劉文仕

本書既有全球化的宏觀視野，又獨具在地化的敏銳觀點。無論在學術研究、制度比較與學習，乃至實務操作、各項考試，都饒具參考價值；尤其，台灣於2010年12月後形成5都局面，對中央與地方權力結構衝擊甚鉅，未來將如何進一步變革？本書的論述，正可以提供有關方面的重要啟發。鑒於國內有關地方制度的介紹，多著墨於英、日、美、德，而對於同為單一體制的法國的研究與理解，則相對匱乏。其實，臺灣與法國在傳統的地方治理思維、

「地方制度法」作為一種法律學門，無論學院研修、文官基礎紮根或高階公務人員訓練，其面向都應廣泛地包括基礎理論闡述，府際互動與府會運作剖析，並進行法制與行政實務的解說。惟學界相關著作，或偏重學術討論，或局限外國法制，多缺乏本土的全面關切。本書以地方自治理論、全球化趨勢與我國發展歷程及地方制度法逐章釋義三大部分為經，而以憲法、大法官解釋、憲法法庭裁判、現行法制與司法、行政實務的闡述為緯，兼具理論探討與實務需求價值，在國內堪稱第一。其次，本書結合公共行政學的研究，把地制法背後有關地方治理的思維，從歷史演變、國際比較到制度選擇，都作了必要的說明，讓讀者在知其然以外更能知其所以然，此一視角上的跨域和方法上的匯流，毫無疑問也成了本書的一大特點。

劉文仕博士以宏觀的視野，搭建法律與藝術溝通的橋樑深入淺出，知性、趣味性、理論與實用兼具的跨域新作藝術的認識．創作的意識．法律的知識什麼是藝術？藝術家如何解釋藝術？法律人如何界定藝術？司法體系怎麼看待藝術？藝術表現自由，絕對或相對？藝術自由有無邊界？猥褻、藝術，誰認定？怎麼認定？重製、改作、仿作、抄襲、偽畫，如何分辨？挪用、戲仿，如何將他人智慧合理轉化成自己的創作？時尚藝術化，歷史名畫過了著作權保護期就可自由使用？AI生成藝術，有無著作權？如何取得著作權？誰的權？藝術法是以「藝術」領域為核心，整合相關法律規範的跨學科概念；旨在研究與解決藝術品的創作、權利取得與保護、行為規範、展覽、交易、流通、收藏等相關的法律問題。涉及領域極其廣泛而豐富，不僅關係到藝術家的人格權、財產權、創作的表達權及其規範，更重要的是關係到藝術創造的激勵、社會對藝術品的審美需求，以及藝術品的合理流通與傳承。所有與藝術（特別是視覺藝術）創作相關的法律制度、法律行為、司法裁判與國際公約都是其研究的課題。要旨包括：◆如何平衡藝術創作自由與保護創作者權益之間的矛盾◆如何融合視覺藝術特性與著作權法體系共性的扞格◆如何調和文化資產保護規範與著作權法的衝突◆如何解決AI生成圖像與傳統藝術創作權利歸屬的困惑聯合推薦丁詩同︱臺灣大學副校長︱ 王榮文︱遠流出版公司董事長︱林昱梅︱中興大學法政學院院長︱ 翁素蕙︱臺大產學交流發展協會理事長︱張平沼︱台灣商業聯合總會理事長／收藏家︱ 莊連東︱臺灣師範大學藝術學院院長︱郭麗珍︱臺北教育大學文教法律研究所所長︱ 陳愷璜︱臺北藝術大學校長︱黃啟瑞︱臺北大學商學院院長︱ 廖仁義︱國立臺灣美術館前館長︱

本書係專為迎接地方立法新時代而作，從現狀的觀察、歷史的角度、實用的觀點，完整 地勾勒出地方立法權的理論探索與實際運用。

從2002年地方自治的戰國風雲顯示，地方制度改造是台灣立基本土、解構「大中國憲法」枷鎖不能不走的道路，也是荊棘遍佈、崎嶇難行的道路。不同於學院式的理論套繪，本書乃以微觀的實務累積，從垂直的中央與地方權限爭議、平行的地方府會衝突、自治權的發展與困境等各面向問題為基點，在單一國憲政秩序下，架構制度變遷的宏觀面貌。不僅提供政策決定者、立法院「路徑」選擇的深層思考，提供學術界豐富、難得的基本研究素材，更為

100年11月6日性交易管理新制正式施行，本書特從臺灣娼妓發展滄桑史的回顧，及各國制度的簡介，刺激現代人權理念下絕對道德的反省；再從修法過程呈現改革的完整圖貌，並解析其法制意涵與運用，指引未來發展模式。希望能有助於對性工作者謀生需求而無礙於公共利益的認識，將化外亂象，循序漸進內化為有規範的生活紋理。可作為警察執法實務及公共行政、法律、社政、歷史等學術研究的參考，對地方政府相關政策的規劃，也饒具啟

公務員堅守原則、靈活運用的絕佳典範 書中十三個故事告訴你 法律運用原來這麼靈活 公務生活可以這麼有趣 地方自治能夠這麼生動 依法行政是公務員的基本信條，國家施政的客觀基礎，也曾是所有法制工作者最引以為傲的守則。但由於某些主、客觀因素的拘束，法治形同墮入漫漫長夜。作者特將從事公務三十年實際參與法制建構的經驗，一點一滴刻繪下來，期望能從法治原型的重塑過程，重振法制工作的榮光