KUBRICK

十九世紀中葉，在巴黎字和柏林字之間，香港字贏得最優雅的中文鉛活字之美譽。《香港字二百年：從世一、大白象至世界文化遺產之路》與大家細說這套本為傳福音而生的「香港字」，集倫敦傳道會的傳教士們連同華人工匠之力，跨澳門和馬六甲，歷半世紀，最後在香港鴨巴甸街33號，倫敦傳道會印字館完成這世界第一的的中文鉛活字的傳奇故事。香港字既是無聲傳教的工具，也是西方漢學研究、中國西學東漸的橋樑；它記錄了晚清的政治、經濟、文化和民生，更大大改變了近代中國印藝科技的發展。及至本地一班有名望的華商合股集資，買下了倫敦傳道會印字館所有的鑄字和印刷設備，成立中華印務總局；以香港字排印循環日報，開啟了近代華人經營大眾傳播媒介和印刷業務的新一頁。報紙和書刊就成為開啟民智、連繫世界各地華人的橋樑。及至二十世紀初，中文活字印刷術在全國盛行，有更多的字型字款可供排印，香港字就此被時代淘汰和遺忘。香港字從有最優雅端正的美名，到被形容為簡陋過時，甚至被貶為「沒甚用處」的「大白象」。及至二〇二〇年，香港字重現，蛻變為文化遺產，成為鑄字有人、排印有人、研究有人、創作有人的當代印藝。

100年前，人類面對有史以來巨大戰爭、天災、流行病後，一群文化學者及藝術家重新思考世界應否繼續以邏輯思維模式解決問題。作家及詩人安德烈·布勒東宣佈《超現實主義宣言》，主張不受理性所控制，全憑直覺和潛意識來解放思想的真實。當時，藝術家紛紛以「超現實」為題，創造出新派而獨特的藝術風格，其中一位藝術家達利正正就是超現實主義代表人物，他擁有著神袐力量，利用超能力繪畫出超越現實的作品。 100年後，人類越來越少閱讀實體書，在實體書店沒落的現實，書店店長獲得達利的神祕力量後，用超能力經營書店，創造出不向現實低頭的故事。本作品榮獲《第三屆港漫動力 ─ 香港漫畫支援計劃》金獎和最佳漫畫故事獎。

攝影集《也無風雨也無情》一改以往 Ménos 紀實攝影手法，以抽象方式編寫出一段屬於香港過往三年那段時間被遺忘的故事。全書分為三部分，首章以紅調描述一個時代的蒞臨，中段以黑白夢幻側寫近年的改變，結尾彩色部份則編排出彷似迎來夢醒時份的明天。

動物園裡, 母虎產下三隻小虎後失救致死, 園方請來溫馴的母猩猩充當褓母, 在她悉心照料下, 幼崽茁壯成長。可是戰火忽然爆發, 動物園淪為廢墟, 為求生存, 母猩猩被迫帶領小虎重返野外, 展開一場殘酷淒美的蠻荒之旅。Three Tiger Cubs, One Accidental Mother, An Unbreakable Bound. Three Cubs nestled safe in the zoo, cared for by gorilla and man. But when flames of war reach their home, they are thrust alone into a savage wilderness. Here, family bonds will be tested in a land where courage means survival. Their exodus is a trial of fire, and only the bold of heart will endure to see if home is more than fading memory.

《海與島之間》是一部探討時空、家庭、人性，以及尋找真正的歸屬與價值的漫畫。三個篇章圍繞住潮水、海洋、島嶼等等大自然原素，反思人類在高度發展城市中的生存價值和精神不滿足。

影片連結：https://www.youtube.com/watch?v=hnPNSSfWf0k 「對於那些想要在作品完成前就提前想像的人來說，故事板起到了決定性的幫助作用。」—朴贊郁「從演員角度看，看分鏡就如同導演在一場一場地和我講戲」—湯唯「《分手的決心》劇本創作對於身為編劇的我來說，就像是一塊沒有地圖、令人難以捉摸的土地，我不知道它的全貌有多大、有多深、有多麼的複雜。」—丁瑞慶朴贊郁導演 x 丁瑞慶編劇 x湯唯策劃 最完整分鏡圖全書 + 湯唯親自參與編譯獻給所有創意工作者的電影分鏡圖參考書【154幕分鏡圖，每幕都細思極恐】暗黑鬼材名導朴贊郁開機拍攝前，必先閉關，將每幕的場景道具、對白情緒、影機運動以精準無比的分鏡圖繪畫下來。無論是死者的眼珠、刑警的偵訊室、嫌疑人的家居、國境邊緣的海岸……每幕都細思極恐，每個詭譎細節都有閱讀一流漫畫和小說的感受。【附贈導演x編劇x演員極罕對談紀錄】朴贊郁的分鏡劇本首度推出華文版，演員湯唯親自參與歷時大半年的編譯工作。朴贊郁如何令分鏡圖成為韓國電影工業的標準？為什麼丁瑞慶要寫一個中國北方女子隻身來韓的故事？為什麼湯唯要將這本分鏡本帶到華語世界？附贈朴贊郁、丁瑞慶、湯唯、朴海日極罕對談紀錄，聽導演、編劇、演員娓娓道來，解開《分手的決心》的一切懸而未決。【電影簡介】刑警海俊（朴海日飾）奉命調查一宗疑點重重的男子墜崖命案時，迷戀上嫌疑最大的死者妻子瑞萊（湯唯飾）。瑞萊是中國移民，比亡夫年輕數十年。每一次盤問，海俊都增加了對瑞萊的懷疑，決定追蹤她日常的一舉一動。隨著調查愈深入，海俊愈發覺自己不能自拔……【睽違大銀幕6年，韓國全球影展贊譽】★2022年坎城影展最佳導演獎★2022大鐘賞最優秀作品獎、男主角獎、腳本獎★2022青龍電影獎導演獎、男主角獎、女主角獎、劇本獎、音樂獎★2022韓國電影評論家協會獎最優秀作品獎、導演獎、女主角獎、腳本獎、攝影獎、音樂獎★2022芝加哥影評人協會獎最佳外語片、最佳攝影★2022佛羅里達影評人協會獎最佳導演、最佳原創劇本、最佳攝影、最佳國際電影★2023亞洲電影大獎最佳女主角、最佳編劇★2023百想藝術大賞電影部門大獎、電影部門導演獎、電影部門女子最優秀演技獎★2023國家評論協會獎五大國際電影★2023西雅圖影評人協會獎最佳國際電影★2023芝加哥獨立影評人贏獨獎最佳外語電影★2023波特蘭評

《李仕活 笑看人生》為漫畫及文字兩册合訂本，分別精選了李崇慶先生（筆名李仕活）極少曝光的漫畫作品和2003至2017年間在網上發表的「疊影迷情」影評，和書寫人生及「吃，人際關係；說，蒜皮豆事」的專欄文字。李崇慶先生有得天獨厚的繪畫天才份，亦喜愛電影和文學，作品擅於刻劃人物性格心理，八十年代曾著作小說《夢魔》、《贗牒》等。李崇慶對寫作充滿熱枕，寫作產量驚人，以「疊影情迷」為欄目在網上發表文章，題材包羅萬象，有生活小品、古今電影評論。除文化藝術外，飲食是他的至愛活動，每談到飲食便眉飛色舞，他不斷發掘新菜式，在社交圈子中組織不少「講飲講食」的群組，亦藉此廣結朋友，為自己和朋友的生活圈子增添不少生活情趣。發揮崇慶做人做事精神李崇慶太太Norma Li崇慶天天都在書寫，尤其愛寫跟電影有關的文章。他真的很喜愛舊電影，只要你能說出來的舊電影，他都可隨口如數家珍，那位導演搭配那些演員，甚至連電影的劇情都倒背如流，電影主題曲、插曲的歌名、主唱者等都一清二楚。他的記憶力之好，非常驚人。崇慶在臉書上寫的「蒜皮豆事」和「叠影迷情」，記下了很多他對舊電影的觀感和延伸的想法。看到他跟邱姐（邱秀堂）及其他網友文字上的交流，以及金炳興、秦天南等人對他的鼓勵，更加深深體會很多人默默地愛護和支持他。有一次我帶著他的朋友一起到他的辦公室，才發現那裡藏有多達數千張的畫作原稿，數量之多，畫作的精細度，都叫我們嚇了一跳！每一幅畫作裡都蘊藏著一個故事，而且故事都很幽默，很有趣和搞笑他的鬼馬，他的幽默，他的才情，盡現在故事的細節和對白之中，這又跟他本身開朗、樂觀的個性有關。要不是他才情橫溢、學識淵博，很難畫出題材如此豐富的漫畫、內容如此厚實的文章。

時值亂局，躁動與沉寂同時，潘國靈從「當下」切入，帶大家回放香港，從千禧年說到反送中，「重行」我城過去二十年來走過的一些路。全書以社會事件為主軸，有大事件如SARS、保育及本土思潮、反國教、雨傘運動、反修例運動等，也有較微小或另外的，如控煙運動、石牆樹一夜慘遭劈殺等。事件獨立可觀，連起來又見社會之遞變。潘國靈筆下，有紀實、分析、論說，公共題材亦見個人筆觸。時代倉促，當健忘症如常，潘國靈如「逆行者」般

「空氣中飄來散發著幸福光芒的粉紅色花瓣！原來，學會親手栽種幸福花，並把滿滿一袋幸福帶給別人的同時，也就等於把幸福派送給自己。戴上面具，你與我都是陌生人；將真實的情緒藏在背後，卻依然渴望擁抱幸福。」這是一本獻給大人小孩的童話繪本，作者以夢幻細膩的畫作、幾近絕跡的文字，講述一趟遍尋幸福的旅程。戴上馬頭面具的「陌生人」，在深海汪洋與內心鯨魚對話，拖着幾隻古靈精怪的貓跟班，試圖把意外發現的幸福花帶給人們，

歷史是社會的生活記錄。在大寫的（男性的）歷史中，婦女的位置大都是邊旁的、性格模糊、或缺席。口述歷史是當代女性研究的重要題材。透過口述形式，（年長）女性陳述自己的故事，建立尊嚴、呈現自我：歷史，可以是平凡細碎的生命的織造。《呢喃》以口述形式書寫七位澳門年長婦女的故事，其中穿插作者回憶媽媽的小故事；兩位不同領域的學者分別寫的兩篇序，作者在前言論述婦女口述故事。關於七個故事中提及的澳門文化、地理、歷史等

本書收錄已故電影文化人黃愛玲未及結集的影評、論文、講辭、散文等文字。四十年筆耕的成果，可視為私家版「如何欣賞電影」或「華語電影史」。她敏銳的目光把讀者帶到香港左翼電影、淪陷時期的上海電影、不是賢妻良母的白燕等被忽略的影史角落。而她進出香港國際電影節前後的文章，除了展現擇善固執的性情，更是一個時代的見證。

一心想在藝術界大展鴻圖的寧盛宇和妻子趙悅踏足海外，1985年安曼、1989年巴黎、1996年北京、2000年布吉，由最初的兩口子，變為五人家庭。多年後，畢業不久的記者馬纓丹遇上在畫前哭泣的寧愛，從大學輟學的年輕人全心全意畫畫，他的世界為創作、酒精而活，不停地畫才能滿足灼熱的創作欲。他和她一畫一寫，築建簡單幸福生活。隨著時間推移，馬纓丹吃驚地發現，男友敏感又易怒，從不明瞭年輕有過的理想已經消散。馬纓

詩集以野豬的呼喚展開，在這些年充滿張力的日常中，發掘生命的永恒本質，呈現新聞和影像看不到的香港。詩人以香港的四種主流語言書寫──英語、中文、廣東話和廣東話式英文，探索代表這四種語言的文化角力下，我們是如何被塑造。而貫徹整本書的是詩人對被邊緣化、被忽視和受壓迫者的關懷──一如野豬被不斷擴展的城市驅逐。詩人謹以此書獻給活在兩極化社會中，對信仰和愛仍存盼望的人。

書籍介紹"Keith's photography is delicate, poignant and poetic, much like himself. I am always inspired by his passion and energy for photography."「キースの写真は彼自身のように繊細で透明で詩的。写真を撮ることに対する彼の衝動の熱量にいつも刺激されていま

一書是作者把2017年於香港浸會大學舉行的個展作品和過去數十年的畫作結集而成，旨作較系統的整理和回顧，以便日後有所提升及深化。若能藉此與同道交流切磋，更是一大樂事。 本書透過圖文，介紹如何把古典美學和當代水墨共融:⟡　書畫同源、陰陽氣象──展示岀筆情墨韻、黑白相生靜穆而深沉的水墨精神。⟡　在山水美學中，透過置陣佈勢，營造意境意

《慾季》（原名《女顏》）初版是1984年。這一年，1984，出現了一個不尋常的天文現象，就是在5月11日的火星凌日，之後，要等到2084年纔會有第二次的機會。這個異象之後44天，一位偉大的法國哲學家逝世。他就是米歇爾.福柯，在此同時，他的最後遺蓍《性史》第三卷，也出版了。34年後，《慾季》再版，到今時今日回顧，所謂人類文明社會，翻天覆地，已面目全非，但，對於性與身體的認知與觀念，原地踏步，或甚至已

如果有一趟特別的宇宙旅程，您喜歡走熱門路線，還是喜歡亂走，偶遇迷人風景？現在有一位攝影師與一位解剖學家來分享他們最近探索的一條路線。 《探》不是人體教科書，也不是標準解剖學圖集，您沒法按圖索驥，但是只要您打開它，加上想像慢慢的去探險一番，您將會更加認識自己 － 這不就是旅行的意義嗎？

《微暗行星》，是一本漫游者的攝影書。詩人廖偉棠從十多年的各地漫遊中擷取一些最曖昧的片刻――一如書名中的「微暗」，既是這顆行星將要入夜的，日本稱為「逢魔時／おうまがとき」的那一刻；又是人心黯淡，回首傷神的一刻。本攝影集依拍攝的城市從A到Z排列，第一張攝於西班牙安達露西亞，最後一張攝於西安。無論是巴黎、北京這樣他生活過的大城市，還是許多匆匆走過的小城市，廖偉棠也只選取一兩張，一兩張像此愛過的人拍下的沉

有一頭大狗，牠攜帶著你／妳渴求快樂的慾望，不過，後來，牠遊走、消失於城市裡。大街小巷在隱退，而各種類型的故事也悄然無聲地沒了。此時，憶盲症開始漫延。 香港作家夏芝然新作《慾望之狗》，由15篇小說組成，每一篇都藏著不同時代空間的懸念。曾祖母喃喃自語如下咒。茶餐廳的鬥雞眼貓。他重複前女友的記憶痕跡。衛和洛在查探中環的陳年謀殺案。移動的黃色小城市。天台上長著1／3多肉植物。諸如此類的隱密線索，

七十年代末，來自五湖四海的「海歸派」為香港帶來了西方的現代舞、形體劇場、實驗錄像、裝置藝術等前衛的現代藝術概念和作品，啓發了不少土生土長的文藝青年…… 八十年代社會經濟起飛，透過電視劇、電台節目、電影、流行音樂的廣泛傳播，發展出種種屬於香港的普及文化，實為重要的啟蒙年代。你可能聽過「進念人」這個稱號，卻不知道他們的來頭，對背後的故事更加無從稽考；你或許看過進念的劇場演出，卻不知道他們想表達什麼，甚

【暗流體：徐世琪的科幻創作實驗計劃】於2015年發起，以科幻小說為方法，是一個關於香港未來想像的思考練習。這計劃邀請藝術文化工作者以及活躍於社會運動的人士共同參與一個寫作工作坊，探討科幻小說如何作為一個為弱勢充權的方法、在敵托邦世界裡的生存指南、組織及建立各種另類社會模式的藍本⋯⋯等等任何可能。工作坊後參與者各創作一部短篇文字或圖像作品，連同論文及工作坊的文字記錄，一併收錄於此書當中。近年各地紛紛

十年沒有拍電影的大衛連治，到底還有什麼可以寫？神秘莫測，難以言喻，看大衛連治的電影，猶如走進夢境，深入人性的陰暗迷霧。無論是小鎮內的殺人事件，還是公路上的野性逃亡，以至荷里活的泡沫神話，翻看多次也會有新的體驗，新的得著。很多人會形容連治為外星生物，是荷里活紙醉金迷的異數。他有自己的一套星際語言，總是著迷於日常生活裡別人無視的小見小聞。運用獨特的聲音與燈光處理，刻劃人類的雜亂思緒，潛藏的夢魘和慾望。

離開熟悉的環境87天，這一季的崩裂會為你帶來甚麼啓示？廿歲前放兩個月暑假是權利！三十歲前去一年遊學是上進！那麼過了四十歲，放下一切，去旅行三個月就是罪過？「誰說廿一歲大學畢業後，就要一直做到六十歲勞息歸主？為何中間我們不可以有一個Season Break？」葉志偉做事一向不計後果，衝動兼情緒化，年過四十依然話走就走，丟低工作男友愛貓與一切與香港有關的東西，說是想玩，實質逃避責任。但一個人經過這許多

白天太光夜晚不夠黑 《房間》是一名「精神病患」回溯其十二年服藥生活的「自我診斷」。作者時而冷靜，時而鼓譟，述說由服藥引致的種種身體變異與情感隔絕，讓一場寧靜災變的遺禍浮出地表，為現代精神科「治療」的無效與不人道，立下存照。 《房間》同時是一名「精神病患」的生活筆記。作者從個人卑微的視角出發，觀看、感應他人之所願、他人之所待。它既非告解，亦非日記，唯指向城市住民勞累的生活中無以言表的內心經驗，是由

「白有無限的想像，把我們連結起來。當她沾上了漬，會更清晰易見。白與漬，是觀照的一面鏡。」每一個生活的微細決定，足夠影響一生。故事由哥哥住進山裡的第九年開始。哥哥（連子白）與妹妹（連子灰）生活在一個美好中產家庭，媽媽（麥康妮）為子女送上無微不至的照顧，寄托普世性盼望，爸爸（連阿果）提供良好生活條件。哥哥的早熟、對知識的追求，在學期間備受注目。妹妹只求平凡，卻因學校際遇，改變往後人生觀。兩位性格相異的

奈良美智被公認為當代最具影響力的藝術家之一。他的作品十分平易近人，以致我們有時會因自以為完全理解他的創作而看得不夠仔細。但對於他筆下憤世卻可愛小女孩們，我們又了解多少呢？我們為何會自覺能夠辨識他所描繪的種種情緒？又是甚麽讓奈良的藝術能與廣泛的觀衆產生共鳴？ 繼亞洲協會香港中心此前展覽「無常人生：奈良美智」後，本書收錄了其他在展覽以外的作品，以及幾篇從奈良的人生經歷和回憶探討其創作的文章。透過細看藝

內容簡介：奇斯洛夫斯基（Kieślowski）逝世二十年書寫紀念2004年，羅展鳳完成了第一本電影音樂評論作品，並許下承諾：「下一站，波蘭」。因為一個敬重的導演，2007年，羅展鳳帶著導演的英文版傳記，隻身跑到波蘭的三個城市：華沙、洛茲、克拉科夫，為的是要親身站在導演的出生地、成長地、其拍攝現場、以至墓園，跟導演說聲：「奇斯洛夫斯基先生，謝謝你。」因為這個導演，羅展鳳的書寫生命從此不再一樣。201

用文字記住香港的面貌《年代小說˙記住香港》是由香港七位本土作家：黃仁逵 / 陳慧 / 王良和 / 林超榮 / 區家麟 / 麥樹堅 / 韓麗珠，由1950's至2010's，一人一年代，小說作為方法，合著而成。本書策劃主編蕭文慧，在2012那一年，也即回歸後的第十五年，深感香港今非昔比，於是找來不同背景，不同書寫風格的本土作家，合力，為香港寫故事。作家們各自從負責書寫的年代中，依憑個人對該年代的獨特

文藝寧靜，人們奮鬥。過去幾年，文學在香港，社群支持度大大增加。香港文學館的倡議運動，在其中扮演了重要的角色，凝聚社群，引起了頗大的聲勢。運動自2009 年6 月起始，迄本書編纂的2015 年6 月為止，恰好走過了六個年頭。本書想為大家說的是這樣一個故事:「空中樓閣，在地文學」。 文學界十年來最具公共性、影響最廣的議題 本書是一份留給歷史的思考與紀錄。香港文學館的倡議運動，歷年來引發文化界多人參與討

馬屎埔村生態地圖附:社區永續農業圖解及後記 窺探豐盛的農地自然生態 了解城鄉共生的永續農業 認識不同季節的合時蔬菜 「馬屎埔村生態地圖」以遊歷者邊行邊看的第一身視角,記錄馬屎埔的農村面貌，帶你走進這片飽受城市發展威脅的土地，讓你循著地圖上的標示，尋找和認識多姿多采的農地生態，拓闊你對土地的想像。背頁的「社區農業圖解」，以馬寶寶社區農場與周邊社區的

故事，不過是日常。但為什麼在眾多日常裏，是這個人，那件事，此刻，那地？都不是我選擇的，不完全是。書中故事的人，事，地，都是在我坐下來執筆之際，來到我跟前。有部份是記憶，不完全是，內裏有太多事實的漏洞，只能用想像黏合起來。喜歡聽見讀者或聽眾問:是真的嗎？因為那也是我問自己的問題:為什麼講古？講古，就是告訴自己，情感是記憶的沉澱反芻，無可理喻。

作者彭浩翔親身探訪長期旱災的非洲肯雅，真正體會到生活中的每個細節，都跟食水環環緊扣。請大家從打開這書開始，到讀完整本繪本之前，先滴水不喝，這樣就更能設身處地去感受伊巴謙的處境。 我們怠惰，我們善忘，總有千百樣藉口，讓我們忘卻世上的不公義和苦難。單靠我們在飛機上的零錢報施並不足夠，我不認為問題能從那找到解決良方，但肯定的是，該把事情告訴其他人。 ──彭浩翔說是護水，我更想說的是愛惜我們現在身處的地方

「畫內音」(diegetic music/ sound)與「畫外音」(non-diegetic music/sound)本來就屬於電影音樂/電影聲音裡的行內術語，前者意指電影裡人物可以聽得到的音樂/聲音(觀眾自然也能聽到)，後者只屬觀眾專利。重新編排的兩本電影音樂筆記，借用「畫內音」與「畫外音」的概念，就是想推陳成為寫作人一種對電影的抒懷──成就「畫內」與「畫外」的另一條聲道，化作追求共鳴的「言內

「畫內音」(diegetic music/ sound)與「畫外音」(non-diegetic music/sound)本來就屬於電影音樂/電影聲音裡的行內術語，前者意指電影裡人物可以聽得到的音樂/聲音(觀眾自然也能聽到)，後者只屬觀眾專利。重新編排的兩本電影音樂筆記，借用「畫內音」與「畫外音」的概念，就是想推陳成為寫作人一種對電影的抒懷──成就「畫內」與「畫外」的另一條聲道，化作追求共鳴的「言內

文化本是平常事。過生活，就是做文化研究。文化，不一定艱澀難懂。文化研究，也不專屬於學院。 文化本是平常事。生活也本是平常事。正因它如此平常，我們時常內化種種觀念、說法和習慣而不自覺。 譬如，日常生活充斥著許多有形無形的框框。假若我們只按既定的，或最熟悉的方法理解生活，往往只會劃地為界，看不到框框以外的世界。文化研究的訓練，讓我們看到生活並不等於一成不變的秩序。洞識不同領域的框框是人工建構，發現這些

在過去的數年裡，作者林知陽流浪於三個大洲與數十個國家。發現東西南北半球上的人，並無什麼本質上的分別。在不同的情景和土壤之上，人性卻終歸是相近的。於是作者決定寫一本關於旅行的書。但這卻又非一本遊記。它也許算一本沿途的旅行故事集。它記錄了作者在美國和英國求學，在德國教書，在歐美十幾個國家揹包旅行中遇見的人，經歷的事，看過的風景。他試圖在書裡還原另一個世界──在政治鬥爭、文化偏見、刻板印象背後的，一個由

當候鳥不再停留I城，NGM環保房——「籠子」取代傳統物業成為民眾嚮往的理想居所。同時，懂得說話的CP Doll (Coppelia Doll) 風靡全城，用獨一無二的聲線撫平人際關係造成的任何傷痕。學習古典芭蕾的靜為求在「籠子」裏跳舞，不惜拋棄當白天鵝皇后的夢，投身「籠子」代理之列。暎帶著CP Doll尋找離家出走的姊姊，偶然間當上經紀，推銷能夠「預防人生遺憾」的保險。當房價指數成為股票指數、天氣

2013年b.wing最新中英雙語作品The secret of my dark circles 《黑眼圈的秘密》 內含67幅畫作，36句句子和一篇密語，尋找A仔黑眼圈的秘密。『黑眼圈的秘密(有些事比漂亮更美好)有如此多的事情我無法回答，我不知道的事物比比皆是，然而只要能聽聽鳥兒唱歌，深深地嗅到秋天的氣息……我還希望有什麼呢？』

《TWOSOME雙重奏》 結集b.wing 06年及07年出版的 《If you don’t want to be perfect, you’ve come to the right place— I will love you till you die》 與 《 We all need someone to kiss us goodbye》 兩本著作。“2006年, 我活得有點像 A

夢醒時份好像甚麼不可能的事情也可以發生？故事的主角Gumgum一覺醒來，發現自己最愛的他不在身邊，而是活在時間線上的未來戀人，明明腦海裡充滿著二人的珍貴回憶，卻又要為尚未發生的親密關係期待又期待。《All I want is you》是Gumgum以故事主人翁的角度，用簡單直接的文字和不一樣的圖像色彩，記錄著戀人之間的絲絲細語，幻得幻失的寂寞感覺，以至對未來的無限憧憬，宛如為自己寫下一封沒完沒了的