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理解故宮就是理解文化，理解兩岸關係，理解臺灣政治◤ 1925年故宮於紫禁城誕生◤ 1949年文物運抵臺灣◤ 1965年臺北故宮博物院落成從中國北京到南京、四川，最後到了臺灣，在臺灣落地生根的故宮，曾有全球五大博物館之一的美譽，作為文物守護者、臺灣近代史的見證、超強文化IP，它如何在當代與民眾對話？什麼原因造成故宮品牌的弱化？它的展覽如何開創新局？✦紀念故宮一百周年力作，《故宮九十話》全新增訂版✦百篇文物故事、時事議題及人物訪談梳理事件始末、闡釋不同觀點，引發更多辯證與思考！日本資深媒體人、作家野島剛（Nojima Tsuyoshi）關注兩岸三地華人圈政治、外交及文化等議題，多年來蒐集豐富史料、累積大量訪談紀錄，持續地書寫故宮，本書以《故宮九十話》為基礎，並收錄他近年新觀察與見解，包含故宮的未來發展、觀光行銷策略、十二獸首事件、陳水扁的故宮改革，以及2016年後歷任故宮院長訪談等，全書共分為五個篇章，具體呈現故宮在地的歷史過程，犀利剖析故宮如何在兩岸角力與兩黨政治形態下發展，並在新時代找到下一階段的角色與定位。

◆藝術是人性的需求？你需要藝術嗎？◆人工智慧能取代人類創造力嗎？◆壞作品為什麼需要存在呢？◆想創作要先端出一套理論嗎？◆策展不必教？你就是自己生活的策展人？◆藝術是城市保有活力的必要毒素？►►►一位熱愛和學生辯論的老師藝評人耿一偉化身分隊教練，拋出45道題，邀你一同思考，鍛鍊你的心和腦。►►►哲學小分隊邀你入團不管你是正方反方，同意或不同意書中見解，提出你對藝術的想法，歡迎來辯。►►►穿越表象，開出思考的路徑穿透當代藝術生態龐雜表象，直探問題核心與創作根本，就能找到屬於自己最獨特的觀點。本書收錄戲劇學者、策展人及教育工作者—耿一偉，2016至2023年間的45篇《今藝術》專欄文章，這些篇章記錄下這段時光裡他對當代藝術的思考及所見所聞，文中處處可見其對藝術生態的哲學性關懷，書中反覆提及的四位哲學家康德、巴迪歐、麥克魯漢與九鬼周造之哲學理論，交織出本書的思考視野。從五個面向探討藝術的本質、藝術創作、策展機制、藝術與社會的關聯，以及當代藝術的未來與危機等議題，以通俗易懂的語言，邀讀者一同思考一些可能尚未被留意到的藝術問題。《哲學小分隊－暴擊藝術世界的45問》並非是一本充滿解答的書，而是讓這些不同的問題做為起點中的起點，提供讀者體察藝術與生活、城市、表演、新媒體技術及人類健康間多重關係的觀點，啟發更多靈感，並藉此找到獨立的創造性觀點。◢◢◢ 本書特別收錄——法國導演兼攝影師Stefan Libiot神祕迷離的黑白攝影作品 (波蘭導演奇士勞斯基作品《藍色情挑》與《白色情迷》副導)

一本圖像小說，濃縮一個真實人生！它們很棒，不讀可惜！作者郭書瑄化身說書人，為台灣讀者介紹十本重量級的經典圖像小說。圖像小說跨越藝術與文學兩種領域，是圖文並茂的真實演示，是圖繪與文字同臺匯演的雙重閱讀經驗。這是一本「介紹其他著作」的著作，主角是現代漫畫產物中的特殊類型：「圖像小說」（graphic novel）。作者以紀實漫畫與類紀實漫畫為範疇，優先選取台灣已有翻譯本的作品，依序介紹：《與神的契約》 、《當風吹來的時候》、《鼠族》、《在沒有雙塔的陰影下》、《茉莉人生》、《巴勒斯坦》、《歡樂之家》、《生命很美好，只要你堅強》、《癲癇》及《吉米．科瑞根：地球上最聰明的小子》等十部著作。在圖文共呈的並時閱讀體驗中，圖像小說作者透過平面紙本，將人類的共同生命經驗以斑斕想像，躍出紙幅的力度，刻畫與描寫成遠較許多動畫、特效炫技更令人動容的故事。透過本書，讀者或能在紛雜的科技資訊洪流裡，找到一方得以與之共鳴、對望，獲致理解的心靈寓所。【本書由財團法人國家文化藝術基金會贊助出版】

一本好書，能夠持續存在的理由。安靜的創作裡，包裹著熾燙的火焰。長新太 × 五味太郎 × 林明子 × 糸井重里 × 高橋源一郎 × 谷川俊太郎 × 山田馨 × 司修 × 岸田今日子 × 鈴木康司 × 小澤正 × 佐野洋子 × 澤野公 × 田中和雄 × 江國香織 × 高橋章子 × 吉本芭娜娜 × 黑井健──18位日本藝文界重量級人士的珍貴對談集這是日本《MOE》月刊創刊者暨總編輯松田素子女士所企劃的接

京都人相信，每天使用的器物，決定了自己的生活方式與品味。京都陶瓷是京都人引以為傲的日常風景，京都人用古都自產的陶瓷來盛裝野菜與旬食，從天皇到庶民，這樣的京燒器物，在在傳遞出對美好生活的態度與堅持。---------------------------------------------------------------- 作者為專業古董鑑藏家，將其從事日本工藝品的研究心得與市場經驗不藏私分享 &

中國當代藝術圈最為推崇之經典書寫！藝術史上第一本關於中國當代藝術的經典文集，全面記錄2000年起中國當代藝術與社會思潮發展歷程！ 誰受矚目？誰正淡出？誰把明日翻轉？誰讓舊時代變成一枚符號？獲得2011年中國當代藝術獎評論獎（CCAA）的《灰色的狂歡節》，作者朱朱以史家之眼，詩人之筆，寫下了2000年開始中國當代藝術逾越正常的社會秩序，對既定的禮制與法典構成挑釁、嘲弄與顛覆，對這一時段之外的日常生活

為什麼故宮會有兩個？台灣甚至還出現了南部分院？兩岸的故宮哪個好？差別在哪裡？為什麼故宮出國辦展覽會那麼困難？是文化交流還是有更多的政治盤算？ 了解兩岸的錯縱複雜關係，絕對不是只有政治一條路線，故宮正是政治影響文化，文化影響政治最具體的一個指標！在兩岸的近代史裡，故宮牽涉了極為敏感而又多重的議題神經，碰觸到數千年來臺灣、中國、甚至是整個亞洲與世界之間相互纏繞的政治權力運作，以及複雜的歷史文化變遷……

凝視著他們，同時看到了那個未曾經歷的時代；那些並未親自見證的人生，於敘述的過程，逐漸凝聚成延續的風景。在交錯的身影中，我彷彿看見了自己的表情。 本書共訪談了三十七位台灣中生代藝術家。書寫出他們因創作而不平凡的人生，以及因際遇而淬煉出的透徹思維；而他們獨特的生命史，拼湊出的是台灣半個世紀以來的文化風景與時代輪廓。內容除了文字，同時搭配藝術家的照片——這些在採訪當中進行的跟拍攝影，讓讀者得以親睹藝術品