相關試題及解析 本書針對台電新進雇員綜合行政類所設計，本書使用系統式的整合方式，將各項考科的相關試題統整，收錄107~113年台電、經濟部、捷運、台糖及銀行等考試，力求讓讀者在最短時間內得到考取高分的能力。 想拿高分，沒有別的秘訣，就是多背誦，多做題目，日後必能有相當滿意之收穫。 一、國文 國文的命題可以說是包羅萬象、浩瀚無垠的。因此在準備國文這一科時，就要非常注意平時實力之累積。藉由平日廣泛的閱讀與理解，可以增加實力於無形。閱讀選文時，若是古典散文，功夫要做得很紮實，不論文章主旨、翻譯、形音義，甚至是註解、名家賞析、國學常識、作者特色等等，都可以是出題的範圍。另外要特別注意現今本土化的趨勢，因此在現代文選與台灣文學這塊也是不可忽視的。 二、英文 英文單字與片語所表達的中文含意常不只一種，不可只背其中文解釋，這種背法既費時又容易忘，但如果能多讀幾遍例句，則其含意自然可從上下文中理解，此時，所學會的就不只是單字、片語，而是一句有意義的話。文法則有如房屋的鋼架樑柱，不可因其較枯燥而忽略之，否則英文的學習永遠不能進到讀和寫的階段。 克漏字測驗其實和閱讀測驗一樣，是一種整體的英文能力評量，只是前者用填充題的方式，強調單字片語的用法，而後者用選擇題的方式，強調文章句意的理解。建議作答此類考題時，應該先看問題，再讀文章。一邊讀文章，一邊標記出與考題相同或相關字詞，如此才有可能快速地找出正確答案。 會話、綜合測驗（克漏字）和閱讀測驗的比例幾乎占了所有考題的二分之一，所以若想在考試中拿高分，必須培養整體的英文實力，也就是說，除了背誦單字片語及熟悉文法規則之外，一定要多多閱讀英文文章。 三、法律常識 法律常識係法律各領域之基本法學知識，及其中重要規範與應用之集成，從憲法、刑法、民法，至勞健保、性別平等等法規，要熟練有一定難度，但仍有一些策略可以減輕負擔。首先所需要掌握的便是其基本概念，把握基本觀念題型後，再由淺入深的準備綜合題型、應用題型與時事題型等進階變化題。再者，每次考試，新的見解，如釋字、新法或修法等，對比舊有觀念仍是少數，也就是說，準備考試應先確保既有知識概念的掌握，再去追求由此轉變、衍伸而來的新知識點；最後，「求穩」是面對法律條文既多且廣而雜的重要心態，

Passion Sisters成員－曼容，有著清秀甜美的臉龐與纖細窈窕的身材，除了在球場上仙氣應援外，本身更是多才多藝。在國內外的各大選美比賽中是常勝軍外，20歲奪下第9屆台灣小姐冠軍，現在更是Miss Glam World 世界選美冠軍。此次與知名攝影師李彥勳老師合作，發行首本數位寫真，透過彥勳老師獨特的視角，將曼容的不同樣貌點滴收藏，不只甜美，也能活潑、性感，時而俏皮時而撫媚，讓你看見不同以往的曼容。 隨書收錄多達九支側拍花絮影音，值得喜愛曼容的粉絲珍藏。 ※隨書附贈之影音，因三星電子（Samsung）產品（含平板等）多數型號不支援，無法播放，故購買前還請留意。

被譽為「南台灣最頂啦啦隊」瑟七，是職棒、職籃雙棲人氣啦啦隊員，憑藉亮麗外型與活力應援，讓國內外球迷為之瘋狂，在粉絲不斷敲碗下，發行第一本數位寫真。本次特邀國際時尚攝影大師黃天仁親自操刀掌鏡，將瑟七的各種面貌完整收錄，時而鄰家甜美，時而性感嬌艷，讓你感受獨一無二，屬於瑟七的青澀時期。 隨書收錄多達九支側拍花絮影音，讓你沈浸體驗瑟七一顰一笑的驚人魅力。 ※隨書附贈之側拍花絮影音，可能因三星電子（Samsung）產品（含平板等）多數型號不支援，無法播放，故購買前還請留意。

本書為「托瑪斯．德曼 歷史的結舌」展覽中文專輯。展覽由攝影展覽基金會、尤倫斯當代藝術中心與臺北市立美術館共同策劃，2025年1月18日至5月11日於本館展出。德國藝術家托瑪斯·德曼(Thomas Demand)以逼真的紙製模型創作觀念攝影聞名於世。他對媒材特性的探討以及對議題演繹手法的細膩層次，深刻反映出他在視覺傳遞過程中的獨特哲學思考。德曼擅長結合雕塑與建築的空間元素，以及平面攝影的敘事本質，透過歷史與記憶、虛構與現實之間的交錯，挑戰我們對攝影與真實之間的固有聯想。

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這本黑白攝影集拍攝的時間跨越四十五年，主旨在收集我人生中所經驗的詩意時刻。內容是以影像紀錄一種情境，這情境呈現的是生命個體和周遭之間的連結。生命個體除了人之外，也包含其他的物件，如動物。周遭是指周圍的空間環境或另一個體。所要表達的連結特質是一種若有若無，寧靜而悠遠的對話狀態。

「攝影最強的地方，就是替終將消失的人事物留下證據。李銳奮關心眼晴所見的一切，懷著同理心按下快門，觸動著讀者，讓他們感同身受。在我看來，這就是強而有力的風格證明。」— 著名攝影家阮義忠．序〈溫情的注視〉「Frank以作品刻劃了澳門在二十世紀最後那十幾年的巨大變化，包括臨時房屋的拆遷、由於經濟變化而式微的內港漁業和造船業、幾近完全被遺忘的鄭家大屋及城市裡其他相似的老建築、冠男茶樓等傳統的居民聚會及社交場所、市民日常生活及那些歡快的瞬間，尤其年輕一代的笑容。Frank那批有關橫琴的相片是他對於一種即將終結的地域精神的理解和刻劃，堪稱典範之作，他已料到這個地方的未來，也讓我們從中看到端倪。」—建築師 、攝影師 Francisco Ricarte．序 〈人文攝影師 Frank Lei〉「在青洲走訪和拍攝的相片，連同這本攝影集的其他部分，Frank所展示的，都是現代城市的邊緣地帶，他以相片重新構建這些已然失能、衰落的場所，以及困頓其中的人們。」— 建築師、畫家 Adalberto Tenreiro．序〈照片中的昔日城市及其獨特之處〉《另眼相看》為已故澳門攝影家李銳奮關於澳門的紀實攝影集，同時亦是他過世後的首部攝影出版。作為一位創作不輟的攝影師，始於日常與自覺的能動性，使他彷如一名遊走於澳門不同場域的漫遊者，在變幻與流逝之中，累積了不少偶然與瞬間。他的作品豐富多樣，卻鮮少結集出版，是次攝影集收錄了一些至今從未出版，甚具代表性的作品。共分八個部分、一百二十一幅作品，呈現了澳門自上世紀九十年代回歸前，至回歸後初期一些較不常見的城市面貎，還有一章是他生前主力策劃的橫琴計劃。時代的妄動，城市的榮哀，皆在作品中，留下難以替代的痕跡。「十多分鐘後終於趕了回來，趁最後那幾塊板子封上之前我鑽進空屋劈劈啦啦地按快門，似乎這也是我唯一可以做的一點事，為這個即將消失的地方留一點回憶。」— 李銳奮〈建築與老人〉 「在青洲走訪和拍攝的相片，連同這本攝影集的其他部分，Frank所展示的，都是現代城市的邊緣地帶，他以相片重新構建這些已然失能、衰落的場所，以及困頓其中的人們。」— 建築師、畫家 Adalberto Tenreiro．序〈照片中的昔日城市及其獨特之處〉《另眼相看》為已故澳門攝影家李銳奮關於澳門的紀實攝影集，同時亦是他過世後的首部攝影出版。作為一位創作不輟的攝影師，始於日常與自覺的能動性，

在社群上超過60萬粉絲的林倪安，在2023年發行《有倪真好 倪安數位寫真》後，不斷被粉絲敲碗，籌備與拍攝近一年後，終於推出新作《剛好遇見倪》，全作赴日拍攝，並特邀旅日知名攝影師林千翔老師合作掌鏡。不管是在人來人往繁華的澀谷街頭，還是在充滿浪漫氛圍的海邊拍攝，倪安總能散發自信，將性感、時尚與俏皮等各種動人模樣完美展現，吸引人們無法移開目光！本書並隨附精彩側拍花絮影片七支，是喜愛倪安的粉絲不容錯過的珍藏。 ※隨書附贈之側拍花絮影音，可能因三星電子（Samsung）產品（含平板等）多數型號不支援，無法播放，故購買前還請留意。

她們有的文靜如水，眼神中透著一絲羞澀與溫柔；有的冷豔如冰，舉手投足間散發出迷人的氣場；還有的活潑如風，笑容中藏著滿滿的陽光與能量。 透過知名攝影師艾迪的鏡頭，收錄8位制服女孩純粹的美，帶來一場視覺與心靈的多重饗宴，讓您能在本書中找到心動的瞬間。

攝影集《也無風雨也無情》一改以往 Ménos 紀實攝影手法，以抽象方式編寫出一段屬於香港過往三年那段時間被遺忘的故事。全書分為三部分，首章以紅調描述一個時代的蒞臨，中段以黑白夢幻側寫近年的改變，結尾彩色部份則編排出彷似迎來夢醒時份的明天。

蜜柑站長萌照大集結 高雄捷運-蜜柑站長目前在總部擔任形象大使，推動寵物友善車站環境、關懷流浪動物貢獻心力，採不定期回捷運橋頭糖廠與大家見面。 出生於2020年4月4日，雄性。本為流浪貓，後被橋頭糖廠站人員認養，因為是橘色、蜷縮起來時像是橘子，所以被命名為「蜜柑」。2020年9月正式上任站長至今。 本書為蜜柑首本寫真書，除了收錄大量可愛萌照，還有許多關於蜜柑的小故事。 © KRTC Mikan 超人氣橘喵站長 蜜柑首本寫真書 集結蜜柑精選萌照與全新拍攝寫真，給你可愛滿載的蜜柑全紀錄 ★收錄超過百張「蜜柑」站長寫真照。 ★附蜜柑檔案、小故事與設計對白。 ★包含辦公室日常、橋頭糖廠站執勤等全新拍攝萌照。

◎以破壞影像的「小黑方塊」，闡述「科技壞軌」的夢靨，斷續卻相連的「虛擬並置」影像，大膽挑戰視覺的觀念攝影。《之後》 持續出現的人形「背影」，讓看似平靜的社會鏡像，淡淡言說著，潛藏在對象背後黑暗的故事、被政治性掩蓋的事件。 錯落在系列中的「小黑方塊」，以數位科技中最小單元的形貌，斷斷續續闡述： 人工智慧高科技「機器.電腦人」無止盡的擔憂； 網路駭客近身的威脅，個資安全普遍性崩壞的「科技壞軌」夢靨。 斷續浮現的頁碼，抹消了原本標註的本質， 讓緊靠著影像的「數字」猶如「科技壞軌」 與系列中未知、不可預測的「小黑方塊」相對應。 前後頁影像的「虛擬並置」， 藉由小標來緊扣之間的關係。 大的空白頁，不擔任四連頁作品的邊框重任， 而是鄰近影像中泛白內容(天空、衣物......)的氛圍外延 ――無像的作品。 直視攤平書本的中間，來回閉左眼、右眼， 斷裂閱讀的經驗，浮現出現實的縐褶感， 那是， 黑白的時空折痕 《之後》光鮮亮麗、細節豐富的彩色影像，表徵科技文明的憧憬；去色彩的數位黑白影像，則意圖淡化拍照活動對現實的寫實印象。 無色彩的黑白影像，把握鏡像擬真的外貌，但反向操作了過往類比的黑白照片，對非真實感的技藝常規。 新作，日常性內容的黑白鏡像，淡化了整體的反差，泛白了亮部的細節， 讓高明度、微柔焦、暈眩的飄動感，削弱鏡像對現實物質性的映照。 數位黑白的視野，科技去對象的色彩，不作消逝對象的緬懷。 數位黑白的五彩，心智劃開了眼花繚亂，淨無色的感知。 數位黑白照像，眼前感動的言說。 打開《之後》彩色、黑白影像交錯，真實、虛幻同存。 光明、正向、理想國的彩色影像，非單一的色彩或對象，豐富的視覺資訊， 滿滿的影像質感，無止境的視覺韻律，在時間中竄流。 黑白的日常景致，露餡了: 現實瞬間變動的不可控，過往理想不存在的矛盾與遺憾。 翻動《之後》 被紙刮傷的手指，感傷鋪天蓋地的假信息。 濛濛、沒有淚珠的雙眼，忘了真實世界本該有的觸動。 實景中不預期的小黑塊，反轉了靜寂。 前頁、後頁黑白殘像中，時間流動了。 合上《之後》無力的社會經脈，纏繞著孤單的信念。 疲憊的心智，難以辨識高科技與人工智慧對未來的衝擊。 轉身，向東?面西?坐南?朝北? 不動，不想動，其實是動不了的覺悟。 ◎代理經銷 白象文化

吳心緹 VS. 鄭弘敬攝影師 攜手合作 從冬日到盛夏 橫跨攝氏0℃到36℃的旅程 ＼一起走進吳心緹的假期時光／ 本書特色： 歷時一年，走遍日本與台灣各個角落， 從雪白的冬季到燦爛的夏日，每一頁都展示了不同季節的獨特魅力。 打破傳統寫真書的框架，不僅僅是一系列美照集合，更是一段深入生活的記錄。 每一頁都展現了吳心緹最自然、最真實的一面，讓讀者感受到她生活中的點滴美好。 帶領讀者穿越一年四季的風景，感受溫度的變化，每一張照片都充滿了獨特的情感和故事。

【Passion Sisters──畇二的第一本寫真】 在窗邊，她的目光如清晨的露珠， 輕輕滑過書頁，帶來一縷清新。 泳池旁，她的身影在藍色水波中流動， 如陽光映照的波光，閃爍著青春的律動。 草地上，她的腳步隨微風起舞， 與大地共譜一曲自然的旋律。 旋轉木馬上，她的笑容像夢中的童話， 在旋轉的瞬間定格，迷人且真實。 場上的拚搏與堅毅， 似乎在每個微笑中綻放， 她的氣息遍布每一個角落， 讓每一頁都浸潤著幸福的色彩。 本書特色 由近年最受矚目的人像攝影師KRIS KANG掌鏡，透過攝影獨特的視角，捕捉畇二令人遐想的美好世界。走進畇二的私下生活，看見畇二最自然純真的一面，留下最美好的瞬間。

林添福利用古典攝影技法「濕版攝影」來創作迥異於他人、具備正像與負像同體的技藝，創造出「濕版冰花」的異像世界。做為一位傑出的攝影家，林添福自是不甘流於此種技術層面的表達，他不厭其煩地費時思索以尋求藝術概念的提昇，而偶然一次冰花的發現，使他從濕版攝影中開發一條與眾不同的獨特之道。他並不滿足於現狀，屢從一張張失敗的作品中汲取經驗化為逆增上緣，將影像巧妙地與冰花結合、融入、再造，賦予冰花新的內容與精神意涵，逐步將不可預期化為可以掌控，並適時適物地借喻他說，反芻他影像獨特的觀點，創作出繽紛的影像世界。

你不曾體會怦然心動的感覺！ 被稱為三個酒窩芭比空姐的熙爰，在眾多粉絲敲碗下終於發行寫真！本次作品與知名攝影師達文西合作，碰撞出視覺饗宴的火花，將熙爰不曾展示的面貌一一收錄。不管是在床上慵懶撫媚還是浴室俏皮、在池邊吹泡泡嬉戲，甚至全裸泡泡浴的誘人模樣，都不放過。隨書附贈側拍影音花絮7支，更是喜愛熙爰不能錯過的收藏。 ※隨書附贈之影音，因三星電子（Samsung）產品（含平板等）多數型號不支援，無法播放，故購買前還請留意。

本畫册記載於宜蘭美術館辦理「時光旅者—鐘永和臺灣影像展」展覽情形。本次展覽呈現攝影家鐘永和40多年來透過鏡頭留下臺灣各個角落的自然風光與人文景致，他的攝影風格自然樸實，像是穿梭於時光的旅者，以紀實影像呈現流逝中的人事物，也以正在發展中的手機影像刻劃想像未來。

我的家鄉在大武山下，高屏溪穿越平原，流向大海，這樣的大地風景滋養著我。2020年後因疫情限制了人們的移動，我透過紙上旅行，思考著自己與外在環境的關係，當我以為可以在沒有邊界的國度中漫遊時，卻意識到自己正朝著家的方向走，尋找自己生命的起點。祖父母、父母、弟弟們與家鄉，組成了我對家的記憶：熱情的、溫暖的南國。我的作品常有山、河、海、島嶼、石頭等自然元素，因為自然總是包容、接納一切，包含曾經遠走的自己，穿梭在城市間、尋找家鄉的自己。透過創作，我成了一位輕巧的旅人，沿途蒐集記憶與畫面，放進保鮮盒裡等待發酵。旅途中所拍攝的，經過畫筆塗抹、紙張拼貼後，成了一個個的影像甜派，包裹著不滅的夢。

【閱覽注意】無修正中文版 日本正式授權中文版！日文書名：閱覽注意 日本超人氣成人漫畫家 岩崎ユウキ 老師，眾所期盼的「無修正中文單行本」終於發售！ 你可以給我至死不渝的愛嗎？ 沉溺快樂中的淫辱… 戰慄中顫抖的恐辱… 怪談、謠言、都市傳説…… 被非日常的魅力所引誘!!!!!! 狂才之解放！初作品集!!! 最恐怖！+最色情❤ —―這才是真正的18禁!! 非常特別的一本神作成人漫畫，絕不能錯過！ ❤本書內容有成人性愛表現，未滿18歲請勿購買及閱覽。 ★A5尺寸大開本，全書共192頁。 ★連擬聲詞都完整用心翻譯，讓讀者身歷其境，更能融入劇情之中。 ★中文版的製作規格比日版更高，從紙材到印刷全都以日版為標準，整體有過之而無不及！ ★ 全書採用「最新一代水晶網點」製版技術，於「高端新型印刷機」印製，微電腦輔助控墨，色彩細緻度令人驚豔，色彩永久絢麗！ ★內頁採用「永豐147.7磅頂級白道林紙」印製，紙張色澤、質地出眾，長時間閱讀能護眼不易疲勞，翻閱手感厚實且滑順舒適！ ★內封面採用「300磅頂級銅西紙」選用特殊色油墨，於高端印刷機印製，並多上一層油膜，能更加凸顯色彩、保護紙質！ ★外書衣、書腰採用「150磅頂級雪銅紙」選用CMYK+第5特別色「粉貴」的特別螢光色油墨「螢光玫瑰紅」，讓整體色彩更加粉嫩嫩❤ 於高端五色印刷機印製，色彩絢麗！ 最後再上一層多麗亮膜，不但能保護紙質，使色彩更加亮麗，極具光澤！ ★最新一代PUR裝訂技術，美觀堅固又耐久，盡情翻閱不用怕掉頁！ ★漫畫也能有收藏品般的質感！不惜成本，致敬神作！ ★總編輯親自到場監製，耗時費工全程看印，只為給讀者獻上最高品質！ 全書收錄數篇精彩漫畫作品，特別和日方爭取【中文版獨家福利】出版《無修正》(無碼)版本♥ ♥出版社官方購買，再送【獨家特典】♥ 輕小說、畫冊、繪畫教學、漫畫、寫真集、藝術設計等，優質好書都在【更生文化設計】 最新代理、出版資訊、獨家販售的【特典】，請洽詢【更生文化設計】網路社群FB、Instagram、噗浪、Twitter、Youtube等，請搜尋：更生文化設計。 書籍獨家【特典】請和【官方】購買才有喔！

36，是一個特殊的數字。是35mm底片的張數，是人生改變的歲數，是一種結算與回顧……林予晞創作攝影集《36》36張「6x6格」Gameboy 8 bit數位拼貼9張全版Gameboy 8 bit圖像16張Cyberpunk風格數位攝影最原始的數位創作器材，虛實交錯的數位世界觀，難以分享的祕密，藉由影像一一對你傾訴……「也許這些意志與選擇累積起來，還是可以賦予我們能力，在茫茫的生命之海航行時，拋下一個個能夠穩住自己的船錨，或是駛出能夠擱淺在小島上的救生小艇。希望你也能夠在這些累積而來的影像中，找到某種屬於自己的關聯與邏輯，彷彿在這個宇宙裡，所有事物的存在，那麼隨機，卻又那麼命定。」——林予晞林予晞《36》新書影片：reurl.cc/Aj9EZQ